劉巖松+舒鵬+王碩
編者按:中國山水畫是中國人情思中最為厚重的沉淀。游山玩水的大陸文化意識,以山為德、水為性的內(nèi)在修為意識,咫尺天涯的視錯覺意識,一直成為山水畫演繹的中軸主線。從山水畫中,可以集中體味中國畫的意境、格調(diào)、氣韻和色調(diào)。再沒有哪一個畫科能像山水畫那樣給國人以更多的情感。若說與他人談經(jīng)辯道,山水畫便是民族的底蘊(yùn)、古典的底氣、人的性情。
中國畫的民族審美特征,是中國畫的本質(zhì)特征和生命線。中國畫凝聚了數(shù)千年的中國思想文化、藝術(shù)的成分,作為中國人審美心理的一種最獨(dú)特、最合適的表征,對整個東方文化產(chǎn)生了巨大的、深遠(yuǎn)的影響。它歷史的和現(xiàn)實(shí)的存在意義,全部在于它是東方的,中華民族的。山水畫作為中國傳統(tǒng)繪畫的重要組成部分,以其獨(dú)特的藝術(shù)形式,表現(xiàn)了中國大地山川的雄偉與秀美,同時又反映和凝聚了中華民族的審美情趣和傳統(tǒng)思想,為我們后人留下了許多寶貴的經(jīng)驗。近百年來,眾多山水畫大家在繼承和變革山水畫傳統(tǒng)基礎(chǔ)上取得的成就,說明山水畫傳統(tǒng)在新的歷史時期中,仍然富有強(qiáng)勁的生命力。而我國現(xiàn)代著名的山水畫畫家杜中良先生,卻堅持認(rèn)為繼承傳統(tǒng),就是要保留中國畫藝術(shù)本質(zhì)的民族審美特征。他還以此為基礎(chǔ),充分運(yùn)用現(xiàn)代美學(xué)意識與繪畫技術(shù),創(chuàng)造了獨(dú)特的中國山水畫風(fēng)格。
縱情山水,將傳統(tǒng)與現(xiàn)代之美融合
杜中良,筆名漢華,男,生于1950年,山東菏澤市人,我國著名山水畫畫家,國家一級美術(shù)師,師從當(dāng)代國畫名家姚治華先生,畢業(yè)于清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院,長期從事中國畫“山水”的研究工作,兼通花鳥?,F(xiàn)系中國孔子國畫院院長、中國美術(shù)家協(xié)會山東分會會員、英國牛津藝術(shù)學(xué)院教授 研究員、濟(jì)南大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授、中國傳統(tǒng)文化促進(jìn)會理事、中國國畫家協(xié)會理事、中國國學(xué)研究員。
在多年的山水畫創(chuàng)造中,杜中良先生深刻領(lǐng)悟到,傳統(tǒng)中國山水畫的精神,不是機(jī)械的模仿自然,也不是按照前人的模式亦步亦趨,而是體現(xiàn)“外師造化,中得心源”的創(chuàng)作原理,寫客觀自然在心中引發(fā)的詩意。因此,他始終堅持“師古人,師造化”的傳統(tǒng),吃透中國山水畫的寫意精神,熟練的掌握筆墨技巧,然后施展自己的才能,有所作為。
于是,先生一方面潛心研究我國傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù),力學(xué)“四王”旁通“二石”上朔王蒙、倪贊、趙松雪諸家、博采眾長,融會貫通,功力扎實(shí)深厚,且胸藏前人名圖勝景、畫意詩情,信手拈來,變成佳作。另一方面他堅持以造化為師,廣游祖國的名勝古跡,麗水雄山,到大自然中去觀察、體會、寫生,重點(diǎn)研究山、水、樹木的形成規(guī)律,捕捉自己面對自然景色的新鮮感受,訓(xùn)練自己的取舍能力和組織畫面的能力。然后在直面自然中捕捉靈感、提煉形成、發(fā)現(xiàn)美感、錘煉筆墨,這使得他的作品洋溢著清新的感受和生命的氣息,同時他有十分注重對大自然的認(rèn)識和領(lǐng)悟,使客觀物象通過心靈的輟取而升華為“心象”正是這一感悟,遂使得他的作品不僅表現(xiàn)出“實(shí)象”的自然美,更表現(xiàn)出“心象”中的自然美。
