張 弦

一、引 言

在學(xué)琴過程中，左、右兩手的靈活性訓(xùn)練和規(guī)范的指法是一個很重要的部分。對于初學(xué)者來說，這種規(guī)范的指法訓(xùn)練要始終貫穿于學(xué)琴的各個階段中，并隨著程度地提高而逐漸增加左、右手靈活性訓(xùn)練的難度。在進(jìn)行左、右手靈活性訓(xùn)練的時候，要以放松為前提，不會放松，在演奏時，手形就會出現(xiàn)各種由于僵硬而導(dǎo)致的變形。不僅如此，手腕、手臂、肩膀等部位的緊張還會阻礙演奏時力量的暢通，這會嚴(yán)重影響演奏。放松是老師強調(diào)最多的一個詞。然而，說起來容易做起來難，尤其是在演奏中一直保持相對放松的狀態(tài)是需要長期訓(xùn)練的。任何不以手形準(zhǔn)確、放松彈奏為前提的訓(xùn)練都是不正確的。對于琵琶曲來說，不同的曲譜有著不同的特性，對于那種音階變化快，琵琶音快速跑動的樂句來說，只有規(guī)范的指法才能保證學(xué)生流暢地演奏完整個曲子。

二、右手基礎(chǔ)訓(xùn)練

右手是演奏的基礎(chǔ)，在進(jìn)行快速彈挑時，右手的手形要以鳳眼形為主。對于快速彈挑來說，右手的靈活性訓(xùn)練主要有點數(shù)訓(xùn)練、節(jié)奏訓(xùn)練、大指與食指的獨立性訓(xùn)練以及快速過弦訓(xùn)練。點數(shù)訓(xùn)練是快速彈挑的基礎(chǔ)，主要有奇數(shù)點的訓(xùn)練，如3、5、7、9、11等和偶數(shù)點的訓(xùn)練，如2、4、6、8、10等。在點數(shù)訓(xùn)練時要注意每個點子速度、力度都要彈奏均勻。節(jié)奏訓(xùn)練是通過彈奏不同的節(jié)奏型來訓(xùn)練右手的快速反應(yīng)能力，節(jié)奏由易到難、速度由慢至快。對于右手快速彈挑，節(jié)奏型的訓(xùn)練是個很好的方法。大指與食指的獨立性訓(xùn)練對于右手的快速彈挑很有必要，主要是通過在一定節(jié)奏型的快速彈奏中分別用大指起板和食指起板訓(xùn)練。快速過弦訓(xùn)練是右手較為難點的部分，在進(jìn)行過弦練習(xí)的時候要注意，用演奏一根弦的方法和手形彈奏兩根弦，也就是說，在思想意識上要把兩根弦當(dāng)成一根弦來彈，而不要附加動作。

三、左手基礎(chǔ)訓(xùn)練

變位技巧：是左手的兩個不同的音位之間的移動方式，主要由移位、換位、跳位三種基本的技巧構(gòu)成。變位技巧考驗的是演奏者的肩部、肘部、腕部關(guān)節(jié)相互協(xié)調(diào)的能力。在變位技巧的訓(xùn)練中，琴體重心的穩(wěn)定性起著基礎(chǔ)作用,人與琴體之間形成動態(tài)的協(xié)調(diào)關(guān)系。很多初學(xué)者在練習(xí)變位技巧時，容易產(chǎn)生肩部跟隨臂部位置變化的情況，這樣的姿勢是不正確的。變位過程中，肩部應(yīng)始終保持自然松弛狀態(tài)，為左手提供穩(wěn)定的支撐。變位時，左手移動的速度必須與旋律進(jìn)行的速度保持一致，因此需要合理地設(shè)計左手按音的指序，左手手指應(yīng)盡可能保持在弦上移動。其中，拇指的主要功能是定位，應(yīng)配合其他手指的變位保持輕巧靈活的移動能力。

移位：是指相同弦序的三度音程以內(nèi)(包含三度)，同一手指在兩個音位之間的一次性垂直移動。左手手指與琴弦的距離影響著移動的速度，所以在移位技巧的訓(xùn)練中關(guān)鍵是采用手指貼弦移動的方式，靈活地上下滑動。此技巧的訓(xùn)練可自己隨意搭配指序進(jìn)行各個把位的移位練習(xí)。

