藍艷
摘要:我國民族音樂是中華民族藝術(shù)的精華。民族音樂是在我國悠久的歷史發(fā)展進程中,由各民族共同創(chuàng)造的,有看自己明顯特點和深厚文化底蘊及強烈的心理凝聚力和民族認同感的音樂,是民族精神的象征。民族音樂隨著變化和發(fā)展,一直都在扮演著一個非常重要的角色。它不僅反映了不同歷史時期人們的精神面貌,也用音樂這個特殊的方式記載著不同歷史時期人們的日常生活和人文背景??梢哉f,中國的民族音樂經(jīng)過幾千年的發(fā)展已經(jīng)形成一個特點比較鮮明的體系。
關(guān)鍵詞:中國民族;傳統(tǒng);音樂;文化;發(fā)展
我國是一個多民族國家,民族音樂源遠流長,而且中國人民自古就有著交流融合的習(xí)慣、海納百川的豁達和融會貫通的精神。在以中原音樂、四域音樂和外國音樂為三大來源的中國傳統(tǒng)音樂經(jīng)過數(shù)千年的發(fā)展,積淀了各民族的藝術(shù)智慧和創(chuàng)造才能,可以說已經(jīng)具備了鮮明的民族個性。在不斷的交流和交融中,它們互相輝映,互相兌爭,進而衍生、發(fā)展。由于經(jīng)濟的強大實力和政治的相對穩(wěn)定,在無數(shù)次的交流和交融中中原音樂文化都處于明顯的“強勢”地位。但是時間的推移、歷史的變遷對于任何一種意識形態(tài)來說都是一個發(fā)展的過程,在這個發(fā)展過程中政治、經(jīng)濟等因素對音樂的影響是不言而喻的。西域音樂與中原音樂的融合、四域之間的音樂交流等都無不與社會、政治、經(jīng)濟等因素有著密切的聯(lián)系。中國的民族音樂經(jīng)過幾千年的發(fā)展已經(jīng)形成一個特點比較鮮明的體系,隨著歷史的變遷以及各個歷史時期人們的意識形態(tài)不斷發(fā)生變化,民族音樂也隨著變化和發(fā)展,而且一直都在扮演著一個非常重要的角色。它不僅反映了不同歷史時期人們的精神面貌,也用音樂這個特殊的方式記載著不同歷史時期人們的日常生活和人文背景。中國民族音樂文化根植于中國悠久的傳統(tǒng)文化土壤之中,悠久的中國傳統(tǒng)文化造就了獨特的民族音樂。
民族文化是各民族在其歷史發(fā)展過程中創(chuàng)造和發(fā)展起來的具有本民族特點的文化。包括物質(zhì)文化和精神文化。民族文化反映該民族歷史發(fā)展的水平。民間音樂,又稱民間歌謠、民俗音樂、民間短篇詩歌等,簡稱民謠、民歌、民樂或民曲,于國際民間音樂協(xié)會(IFMC)之解釋定義為[經(jīng)過口傳過程發(fā)展起來的普羅大眾音樂],也就是該音樂散布過程,純粹是由演奏者或音樂接收者記錄教習(xí),并親自相傳所得。
根據(jù)史書記載,中國民族音樂發(fā)展有以下三個時期
一、中國傳統(tǒng)音樂的形成期
中國傳統(tǒng)音樂形成于公元前21世紀至公元3世紀,這時期包括從夏、商、西周到春秋、戰(zhàn)國、奏漢。
二、中國傳統(tǒng)音樂的新生期
中國民族音樂新生期約在公元4世紀至10世紀,這一時期包括了從魏、晉、南北朝到隋、唐。魏、晉、南北朝時期的政治動蕩和北方人民南遷、少數(shù)民族的內(nèi)移,構(gòu)成對中國傳統(tǒng)音樂的沖擊:一是玄學(xué)對儒學(xué)的沖擊,引起音樂思想的變化;二是少數(shù)民族音樂和外國音樂的傳人,引進樂器、樂律、樂曲和音樂理論方面的新因素。
三、中國傳統(tǒng)音樂整理期
