陳巍巍

一邊是重視程度加大、營(yíng)銷手段翻新；一邊是爆款難出、曲高和寡。進(jìn)入2016年，影視音樂競(jìng)爭(zhēng)激烈，在成為影視作品爭(zhēng)奪眼球的工具的同時(shí)，其吸睛能力和推廣效應(yīng)也經(jīng)受巨大考驗(yàn)。

高匹配、IP化開發(fā) 綜合水平尚待提升

現(xiàn)在的內(nèi)容運(yùn)營(yíng)，動(dòng)輒圍繞一個(gè)主題進(jìn)行系列化或者IP化開發(fā)。對(duì)電視劇而言，為增加IP傳播力，音樂無疑是較為有效的手段和途徑，這也印證了越來越多的制作公司在音樂方面不斷加碼的做法。

音樂對(duì)電視劇來說，不僅肩負(fù)著提升劇集品質(zhì)的任務(wù)，同時(shí)還兼具營(yíng)銷作用。好的音樂作品甚至可以直接幫助電視劇獲得更高收視率和關(guān)注度。

“音樂在電視劇制作過程中是相當(dāng)關(guān)鍵的環(huán)節(jié)，無論是在劇集氣氛還是表達(dá)上都非常重要，因此我們對(duì)音樂的重視程度很高?！薄独暇砰T》制片人白一驄表示，“我們希望歌曲在兩方面施加作用，一是與電視劇的氣質(zhì)高度結(jié)合，二是烘托氛圍?！薄独暇砰T》的粉絲很多是二次元用戶，為“打破次元壁”，該劇在歌曲創(chuàng)作上力求與二次元產(chǎn)生呼應(yīng)，讓粉絲找到歸屬感。

“《青云志》在音樂方面的超大投入，旨在劇集整體氛圍的營(yíng)造?！睔g瑞世紀(jì)傳媒股份有限公司副總裁、《青云志》總策劃姜磊表示，《青云志》在音樂方面的做法是從編曲到作詞都與劇中內(nèi)容保持較高匹配度。比如任賢齊演繹的主題曲《英雄有路》，歌詞從“自有路”的不羈到“無末路”的從容，暗示主角張小凡變鬼厲的人生路。片尾曲《時(shí)光筆墨》的凄涼則暗示主角的坎坷命運(yùn)。

不過，白一驄坦言，目前我國(guó)影視音樂還未到達(dá)有品質(zhì)的程度，只能說某首歌、某個(gè)曲子不錯(cuò)，綜合水平不及美劇配樂的水平。“制作公司從理念上還不認(rèn)為影視音樂需要花大價(jià)錢，更多還停留在幾十萬元打包階段。影視音樂建立高要求高標(biāo)準(zhǔn)的行業(yè)準(zhǔn)則還需要一段時(shí)間?！?/p>

針對(duì)影視音樂，制作公司的理念有待升級(jí)，音樂制作人則需要更加深入了解電視劇的內(nèi)部構(gòu)成和音樂在其中發(fā)揮的主要功能。電視劇音樂的創(chuàng)作對(duì)音樂制作人的挑戰(zhàn)更大，不僅是好聽那么簡(jiǎn)單。首先，電視劇音樂為電視劇整體服務(wù)，電視劇音樂創(chuàng)作者除了要考慮音樂自身的要素，還要考慮音樂與劇情、人物性格、語言環(huán)境、音響效果、畫面整體、場(chǎng)景、畫面剪輯、節(jié)奏等的關(guān)系，力求整體和諧統(tǒng)一；其次，電視劇音樂形象要與畫面的視覺形象統(tǒng)一，否則不僅得不到觀眾的認(rèn)同，反而會(huì)影響觀眾的收看心理，嚴(yán)重的甚至?xí)蓴_到觀眾對(duì)電視劇的欣賞與理解。因此，音樂創(chuàng)作者在進(jìn)行電視劇音樂創(chuàng)作時(shí)，不僅要根據(jù)自己的審美經(jīng)驗(yàn)來創(chuàng)作，還要考慮到大眾對(duì)音樂所表現(xiàn)形象的認(rèn)同，要符合大眾的審美經(jīng)驗(yàn)和審美意愿。

除在音樂本身下工夫外，在這個(gè)無處不談IP的時(shí)代，影視音樂的開發(fā)也真真實(shí)實(shí)需要IP化，只有這樣才能提升影視音樂的整體水平，使之形成組合拳為劇集添彩增色。

