麥安

本期專(zhuān)題上，有幾組作品讓我印象深刻。

《肖像》是天津美術(shù)學(xué)院的宋立雪的作品，這一系列作品是作者以拍攝肖像的手法拍攝的臨時(shí)建筑，這是城市背景中的荒涼一角。從畫(huà)面的角度來(lái)看，可以推測(cè)作者跟建筑保持一定的距離，這是人的距離，還是時(shí)間的距離？作者說(shuō)過(guò)，“這些建筑，在很短的時(shí)間出現(xiàn)，又在很短的時(shí)間消失，伴隨著主人身份的變化，這些建筑的命運(yùn)也在變化?！边@組照片乍看之下構(gòu)圖極簡(jiǎn)單──一所零落的小店，一半的天色，無(wú)論是空間和時(shí)間的處理，都引發(fā)出莫名的冷漠感和疏離感。

同名的另一組《肖像》是北京電影學(xué)院聶小涵的作品，以昆蟲(chóng)作為拍攝對(duì)象，有趣的是兩組以“肖像”命名的作品，都不是拍攝人物，而是以拍攝肖像的角度來(lái)處理物件。這組作品令我想到卡夫卡的蛻變，尤其當(dāng)聶小涵說(shuō)到要“使觀(guān)者看到昆蟲(chóng)世界的‘人形象”。作者是用自制的附件來(lái)協(xié)助拍攝的，從昆蟲(chóng)特寫(xiě)鏡頭的細(xì)致處理手法，明顯地看到作者十分強(qiáng)調(diào)拍攝技巧和對(duì)后期處理的執(zhí)行。如果只單從攝影技巧來(lái)看，這組作品確實(shí)非常突出。

還有一組跟肖像有關(guān)的作品《我的童年》，是由鄭州大學(xué)西亞斯國(guó)際學(xué)院楊緒成拍攝，這一組作品終于與人物有關(guān)，卻又偏偏不以“肖像”為名。這組作品是拍攝藏區(qū)的孩子，有點(diǎn)奧古斯特？桑德（August Sander）的影子，桑德的攝影被譽(yù)為“以誠(chéng)實(shí)的方式道出真實(shí)”，而他對(duì)被拍攝對(duì)象的尊嚴(yán)尤為尊重，在這一點(diǎn)上，作者也的確做到了。

另一組讓我有聯(lián)想的是《貓城》，是中國(guó)傳媒大學(xué)南廣學(xué)院楊樹(shù)的作品，作者說(shuō)是觀(guān)念攝影作品，又有超現(xiàn)實(shí)的趣味。她的作品充滿(mǎn)了幻想，巨型的貓咪在城市中走動(dòng)，看來(lái)一點(diǎn)也不嚇人，我不禁想起宮崎駿“龍貓”中的貓巴士和圓谷英二的“哥吉拉”，年輕人能有這種天馬行空的想象空間是可喜的，社會(huì)上也需要有這樣的人才，每個(gè)畫(huà)面都是經(jīng)過(guò)后期的拼接處理，看起來(lái)很踏實(shí)，一點(diǎn)也不花巧。

