王景東

（遼寧師范大學(xué)文學(xué)院 遼寧 大連 116021）

宮崎駿，日本著名動(dòng)漫大師，他的作品含有豐富的時(shí)代主題，充滿光怪陸離的想象，細(xì)節(jié)操控嚴(yán)謹(jǐn)，畫(huà)面構(gòu)圖獨(dú)特，在世界動(dòng)漫業(yè)產(chǎn)生巨大反響，他也成為繼美國(guó)迪斯尼、夢(mèng)工廠之后的最有影響力的動(dòng)漫巨頭之一。他的動(dòng)畫(huà)電影打破了人們傳統(tǒng)的對(duì)動(dòng)畫(huà)電影的認(rèn)知，即動(dòng)畫(huà)電影不再局限于以兒童為主，以智力為界線的觀眾人群，而是超越了年齡、性別、智力、民族、國(guó)界，反映的是全世界對(duì)于主流文化的認(rèn)知。相對(duì)于歐美以才子佳人、英雄主義為主題的動(dòng)畫(huà)電影，宮崎駿的電影在人物選擇、場(chǎng)面布置、主題反映等方面，都表現(xiàn)出屬于他的獨(dú)特的風(fēng)格，尤其是電影中精心選擇的動(dòng)畫(huà)意象，更詮釋著對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的反映、對(duì)世界文化的理解以及對(duì)全宇宙生命的探索。他渴望用自己的雙手勾勒出這個(gè)喧囂塵世中最后一片心靈凈土，打造一個(gè)和諧、寧?kù)o、自然、和平的理想國(guó)度。因此，他的動(dòng)畫(huà)中時(shí)常出現(xiàn)白色的云、柔和的風(fēng)、廣袤的森林、寧?kù)o的鄉(xiāng)村、各種各樣的動(dòng)物以及心靈質(zhì)樸的兒童等意象來(lái)折射社會(huì)現(xiàn)實(shí)以及他的個(gè)人理想國(guó)度。

宮崎駿電影選取的意象不僅僅是他個(gè)人情感的流露，更是彰顯其民族特色的重要渠道和方式之一。而且電影中的意象不局限于日本的本土文化，更是汲取世界各地的獨(dú)特的地理歷史文化氣息，如電影《魔女宅急便》中出現(xiàn)的18世紀(jì)的歐洲城堡，在《千與千尋》中出現(xiàn)的中國(guó)古代長(zhǎng)袍，以及取自于亞得里亞海的自然風(fēng)光。這些都不是日本本土所固有的意象，宮崎駿卻將它們與電影中具有日本特色的意象完美地融為一個(gè)整體，在宣揚(yáng)個(gè)人理想主旨的同時(shí)，也在積極地展示著其他國(guó)家文化的魅力。他的電影跨越了種族、跨越了國(guó)界，將各種文化風(fēng)姿展示于更高的平臺(tái)，他不僅僅是日本文化的傳播者，更是世界文化的傳播人。宮崎駿通過(guò)意象所展現(xiàn)出來(lái)的文化，不論是淺顯的，亦或是深沉的，表現(xiàn)的理想、自然、以及人性卻是令人震撼的。

