黃愕芳

【摘 要】旦角流派唱腔是京劇傳統(tǒng)唱腔的性格化具體呈現(xiàn)，以“線性”旋律為主要表現(xiàn)，從而讓唱腔變得更加有新意。在上個世紀初，京劇旦角唱腔以陳德霖、王瑤卿為主要代表，在其后的發(fā)展歷程中，“四大名旦”博采眾生之長，力行革新，對旦角唱腔進行了改革，為其后世繼承和創(chuàng)新產生了深遠影響。

【關鍵詞】京劇旦角；唱腔研究；繼承創(chuàng)新

中圖分類號：J821 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）01-0054-01

京劇旦行是指各種不同性格、年齡和身份的女性角色，具體可分為正旦、花旦、刀馬旦等，以“唱念做打”四種基本手法為主要舞臺模式。在上述四種表現(xiàn)方式中，“唱”是最能直接體現(xiàn)獨立審美價值的手段，在京劇旦角演出過程中，美妙的唱腔常常讓受眾陶醉其中。本文主要對幾位京劇旦角名家唱腔藝術的繼承和發(fā)展進行探究，希望能從中獲得藝術創(chuàng)新經驗。

一、“四大名旦”對京劇旦角唱腔的繼承和創(chuàng)新

（一）梅派唱腔。梅蘭芳是繼王瑤卿之后又一位將京劇旦角唱腔推向高峰的藝術大師，其對創(chuàng)作新腔有如下看法：“新腔要能長留于每個人的心中，既要合乎聽眾的習慣和口味，又能讓聽眾驚奇叫絕，但如果新腔過于奇特令人難以置信則需要重新考慮，這就是在聽眾聽覺習慣范圍內的創(chuàng)新以及唱腔規(guī)律中的立異?！盵1]梅蘭芳這段見解道出了旦角唱腔樸素深刻的道理，在他排演新戲期間也用實踐證明了這一觀點。例如，在《穆桂英掛帥》中的《捧印》一場戲中，體現(xiàn)了梅派唱腔從絢爛過度到平淡的大氣，在出場的[西皮慢板]中運用慢板，體現(xiàn)出穆桂英沉穩(wěn)大氣的性格，其中又夾雜了她遲疑的心理。在三句[散板]中，梅蘭芳用啞劇的手法生動體現(xiàn)出穆桂英既憂國憂民，又痛恨奸佞的矛盾心理。從絢爛至極到歸于平淡，這種高層次的藝術美是梅蘭芳繼承傳統(tǒng)唱腔并合理創(chuàng)新的結果。

（二）程派唱腔。與梅蘭芳同時期的程硯秋在旦角唱腔上勇于革新，注重音韻和四聲，追求“聲情并茂，水隨聲美”的藝術高度。程硯秋在王瑤卿開啟的旦角唱腔基礎技巧上，基于自身的嗓音特征，創(chuàng)作出一種跌宕起伏、若即若離、幽咽婉轉的旦角唱腔，節(jié)奏富于變化。例如在其排演的《竇娥冤》《鴛鴦?！返缺瘎≈?，通過“以氣催聲”的方法[2]，用氣息控制聲音波動，通過一條“氣息長線”貫穿于字腔當中，在旦角唱腔基礎上構成了“繃腔法”“尾腔法”（托氣上提）、“嗽音法”（含而不放）、“腦后立音法”（聲帶共鳴位置后移，閉口音加強），以及頓逗腔法和雙臨音重復等各種唱腔技巧，使唱腔更具有音樂推動力，從而惟妙惟肖地演繹出竇娥、王五姐等角色的悲慘命運。

（三）荀派唱腔。荀惠生力求激活傳統(tǒng)腔格來表達人物的深層思想，他對劇情戲理揣摩得相當深刻，因此所創(chuàng)的新腔精彩紛呈，既包括秀麗多姿、活潑動人的歡音，又包括纏綿委婉、細膩深沉的悲腔。荀派唱腔繼承了旦角唱腔情真意切、講究韻律的傳統(tǒng)，但在抑揚、虛實、輕重的強調把握上又具備獨特的創(chuàng)新意識，一個“活”字足以體現(xiàn)出荀派唱腔的精髓。在變有形為無形的“回滑潤腔法”中，在起腔、轉腔、收腔中始終貫穿著“柔音”特征，含情而唱，善于以聲腔來抒發(fā)情感；荀慧生的旦角唱腔中慣用“哇、哪、呀”等語氣助詞，利于行腔吐字；荀慧生的新腔最可貴的特征就是不墨守成規(guī)，讓板腔更加貼近生活的實際節(jié)奏。

（四）尚派唱腔。尚小云的代表作《昭君出塞》《四郎探母》，塑造了一批巾幗英雄的形象，體現(xiàn)出寬亮、剛勁的唱腔特征，其腔法力度與氣韻并重，在前人的風格上進行創(chuàng)新，不拘泥于傳統(tǒng)旦角唱腔，而是力求體現(xiàn)文戲武唱的律動美，因此形成了高亢激昂、以剛代柔的藝術風格。例如在《四郎探母》中的《盜令》一場戲中，尚小云扮演的蕭太后在核心唱段“我主爺金沙灘早把命喪”中，在[慢板]腔段以頓腔、墜腔、顫腔、勒腔為主，集中了尚派的所有唱腔技巧，險腔迭出，充分體現(xiàn)了蕭太后的威嚴。

二、京劇旦角唱腔在現(xiàn)代流行歌曲中的發(fā)展

在現(xiàn)代音樂發(fā)展中，很多流行歌曲中加入京劇唱腔元素，獲得了超越原作的魅力。例如歌曲《女人花》用旦角聲腔演唱時，細膩與孤寂的氛圍體現(xiàn)得淋漓盡致，這也是對京劇旦角唱腔的一種繼承創(chuàng)新。此外，很多歌手也逐漸以練習旦角聲腔來提高真假聲和整體音域的控制能力，例如霍尊的《卷珠簾》，在“啊～胭脂香味，卷珠簾是為誰”一句中，就用到了荀派旦角唱腔中的“柔音”技巧和虛字潤腔法，用語氣助詞來實現(xiàn)高音的婉轉，從而提高了整首歌曲的藝術價值。[3]此外，陶喆的《蘇三說》和羅家英的《only you》，繼承了程派的“尾腔法”，以托氣上提的技巧來拉長拉高尾音，從而讓整首歌曲顯得韻味十足。

三、結語

京劇旦行對唱腔有各種不同的把握，所表現(xiàn)出的藝術感染力也各有千秋。在多元文化發(fā)展的今天，只有努力學習前輩留下來的藝術瑰寶，讓京劇旦角唱腔得以繼承、創(chuàng)新、發(fā)展，才能使我國戲曲藝術再登高峰。

參考文獻：

[1]陳曉虎.淺談京劇念白與唱腔[J].金秋，2014，（22）：44-45.

[2]鄒元江.淺談京劇的繼承與創(chuàng)新[J].中國京劇，2014，（12）：42-43.

[3]齊致翔.京劇音樂的創(chuàng)新需充填當代的情致——從流行歌手霍尊以傳統(tǒng)京劇旦角聲腔唱響歌壇說起[J].中國京劇，2015，（3）：66-69.