《最后一程》是中國(guó)傳媒大學(xué)李雨青和潘佳謀合作的作品，屬于報(bào)道攝影，以非常簡(jiǎn)單的手法拍攝，經(jīng)過(guò)采訪(fǎng)再加上動(dòng)人的文字?jǐn)⑹?，是一組簡(jiǎn)單而且易懂的系列作品。作品內(nèi)容是一些面對(duì)生命最后一程的老人家，在臨終關(guān)懷醫(yī)院的生活點(diǎn)滴。圖片中老人的一個(gè)簡(jiǎn)單姿態(tài)，一個(gè)表情，或一句尋常的回應(yīng)，背負(fù)著的是一生沉重的痕跡。作者提到“由于醫(yī)院的住院費(fèi)用過(guò)于高昂，長(zhǎng)期患病的老人承擔(dān)不起，這家醫(yī)院的費(fèi)用比價(jià)低廉，所以很多老人選擇在這里度過(guò)自己最后的時(shí)光”，我偶然想起上世紀(jì)80年代日本導(dǎo)演今村昌平的電影《楢山節(jié)考》，場(chǎng)景是冬天，長(zhǎng)子背著媽媽上山，在滿(mǎn)布白骨、周?chē)局鵀貘f的山上，他不忍放棄母親，卻被安然坐下的母親趕下山。電影的背景是古代的日本，生活情況跟現(xiàn)代文明的中國(guó)或日本當(dāng)然已完全不同，但在《最后一程》讓人感觸的是，當(dāng)人們忙碌生活的同時(shí)，親情與現(xiàn)實(shí)生活之間的矛盾與無(wú)奈，老人不得不接受，孤獨(dú)地在幽暗中走完生命的旅程。

《強(qiáng)迫癥》是西安理工大學(xué)郜旭麗的作品，作者說(shuō)她為了這個(gè)項(xiàng)目花了半年時(shí)間籌劃，從作品中也真的可以感覺(jué)到作者下了不少資料搜集的功夫；從畫(huà)面看到的是強(qiáng)迫癥的人和物件的關(guān)系，透過(guò)他們的行為，不斷的重復(fù)和自我壓迫，和那些經(jīng)過(guò)他們處理過(guò)的物件，如排山倒海式的堆建，為自己與外面的世界筑起成密不透風(fēng)的圍墻；從構(gòu)圖來(lái)說(shuō)，作者對(duì)畫(huà)面的布局都是經(jīng)過(guò)仔細(xì)的考慮，所有的細(xì)節(jié)都是經(jīng)過(guò)細(xì)心安排，一切的擺設(shè)都是有條不擾的，充滿(mǎn)作者的執(zhí)著。作者表示自己也是有強(qiáng)迫癥的傾向，希望社會(huì)能關(guān)注他們的處境，而這一組作品正是她向外面世界呼喚的窗口?；仡^再看這組作品，讓我吃驚的是所有被拍攝的人物都是精壯的青年人，也可能反映出都市生活壓力給他們的后遺癥。

西安理工大學(xué)陳博文的作品《父親和我》，作者與父親互拍各自的身體的局部，父親身體有明顯受傷后遺留的痕跡，作者把兩人所拍照片并列呈現(xiàn)，這是一組非常個(gè)人感受的作品，表達(dá)作者對(duì)父親的愛(ài)，文字的介紹很動(dòng)人，現(xiàn)場(chǎng)中作者親自講解作品時(shí)，她的親身體驗(yàn)無(wú)不叫人動(dòng)容。只是再回看她的作品，說(shuō)真的作品不比她的講解精彩有力。

我覺(jué)得中國(guó)大陸的學(xué)生是幸福的?；氐浇裉煜愀鄣臄z影教育，已經(jīng)沒(méi)有幾個(gè)學(xué)院能提供完整的攝影課程，一般攝影學(xué)科只歸納在某些課程當(dāng)中，受重視程度大不如前，而且場(chǎng)地和經(jīng)費(fèi)的限制，想要具有規(guī)模的展覽機(jī)會(huì)，與具國(guó)際水平攝影師作品同場(chǎng)展出，對(duì)香港的學(xué)生是一種奢望。

反觀(guān)內(nèi)地的院校還能提供完整的攝影課程，從同學(xué)的作品中，可以感受到他們對(duì)攝影的歷史和理論的認(rèn)識(shí)，有些特別重視技術(shù)，有些作者與歷史對(duì)話(huà)，有些以觀(guān)念對(duì)理論進(jìn)行探索或反思，以及幾乎每年的水平都在提升，對(duì)于某些學(xué)校，甚至可以感受到老師的認(rèn)真和所花的心血，這都是學(xué)生的福氣。