一、少女

在宮崎駿的電影中，少女這一形象可謂是貫穿始終， 不論是《千與千尋》，《天空之城》，還是《幽靈公主》，除了《紅豬》之外，少女這一形象都是電影的主要人物，她們年齡相差不大，性格雖迥然不同，但她們一定有著一個(gè)共同點(diǎn)，即她們都是平凡的女孩兒。電影《千與千尋》中的少女千尋就是一個(gè)誤入幻境的普通女孩兒，《魔女宅急便》中的琪琪也被塑造成一個(gè)雖然具有魔法血統(tǒng)但卻是魔力盡失的普通女孩，甚至就連《幽靈公主》中的主人公珊這一少女都并未像真正的公主那樣衣著高貴、舉止非凡，她同樣被塑造成為一個(gè)普通的少女形象。這樣將形象塑造為平凡人的處理方式無(wú)疑使作品更加貼近我們大眾欣賞者，故事不是如夢(mèng)幻般的遙不可及，一觸即破。宮崎駿希望在平凡之中發(fā)現(xiàn)美，展現(xiàn)美、因此主人公不是一出場(chǎng)就光鮮亮麗、博眾人眼球、集萬(wàn)千寵愛(ài)于一身的貴族人物，他希望主人公用自己的方式在平凡中去體現(xiàn)人性之美。雖然她們的經(jīng)歷不同，但她們的身影卻總是能夠喚醒我們沉睡在內(nèi)心深處有關(guān)童年的回憶。每個(gè)人的童年于自己成年后的經(jīng)歷相比，無(wú)疑是心靈上的一塊兒柔軟的部分，它承接著最原始最純潔的人性之美，而少女作為純潔的形象化身，恰恰是對(duì)于人性之美的最好禮贊。不論是她們的性格，亦或是她們的經(jīng)歷，總有一款適合你、能打動(dòng)你內(nèi)心最柔軟的地方?；蛟S這是宮崎駿電影始終選取少女這一意象最大原因。少女，于宮崎駿動(dòng)漫電影來(lái)說(shuō)，是純潔、童真、美的化身，是一切美好事物的代名詞，就像是櫻花對(duì)于日本這個(gè)國(guó)家一樣，是寧?kù)o、美好、精神的寄托一樣?！吧倥边@一獨(dú)特意象，在日本有著深層次的歷史根源，它不僅僅是一個(gè)獨(dú)特的意象，更是一種“少女文化”的體現(xiàn)。日本人對(duì)少女文化的推崇，最早可以追溯到《源氏物語(yǔ)》（1001-1008）時(shí)期，甚至更早。日本古代上到皇親貴族，下到武士階層都會(huì)蓄養(yǎng)大量豆蔻女子，這和中國(guó)古代類似。雖然在歷史的發(fā)展中，這種文化會(huì)發(fā)生蛻變，但盡管是蛻變之后，日本還是將其傳承下來(lái)，甚至進(jìn)行升華。在日本，每年的3月3日是日本的女孩節(jié)，這一天，人們不惜花費(fèi)幾十萬(wàn)甚至上百萬(wàn)日元為家中的女孩購(gòu)買精致的人偶，來(lái)為家中的女孩兒祈福，他們將女孩兒爛漫天真的笑臉視為桃花，所以這一天又叫桃花節(jié)或者偶人節(jié)，由此可見(jiàn)日本對(duì)于少女文化的繼承和推崇。在宮崎駿的電影中，少女這一意象的選擇無(wú)疑受到“少女文化”影響，但他脫去了封建時(shí)代少女專供貴族們驕奢淫逸的外衣，剔除了當(dāng)代日本有關(guān)少女的不良文化，對(duì)其進(jìn)行了創(chuàng)新拓展，留下的是女性的純美本真。宮崎駿渴望用這些普通的平凡的少女形象去打動(dòng)每一位欣賞者，去教給孩子們認(rèn)識(shí)大千世界的能力，去體驗(yàn)生命成長(zhǎng)的奇妙之旅。宮崎駿電影中的女性，并沒(méi)有像歐美動(dòng)畫(huà)電影中的女性生來(lái)高貴，也沒(méi)有王子公主動(dòng)人的浪漫愛(ài)情，有的只是空靈、純真、樸實(shí)、自然，像大多數(shù)普通人的生活經(jīng)歷一樣，她們要想取得成功，就要經(jīng)歷一系列困難，克服自身存在的缺陷，最終獲得勝利。這種帶有儀式性的模式，不僅僅是影片主人公自身對(duì)自己的拯救，更是電影借助這種獨(dú)特的模式對(duì)觀看者進(jìn)行的一次深度的靈魂洗禮。

