Linda:對時尚和潮流有著非同一般的敏感度。中國第一時尚主播,多年T臺經(jīng)驗,曾入圍亞洲New Face模特大賽十佳,是媒體和觀眾超級喜愛的名模。
當(dāng)我們想給自己的造型加一點(diǎn)文藝氣質(zhì)時,大多數(shù)女孩想到的是棉布長裙。事實上,文藝范兒有很多種,文藝范兒的服裝也多了去,我們可以從歐洲的現(xiàn)代藝術(shù)中找到無盡的靈感和啟發(fā),穿出更純正的藝術(shù)氣質(zhì)。
二戰(zhàn)后,抽象派成為最流行的藝術(shù)風(fēng)格。受此影響,1965年,法國時裝大師Yves Saint Laurent(伊夫·圣羅蘭)推出了Mondrian Dress(蒙德里安裙),他借用了藝術(shù)家蒙德里安的繪畫風(fēng)格,將紅、黃、藍(lán)、白四色方格印在裙身,明快的色彩與幾何式圖案在當(dāng)時的滿街花蝴蝶中脫穎而出,轟動一時。隨后的一段時間,抽象的幾何紋樣取代了寫實的精致花卉紋樣,在大眾中廣泛流行。
任何時代的服裝設(shè)計都會受到藝術(shù)風(fēng)格的影響。20世紀(jì)初,歐洲和美國的現(xiàn)代藝術(shù)運(yùn)動深刻地影響了服裝設(shè)計。例如,畢加索代表的立體主義讓立體派紋樣應(yīng)用于服裝面料的印花設(shè)計中,使平面的布料具有立體感的視覺效果;高更的油畫色彩斑斕且充滿異域風(fēng)情,他筆下的熱帶植物被服裝設(shè)計師們以飽滿的紫色、藍(lán)色用在高腰裙上,搭配大廓形的肩部設(shè)計和泡泡袖,風(fēng)靡一時;藝術(shù)家杜飛應(yīng)用印象派和野獸派的寫意手法,吸取馬蒂斯繪畫的裝飾風(fēng)格,時裝設(shè)計師紛紛把他的夸張變形的寫意花卉圖案用在服裝上,設(shè)計出流暢飄逸又充滿野性美的新時裝;波普藝術(shù)的領(lǐng)袖安迪·沃霍爾的繪畫中常出現(xiàn)報紙網(wǎng)紋和模糊影像,時裝設(shè)計就出現(xiàn)了類似的圖案,同時涌現(xiàn)了各種中性化的時裝款式,深受叛逆青年的喜愛。
1959年,卡普奇在服裝設(shè)計中融入了建筑風(fēng)格,嘗試了箱型線條的廓形以突出腰線,緊身裙擁有起伏花冠似的前襟,領(lǐng)口是重疊的白色大方領(lǐng),胸前刻意裸露。他的設(shè)計靈感來自幾何學(xué),他說:“1960年的女人身材要像希臘字母的剖面一樣苗條,像樺木樹條一樣柔軟?!?/p>
今天,時裝大牌對藝術(shù)的熱度依然不減,Prada以現(xiàn)代壁畫演繹都市街頭風(fēng)的西裝,Giles將攝影做舊成油畫裁剪成休閑長裙,Antonio Marras利用雕塑藝術(shù)手繪小清新花園,Andrew Gn以趣味涂鴉塑造年輕人的時尚,Marni把藝術(shù)家們的畫作作為印花圖案運(yùn)用到成衣系列中,更多服裝設(shè)計師將明亮的色塊和抽象的圖像相結(jié)合已經(jīng)成為家常便飯,他們中的優(yōu)秀者把時下的文藝界名人的黑白照片以油畫般的質(zhì)感呈現(xiàn)在絲質(zhì)女裝上,讓波普藝術(shù)煥發(fā)出新風(fēng)尚。
總而言之,能強(qiáng)烈地流露出藝術(shù)氣息的服裝風(fēng)格有這些規(guī)律:簡約高于繁復(fù),色彩要么濃度高要么中性色,清新淡雅也是好的,但圖案就不能流于平庸,條紋和格紋是很好的基礎(chǔ)圖案,不對稱的幾何圖案、濃烈印花、黑白人像和排列巧妙的字母是好搭配,斗篷、oversize襯衫、繭型大衣、短打TOP上衣搭配高腰裙或闊腿褲是不錯的選擇,撞色和面料、肌理的混搭則是更高階的玩法。
OK,希望下次我們見面的時候,你會把藝術(shù)家的氣息穿上身,而且每一個人的造型和藝術(shù)流派都不一樣,用另一種姿態(tài)散發(fā)你的魅力。