李姍珊
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湖南花鼓戲唱腔綜述
李姍珊
(湖南師范大學 音樂學院,湖南 長沙 410081)
唱腔是戲曲中表達人物思想感情刻畫人物性格的重要手段,同時,在很大程度上,它也是戲曲音樂結(jié)構(gòu)與布局的中心。唱腔的組織和安排,影響著全?。ɑ蛉珗觯┮魳返慕y(tǒng)一性和完整性。文章針對學術界目前對湖南花鼓戲唱腔的研究,分別闡述了小調(diào)、牌子、川調(diào)和打鑼腔四類唱腔的特色之處。并對其特色之處從伴奏樂器、旋律風格與結(jié)構(gòu)形式等方面對其進行了理論化的概括梳理。
湖南花鼓戲;唱腔;綜述
花鼓戲是我國的非物質(zhì)文化遺產(chǎn),如:湖南花鼓戲,荊州花鼓戲,淮北花鼓戲等,很多音樂家,戲劇表演者以及學界的學者都對其有過大范圍并且深入的研究。湖南花鼓戲是產(chǎn)生和流行于湖南各地小戲的總稱。是在民間歌舞(如地花鼓、花燈、采茶燈)的基礎上,吸收民歌、器樂牌子和戲曲音樂發(fā)展起來的,也是湖南地方戲曲的代表性劇種。因其來源于民歌,由勞動人民所創(chuàng)造形成了自己獨特的藝術風格而廣為流傳,深受大眾的喜愛,與此同時也形成了豐富多彩的唱腔,是湖南音樂文化中不可缺少的一部分。
湖南民歌是湖南花鼓戲最原始的本土音樂素材,被首先吸收采納成為湖南花鼓戲唱腔的基礎曲調(diào)。早在清朝嘉慶年間就有一小旦一小丑演唱的地花鼓,這就是花鼓戲最初的形式——地花鼓,也可叫對子戲,主要為音樂和舞蹈表演,內(nèi)容則以反映勞動人民的生活現(xiàn)狀,生產(chǎn)情況,思想感情和美好愿望為主。后來被藝人不斷賦予新的形式和內(nèi)容發(fā)展為由小旦,小生,小丑三個角色的三小戲,比起純歌舞形式增加了戲劇內(nèi)容,使整個表演更具規(guī)模和趣味。
湖南花鼓戲根據(jù)其流行的地區(qū)不同可以分為:長沙花鼓戲,邵陽花鼓戲,衡陽花鼓戲,岳陽花鼓戲,常德花鼓戲,零陵花鼓戲。它們統(tǒng)一以長沙官話為舞臺語言,方便了各縣市的藝術交流,并且各有代表性的劇目和唱腔。湖南花鼓戲的曲調(diào)約有300多支,基本為曲牌連綴結(jié)構(gòu)體。在戲曲中,除了少數(shù)以說白為主的劇目和部分武打特重的武戲之外,一般地說,唱腔是戲曲音樂表達人物思想感情、刻畫人物性格的主要手段。同時,在很大程度上,它也是戲曲音樂結(jié)構(gòu)與布局的中心。唱腔的組織和安排,影響著全?。ɑ蛉珗觯┮魳返慕y(tǒng)一性和完整性。唱腔根據(jù)演唱和伴奏形式的不同以及音樂風格和表現(xiàn)特點的不同大致可分為四類:小調(diào),牌子,川調(diào)和打鑼腔。
小調(diào)唱腔多運用在取材于湖南民歌的劇目里。伴奏樂器中以大筒為主奏樂器,嗩吶為色彩性樂器,并使用打擊樂器。湖南花鼓戲中的小調(diào)唱腔有民歌小調(diào)與絲弦小調(diào)之分。
民歌小調(diào)有著淳樸自然,節(jié)奏明快,旋律優(yōu)美的特點,主要運用在對子花鼓中,即湖南花鼓戲只有小旦、小丑兩個角色的初期階段。雖然小調(diào)結(jié)構(gòu)比較簡單,并不適合表現(xiàn)人物十分豐富的情感,但它也是湖南花鼓戲音樂中最早出現(xiàn)的唱腔。當湖南花鼓戲結(jié)構(gòu)內(nèi)容由簡到繁發(fā)展成為音樂、舞蹈、戲劇為一體的三小戲后,民歌小調(diào)則大多作為插曲使用,但在戲劇化程度較低的劇目中仍然以小調(diào)為主。長沙民歌《采茶調(diào)》就是花鼓戲中運用了民歌小調(diào)唱腔的典型之一,并已成為常用的正調(diào)。除此之外運用了民歌小調(diào)唱腔的曲調(diào)還有《望娘調(diào)》、《四季青》、《采蓮船調(diào)》等。