少女作為女性同盟中的一員，宮崎駿將其塑造為拯救自然、拯救生命、肩負(fù)重任的主人公形象，這在這個(gè)男性當(dāng)權(quán)的社會(huì)，顯得有些格格不入。一直以來(lái)，由于生理和心理上的雙重差異性，不論是生活、工作，還是電影中，男性一直占有著統(tǒng)治地位，而不是支配地位，因此宮崎駿的這一選擇便顯得有些另類，這樣的選擇對(duì)于宮崎駿不僅僅是一個(gè)挑戰(zhàn)，也是對(duì)于現(xiàn)代男性居于主體地位的社會(huì)意識(shí)的一個(gè)艱難抉擇。他鼓勵(lì)女性去捕捉生活中的細(xì)微變化，追求本真的心里呼喚，堅(jiān)持在喧囂的塵世中不迷失自己，不受世俗眼光的侵?jǐn)_。在電影《幽靈公主》中，珊是一個(gè)被白狼神撿到并撫養(yǎng)長(zhǎng)大的人類女孩，因自小被遺棄而仇視人類，她將森林視為自己的家，與諸神們共同承擔(dān)起保護(hù)森林對(duì)抗人類侵略的戰(zhàn)爭(zhēng)之中。她是介于人類和大自然之間的共生的存在，她是人類，但卻站在大自然一邊，為抗衡人類侵略自然而戰(zhàn)斗，她是自然的一份子，卻擁有普通人類女孩的情愫，不論是親情、友情，亦或是愛(ài)情。她本應(yīng)過(guò)著和同齡少女一樣悠閑自在，品茶論詩(shī)的生活，而她卻肩負(fù)著保護(hù)森林對(duì)抗人類侵略的重大使命。她一次又一次投入到與侵略者的戰(zhàn)爭(zhēng)之中，一戰(zhàn)再戰(zhàn)，為了肩頭這份責(zé)任，她悍不畏死，阻止發(fā)狂的乙事豬，搶奪被槍炮轟下的守護(hù)神頭顱，她演繹著英雄式的傳奇，承擔(dān)著連麒麟獸都無(wú)法承擔(dān)的責(zé)任。雖是一個(gè)少女，但她的勇敢渾然已經(jīng)超越了男性。她的不屈是對(duì)女性的贊美，是對(duì)女性的高亢的贊歌。除此之外，諸如《風(fēng)之谷》、《天空之城》以及《千與千尋》等影片都透露著宮崎駿對(duì)女性的謳歌，對(duì)女性的贊美，對(duì)完美女性形象的追求。當(dāng)然，宮崎駿所強(qiáng)調(diào)的完美女性，其實(shí)是一種在平凡之中尋求美好的人性之美的女性，他渴望通過(guò)少女這一意象去喚醒沉睡在喧囂、浮華、光怪陸離的社會(huì)中的赤子之心，并且引導(dǎo)人類走向美好，迎接希望，喚起童真，啟示人類做一棵風(fēng)雨中的大樹(shù)，而不是滄海中的浮萍。

二、森林

似乎每一個(gè)喜歡宮崎駿的人，內(nèi)心都藏著這么一塊兒地方，那是入目皆綠，象征著自由新生的地方。在宮崎駿的電影中，“綠”仿佛是一個(gè)永恒的主題，它是任何一個(gè)畫(huà)面的主色調(diào)，于是“森林”就成為了宮崎駿電影中一個(gè)反復(fù)出現(xiàn)的意象，尤其在宮崎駿所倡導(dǎo)的環(huán)保主題的影片中更為常見(jiàn)。在《龍貓》這部電影中，電影的片頭就是一幅恬靜的鄉(xiāng)村景象，主人公不論是出現(xiàn)在什么場(chǎng)所，周圍總是一片綠色，她們像被森林層層包圍一樣，而龍貓則是森林之神。在電影《幽靈公主》中，出現(xiàn)的更是一眼望不到邊的森林景象，蔥翠的森林，潺潺的流水，水與光相交映，顫動(dòng)的生命，一切都是大自然奇妙的精靈。森林也始終是幽靈公主——珊所要保護(hù)的地方。森林于幻姬一類的采礦者來(lái)說(shuō)，毫無(wú)價(jià)值，它是阻礙文明發(fā)展的絆腳石。但對(duì)于珊來(lái)說(shuō)，這里是動(dòng)物的棲息地，也是她長(zhǎng)大并且依戀的地方，是白狼神的“家”。電影描述的是人、神、魔之間的戰(zhàn)爭(zhēng)，是動(dòng)物與人類爭(zhēng)奪大自然的一場(chǎng)戰(zhàn)斗。珊和少年阿西達(dá)卡努力緩解人類與自然之間發(fā)生的戰(zhàn)爭(zhēng)，但依然沒(méi)有阻止火藥文明與自然之間的碰撞，當(dāng)幻姬用所謂的現(xiàn)代文明火藥槍炮射下守護(hù)神麒麟獸的頭顱時(shí)，不論是人類還是自然界，終究是要承受“神”的怒火，于是森林的毀滅隨之開(kāi)始。慶幸的是在森林毀滅的前一刻，珊和阿西達(dá)卡從癩頭和尚的手中搶奪到了頭顱，避免了森林毀滅的命運(yùn)，但是森林卻不是以前的森林，有的只是滿目狼藉，到處是戰(zhàn)爭(zhēng)所留下的蹤跡。這也無(wú)疑加劇了珊對(duì)于人類破壞自然的卑劣行徑的痛恨，對(duì)于人類所提倡的社會(huì)文明發(fā)出質(zhì)疑。在當(dāng)代世界，人類對(duì)大自然的破壞是真實(shí)而殘酷的，電影《幽靈公主》集中表現(xiàn)了這一現(xiàn)實(shí)，他對(duì)于人類這一真實(shí)性的行為并沒(méi)有進(jìn)行平鋪直敘，而是通過(guò)守護(hù)神、狼神、野豬神之類的虛幻象征物表現(xiàn)出來(lái)，宮崎駿將電影場(chǎng)面設(shè)置在一個(gè)虛構(gòu)的如童話般的幻境之中。當(dāng)夕陽(yáng)落下，月光覆蓋整個(gè)森林時(shí)，身著熒光綠的守護(hù)神麒麟獸涉水而來(lái)，漫天的螢火蟲(chóng)如斑斕的星空，與生存在森林中的小樹(shù)精構(gòu)成一個(gè)奇妙的場(chǎng)景，使電影更加攝人眼球。宮崎駿通過(guò)森林這一意象傳遞的是面對(duì)人與自然不能和諧相處的悲哀。不論是蔥翠的森林，還是行進(jìn)的白云，亦或是飛禽走獸，在他的電影中都潛在的展現(xiàn)了生命與自然的相互依存關(guān)系，森林不僅是大自然最形象的代表，更是綠色環(huán)保的代名詞。當(dāng)然在宮崎駿的電影中，代表環(huán)保這一意象的不僅僅有森林，天空、流水、動(dòng)物都是環(huán)保的代名詞，但是森林卻更是形象貼切。一方面，森林自身的色調(diào)“綠”是自然的名片，這種綠不僅僅是一種色調(diào)，更是對(duì)大自然生命的直觀反映，它也不僅是動(dòng)物的棲息地生存地，和人類的生活也具有很大的關(guān)聯(lián)性。另一方面，森林這一意象的營(yíng)造與近些年來(lái)所流行的主流文化“綠色生活”具有很大的關(guān)系，人們渴望以一種積極健康的方式去生活去工作，森林意象滲透了這種觀念。