“好的音樂能給電視劇帶來更好的視聽享受，《幻城》在音樂方面和劇情緊密結(jié)合，通過各個(gè)音樂平臺(tái)擴(kuò)散，讓人一聽到旋律就能感受到劇中人物的不同情感。整合線上線下資源，《幻城》不僅讓音樂成為電視劇營(yíng)銷的有效一環(huán)，更旨在打造電視音樂IP?！币蛡髅礁笨偛酶瘌Q表示，歌曲方面，《幻城》與杰威爾聯(lián)手合作推出1首主題曲、1首片尾曲及5首角色歌曲，“郭敬明+周杰倫=十年前的青春”刷爆朋友圈。電視劇開播當(dāng)天，在片方舉辦的開播晚會(huì)上，主演分別首唱主題曲、角色歌曲等，與千名粉絲現(xiàn)場(chǎng)互動(dòng)。同時(shí)，片方還為每一首歌曲打造一支劇情MV，推廣到音樂網(wǎng)站、視頻平臺(tái)，力求做到最大化傳播。配樂方面，音樂總監(jiān)VK克與華盛頓室內(nèi)交響樂團(tuán)合作錄制，并儲(chǔ)備花絮素材，加入劇情片段后剪輯成為MV，結(jié)合配樂一同推出，讓觀眾能夠更好地理解配樂想要傳達(dá)的情緒，及劇情想要表達(dá)的情感。

因?yàn)橐皇赘杌蛞欢涡勺屇阆肫鹉巢縿?，?yīng)該是影視音樂的終極目標(biāo)。不管是精細(xì)化還是IP化開發(fā)，音樂在創(chuàng)作過程中都應(yīng)該秉承這樣的理念。

專業(yè)分工 行業(yè)待規(guī)范

“影視音樂來源于影視作品，它與劇情、人物塑造、角色心理動(dòng)態(tài)密不可分。音樂制作人必須完整了解劇情發(fā)展動(dòng)態(tài)，才能完成對(duì)每個(gè)角色的刻畫，并選擇適合的風(fēng)格旋律、樂器以及歌手來演繹。這些是影視音樂的基礎(chǔ)需求?！鄙俪菚r(shí)代娛樂CEO許軻表示。

然而對(duì)國(guó)內(nèi)影視行業(yè)來說，這些基本需求往往都很難滿足?！跋噍^國(guó)外成熟市場(chǎng)，國(guó)內(nèi)外差距主要體現(xiàn)在三方面：首先是整個(gè)產(chǎn)業(yè)浮躁，目前很多影視作品花在音樂方面的資金不足總投入的1%，投資預(yù)算分配嚴(yán)重失衡；其次優(yōu)秀影視音樂制作人缺失，當(dāng)然這里也有是否能夠做到互相尊重的問題；第三就是受眾，優(yōu)秀影視音樂雖然也有一批擁躉，但比例較小?！币啄课ㄎ幕瘋鞑C(jī)構(gòu)創(chuàng)始人包冉表示。

《老九門》總投資1.68億元，在音樂方面的投入不到100萬元，“我們?cè)谝魳贩矫娴耐顿Y就整個(gè)行業(yè)標(biāo)準(zhǔn)來說已經(jīng)很高了，但占比仍不到1%?！卑滓或嬚f。不過值得欣慰的是，拋卻相對(duì)值，整個(gè)行業(yè)投在音樂制作領(lǐng)域的絕對(duì)值正在逐漸增大。

現(xiàn)階段，國(guó)內(nèi)電視劇音樂制作通常找獨(dú)立音樂人承制，更多是個(gè)體戶式的個(gè)人創(chuàng)作。這和當(dāng)下音樂制作越來越個(gè)人化，成本更低有關(guān)。但需要強(qiáng)調(diào)的是，由于影視音樂具有鮮明的功能性，其作曲與傳統(tǒng)作曲相比更具獨(dú)特性，這就要求音樂制作人不僅要精通音樂表達(dá)，更要了解視聽語言，并細(xì)致把握劇方創(chuàng)作意圖，只有做到這些才能創(chuàng)作出與劇集匹配度較高的音樂作品。此外，一部作品到底需要何種風(fēng)格的音樂，也需要導(dǎo)演或制片人具有較高的綜合藝術(shù)鑒賞力，在搭建影視音樂整體框架時(shí)，導(dǎo)演或制片人要能夠深刻把握創(chuàng)作意圖，對(duì)所需音樂有深入的理解和感受力。而這些都是目前國(guó)內(nèi)影視音樂行業(yè)較為缺失的部分。

要補(bǔ)足短板，除音樂人要提升自身修為外，劇方也應(yīng)該拿出更多的誠(chéng)意與音樂制作人合作。在美國(guó)，美劇單集制作成本從200萬美元至2000萬美元不等，普通電視劇作曲家的酬金大約是為一小時(shí)畫面配樂收取5萬美元至10萬美元。知名作曲家為一小時(shí)畫面配樂收取15萬美元至25萬美元。版權(quán)收益另算。若是個(gè)體戶式作曲家，往往按照劇集投資成本的5%左右收取酬金，版權(quán)收益另算。而國(guó)內(nèi)電視劇領(lǐng)域，即便是在一線衛(wèi)視頻道播出的劇目，作曲家能拿到的酬金一般也只在20萬元至50萬元之間，約占總投資額的0.3%至0.83%。