絲弦小調(diào)是由于演唱時的伴奏樂器主要為絲弦樂器而得名,它的主要特點是以接近說唱的方式來表現(xiàn)主題。在明末清初,江蘇、浙江一代的民歌流入湖南,隨后經(jīng)過本地藝人的加工潤色地方化,產(chǎn)生了湖南絲弦小調(diào),有著如泣如訴、典雅溫婉的特點。代表曲目有《到春來》、《洗菜心》、《謝瑤環(huán)》等。
習慣上人們將二者統(tǒng)稱為小調(diào)。湖南花鼓戲唱腔中的牌子,川調(diào)和打鑼腔這三種唱腔有較為固定的聲腔形式和旋律特點,結(jié)構(gòu)比較方整,多為“對仗”或“起承轉(zhuǎn)合”的結(jié)構(gòu)形式,反復運用,表現(xiàn)的情感較為豐富。小調(diào)唱腔的旋律、節(jié)奏、調(diào)式都變化較大,較不固定,且都來源于一些原始的民歌和山歌,表現(xiàn)的情緒比較單一,所以牌子,川調(diào)和打鑼腔被稱為“正調(diào)”,小調(diào)在劇中的地位與所占比例都不可與其余三種相比。但作曲家在現(xiàn)代的一些新劇中也會有意的采用一些民歌、山歌來表現(xiàn)正調(diào)無法表達的情緒,如《老表軼事》中的“知我者謂我心憂,不知我者謂我何求”,就是用長沙山歌哼唱的,也別有一番韻味。這說明小調(diào)運用的即使沒有正調(diào)多,也是湖南花鼓戲音樂里不可取代的一種唱腔。
牌子源于湘南民歌,由民歌和小調(diào)發(fā)展而來,依然保持著早期的“對子花鼓”載歌載舞的特點,以小嗩吶,鑼鼓伴奏,輕快、活潑,適用于歌舞戲,是湘南各個流派的主要唱腔之一。牌子包括了走場牌子和鑼鼓牌子。
走場牌子也是來源于湖南的民歌,是邵陽花鼓戲和零陵花鼓戲的主要唱腔,以鑼鼓起腔,鑼鼓斷句。由于零陵花鼓戲班俗稱“調(diào)子班”,所以走場牌子也叫“走場調(diào)子”。在表演時,在民歌小調(diào)前加上大過門,并且中間用小過門斷句,最后在句末通常用哪嗬嗨、呦噥呦等襯詞和比較固定的音調(diào)來結(jié)束,一般就都可以稱為是走場牌子。如邵陽花鼓戲《打鳥》中三毛箭的一段唱腔:南山高來南山青(呀伙喲依喲),南山青(啦伙依伙咳伙咳),南山看妹想成親(嗦妹子溜呀溜三嗦呃溜呀溜嗦妹嗦溜子妹),想成親(哪伙依伙,咳伙咳)。鳥銃一舉鳥飛走(龍鳳快喲),要看毛姑娘(哩哩當當哩哩喲當哎丟啵羅吹啵羅喂嘟哩容啊嘟哩容啊容伙依依呀依伙啦伙依伙咳),花毛列子狗!咧!咧!隨我來(呀)往前走(呃)。
鑼鼓牌子是以嗩吶和鑼鼓為主要伴奏樂器的一種熱烈歡快的唱腔,它來源于湖南中部地區(qū)民間歌舞中“車馬燈”和“竹馬燈”中的曲調(diào)。在邵陽花鼓戲中可稱為“鑼鼓牌子”,在零陵和衡州地區(qū)的花鼓戲中可稱為“吶子牌子”。鑼鼓牌子的特點是節(jié)奏十分歡快,每個曲牌之前都有一套固定的“鑼鼓套式”,即“長槌”接“五槌頭”,每句之間用“鯉魚翻遍”斷句。襯腔和襯詞使用也十分頻繁,有擴充腔句,活躍氣氛,突出節(jié)奏等作用。
川調(diào)是指用弦子(大筒)伴奏的帶有過門的唱腔,所以也叫弦子調(diào)或正宮調(diào),除了大筒還有嗩吶作為伴奏樂器。它是“三小戲”后期發(fā)展起來的一種唱腔,由過門樂句和唱腔樂句構(gòu)成,調(diào)式旋律變化豐富,宮商角徵羽調(diào)式都有出現(xiàn),大跳音型屢見不鮮,其中特性羽調(diào)式的特色最為突出。川調(diào)也是湖南花鼓戲中最常運用的曲調(diào)之一,是由四川梁山縣的“梁山調(diào)”演變而來。湖南花鼓戲中最初是沒有川調(diào)的,由于與湖北,四川交界,使得川調(diào)從四川先流傳到湖北地區(qū)形成“楊花柳”戲,再從湖北流傳到湘西北地區(qū)與當?shù)孛耖g小戲結(jié)合形成了川調(diào)。之后慢慢傳播到湖南的其他地區(qū),成為廣泛使用的曲調(diào)。