森林意象的選擇還具有一定的歷史根源。繩文時(shí)代是日本最古老的時(shí)代，與日本文化起源有著緊密的聯(lián)系。繩文時(shí)代信奉“萬(wàn)物有靈論”，又名“泛神論”，而“萬(wàn)物有靈論”這種原始宗教思想的起源正是與繩文時(shí)代濃密的森林密切相關(guān)。古人生活于原始森林之中，森林作為古人的棲息地，為他們提供一切賴以生存的物資，從而有關(guān)森林的各種智慧應(yīng)運(yùn)而生。人們對(duì)森林始終懷著敬畏、景仰的心態(tài)，繼而形成了日本所獨(dú)有的森林文化。繩文時(shí)代的照葉林文化與日本的農(nóng)耕文化相結(jié)合，影響了日本整個(gè)文化的發(fā)展史。再者，日本國(guó)土面積3778萬(wàn)平方米，森林面積達(dá)2512萬(wàn)平方米，森林覆蓋率達(dá)66%，由此可見(jiàn)“森林”在日本的受重視程度。森林是一種根源性文化，而這也造就了宮崎駿對(duì)于“森林文化”的推崇。他希望借助動(dòng)漫電影，來(lái)展示人與自然之間相互依存的關(guān)系，通過(guò)森林這一綠色意象，喚醒人類對(duì)自身行為的反省，更以此表現(xiàn)了他對(duì)人類社會(huì)工業(yè)文明的擔(dān)憂，這時(shí)候，環(huán)境保護(hù)就顯得尤為重要。電影《風(fēng)之谷》也是最典型的環(huán)保型主題，講述的就是人類與動(dòng)物之間相互爭(zhēng)奪生存地的故事。人類的生存地面臨著被腐海淹沒(méi)吞噬的危險(xiǎn)，為此，人類與占據(jù)著大陸的蟲(chóng)王之間展開(kāi)爭(zhēng)奪戰(zhàn)，人類與蟲(chóng)王（自然）之間的爭(zhēng)斗，加劇了生存環(huán)境的惡化，最終娜烏西卡以付出生命的方式平息了這場(chǎng)戰(zhàn)爭(zhēng)。這部影片沉重地表達(dá)了“人”與“自然”極度不協(xié)調(diào)的關(guān)系，人類為了達(dá)到自我生存，滿足自我利益的目的，喪失了對(duì)自然的尊重，對(duì)自然進(jìn)行無(wú)休止的掠奪，并對(duì)其他自然物種進(jìn)行破壞驅(qū)趕，最終帶來(lái)的是森林的毀滅這一結(jié)局。自然再也無(wú)力供養(yǎng)人類。于是我們從宮崎駿的電影中讀懂了：無(wú)休止的掠奪，最終人類自己毀滅了自己。

