解析色彩消逝透視原理在色彩造型中的應(yīng)用

【摘要】色彩是最能打動人視知覺的視覺元素。色彩造型藝術(shù)，是通過描述依附在物像形體表面的色彩來塑造形體的。因此，把握物像形體表面色彩關(guān)系，是色彩造型藝術(shù)的關(guān)鍵所在。消逝透視原理正是依據(jù)視覺規(guī)律，準確、科學地分析和判斷物像形體體面之間、物像與物像之間、物像與空間環(huán)境之間色彩對比關(guān)系的理論依據(jù)，對把握物像形體表面色彩關(guān)系，準確、科學地應(yīng)用色彩關(guān)系來達到色彩造型目的，有重要意義。

【關(guān)鍵詞】近實遠虛；色彩對比；明度對比；色相對比；純度對比

【中圖分類號】J063 【文獻標識碼】A

在西方傳統(tǒng)繪畫（如，油畫、水彩、水粉畫）造型藝術(shù)中，均是通過描述物像形體體表、物像與物像間空間距離而形成的色彩變化來塑造物像形體體積、空間和質(zhì)感的造型藝術(shù)表現(xiàn)形式。無論油畫還是水彩水粉畫，其本質(zhì)都是色彩關(guān)系對形體塑造起決定性作用的。物像形體體積及空間因光線的作用下，形成形體表面因受光多少而產(chǎn)生色彩的明度秩序；因體表面空間距離的遠近而產(chǎn)生固有色色相感偏移的色相秩序；以及固有色純度高低純度秩序。這種物像體表面因光源而顯示的色彩秩序是西方傳統(tǒng)繪畫造型藝術(shù)的主要依據(jù)。把握好色彩明度、色相、純度三種秩序，就能準確、清晰、科學地塑造物像形體體感與空間，達到西方傳統(tǒng)繪畫造型方式所形成的審美準則。然而，繪畫是視覺藝術(shù)，需要借助視覺機能傳遞信息，應(yīng)用色彩變化規(guī)律所塑造的物像形體體感、空間、質(zhì)感的真實度、可信度、藝術(shù)性、情感與情緒性等視覺特征，都需要觀眾的視覺感知來檢驗。本文就是通過分析色彩消逝透視的原理，邏輯性的把握物像體表因視覺機能而引起色彩變化規(guī)律，為更加準確、清晰、科學地塑造物像形體體感與空間，以及主觀處理色彩變化關(guān)系、以達到造型的藝術(shù)性和審美性的目的。

一、色彩消逝透視的原理

物像是因為反射和傳播光線刺激人的視網(wǎng)膜而被視覺感知的。由于物體距人遠近的空間距離不同，物體形象打動人的視知覺強度就不一樣。人們總是想要看清物像來滿足清晰的視覺體驗，而只有近距離時，物像形體體面的色彩對比與視覺清晰度是高的，物像形體體積和輪廓才看得清。而遠距離時，物像形體體面的色彩對比與視覺清晰度是低的，物像形體體積和輪廓則模糊不清。這種物像形體體面的色彩對比與視覺清晰度隨著距離的增加而減弱的變化規(guī)律，這就是色彩消逝透視的原理。“近實遠虛”就是消逝透視原理的高度概括。

如何能做到“實”與“虛”呢？物像的視覺清晰度有兩個方面，一是物像本身輪廓、體感、質(zhì)感、結(jié)構(gòu)的清晰度，這是與構(gòu)成物像體表面之間色彩的清晰度緊密相關(guān)的。形成物像體表色彩的視清晰度，是物像形體體面上色彩對比度強而形成的。另一方面，物像整體的視覺清晰度，又是物體體表色彩與所處環(huán)境的色彩度強而產(chǎn)生的。那么，“實”就是色彩對比強，“虛”就是色彩對比弱，這是解決物像視覺感知力強弱的關(guān)鍵。

二、色彩消逝透視的原理在色彩造型中的應(yīng)用

色彩造型，是通過表現(xiàn)物像表面因體積感而產(chǎn)生的不同體面上及物像與物像間空間距離的遠近所形成的色彩秩序來達到造型的目。不論油畫、水彩還是水粉畫，雖然材料和工具不同，表現(xiàn)手法也不一樣，但本質(zhì)上都是通過描術(shù)物像體表色彩關(guān)系來形成平面上的物像形體體感、物像與物像間空間距離感和物像質(zhì)地感與肌理感的視覺假相，形體體面及畫面空間的色彩秩序越準確，在畫紙或畫布上這個假相就越要真實。因此，準確控制和把握這些色彩關(guān)系，對塑造物像形體體積、空間、質(zhì)感以及審美評價起著關(guān)鍵作用。

