動畫電影《海洋之歌》的美學(xué)研究

陳文靜 （武漢理工大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院 430070）

動畫電影《海洋之歌》的美學(xué)研究

陳文靜 （武漢理工大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院 430070）

《海洋之歌》是一部由愛爾蘭民間故事改編的動畫電影，它講述了一個海豹仙迷失與追尋的童話故事?，F(xiàn)如今，三維的高速發(fā)展使大眾對影片的視覺要求也越來越高，這也使二維動畫面臨沖擊，而影片《海洋之歌》作為一部成功的二維動畫，能在眾多影片中脫穎而出，無疑離不開愛爾蘭獨特的傳統(tǒng)藝術(shù)之美，本文通過幾何構(gòu)圖、裝飾紋理、和光影藝術(shù)三個方面進(jìn)行影片的美學(xué)研究。

《海洋之歌》；動畫電影；美學(xué)；幾何構(gòu)圖；裝飾紋理；光影藝術(shù)

動畫電影《海洋之歌》歷時七年的精心制作，憑借著獨特的裝飾風(fēng)格，運用愛爾蘭本土傳統(tǒng)藝術(shù)風(fēng)格構(gòu)建了一個美輪美奐的童話世界。這部影片斬獲了第87屆奧斯卡金像獎最佳動畫長篇提名獎，以及“安妮獎”七項大獎的提名。導(dǎo)演湯姆?摩爾表示：“好萊塢制作的特效精美的作品會讓人在觀賞時感到非常激動，但對于我個人來講，我更喜歡那些經(jīng)典的東西。CG影片很容易在視效技術(shù)的不斷更新中過時，但傳統(tǒng)的手繪風(fēng)格電影是永恒的經(jīng)典，就像所有傳世的繪本一樣?！倍酒瑢?dǎo)演用自己的方式賦予了這一奇幻故事傳統(tǒng)的民俗韻味和獨特的藝術(shù)特性。本文將從影片中幾何構(gòu)圖，愛爾蘭風(fēng)情的裝飾紋理，以及光影的藝術(shù)個性三個方面來淺析影片《海洋之歌》的美術(shù)風(fēng)格。

一、富有形式感的幾何構(gòu)圖

在動畫電影的美術(shù)設(shè)計中，首先給人視覺感受的就是構(gòu)圖，只有給予了觀眾視覺上的享受，才有助于引導(dǎo)觀眾由淺入深的欣賞電影主體內(nèi)在的主旨，才能引起了觀眾在視覺上的藝術(shù)共鳴。動畫影片本是動態(tài)的藝術(shù)，但在《海洋之歌》中卻又有別具一格的靜幀之美，每一幀畫面既有動態(tài)的靈動又不失靜態(tài)的唯美。影片通過富有形式感的構(gòu)圖，突出了畫面的主體，也在視覺上增加了強(qiáng)弱對比，從而渲染了影片的氣氛，使觀眾在畫面中能產(chǎn)生共鳴。

《海洋之歌》主要運用了視覺形式感較強(qiáng)的線條進(jìn)行構(gòu)圖，大量運用了裴波納契螺旋線的黃金分割分，這種構(gòu)圖法有利于吸引觀眾的視線，并且使畫面構(gòu)圖更加富于變化，更重要的是起到了營造了畫面氣氛和預(yù)示故事情節(jié)發(fā)展的作用。除此之外，《海洋之歌》中多次運用到了圓形構(gòu)圖，影片中的圓輪成圓周形轉(zhuǎn)動，但每次表達(dá)的意境卻各不相同，有時表達(dá)一家人溫馨幸福，有時是表達(dá)西爾莎哥哥的迷茫，有時渲染場景的神秘氣氛……影片中對角線構(gòu)圖也運用頗多，這一構(gòu)圖形式一方面突出了主體角色，另一方面在視覺感受上有延伸的作用，不僅營造了故事場景的氣氛，而且引導(dǎo)觀眾從視覺上到心靈上的感悟，更加有效的激發(fā)觀眾的主觀想象，使其身臨其境的漫游在這一奇幻的故事情節(jié)中?！逗Ｑ笾琛愤@部動畫電影運用富有形式感的簡約構(gòu)圖，加上鮮明的手繪風(fēng)格、生動的人物形象、以及恰當(dāng)?shù)拿佬g(shù)設(shè)計，才營造出空靈的意境，予人身處幻境的感受。

二、愛爾蘭風(fēng)情的裝飾紋理

二維動畫的優(yōu)勢在于不必一味的追求畫面的逼真性，可以在平面造型的基礎(chǔ)上運用夸張、變形等手法表達(dá)創(chuàng)作者天馬行空的想象。尤其是在裝飾風(fēng)格的動畫中，創(chuàng)作者不必受到現(xiàn)實世界的制約，它在表現(xiàn)場景象征意義方面比三維動畫具有有更大的自由性。例如在《海洋之歌》的視覺設(shè)計中，經(jīng)常采用線的形式來勾勒輪廓和繪制象征符號，這也使影片有了獨特的藝術(shù)特性，這些線條在形態(tài)上有長短、曲直的變化，在布局上有疏密、張弛的變化，在整個畫面中巧妙的利用線條創(chuàng)造出點線面的構(gòu)成感，并且通過線條形成肌理，進(jìn)一步豐富了畫面的層次感與空間感。從影片的場景到角色，幾乎所有的線條都充斥著愛爾蘭民族的文化氣息，正是這種文化的沉淀使影片更具精神的深度和藝術(shù)的張力。

