淺談紫砂陶刻文化

曹美好

摘 要：紫砂陶刻裝飾不僅體現(xiàn)出裝飾的形式美，更重要的是折射出制作者本身的文化藝術(shù)和裝飾技法的修養(yǎng)。正如藝術(shù)家筆下的書畫作品一樣。陶藝師手中的陶瓷裝飾同樣反映出他們的人格氣質(zhì)。

關(guān)鍵詞：紫砂；陶刻；文化

中圖分類號：J527 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）12-0037-01

陶刻盛于清代，以陳鴻壽（曼生）為代表，他曾于一八一六年出任宜興現(xiàn)令。是當時著名的書法金石家，他喜愛陶藝在閑暇時，為當時制壺藝人楊彭年、邵二泉設計了十八壺式（后稱為曼生十八式）。有楊、邵二人制壺，曼生題詩作款雕刻稱之為曼生壺。同時他請文人與陶工之間的合作，形成陶瓷裝飾獨特藝術(shù)，民間廣泛流傳和爭購曼生壺。盛極一時。有“壺隨字貴，字隨壺傳”的佳說。

在曼生之后名人輩出，有瞿應紹（字子治）書法雕刻特出，作品以梅蘭竹菊四君子為代表，行為上，篆章合用，古雅滴趣，為曼生以第一人也。同時清代知名書畫家如鄭板橋、董其昌、吳昌碩等也在壺上題詩作畫，風行一時，為當時陶藝愛好者收藏之神品。

從此由曼生倡行的學者文人、制壺藝人的合作發(fā)展廣大，陶藝結(jié)合更添光彩。形成了專業(yè)的陶刻藝人。以后有路蘭芳、陳少亭、跋陶、企陶、 陶、巖如、缶碩等等高手，（大都是筆名）其中一代雕刻大師任淦庭，是著名的陶刻民間藝人。他有較高的書畫藝術(shù)水平。他作品古雅大方、金石味神、文人、氣息、雅俗共賞自成一家的陶刻，為壺藝愛好者競相惠顧的上品。特別是培養(yǎng)了大批人才，今天突出的幾位工藝師多是任老先生的學生，為現(xiàn)代雕刻藝術(shù)作出了專業(yè)的貢獻。借此為感謝一代宗師任淦庭老先生添筆。陶刻專業(yè)隊伍從以前幾人發(fā)展到現(xiàn)在60多人。成為紫砂陶藝的重要組成部分，在世界陶瓷藝林中獨樹一幟。

陶刻的基礎(chǔ)是書法、繪畫的基礎(chǔ)。筆者認為，線條的力度是書法的生命，力度就是力量在線條中的體現(xiàn)。判斷書法線條的力度要全面，要通過表面現(xiàn)象看本質(zhì)。線條表面無非是干筆、濕筆、濃筆、淡筆、粗筆、細筆等等，這些都是筆畫的表現(xiàn)形式，而不是判斷線條力度標準。線條力度來源于積累，在積累中形成，在積累中爆發(fā)。積累是需要時間，到一定程度就會發(fā)生變化，這是自然規(guī)律，也是量變到質(zhì)變的過程。從線條的內(nèi)部結(jié)構(gòu)來說，線條的力度來源于起筆。起筆要有爆發(fā)力，爆發(fā)力的強弱，決定著線條質(zhì)量的好壞，表現(xiàn)了功夫的深淺。

紫砂陶刻手法獨特，以刀代筆，將中國的書法、繪畫、金石、篆刻諸藝術(shù)融于一體，彰顯出筆墨藝術(shù)與工藝技巧高度結(jié)合的高雅風貌。紫砂陶刻不同于一般的雕刻，它是在紫砂陶坯凹凸不平、多角線條等復雜的造型上進行刻畫，且刻字要橫平豎直，刻得珠圓玉潤；刻畫鈍、深淺寬窄、刀勢的氣脈連貫，以顯示出傳神韻致。而作為技法之一的空刻物法，更是需要藝人在用刀時必須胸有成竹，刀法多變，猶如天馬行空，自由馳騁。要做到以上要求，對于陶刻藝人來說，必須長期鍥而不舍地艱苦實踐，多看、勤學、苦練，方可逐步掌握用刀技法，食而化之，從而運刀如筆，一氣呵成。

紫砂陶刻的藝術(shù)創(chuàng)作需要作者有較高的綜合素質(zhì)和扎實的藝術(shù)基礎(chǔ)，陶刻藝術(shù)不但要注重形式、內(nèi)容、手法上的技巧，最主要的是文學素養(yǎng)，書畫功力以及人格氣質(zhì)綜合表現(xiàn)作者的藝術(shù)造詣，作品論藝之法度和任何一種藝術(shù)一樣以韻律為主，而非“模象體勢，別形似而無精神之態(tài)”。其中包括良好的書法、繪畫等藝術(shù)的發(fā)展歷史看，是由于包括陳曼生在內(nèi)的許多文人雅士書畫名流直接參與陶刻藝術(shù)的創(chuàng)作，才使陶記得藝術(shù)真正完美和成熟，形成特有的藝術(shù)體系。因此，陶刻藝術(shù)就必然深深地烙上了文人雅士的烙印。

紫砂壺陶刻歷史淵源悠久，歷經(jīng)數(shù)代藝人努力探索和創(chuàng)新，積累至今，才形成了百家爭鳴、百花齊放的局面。一件成功的紫砂壺陶刻銘文的作品應是題寫切壺，切情，切理的藝術(shù)品，用以記事、寓意、寄情，不僅提高了藝術(shù)內(nèi)涵和藝術(shù)品位，體現(xiàn)了紫砂文化的多面性，還蘊含了豐富的文化底蘊，給人以歷史、文學、哲學、美學的藝術(shù)享受與思考?！昂民R備好鞍”，也只有這樣的作品才經(jīng)得起時間的考驗，成為世人所愛的茗品佳作。

藝術(shù)創(chuàng)新是無止境的，在今天這個開放和物質(zhì)文化高度發(fā)達的社會環(huán)境中，紫砂陶刻裝飾的創(chuàng)新與發(fā)展既要適應陶藝自身發(fā)展的需要，又要不斷地按照社會和文化的需求進創(chuàng)新。只有創(chuàng)新才有發(fā)展，只有發(fā)展才能進一步推動創(chuàng)新。

因此，新時代的陶刻藝人必須在學習和繼承前人的基礎(chǔ)上，加強自身的文化、藝術(shù)、道德修養(yǎng)，不斷進行探索和創(chuàng)新，努力創(chuàng)作出更多更好，更具生命力的作品，把這一門古老而又富有生命力的藝術(shù)傳承下去。陶刻藝人必須具備創(chuàng)作的激情和創(chuàng)新的精神，既要保留傳統(tǒng)紫砂物件的美觀、大氣，又要與時俱進，彰顯時代的特色。

參考文獻：

[1]韓其樓.宜興紫砂陶[M].南京：江蘇人民出版社，1981.

[2]周高起.陽羨茗壺系[M].北京：中華書局，2012.