高密撲灰年畫

撲灰年畫是我國民間年畫中的一個古老畫種，始見于明代成化年間（1465～1487年），盛行于清代。從現(xiàn)有的資料看，全國只有山東高密一地存在這種年畫，主要產(chǎn)地在高密北鄉(xiāng)姜莊、夏莊一帶30多個村莊。

初時一些民間畫工臨摹廟宇壁畫出售，因為臨摹需要大量底稿，故在傳統(tǒng)民間壁畫底稿“撲粉”拓印法的基礎(chǔ)上形成了“撲灰”拓印法?！皳浞邸焙汀皳浠摇弊畲蟮牟顒e并不在于材料的運用，而在于“撲粉”是使用現(xiàn)成的粉本（即樣本），而“撲灰”則需要先對原作加以臨摹。“撲粉”是直接印制，用一次印一次，“撲灰”是一次摹仿多次印制。因為有了臨摹這一程序，故撲灰年畫在發(fā)展過程中極善于吸收各種繪畫因素和造型風格，以適應(yīng)人們的審美趣味。

撲灰年畫起源于明朝初年，距今已有500余年的歷史。它的創(chuàng)始者，是高密北鄉(xiāng)公婆廟村的王姓人家，他的名字已無資料可查，只能憑借民間的一些傳聞，來推知他的情況。據(jù)傳這家人從外地遷徙而來，迫于生計，便臨摹一些張貼畫和廟宇壁畫擺攤出售，慢慢掌握了一些技藝，又不斷探索，把隨處可得的柳樹枝燒成炭棒當畫筆，把咸菜疙瘩刻成印章、印花模具。自此，帶著農(nóng)村土味，帶著農(nóng)民的傳統(tǒng)習俗，帶著民間藝術(shù)瑰麗風采與巨大魅力的高密撲灰年畫誕生了。

最初，他們?yōu)榱松?，便臨摹一些文人畫及廟宇壁畫拿到市場上去賣，慢慢地，他們便以文人畫及廟宇壁畫為基礎(chǔ)，對其進行了借鑒、創(chuàng)新，從而產(chǎn)生了最里的撲灰年畫。初期的撲灰年畫大都是以神像、墨屏花卉為主。到明代中葉，“墨屏花卉”已行銷于市。

從清代乾隆到咸豐年間（1736～1860）是高密撲灰年畫發(fā)展的成熟期。乾隆十五年，公婆廟王氏開收徒之先河，收本村張氏的四個兒子為徒學畫（據(jù)公婆張氏家譜 記載）。后因生活所迫，張氏四弟便仿學師傅，作墨屏花卉畫于街市變賣，以補農(nóng)田歉收的不足。這樣做的結(jié)果，大大體現(xiàn)了撲灰年畫的商品性質(zhì)，擴大了它的行銷范圍及其在人們中間的影響，從而促進了高密民間年畫的興起與傳播。到乾隆末期，高密李家莊的胡玉顯、趙家圈的趙大倫、杜家官莊的杜萬等，慕名投奔公婆廟張氏，拜師學藝。三人藝滿歸里，公開辦作坊，收徒弟，開起了畫店。

胡、趙、杜三家作坊誕生開業(yè)，很快引來大批外畫商，他們爭相販運。撲灰年畫也由近及遠，行銷到煙臺、臨沂、徐州、楊柳青東部、內(nèi)蒙古、東北三省等地。胡記、趙記、杜記三家撲灰年畫畫店，從客觀上刺激了撲灰年畫的發(fā)展。胡玉顯后人的家里，至今還生長著一棵返老還童的“文官果樹”，據(jù)傳是外地畫商給老先生帶來的，至今已有170余年的歷史，成為胡家引以為豪的祖?zhèn)鲗殬?，也是胡記撲灰年畫發(fā)展史的最好見證。