三、飛行元素

宮崎駿在一次專訪節(jié)目中曾說(shuō)：“放棄了飛翔便不會(huì)再有美麗的夢(mèng)想。”飛行元素不論是對(duì)于宮崎駿的生活還是他的電影來(lái)說(shuō)，都是不可或缺的元素。在宮崎駿的動(dòng)畫(huà)中，隨處可見(jiàn)“飛翔”這一鏡頭，不論是《魔女宅急便》中琪琪的掃把，還是天空之城中帕索的飛行器，亦或是《風(fēng)之谷》中，娜西烏卡的滑翔翼，飛行元素在宮崎駿的電影中散發(fā)著迷人的魅力。

在電影《魔女宅急便》中，琪琪是一個(gè)具有魔法血統(tǒng)的魔法師后裔，她擁有與生俱來(lái)的飛行能力。但年幼的琪琪并不知道自己為什么會(huì)飛，為什么會(huì)擁有其他人不能擁有的能力。她始終對(duì)自己充滿懷疑，她并沒(méi)有認(rèn)可這種能力，內(nèi)心充滿茫然。由于沒(méi)有正確地認(rèn)知這種能力，她逐漸迷失了自己，伴隨著內(nèi)心的迷失，她的飛行能力也喪失了。最終通過(guò)畫(huà)家的幫助以及自我反省，她終于明白了飛行的意義，明白了自我存在的價(jià)值。當(dāng)撥開(kāi)內(nèi)心的迷霧重見(jiàn)陽(yáng)光之時(shí)，琪琪重新獲得了飛行的能力，并且在關(guān)鍵時(shí)刻救下了男孩兒蜻蜓。飛翔于這部電影來(lái)說(shuō)，直指觀眾本心。當(dāng)我們處于人生迷茫之際，忘了自己初衷，放棄了自己的追求，忽略了自己的價(jià)值，這時(shí)不妨靜下心來(lái)，好好聽(tīng)聽(tīng)內(nèi)心的聲音，問(wèn)問(wèn)自己到底要什么、渴望什么，或許有一天，一件事、一個(gè)人，一個(gè)物就會(huì)觸動(dòng)我們自己，讓我們內(nèi)心豁然開(kāi)朗，沖破桎梏，追求本真，釋放自己，讓自己的心和身真正地達(dá)到統(tǒng)一，能夠翱翔于天際，做最真的自己。在《千與千尋》中，飛翔的畫(huà)面動(dòng)人心扉。千尋的父母因貪婪而受到詛咒變成了豬，于是千尋再也不能依靠父母，失去了父母的幫助，千尋也開(kāi)始變得迷茫，她不知道自己能做什么，不知道自己的價(jià)值是什么，她想救出父母，卻不知道該怎么做，但她知道必須依靠自己，于是她開(kāi)始變得堅(jiān)強(qiáng)，當(dāng)她清楚地了解了她自身的能力價(jià)值后，她記起了自己的名字。千尋在磨練中找到自我，直指本心，避免了成為豬的命運(yùn)，電影運(yùn)用了她與白龍翱翔天際這一飛翔場(chǎng)面，來(lái)慶祝千尋沖破迷惘、找回自我的愉悅之情。如果說(shuō)電影《魔女宅急便》、《千與千尋》給我們帶來(lái)的是心靈上的本真，那么《風(fēng)之谷》，《紅豬》給我們帶來(lái)的則是心靈上的自由。在電影《風(fēng)之谷》中，娜西烏卡駕駛著滑翔翼穿梭于藍(lán)天之中，像風(fēng)，又像鳥(niǎo)，身姿輕盈，動(dòng)作優(yōu)美，仿佛她本來(lái)就屬于天空一樣，帶給觀眾一種飽滿的生命的張力?！都t豬》中的波爾格·羅素駕駛著戰(zhàn)斗飛行器在躲避敵人的槍炮，緊張的氣氛中仍難忽略碧空的風(fēng)景。飛翔本身就是一種自由自在的生活狀態(tài)，拋開(kāi)世俗，掙脫羈絆，身和心處于一種空靈愉悅之中，這或許就是宮崎駿想給大家?guī)?lái)的，看見(jiàn)“飛”就有種情不自禁的心靈上的釋放。