導(dǎo)演湯姆?摩爾在創(chuàng)作過程中深挖文化內(nèi)涵，打造影片的核心競爭力，將愛爾蘭民族圖騰滲透到唯美的畫面中，并在二者之間找到一個平衡點，使畫面更加飽滿。線性的民族符號結(jié)合二維動畫的單線平涂使作品更具幾何性裝飾意味。從宏觀角度來看，整個影片充斥著獨特的異域風(fēng)情，整個動畫場景既有古代神話的神秘莫測，又有民間傳說的美好向往。從微觀角度來看，無論是人物設(shè)定還是道具、場景，在其細(xì)節(jié)之處都涉及到凱爾特神話的文化符號。在藝術(shù)學(xué)科中藝術(shù)工作者通常用藝術(shù)符號來揭示圖像中所想表達(dá)的含義，尤其是在裝飾風(fēng)格的動畫創(chuàng)作中，創(chuàng)作者往往需要大量查閱文獻(xiàn)載籍，圖像遺存，宗教壁畫，只有這樣才能使影片更具耐讀性。

《海洋之歌》中大量運用了符號圖騰，如：螺旋紋，雙漩渦，凱特爾十字架，幾何紋等，這些符號大多有宗教意義，在影片中也起到了隱喻的作用，例如變成石頭的仙人身上的“單漩渦紋”隱喻著“虛無縹緲的非人間的能量”，利用裝飾紋樣暗示角色身份。影片中許多設(shè)計都來自于愛爾蘭本土文化，許多精美絕倫的紋樣都可以在“愛爾蘭——薩克遜風(fēng)格”的藝術(shù)插圖繪畫中找到身影。《凱爾斯福音書》的手抄本代表了中世紀(jì)愛爾蘭凱爾特美術(shù)的最高成就，而在《海洋之歌》中諸多地方都出現(xiàn)了《福音書》中的藝術(shù)元素。此外，影片還運用了歐洲早期裝飾畫和壁畫的美術(shù)風(fēng)格。這些充滿愛爾蘭文化的元素讓影片不僅僅只是一個美麗的童話故事，更是一個展現(xiàn)愛爾蘭風(fēng)情的視覺盛宴。

三、獨特的光影藝術(shù)

光影的運用，不僅可以為影片場景營造氣氛、塑造空間、傳遞，還可以對人物身份、情節(jié)發(fā)展起到預(yù)示作用。電影《海洋之歌》中對光影的巧妙運用，形成了獨具個性的美術(shù)效果。

首先，利用獨特的光線和投影進(jìn)行角色的刻畫?！逗Ｑ笾琛穼庥暗倪\用十分細(xì)致入微，利用精心布置的光源把影片的主觀意識自然的傳達(dá)給觀眾。例如，多處在塑造反面角色時使用逆光，營造邪惡的氣氛；當(dāng)西爾莎還不知道自己身份時，走在一處臺階上，墻上倒影著她的影子，而她影子的形狀并不是她自己本身，而是一只海豹，在此處也是利用光影揭示西爾莎“海豹仙”的身份。其次，光影將觀眾的目光聚焦，如同舞臺上的聚光燈，影片中哥哥奮力跑著想救妹妹時，光線一直聚集在他身上，這使畫面看上去很純粹，畫面主體也明確清晰了許多，重要的是全面的塑造了人物形象，并傳達(dá)了當(dāng)時哥哥急切的想要救妹妹的心情。總之，電影創(chuàng)作者用富有創(chuàng)意的光影表現(xiàn)手法，給予觀眾視覺享受的同時也使影片中想要傳達(dá)的主觀情感自然的傳達(dá)給觀眾，使之產(chǎn)生視覺上的沖擊和心靈上的震撼。

四、結(jié)語

創(chuàng)作《海洋之歌》的藝術(shù)家們敢于嘗試獨特的視覺表現(xiàn)形式，用7年時間真正的踐行了自己的追求。這部電影最珍貴的就是它所傳達(dá)出來的文化意識形態(tài)，其愛爾蘭風(fēng)情的民族文化不僅突破了傳統(tǒng)二維動畫的美學(xué)設(shè)計，還拓寬了電影的思想維度。正是這種對民族文化傳承與創(chuàng)新的精神，構(gòu)成了電影動畫的主心骨。同時，《海洋之歌》獨特的藝術(shù)個性也引領(lǐng)著動畫電影向著新方向前行。

[1]蔡詠梅.《海洋之歌》場景中的裝飾性風(fēng)格運用研究]J]北京印刷學(xué)院學(xué)報，2016，24（1）.

[2]譚悅.淺析電影美術(shù)中的畫面構(gòu)圖[J]電影文學(xué)，2013（24）.

[3]袁勛.《海洋之歌》的美術(shù)風(fēng)格[J]芒種，2015（12）.

[4]蘇洋.符號與象征：歐洲中世紀(jì)宗教圖像研究[D].淮北師范大學(xué)研究生處，2015.