（一）科學地把握色彩對比強度是準確塑造物像體體積和空間遠近秩序的關(guān)鍵

如何準確把握物像體表和空間色彩秩序，就要從色彩對比來分析。色彩對比是兩種或兩種以上的色彩并置而產(chǎn)生的綜合性視覺效果。兩塊色彩并置，總會有差別，按差值大小，色彩對比可形成強對比、中間對比、弱對比。色彩有三要素，明度、色相、純度，色彩對比就有明度對比、色相對比、純度對比。色彩三種對比有強有弱，形成色彩明度對比的強對比、中間對比、弱對比；色相對比的強對比、中間對比、弱對比；純度對比的強對比、中間對比、弱對比。同時，由于色彩三要素的變化，色彩對比又給人形成視覺心理對比（如，色彩冷曖對比）。

色彩明度對比，是兩種或兩種以上的色彩并置后，色彩明暗程度的差值。在色彩造形中，構(gòu)成物像形體體積不同位置的形體體面上，因受光強弱形成的固有色明度秩序，而這體表面間的色彩明秩序，就有它們之間特定的固有色明度差別。

如圖1《人物肖像速寫》局部所示。人物面部，在光照條件下，在面部形成固有色基礎(chǔ)上的高光、灰面、明暗交界線、反光四個色彩區(qū)。高光與灰面之間的面部固有色明度差可能是一度、也可能兩度或兩度以上、也有可能不到一度。不同層次的灰面中，固有色明度差又是幾度？還有灰面與明暗交界線、灰面與反光部、明暗交界線與反光部、以及面部與背景之間等等，都有特定的色彩明度對比度。只有準確把握人物面形體體面之間的固有色明度對比度，才能真正準確地控制好形體體面上的色彩明度秩序，塑造出人物面部形體的體積感。準確把握形體與背景之間明度對比關(guān)系，才能使主題人物從背景色彩中脫穎而出，形成較為明朗的視覺清晰度。可見，色彩明度對比是形體體積塑造和空間距離關(guān)系表達的關(guān)鍵所在。

色相簡而言之，是色彩的的傾向，是一種色區(qū)別另一色的名稱，本質(zhì)上說，色相是色光特定的波長范圍刺激人視網(wǎng)膜給人的視覺感觀。色相對比，是兩種或兩種以上的色彩并置后，產(chǎn)生的色彩色相之間的對比。色相強對比有強有弱，強對比是指兩色相間是互補關(guān)系，為互補色。弱對比是兩色相間是類似關(guān)系，為類似色。中間對比是指兩色相間是對比色相關(guān)系，為對比色。

如圖1《人物肖像速寫》局部所示。人物面部形體體面上的色相感，是面部膚色（固有色）在光源、環(huán)境等條件影響下，形成固有色感覺上、微妙的其他色相偏差。人物面部不同體面上的色彩傾向，感覺上是同一個皮膚色彩，其實質(zhì)是不同純度的黃、紫、紅、綠、藍等色相間的組合。鼻梁與左側(cè)鼻暗面，是淡紫味紅與橙味黃。左邊眼框下顴骨體面上，從右到左依次經(jīng)歷高光部分的橙味黃、灰面部分的紫味紅、明暗交界線處的橙、反光部分的低純度藍四種色相的組合，含有互補色相、對比色相、類似色相強、中、弱三種對比關(guān)系，只不過通過降低各色相純度，達到恬到好處的色相對比效果，以收到固有膚色的視覺感，同時，不同色相之間相互對比，使膚色增加了生動性而具有了生命力，有效地避免了“醬油”味。人物面部與背景橙與藍的搭配，為互補色相，降低了背景色純度，以達到既對比又調(diào)和的色彩關(guān)系，主題色彩鮮明清晰。由此可見，利用色彩塑造形體體積過程中，色相對比關(guān)系是色彩造型的生命，是塑造物體形像生動性至關(guān)重要的環(huán)節(jié)。

色彩純度是色彩的鮮灰程度，是含色量的多少。色彩純度對比是指兩種或兩種以上的色彩并置后純度之間的對比、是色彩鮮灰程度的對比。純度對比有強有弱，強對比是純與灰的色彩配置關(guān)系，視覺對比感強。弱對比是純與次純、灰與次灰、中與次中的色色彩配置關(guān)系，視覺對比感弱。中間對比則介于兩者之間。

如圖1《人物肖像速寫》局部所示。中間五官色彩純度高，四周面部邊緣色彩純度低，是純度強對比。凸顯出面部體感空間的真實性。色純，打動人的視知覺強度強，反之打動人的視知覺強度就弱，這是處理形體各小體前后空間、以及主題與背景之間空間遠近關(guān)系的又一重要環(huán)節(jié)。

色彩明度、色相、純度對比，是引起色彩視覺心理對比的前提。比如色彩冷曖對比、進退對比、輕重對比等，其對比的強弱隨著色彩明度對比、色相對比、純度對比的強度增加而增加。這些色彩的各種對比關(guān)系相互交融，有主有次，形成色彩造形藝術(shù)生命里的血液。