為什么宮崎駿對(duì)飛行元素如此情有獨(dú)鐘呢？這或許和宮崎駿身世背景以及日本的島國(guó)文化具有很大的關(guān)聯(lián)。宮崎駿出生于一個(gè)經(jīng)營(yíng)飛機(jī)的航空家族，他的父親是宮崎家族經(jīng)營(yíng)的“宮崎航空興學(xué)”的一名職員，受家庭影響，宮崎駿對(duì)飛機(jī)特別感興趣，并且這一興趣伴隨了他一生。同時(shí)出于對(duì)繪畫(huà)的喜愛(ài)，飛機(jī)、藍(lán)天、白云、鳥(niǎo)兒這些就成了宮崎駿電影中不可缺少的元素。他渴望在飛行中得到自由，他向往碧海藍(lán)天。飛天夢(mèng)是人類亙古追尋的夢(mèng)想，這追尋的背后，是潛在的人類與生俱來(lái)對(duì)自由、對(duì)藍(lán)天的渴望。在《天空之城》中這一點(diǎn)得到了更好的詮釋。當(dāng)部分人沉浸于富饒繁華的大地文明時(shí)，有的人已經(jīng)不再滿足于現(xiàn)有的物質(zhì)生活，他們向往更高更遠(yuǎn)的藍(lán)天，于是就有了漂流在藍(lán)天之中的天空之城雷帕特。在電影中，飛翔不僅僅是一個(gè)意象，它更是一種精神力的象征。飛翔意象是日本國(guó)民內(nèi)心壓抑、渴望釋放的一種表現(xiàn)。日本是一個(gè)島國(guó)，四面環(huán)海，陸地狹小，特殊的地理位置和環(huán)境差異，使日本民眾渴望擺脫這種空間壓抑感。而經(jīng)濟(jì)的日益發(fā)達(dá)，競(jìng)爭(zhēng)的殘酷性導(dǎo)致日本國(guó)民更加處于一種精神高度緊張壓抑的狀態(tài)。在這種雙重壓抑之下，他們希望找到一種途徑去釋放自己的壓抑感，讓自己得到自由得到釋放，現(xiàn)實(shí)不能給與他們釋放壓抑的渠道，而宮崎駿電影中那種輕快自由的飛行元素?zé)o疑在這個(gè)時(shí)候成為了最好的情感寄托。事實(shí)上，渴望飛翔是每一個(gè)人的夢(mèng)想，不論是活蹦亂跳的兒童、充滿活力的青年，還是逐漸沉穩(wěn)的中年、暮氣沉沉的老年，他們的心中都曾經(jīng)有過(guò)翱翔于碧海藍(lán)天的渴望，那是一種對(duì)于自由的向往，是一種對(duì)追求本真的執(zhí)著。我們渴望遨游蒼穹，以一個(gè)新的角度去重新觀察這個(gè)奇妙的世界，去發(fā)現(xiàn)生活中沒(méi)有發(fā)現(xiàn)的色彩，哪怕是微妙的一筆都會(huì)讓生活更加的精彩。

四、戰(zhàn)爭(zhēng)