據(jù)說，在較長時間的創(chuàng)作生產(chǎn)中，胡、趙、杜三人在題材方面又各有側(cè)重，各有拿手的“好活”。胡玉顯喜歡畫“八仙屏”“天女散花”“三仙姑下凡”“胖娃娃”等題材的撲灰年畫，趙大倫靠畫墨屏美人條(大掛畫)發(fā)了財，曾一氣買地160多畝，成了趙家圈的富戶。因此，街坊以羨慕的口吻送他一句順口溜：“一人有才，全家福來”。杜家官莊的杜萬則善畫刀馬人物，如三國人物，楊家將，岳飛等，同時還兼畫大掛子畫，如“萬事如意”“尤鯨獻瑞”等。

畫店的開張，促使他們?yōu)橥貙挀浠夷戤嫷匿N路努力。在此情況下，題材的拓展，無疑是一個很重要的工作。經(jīng)胡玉顯、趙大倫、杜萬及其徒弟們的努力，撲灰年畫由單純的花卉墨屏那種輕松消遣的趣味之中擺脫開來，向反映現(xiàn)實生活題材的人物畫方面邁出了決定性的一步。他們一直生活于勞動群眾之中，對人們的追求，向往，喜愛和憎惡了解得很清楚，因此在創(chuàng)作生產(chǎn)撲灰年畫時，不管是取材于神話故事，戲劇故事，還是民間傳說，無不打著與現(xiàn)實生活密切相關(guān)的印記，總是借作品替生活底層的人們抒懷寄情。

以胡，趙，杜為代表的民間畫家一反當時以記錄“風花雪月”為主的文人畫的弊端，想農(nóng)民之所想，愛農(nóng)民之所愛，將以歡樂為主題的題材揉進撲灰年畫，把農(nóng)民們喜愛的人物，故事挪入撲灰年畫的表現(xiàn)范疇，大大地開拓了年畫的題材?？梢哉f，這時北有濰縣楊家埠木版年畫，南有高密撲灰年畫的年畫生產(chǎn)格局已經(jīng)形成。

大約在1810年左右，即清朝嘉慶十幾年間，高密撲灰年畫進入了一個新的發(fā)展時期，即半印半畫時期。當時在天津楊柳青畫店刻版的胡三，因不受老板的賞識，又迫于生計，便千里迢迢從楊柳青來到高密李家莊，投在胡玉顯門下，安家落戶。胡三從師胡玉顯之后，很快將楊柳青木版年畫的長處揉進了撲灰年畫之中，從而逐步把撲灰年畫發(fā)展成半印半畫年畫。以刻版印線稿，進行手繪為主要技術(shù)特征的半印半畫年畫制作技術(shù)，在相當程度上擺脫了手工繪制的約束，大大提高了年畫的生產(chǎn)效率，增強了作品的生活氣息，豐富了年畫品種，從而把高密民間年畫的生產(chǎn)推向了一個新階段。

到清朝道光年間，高密撲灰年畫進入了鼎盛時期，此期的高密撲灰年畫由于受姊妹藝術(shù)的影響，已經(jīng)發(fā)展為兩支派系，并且涌現(xiàn)出了一大批作畫能手，出現(xiàn)了百花齊放的局面。但對于撲灰年畫來說，自清朝末年，即光緒年間開始，就已經(jīng)無可奈何地進入“更年期”，出現(xiàn)衰老的征兆了。二十世紀初雖一度再現(xiàn)興旺，但那只是印刷銷售上的繁榮，而在題材內(nèi)容，藝術(shù)特點上卻是陳陳相因，失去了創(chuàng)新和活力。

所謂撲灰，即用柳枝燒灰，描線作底版，一次復印多張。藝人繼而在印出的稿上粉臉、手，敷彩，描金，勾線，最后在重點部位涂上明油即成。撲灰年畫技法獨特，以色代墨，線條豪放流暢，寫意味濃，格調(diào)明快。