當(dāng)然，上述問題并非一夕之間就能解決，為此，一些制作公司或制片人會(huì)為電視劇配置專門的音樂編輯，由其負(fù)責(zé)整部劇的音樂設(shè)計(jì)和實(shí)施。舉例來說，具有一定經(jīng)驗(yàn)的音樂編輯在使用單樂段音樂時(shí)，會(huì)采用在原基調(diào)上進(jìn)行變奏或剪輯的方法，這樣可以避免旋律機(jī)械化重復(fù)，使音樂生動(dòng)多變、層次鮮明，不乏味。

縱觀國(guó)外成熟市場(chǎng)，影視音樂創(chuàng)作可用四個(gè)字來概括：專業(yè)分工。包冉舉例，在每年的劇本選秀會(huì)上，音樂制作人工會(huì)組織會(huì)和編劇工會(huì)組織、導(dǎo)演工會(huì)組織、演員工會(huì)組織等一起，篩選劇本，一旦項(xiàng)目被選中便會(huì)啟動(dòng)一整條產(chǎn)業(yè)鏈的開發(fā)，其中就包括影視音樂的創(chuàng)作。劇本在第一時(shí)間配發(fā)到相關(guān)音樂公司，詞曲作者便可根據(jù)劇本進(jìn)行創(chuàng)作。同時(shí)，在影視作品的不同周期，音樂制作人還會(huì)對(duì)音樂進(jìn)行修改和調(diào)整，以和作品形成最強(qiáng)共鳴。

數(shù)據(jù)顯示，2015年我國(guó)電視和網(wǎng)絡(luò)視頻市場(chǎng)共生產(chǎn)電視劇773部、21546集，平均每天生產(chǎn)59集，市場(chǎng)規(guī)模約882億元。如此龐大的市場(chǎng)，對(duì)影視音樂的需求自然也是旺盛迫切。基于此，已有音樂人成立公司專門從事影視音樂制作，但在文藝評(píng)論家徐江看來，“出來的作品質(zhì)量如何，是否因?yàn)槎ㄖ苹蚣本驼露鴾p少原創(chuàng)性，是值得注意的問題。”自在天浩（奔跑怪獸）文化娛樂有限公司CEO蔣明晶表示，他們馬上會(huì)進(jìn)入電視劇音樂制作領(lǐng)域，在他看來，這塊市場(chǎng)的發(fā)展前景非?？捎^，未來他們將投入很大精力在這一領(lǐng)域。

要在短時(shí)間內(nèi)快速提升影視音樂的表現(xiàn)力和競(jìng)爭(zhēng)力，借助第三方力量對(duì)制作公司來說是個(gè)省力的事情。除專業(yè)影視音樂制作公司外，市場(chǎng)中也開始出現(xiàn)音樂經(jīng)紀(jì)公司，他們手中握有詞曲作者、歌手等各種資源，劇方提出需求后，音樂經(jīng)紀(jì)公司便可整合人才，組建團(tuán)隊(duì)進(jìn)行電視劇音樂的創(chuàng)作。

只有術(shù)業(yè)專攻，國(guó)內(nèi)影視音樂才能盡快實(shí)現(xiàn)規(guī)范化、系統(tǒng)化。原創(chuàng)音樂之外，尤其是配樂國(guó)內(nèi)還是有著旺盛的版權(quán)購買需求，目前中國(guó)也出現(xiàn)了一些版權(quán)音樂代理銷售公司，如松巴音樂，他們可以結(jié)合劇集內(nèi)容從海量音樂庫中為電視劇篩選合適的配樂。

談到工業(yè)化，國(guó)內(nèi)電視劇音樂的制作流程也是頻遭詬病，相當(dāng)多的電視劇是在制作后期甚至已經(jīng)制作完畢后才開始啟動(dòng)音樂環(huán)節(jié)，有些項(xiàng)目為了節(jié)省時(shí)間和財(cái)力，會(huì)在音樂版權(quán)庫里直接選購，如果未找到滿意的音樂，則會(huì)外包給一些音樂制作公司，快的話一周左右外包公司便可將影視音樂制作完成。這種“高效”的背后不難看出目前整個(gè)行業(yè)的浮躁，以及對(duì)音樂認(rèn)知的缺失。

不過，隨著電視劇精品化發(fā)展趨勢(shì)，一些制作公司已經(jīng)將音樂創(chuàng)作前置。如有了劇本便會(huì)拿給作曲看，為整部劇及人物定制專屬調(diào)性的音樂；在拍攝初期，音樂制作人便會(huì)開始介入，并搜集素材進(jìn)行創(chuàng)作。