戰(zhàn)爭(zhēng)伴隨著人類的誕生而誕生。生命可以終止，文明可以消失，王朝可以更替，但惟獨(dú)戰(zhàn)爭(zhēng)從人類誕生之日起，就從沒(méi)有中斷。反對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)，渴望和平是一個(gè)亙古的話題， 更是宮崎駿每一部電影所反映的主題。戰(zhàn)爭(zhēng)作為一個(gè)特殊的意象，在宮崎駿的電影中一直扮演著主要的背景角色，幾乎他的每一部電影都籠罩于戰(zhàn)爭(zhēng)的陰霾之中。宮崎駿認(rèn)為戰(zhàn)爭(zhēng)沒(méi)有正義與非正義之分，不關(guān)乎對(duì)與錯(cuò)，正義與邪惡，不論是出于交戰(zhàn)的哪一方，戰(zhàn)爭(zhēng)都會(huì)給人民帶來(lái)沉重的苦難。這與宮崎駿兒童時(shí)的經(jīng)歷密不可分。宮崎駿，在孩童時(shí)期，就親身經(jīng)歷了第二次世界大戰(zhàn)。他在戰(zhàn)爭(zhēng)中親眼目睹了戰(zhàn)爭(zhēng)帶給國(guó)家的沉重災(zāi)難，經(jīng)濟(jì)倒退，人性喪失，戰(zhàn)爭(zhēng)的殘酷成為他心中不可撫平的傷痛。而當(dāng)權(quán)者無(wú)視戰(zhàn)爭(zhēng)對(duì)本國(guó)所帶來(lái)的影響，將日本大部分的人力、財(cái)力投入到對(duì)其他國(guó)家的戰(zhàn)爭(zhēng)之中。性格上的悲天憫人使他并未像其他盲目崇拜天皇、崇拜戰(zhàn)爭(zhēng)的軍國(guó)少年一樣投入鼓吹戰(zhàn)爭(zhēng)的行列，他厭惡戰(zhàn)爭(zhēng)，反對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)，由此滋生出強(qiáng)烈的反戰(zhàn)思想。他渴望一個(gè)強(qiáng)大的政權(quán)可以制止這場(chǎng)戰(zhàn)爭(zhēng)，可是美國(guó)戰(zhàn)后的霸權(quán)統(tǒng)治，前蘇聯(lián)的解體使他對(duì)自己抱有的希望被抹滅。當(dāng)權(quán)者無(wú)視人民的心聲，于是他借助動(dòng)漫電影，借助戰(zhàn)爭(zhēng)這一意象表達(dá)自己對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)的強(qiáng)烈反對(duì)，對(duì)和平的極度渴望。 “戰(zhàn)爭(zhēng)”意象的選擇，一方面是宮崎駿出于對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)的深惡痛絕，另一方面則是與一直彌漫在日本的“軍國(guó)主義”思想密不可分，不論是江戶時(shí)代，還是明治維新，再到日本近代的侵略戰(zhàn)爭(zhēng)史，都與日本天皇名義下的”軍國(guó)主義“思想有關(guān)。宮崎駿正因?yàn)榭吹竭@一點(diǎn)，才會(huì)在他的電影中頻繁的出現(xiàn)戰(zhàn)爭(zhēng)的鏡頭。

在宮崎駿的動(dòng)畫(huà)電影中，戰(zhàn)爭(zhēng)這一主題得到最好詮釋的就是《天空之城》。在《天空之城》中，有這樣的一句經(jīng)典臺(tái)詞，“不管你有多么可怕的武器，多少機(jī)器人，只要離開(kāi)了泥土照樣活不成。”人類制造武器，除了出于極小的甚至是可以忽略不計(jì)的“保衛(wèi)”這一目的，更多的是用來(lái)滿足個(gè)人私欲。于是人與人、團(tuán)體與團(tuán)體、國(guó)家與國(guó)家之間的戰(zhàn)爭(zhēng)接踵而起。每天世界的各個(gè)角落都上演著屠殺同類、屠殺異類、破壞自然的場(chǎng)景，人類打著所謂“和平、正義、人權(quán)”的旗號(hào)，匡扶弱小，背地里卻做著下三濫的勾當(dāng)。一如希達(dá)的這句話：“只要離開(kāi)了泥土照樣活不成，她不單單是給予人與人之間的勸誡，更是人與自然之間的勸誡。試想，不論是出于什么目的，于人也好，于國(guó)家也好，大自然也好，一天丟一顆原子彈的話，那么人類的死期也就不遠(yuǎn)了。電影中，穆斯卡為了奪得天空之城的控制權(quán)，與希達(dá)上演了一場(chǎng)保衛(wèi)與掠奪的戰(zhàn)爭(zhēng)，為了擁有毀滅世界的武器，穆斯卡不惜勾結(jié)軍隊(duì)進(jìn)行強(qiáng)制性的掠奪，可最終在希達(dá)的阻撓下失敗，而天空之城中的武器以及先進(jìn)的文明也隨之毀滅，留下的只是承載著生命之樹(shù)的天空之石孤獨(dú)的飄游在天空之中。廢棄的家園，荒涼的原野，恬淡與殘酷相間，冷漠與溫情并存。這就是戰(zhàn)爭(zhēng)給人們帶來(lái)的意義，螢火蟲(chóng)只能活過(guò)一個(gè)夜晚，一如戰(zhàn)爭(zhēng)中人們那脆弱的生命一樣，螢火蟲(chóng)尚且在生命之尾綻放出生命的光芒，可是人呢？宮崎駿借用戰(zhàn)爭(zhēng)這一意象將人世間的人情冷暖、生死別離演繹到了極致，他希望用戰(zhàn)爭(zhēng)的殘酷喚醒人性的曙光，更希望用戰(zhàn)爭(zhēng)的殘酷表達(dá)出對(duì)于和平的“極致”的渴望。