中國民族音樂的整理期約在公元10世紀至19世紀,這一時期包括遼、宋、金、明、清。其政治上的特點是:從紛亂和分裂到相對的統(tǒng)一,又從南北對立到多民族國家統(tǒng)一政權(quán)的建立,及其在相當(dāng)長時期內(nèi)的相對穩(wěn)定。音樂文化方面則具有世俗性和社會性的特點。音樂形態(tài)特點已逐漸趨于凝固定型化。其代表性音樂藝術(shù)形式是戲曲藝術(shù)及其音樂。
音樂本身就是一種文化,所以民間音樂包含于民族文化。狹義地講,所謂中國民族音樂就是祖祖輩輩生活、繁衍在中國這片土地上的各民族,從古到今在悠久歷史文化傳統(tǒng)上創(chuàng)造的具有民族特色,能體現(xiàn)民族文化和民族精神的音樂。而廣義上,中國音樂是泛指世界上具有五聲調(diào)式特征的音樂。中國的民族音樂藝術(shù)是世界上非常具有特色的一種藝術(shù)形式。中華民族在幾千年的文明中,創(chuàng)造了大量優(yōu)秀的民族音樂文化,形成了有著深刻內(nèi)涵和豐富內(nèi)容的民族音樂體系。這一體系在世界音樂中占有重要的地位。我們要認識中國音樂,不能僅僅會唱一些中國歌曲,聽幾段傳統(tǒng)樂曲,還必須從民族的、歷史的、地域的角度去考察中國音樂,了解中國音樂,從而真正理解中國音樂的內(nèi)涵,了解它在世界音樂體系中的地位和歷史價值。
這是民族的藝術(shù),是本土的特色,中國傳統(tǒng)民族音樂博大精深,希望我們能夠世世代代地傳承下去,將其發(fā)揚光大!中國畫獨特的色彩語言探析
魏建明
摘要:色彩在中國畫中發(fā)揮著舉足輕重的功能,更是畫品的精神載體。在藝術(shù)世界中,色彩是畫品創(chuàng)作的重要表現(xiàn)方式之一,任何畫品創(chuàng)作都不可能忽略掉色彩的價值與感染力?;诖?,本文擬從色彩語言的觀念、價值以及表現(xiàn)這三方面,對中國畫獨特的色彩語言藝術(shù)進行深入分析。
關(guān)鍵詞:中國畫;色彩語言;色彩藝術(shù);語言探析
色彩作為我國傳統(tǒng)的回話藝術(shù)語言之一,屬于視覺信息的一種,甚至是視覺效果最強的形式語言,在繪畫藝術(shù)中占據(jù)著至關(guān)重要的地位。色彩不但豐富了繪畫作品的語言表達,而且能夠直接傳遞出作者的心態(tài)與感情,尤其是與人們的日常生活緊密相連。所以,從某種角度去講,色彩是中國畫藝術(shù)中其他形式與語言無法超越和替代的,針對中國畫的色彩語言探析具有重要的現(xiàn)實意義。
一、色彩語言的觀念
中西畫的色彩語言形式各種各樣。正是由于中西文化存在著一定的差異性,使得其色彩的語言觀念也有著明顯不同。有關(guān)中國畫的色彩語言應(yīng)用,歷代繪畫理論都有諸多精辟論述。比如,南齊時期的謝赫在論著《古畫品錄》中談及繪畫“六法”,所謂的“隨類賦彩”就是指依據(jù)描繪對象的特征而賦予不同的色彩語言:還有南朝時期的大畫家宗炳在其作品《畫山水序》中所提到的“以色貌色”。從中可以看出,中國古代畫家在很早以前就已經(jīng)積累了豐富的色彩語言應(yīng)用經(jīng)驗。
南齊謝赫所提倡的“六法”中的“隨類賦彩”,以及南朝時期宗炳提出的“以色貌色”,大體概括出了中國傳統(tǒng)繪畫的色彩應(yīng)用基本原則。從本質(zhì)上講,這兩者提出的色彩語言應(yīng)用原則,并非是對自然主義的純客觀描繪,其中“隨類賦彩”所講的所隨之類,不但囊括了物象原本的色彩屬性,而且還包括了繪畫藝術(shù)家根據(jù)創(chuàng)作需要所設(shè)計出的獨特色彩屬性。所以,這種特殊的色彩語言應(yīng)用方式,既不完全依賴于對自然色彩的純客觀了解與認知,也不完全取決于對色彩的純主觀理解。根據(jù)物象原本色彩的“色”與繪畫藝術(shù)創(chuàng)作所需的色彩的“色”進行貌色,即最終確定如何應(yīng)用色彩,這才是我國繪畫藝術(shù)的基本用色規(guī)律。