如圖2《彝家女孩》油畫人物肖像作品所示。人物形像與背景中樹木彩用藍與橙互補色相，拉開主題人物與環(huán)境之間的對比關(guān)系，突出人物主題形象。人物膚色與藍色服裝不僅有藍與橙互補色相對比關(guān)系，也有明度對比美系，以顯示出主題人物表情、五官以及皮膚質(zhì)感。人物與樹木形像合成一個明度重色彩區(qū)，與背景空間形成色彩明度對比的同時，人物、樹木、背景之間依次顯示出藍、橙、藍色相對比關(guān)系，造就了畫而空間由近到遠形成藍到橙、再到藍的節(jié)奏韻律感，突出主題、主次分明，形成視覺感觀中空間層次。在小的局部，如不同空間位置的樹葉，采用不同純度的紅、綠互補色相對比關(guān)系，既對比又因降低紅、綠純度而和諧，再加上因受光形成的明度對比關(guān)系，形成空靈、清透、生動的中景層次關(guān)系?？梢哉f，正確的、科學的色彩對比關(guān)系，是色彩造型藝術(shù)過程中，形成生命力的源泉。

（二）主觀控制和調(diào)整色彩對比強度是色彩造型藝術(shù)性、情感性表現(xiàn)的主要方式

色彩造型表現(xiàn)中，依照色彩明度對比關(guān)系，落下第一筆最亮的高光，第二筆灰面只有一種選擇。但依照色彩色相對比關(guān)系，落下第一筆最亮的高光后，第二筆灰面就有多種選擇，因為在這第二筆灰面的色彩明度條件下有多種色相都可以選擇，這多種色相同時又可以有不同純度的選擇。由此可以感覺到水彩、水粉、油畫等色彩造型結(jié)果的復雜性與多樣性。畫家們正是由于色彩對比關(guān)系，落第二筆色彩、第三筆色彩的多種選擇上發(fā)生了分化，形成了繪畫色彩造型結(jié)果的千差萬別，形成種種個性與風格。

在視覺感知內(nèi)，物像形體表面和多個物像間空間距離中，色彩各種關(guān)系的對比秩序是相對固定的，它就像是鏈條一樣環(huán)環(huán)相扣。準確地把握這些色彩的對比關(guān)系，就相對精準地對物像如實描述。如果不把它當鏈條，而把它當橡皮筋，可以拉長或縮短，那么物像色彩各種關(guān)系的對比秩序就會按比例地有張有弛，就會在原有的色彩對比秩序基礎(chǔ)上強化或減弱。如上圖《彝女肖像》所示，這種強化和減弱的主觀處理、形體塑造結(jié)果在視覺效果上就有強有弱、有松有緊、有主有次，有張揚、有含蓄，并由此產(chǎn)生出視覺的多種感觸而引發(fā)畫家個性的、情緒性的、情感性的、藝術(shù)性的結(jié)果，作品也由此被賦予了生命，這正是色彩造型藝術(shù)不斷發(fā)展、充滿旺盛生命力的源泉。

三、結(jié)語

色彩是最能打動人的視知覺的形像元素。色彩之間若產(chǎn)生強對比，就能增強視覺刺激，給人的視覺感就強，清晰度高。反之，色彩之間若產(chǎn)生的對比弱，就能減弱視覺刺激，給人的視覺感就弱，清晰度低。色彩消逝透的原理，是源于物像形體自身體積感存在著空間遠近距離，也是源于物像與物像之間、物像與環(huán)境之間存在的空間距離而產(chǎn)生的色彩對比秩序。色彩造型過程中，無論水彩、水粉、油畫，正是利用色彩對比的強弱秩序，來塑造二維平面的畫紙或畫布上物像形體體感和空間感的。也正是利用色彩對比的強弱秩序來控制物像形體塑造中的視覺感觀，并以此來體現(xiàn)畫家個人的思想、情感以及審美品味。色彩造型是有規(guī)律的，是有據(jù)可依的。識之理易，用之理難。只有科學、準確地分析和把握物像形體體面之間、物像與物像間、物像與背景空間之間的色彩對比關(guān)系，并能有效控制和適當創(chuàng)新，才能把握好物像形體體積、空間以及質(zhì)感塑造的準確性、科學性和藝術(shù)性，色彩造型藝術(shù)作品才會有生命。

參考文獻：

[1]普通高等教育國家級重點教材《透視學》殷光宇編著.中國美術(shù)學院出版社出版，1999.

[2]全國高等學校美術(shù)專業(yè)課程教材《色彩》李強等編著.西南師范大學出版社出版，2006.

作者簡介：許喬昌（1968-），男，云南陸良縣人，漢族，本科，講師，主要從事高校美術(shù)教學工作，油畫創(chuàng)作研究。