早期的撲灰年畫大都以神像、墨屏花卉為主。到明代中葉，墨屏花卉已作為定型作品暢銷于市。為了保持撲灰年畫暢銷不衰，藝人們不斷拓展題材領(lǐng)域，并參照其他畫的各種技法加以改進，靈活運用。在百家爭鳴、百花齊放的創(chuàng)作競爭中，藝人們在題材技法方面各有側(cè)重專長，形成了各自的特點，在大的方面形成兩個流派：一派以墨畫墨屏為主，其畫面典雅，素淡穩(wěn)重，人們稱之為“老抹畫子”；另一派是“紅貨”。他們借鑒楊柳青木版年畫和其他木版年畫對色彩的運用技藝，以大紅大綠來點染畫面，以色代墨，追求畫面艷麗紅火，對比強烈。“老抹畫”繼承傳統(tǒng)畫法，畫風典雅，雖受新畫派沖擊，決心不改初衷，自編歌謠表態(tài)明志：“墨屏墨屏，案頭清供。婆娘不喜，老頭奉承。貨賣識主，各有前程”。“紅貨”作品顯出艷麗紅火，對比強烈的特色，一時為多數(shù)人所喜愛，藝人也自編歌謠，宣揚成績：“紅綠大筆抹，市上好銷貨，莊戶墻上掛，吉祥又紅火”。

為了適應(yīng)市場需要，撲灰年畫的內(nèi)容大都表現(xiàn)喜慶，很適于民戶節(jié)日張貼。撲灰年畫的主要體裁有中堂、條屏、對聯(lián)、窗旁、灶畫、炕頭畫、供奉畫、年歷等，按題材分類主要有供奉家堂、文武財神、八仙、吉祥喜慶、故事戲曲、歷史典故、風景花卉、歷史人物等，堪稱農(nóng)村社會生活的縮影和民俗生活的大觀園。

“刷刷刷，一溜栽花。大筆狂涂，描子勾拉。細心粉臉，眉眼巧畫。待要好看，咸菜磕花?！边@首順口溜，既說明了高密撲灰年畫的風格特點，也道出了它的制作手段?！八⑺⑺ⅰ弊匀皇侵笓浠夷戤媱?chuàng)作的速度。民間畫師為了追求效率，也為了銷售的需要，在作畫時恣意揮灑、不加雕琢的風格就表現(xiàn)出來了?！按蠊P狂涂，描子勾拉”是指撲灰年畫的筆法?！按蠊P狂涂”是“意”的體現(xiàn)，“描子勾拉”是“工”的寫照。撲灰年畫被人們稱作“民間寫意畫”的道理正在于此?！凹毿姆勰?，眉眼巧畫”是撲灰年畫中的細微部分。在撲灰年畫的人物作品中，都有一個或幾個潔白的“粉臉”，即在臉的部位先粉出一個潔白的臉型，然后巧妙地勾畫五官，再敷彩、涂明油，看上去富有彈性，透明細嫩，給人一種強烈的真實感，這是其他民間年畫所達不到的效果。“咸菜磕花”是為增強撲灰年畫欣賞效果采取的一種制作手段，就是作品整體完成后，拿蘿卜咸菜刻上圖案，再蘸著顏色往“大筆狂涂”的服飾上磕，以打破畫面的沉悶感，求得生動、變化。為了提高工效，增強畫面效果，民間藝人們還創(chuàng)作了“鴛鴦筆”“排線筆”和各種型號的“涮筆”，這些工具的分工也為形成撲灰年畫“兼工帶寫”的風格提供了條件。

撲灰年畫的制作特點使其無法脫離傳統(tǒng)的手工撲拓、繪制技藝，由此造成制作周期長、工藝講究、產(chǎn)量有限的特點，這樣撲灰年畫便無法與制版印刷的新年畫技術(shù)競爭市場，時至今日，撲灰年畫技藝在高密地區(qū)的傳承已是后繼無人。作為一個獨特的年畫品種，反映了社會文化和風土人情，保存了中國民間繪畫的傳統(tǒng)技能，有必要對之進行搶救和挖掘。

國家非常重視非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護，2006年5月20日，該遺產(chǎn)經(jīng)國務(wù)院批準列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。2007年6月5日，經(jīng)國家文化部確定，山東省高密市的呂臻立為該文化遺產(chǎn)項目代表性傳承人，并被列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目226名代表性傳承人名單。

（姜守璋）