在此基礎(chǔ)上,先生認(rèn)識到筆黑技法是構(gòu)成作品血肉的實(shí)際因子,因此除了消化傳統(tǒng)技法的,他還不斷摸索、構(gòu)建出自己的表現(xiàn)方式,其特色是內(nèi)斂而不僵硬,寧靜而有張力,虛幻迷離的淡山遠(yuǎn)云,蒼茫錯列的山嶺樹叢,色皴點(diǎn)染,見筆見墨,運(yùn)用潑墨積墨,使畫面靈動穎脫,秀韻清幽,既為山寫“骨”又為山傳“神”這種有控制的張力或有張力的內(nèi)斂,力求通過精微的筆墨形象,來昭示中國山水畫博大精深的內(nèi)涵。
如今,歷經(jīng)數(shù)十年的研究實(shí)踐,杜中良先生在畫作中創(chuàng)新用墨用筆,注重書法在筆鋒的使轉(zhuǎn)、提按的變化、纖儂的行跡,注重畫法中點(diǎn)、勾、勒、掃、皴、擦、染等筆法的轉(zhuǎn)換,詩書畫印,渾然一體。先生把皴、擦、點(diǎn)、染等法,層層渾罩,意在筆先,墨韻奇妙,濃淡適宜,氣勢相交,純樸天真、瀟灑得意、沛然得氣、縱橫得機(jī),畫作直追逸晶境界。
細(xì)觀杜中良的山水畫作品,可發(fā)現(xiàn)是典型北派山水,質(zhì)直而厚,方峻嚴(yán)整,不以小巧勝、而憑氣勢出,既有堅實(shí)、豐富、傳統(tǒng)的功底,又吸收了現(xiàn)代美學(xué)意識繪畫技術(shù),形成了自己獨(dú)特的山水畫風(fēng)格。作品整體輝宏雄壯,氣勢磅礴,蒼潤大方。色彩層次豐富、厚重,筆墨穩(wěn)健,而韻味濃。用筆、用墨、用色、氣象獨(dú)特。山石峭壁、流水潺潺、煙云飄渺,如仙境―般,無一不從心靈而出,凡觀者極易產(chǎn)生共鳴。先生以其曠達(dá)沛然的胸襟,堅實(shí)豐富的傳統(tǒng)功底,表現(xiàn)了現(xiàn)代美學(xué)意識與繪畫技術(shù), 帶給人一種深遠(yuǎn)意境及視覺效果,并隨詩意進(jìn)入高雅之感,創(chuàng)造了獨(dú)特的中國山水畫風(fēng)格。
淡泊名利,卻結(jié)的桃李滿園
杜中良先生一生縱情山水,淡泊名利,但卻無法阻擋豐碩果實(shí)的取得。如今,已經(jīng)被授予中國實(shí)力派百杰畫家、一代名家、中國藝術(shù)家英才;國際文化交流貢獻(xiàn)獎;中國書畫市場最具收藏價值藝術(shù)家等榮譽(yù)稱號、山東省最具收藏價值書畫名家等諸多榮譽(yù)的他,曾在北京市、南京市、天津市、廬山市、菏澤市牡丹園及韓國仁川市等多地舉辦個人畫展,多次獲獎:“民族杯”中國書畫名家作品大獎賽中獲金獎;“廬山杯”全國第四屆書畫大賽金獎,紀(jì)念毛澤東誕辰110周年全國書畫展一等獎,紀(jì)念鄧小平誕辰100周年全國書畫展一等獎,紀(jì)念抗日戰(zhàn)爭勝利60周年全國書畫大賽一等獎;紀(jì)念中國工農(nóng)紅軍長征勝利70周年全國書畫大賽特別金獎;第二屆海內(nèi)外名家大展賽中獲金獎,第五屆當(dāng)代中國山水畫展獲創(chuàng)新獎。2011年出版大型個人專輯《杜中良國畫作品集》。他的作品曾被中國書畫報、大眾日報、齊魯晚報,美術(shù)報等多家報紙和電視報道,被日本、美國、韓國、新加坡、臺灣、香港、東南亞等國家和地區(qū)的團(tuán)體、組織、名人和國內(nèi)多家企業(yè)、單位及個人、藝術(shù)館等收藏。
另外,杜中良先生作品還先后入編《中國美術(shù)年鑒》《新中國美術(shù)家大典》《中華名人大典》、《共和國名人大典》、《中華書畫傳世寶典》、《強(qiáng)國豐碑》、《當(dāng)代中國實(shí)力派文人書畫作品集》、《藝術(shù)中國》、《一代名家》、《當(dāng)代中國杰出書畫創(chuàng)作精典》《第二屆海內(nèi)外名家精品集》、《畫壇里程碑》、《祥和中國》、《中國當(dāng)代書畫藝術(shù)家收藏大典》、《中國學(xué)術(shù)大百科全書》、《世界人物辭?!?、《中國專家人名辭典》、《世界名人錄》等六十多部書畫大典,成為現(xiàn)代山水畫領(lǐng)域的一代宗師。