川調(diào)前奏由過門樂句和唱腔樂句組成,基本唱段有起有落,可以分為單川、雙川和數(shù)板等形式。它的基本唱腔結(jié)構(gòu)為:上句過門—上句唱腔—下句過門—下句唱腔,可以多段詞反復演唱,也可以用不同的詞去演唱。以川調(diào)作為湖南花鼓戲的主要唱腔是因為它的曲調(diào)結(jié)構(gòu)靈活多變,既能表現(xiàn)生活內(nèi)容又能達到舞臺需要的效果。川調(diào)調(diào)式豐富,色彩多變,可以塑造出各種不同的角色形象,從而表現(xiàn)更廣泛的題材。除了《鞭打蘆花》、《趕子上路》這些劇目有一個大家耳熟能詳?shù)淖髌肪褪恰秳⒑?抽浴?,它運用了“雙川調(diào)”的唱腔,是湖南花鼓戲中的經(jīng)典劇目?!缎」觅t》也是采用了川調(diào)的傳統(tǒng)劇目之一。
打鑼腔又稱鑼腔,為曲牌連綴結(jié)構(gòu),是長沙花鼓戲,岳陽花鼓戲和常德花鼓戲的主要唱腔形式。它的表演特點為一人啟口,眾人幫和,鑼鼓接腔,具有古樸、粗獷的風格。打鑼腔也是在民間小調(diào)中形成的。
沅水地區(qū)有“薅草鑼鼓”的說法,在《辰州府志》中也曾有記載:“劉禾既畢,群事翻犁,插秧耕草,間有鳴金擊鼓以相娛相樂者,亦古甜歌遺意?!焙汀躲渲莞尽贰帮L俗”款云:“以歲,家人連袂步入田中,以趾代鋤,且行且跋。膛間擊鼓為節(jié),疾徐前卻,頗以為戲。”都可以看出是在勞動農(nóng)作時一半的人在田里勞作,另一半人在旁邊擊鼓打節(jié)奏,讓勞作的人跟著鼓點的節(jié)奏整齊有序的進退反復踩踏雜草,這樣的動作后來演變成民間舞蹈。就是這樣的民間活動造成了湖南花鼓戲中打鑼腔一人唱眾人和的表演形式,但后來發(fā)展成為一人主唱的形式,因為這種形式能使戲曲的多樣化情感得到表達,也提高了表演的靈活性。代表劇目有《清風亭》、《蘆林會》、《八百里洞庭》等。
湖南花鼓戲歷史悠久,有著很深的文化底蘊與群眾基礎,是我國的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。湖南花鼓戲從民間產(chǎn)生,由民間小調(diào)演變成各種不同的唱腔,渲染出了不同的氣氛,創(chuàng)造出了不同的角色,給民眾帶來了歡樂,應當繼續(xù)在民間流傳下去,被湖南人民甚至全國人民所熟知。但在經(jīng)濟迅速發(fā)展,人民生活水平不斷提高的今天,中國傳統(tǒng)藝術形式越來越?jīng)]有立足之地,傳承和保護工作迫在眉睫,不然等待它的結(jié)果只能是消亡。民族音樂的藝術價值不容小覷,在這個教育、生活已經(jīng)大部分西化的社會中應當找到合適的方法為本土的音樂尋找生存空間,例如讓湖南花鼓戲進入湖南各所小學、初中以及高中的課堂,使孩子們對其不陌生,有一定的了解,才不會造成日后接觸了過多的流行音樂后完全不想了解甚至排斥民族音樂的現(xiàn)狀。
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(責任編校:何俊華)
2017-01-20
李姍珊(1994-),女,湖南長沙人,碩士,研究方向為民族音樂學與湖南花鼓戲。
J617.5
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1673-2219(2017)06-01481-02