換位：是指同一手指一次性四度音程距離的上下移動。食指在換位技巧中起著重要的作用，它是最常用的換位手指。當(dāng)食指貼弦移動的時候，其他手指的按音動作要同時進(jìn)行，以增加換位動作的平穩(wěn)性和準(zhǔn)確性。

跳位：是同一手指的按音動作一次性大于四度音程的上下移動。跳位動作的指序設(shè)計應(yīng)考慮到速度和動作銜接的流暢性,盡可能避免采用同一手指跳位。

變位技巧的訓(xùn)練可以根據(jù)不同種類進(jìn)行音階、琶音、不同度數(shù)音程的練習(xí)。練習(xí)中應(yīng)做到心中有數(shù)，動作輕巧而果斷，保持手指的均衡用力，聲音清晰，保證音樂的連貫。

四、指法的基礎(chǔ)訓(xùn)練

在琵琶曲中，有很多的民族作品不僅風(fēng)格鮮明，而且變化多樣，重音強度、力度對比明顯，同時還具有節(jié)拍突出、節(jié)奏變化迅速等特點，音調(diào)具有獨特性。對于這樣的琵琶曲作品，在教學(xué)時老師應(yīng)對學(xué)生進(jìn)行理論上的演奏教學(xué)。眾所周知，琵琶作為一種十二平均律制作出來的樂器，它的每一個品位都代表了一個半音，兩個品位結(jié)合起來就是一個全音。但在演奏民族風(fēng)作品時，強烈而獨特的音樂風(fēng)格不可能僅僅由這半音與全音就得以體現(xiàn)，要知道民族風(fēng)作品有很多“微降Si、微升Fa”這樣的特殊音高存在，而琵琶上的推拉產(chǎn)生的滑音是體現(xiàn)不出這類音高的。為了全面地體現(xiàn)民族風(fēng)作品的特色，在演奏時，老師應(yīng)結(jié)合琵琶這種樂器本身的特點，右手掌音，左手吟揉，通過重揉弦來加大音波量，加急揉弦的頻率，用大力按壓弦，提高音色的厚度，讓出來的琵琶音具有強烈而緊張之感，進(jìn)而體現(xiàn)出民族風(fēng)中濃郁而急切的音樂風(fēng)格。這樣的指法甚至可以模擬出哭泣抽搐的音樂效果，讓整個琵琶曲具有更為強烈的藝術(shù)感染力。比如：為了體現(xiàn)微升Fa這個音，演奏者左手放在Fa品上，力度加大，造成重揉的效果，此時出來的音效就比原來的Fa音高一些，幾乎是處于Fa與#Fa之間，也就模擬出了微升Fa這個音的效果。這樣的指法效果就是風(fēng)格性的指法應(yīng)用。這種指法應(yīng)用多見于陜北曲風(fēng)中，陜北曲風(fēng)多具有濃郁的秦腔韻味，常見的有碗碗腔等。曲風(fēng)粗放、高亢悠揚又純樸動人，在這類曲風(fēng)的琵琶曲彈奏中，就應(yīng)注意對此類重揉手法的應(yīng)用。

五、結(jié) 語

琵琶寬廣的音域、多變的音色和多樣的演奏手法，使它的表現(xiàn)力極為豐富。它既能表現(xiàn)活潑流暢、明快喜悅和婉轉(zhuǎn)抒情的曲調(diào)，也能表現(xiàn)雄壯激昂、鏗鏘有力和具有張力的曲調(diào)?；A(chǔ)訓(xùn)練與美感培養(yǎng)在琵琶演奏中是相輔相成的兩方面，沒有基礎(chǔ)訓(xùn)練根本談不上美感表現(xiàn)，脫離了美感表現(xiàn)，基礎(chǔ)演奏技巧也將失去它自身的存在價值。

[1]徐榕野.琵琶音色在音樂作品中的作用[J].藝海，2013，07.

[2]陳湘.琵琶彈奏的基本功訓(xùn)練[J].黃鐘，2000，12.

[3]李景俠.中國琵琶演奏藝術(shù)[M].上海音樂出版社,2003，08.

[4]王薇薇.論琵琶教學(xué)中基本指法學(xué)習(xí)與掌握[J].內(nèi)蒙古教育（職教版），2013，06.