但這些榮譽(yù)的取得并不能阻止先生追逐心目中的真善美的步伐,細(xì)心留意觀賞先生的山水畫,你會發(fā)現(xiàn),嵐氣、霧靄、瀑布、靜水、河流這些素白的“活眼”形成回環(huán)型的流動圈,氤氳飛揚(yáng),似悠揚(yáng)飄忽的牧笛聲由近及遠(yuǎn),縈繞連綿,令人神往,思緒萬千;望秋云,神飛揚(yáng),臨春風(fēng),思浩蕩。作品《古亭圖》畫面繪群峰聳立,山勢高峻,遠(yuǎn)山以淡墨繪出,當(dāng)中一古亭突出,山谷飛瀑如練,直落千尺,山下空朦一片,襯托出怪石嶙峋的崗丘,丘上雜樹叢生,山腳流水潺潺,整幅畫造型峻巍,筆墨醋暢?!洞喉崱方幧n松翠綠,高遠(yuǎn)處萬山重疊,蔥蘢無際,云霧潦繞于山間,崇山峻嶺綿亙千里,更有小橋流水,鄉(xiāng)野村落點(diǎn)綴其間,不但充分體現(xiàn)了祖國山河的壯麗,并讓觀著體會到滿目春光的意境。杜中良先生的作品讓我們深深的感受到他作品中的筆墨之間,氣息之間與意象結(jié)構(gòu)之間的文化傳統(tǒng)的深深印跡,在還原古典山水的重巒疊嶂,煙鎖云斷的氣象中,透視出一種當(dāng)代人的觀照視覺??吹贸鏊恢迸Φ陌压诺涞膱D式,傳統(tǒng)的筆墨符號與自己現(xiàn)實(shí)相契合,追慕傳統(tǒng)的境界,獨(dú)鐘傳統(tǒng)筆墨,沉醉于山川煙云之間。
杜中良山水畫更因其獨(dú)特的韻味得到眾多書畫大家的謬贊,被中國美術(shù)館館長范迪安評價為“杜中良追求的畫境特色是以情造境,情趣橫生。在虛心學(xué)習(xí)荊浩、關(guān)仝、李成、范寬、八大、石濤、吳昌碩,齊白石、朱屺瞻等大師藝術(shù)的基礎(chǔ)上,張揚(yáng)出自己獨(dú)特的藝術(shù)個性。”中國著名書法家、國畫家、中央美院教授、中國書畫函授大學(xué)校長姚治華大師認(rèn)為“中良能夠不為世俗所動、甘于寂寞耽于畫界真修的學(xué)子之一。杜中良的作品傳承了中國北方山水畫的精髓,畫作大氣磅礴,具有了自己的風(fēng)格,繼續(xù)努力,前途不可限量?!辈槎胖辛妓囆g(shù)研討會題詞:“功夫在畫外,覓藝苦行中。柳宗元詩云,漁翁夜傍西巖宿,曉汲清湘燃楚竹。煙銷日出不見人,唉乃一聲山水綠?;乜刺祀H下中流,巖上無心云相逐?!敝囆g(shù)評論家郭帆、辛民為其撰寫評論,評價其作品“敦厚偉岸,方俊嚴(yán)整”、“放筆抒懷,直取山河魂魄”。
標(biāo)新立異,在真知灼見中彰顯價值
隨著時代的發(fā)展,中國畫的未來走向一直備受關(guān)注,杜中良先生根據(jù)自己的長期實(shí)踐,提出了自己的真知灼見。先生畫風(fēng)源自北派山水的開山鼻祖荊浩、關(guān)仝、李成等大師,但其善于脫去前人窠臼,自立家法。他認(rèn)為,最根本的還是從傳統(tǒng)中國畫浚源,結(jié)合現(xiàn)代世界的發(fā)展趨勢,確定新的突破方向。不論怎樣變化,詩書畫印這些中國符號,必須發(fā)揚(yáng)光大。為此,他提出了中國畫發(fā)展方向的四大創(chuàng)新理論:思維方式的創(chuàng)新;理論研究體系的創(chuàng)新;表現(xiàn)形式的創(chuàng)新以及秉攻并蓄的多元化創(chuàng)新。
“不識規(guī)矩門外漢,泥于窠臼是半殘”,在我國美術(shù)史上有諸多畫家、理論家、書法家、篆刻家兼具一身,率先提出帶有原創(chuàng)性、本體性意義的繪畫理論或主張。而今,中良先生在詩書治印方面,亦卓有成就,并在畫論、書法、詩詞、治印等方面都形成了自己獨(dú)到的風(fēng)格。他主張藝術(shù)是相通的,藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)是創(chuàng)新舉措,沒有新意的雷同之作,便沒有存在的價值,正所謂“同則無繼”。創(chuàng)新性思維,必須是定位于人們的普遍的思維規(guī)律和價值大框架基礎(chǔ)上的突破性舉措?!皠?chuàng)新”是“完善”和“發(fā)現(xiàn)”的過程,是繼承中的“革新”和“批判”。未來,他將繼續(xù)秉承著這樣的創(chuàng)新理念,為中國國畫的傳承發(fā)展繼續(xù)貢獻(xiàn)力量。