二、色彩語言的價值
色彩語言不單單是藝術(shù)裝飾,其還具有深厚的感情與強烈的精神意識。在中國畫特別是在工筆畫藝術(shù)中,色彩應(yīng)用不但可以彌補線條和筆墨在表達方面的缺陷,而且可以豐富畫面的語言,傳達出作者的感情,進而判斷出創(chuàng)作者的繪畫功底與色彩修養(yǎng)。對于一幅繪畫作品而言,其色彩語言的表現(xiàn)形式與其所表達出的意境,隨時隨刻影響著觀眾的欣賞與心理。即便是在構(gòu)圖方面完全相同的繪畫作品,但只要其應(yīng)用的色彩不相同,所表達出的涵義與意境等也不盡相同。
色彩語言在繪畫藝術(shù)中,對傳達人們的情緒與心理也有著極強的表現(xiàn)力。色彩在抒發(fā)感情、表達美好愿望等方面有著獨特的功能與作用,只是在應(yīng)用色彩語言的時候,其方法和途徑多種多樣,但基本原則有兩個:一是要真實再現(xiàn)客觀物象的色彩語言關(guān)系,即“寫實性色彩”或“再現(xiàn)性色彩”:二是依據(jù)畫家的主觀表現(xiàn)意圖,對色彩進行主觀性的搭配,以此彰顯創(chuàng)作者的審美情趣與主觀感受,這種色彩就被稱之為“表現(xiàn)性色彩”。嘲從宏觀角度去理解,色彩語言在人類的生命與日常生活中時刻存在,且其在特定條件下能夠引發(fā)人們的豐富聯(lián)想與想象,進而煥發(fā)其受眾的各種情緒與感情,這就是色彩語言所具有的重要價值與意義。
三、色彩語言的表現(xiàn)
色彩語言應(yīng)用的裝飾性,即繪畫藝術(shù)家憑借自身的藝術(shù)經(jīng)驗,將自然色彩進行再次加工與創(chuàng)作,將自己的感情融入到繪畫創(chuàng)作之中,使得色彩語言的藝術(shù)感染力得以充分發(fā)揮,創(chuàng)造出效果更好的色彩應(yīng)用效果,進而更好地為畫作服務(wù)。比如,上文提到的“隨類賦彩”所包含的一層涵義,即以客觀物象為依據(jù)對畫作進行賦彩,其中的“類”是一個抽象概念,并不是指具體的物象,也并非是指某種特定物象,而是指相近似或者相同的不同物象,如將紅色的花歸為紅花一類,然后根據(jù)所歸屬的這類色彩進行賦彩;另一層含義是畫家的主觀賦彩,即不是純自然的色彩再現(xiàn),而是畫家的意象思維結(jié)果,如墨竹、墨蝦等,都不是客觀物象的原本色彩,而是通過畫家的想象所虛構(gòu)出來的。
色彩語言應(yīng)用的裝飾性,即在人類的感性思維過程中,通過人類的視覺,對客觀形體的認真觀察與感悟,并借助于特定的繪畫材料進行表現(xiàn)。所以,在心理方面表現(xiàn)為人類的獨特聯(lián)想性,如不同色彩給人的冷暖感覺也不盡相同,朱砂、曙紅、藤黃等屬于暖色,能夠給人一種熱烈、溫暖的感覺,而石青、花青等色彩屬于冷色,能夠給人一種涼爽之感。所以,中國畫非常強調(diào)色彩語言的統(tǒng)一性,且注重統(tǒng)一之中的相對對比,即適當(dāng)運用對比色彩以構(gòu)造醒目效果。
綜上所述,不同時代的繪畫藝術(shù)都具有鮮明的時代特征。從一定視角去看,中國畫的色彩語言一直處于不斷的發(fā)展變化與探索創(chuàng)新過程中,如著名的石濤語“筆墨當(dāng)隨時代”。所以,中國畫要想創(chuàng)造出全新的語言形式與視覺效果,就必須堅持不懈地對色彩語言進行革新。