宮崎駿的其他的電影也大都表達(dá)了這樣的主題。在電影《風(fēng)之谷》中，人類為了最后的生存空間，用卑劣的手段挑起人類與蟲(chóng)王之間的戰(zhàn)爭(zhēng)，他們希望“巨神兵”摧毀蟲(chóng)王軍隊(duì)，可是失控的巨神兵卻為人類帶來(lái)更加沉重的災(zāi)難。其他電影如《哈爾的移動(dòng)城堡》、《幽靈公主》，都對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)的殘酷進(jìn)行了詳細(xì)的描述。宮崎駿的電影反映的不僅僅是戰(zhàn)爭(zhēng)本身的殘酷，更是對(duì)現(xiàn)實(shí)的一種強(qiáng)烈批判，具有深刻的現(xiàn)實(shí)主義性。他不斷地告誡人類要制止自己的不合理的行動(dòng)，因?yàn)槭澜绯休d不了太多的私欲，不論是個(gè)人的還是國(guó)家。戰(zhàn)爭(zhēng)不僅給人類帶來(lái)災(zāi)難，更是威脅到全人類的生存空間。宮崎駿渴望用自己的電影拯救人類免于沉浸在戰(zhàn)爭(zhēng)苦難之中，于是他在添加戰(zhàn)爭(zhēng)這一意象的同時(shí)，也添加了新的生命的氣息，那就是電影中總會(huì)有少年英雄出現(xiàn)，來(lái)拯救世界，讓人類免于被毀滅的命運(yùn)。比如《幽靈公主》中的珊和阿西達(dá)卡，《風(fēng)之谷》中的娜西烏卡、《天空之城》中的巴魯和希達(dá)，她們都是在戰(zhàn)爭(zhēng)中拯救人類、拯救自我的少年英雄。他希望通過(guò)對(duì)于戰(zhàn)爭(zhēng)以及對(duì)于戰(zhàn)爭(zhēng)之后的殘酷描寫(xiě)，達(dá)到對(duì)全人類靈魂的深刻反省，啟示人類塑造和平安寧的生存空間。

宮崎駿用動(dòng)漫演繹著屬于日本的、更是屬于世界的文化傳奇。不論是親情主題，還是戰(zhàn)爭(zhēng)主題，亦或是環(huán)保主題，他都用特定的意象對(duì)其進(jìn)行了深刻的內(nèi)涵揭示。意象是宮崎駿電影的靈魂。在他的電影中，多元化的意象描寫(xiě)不單單局限于森林，少女這些常見(jiàn)意象，更有諸如建筑、服飾、地理風(fēng)光，甚至日本的牛鬼蛇神文化都有一定的描寫(xiě)。宮崎駿善于將各種意象進(jìn)行雜糅，使電影在帶有日本本土氣息的同時(shí)，更散發(fā)著世界各個(gè)民族的文化氣息，讓人們了解日本大和民族的審美思想，也展示了其他國(guó)家的文化風(fēng)光，他是當(dāng)之無(wú)愧的世界級(jí)的“雜家”。宮崎駿正確地處理現(xiàn)實(shí)與虛幻之間的關(guān)系，讓人沉迷于二者之間的微妙平衡之中，亦真亦幻，在帶來(lái)視覺(jué)震撼的同時(shí)，更為我們進(jìn)行靈魂上的深刻的洗禮。他希望用自己眼睛所能看到的地方，用自己耳朵所能聽(tīng)到的聲音，用自己心靈所能感受到的冷暖，去構(gòu)建一個(gè)屬于天下人的國(guó)度，那是一個(gè)沒(méi)有悲傷，只有快樂(lè)、沒(méi)有冷漠，只有溫情、沒(méi)有戰(zhàn)爭(zhēng)，只有和平、沒(méi)有毀滅，只有希望的地方。