有內(nèi)容的表達(dá)有價值的傳播

唐悅之

引子：關(guān)于中國攝影的一段對話

“在中國，我感覺到攝影界非常非常熱鬧?！?/p>

“難道在法國感覺不這樣？”

“非常不同，法國發(fā)明了攝影術(shù)，我們確實都喜歡攝影。但是，在法國，攝影似乎是和工作、腦力勞動結(jié)合在一起的，而在中國……每個拿著相機(jī)的人看上去都那么快樂，人人都在享受攝影……不過，有一點(diǎn)讓我感到不可思議：平遙攝影節(jié)，居然會在手機(jī)攝影方面給予那么大的資金投入，會設(shè)那么大的獎項。我想，嚴(yán)肅的攝影不應(yīng)該和這些混在一起……也許，這是一種發(fā)展趨勢？”

“還有，三年前在連州，我看了年輕攝影師駱丹拍攝的作品《318國道》，我很喜歡，但是今年在平遙，我看了至少三位攝影師的作品和駱丹的風(fēng)格、內(nèi)容十分相似……呵呵，很有趣。這種復(fù)制、模仿，雖然讓我感到有些驚訝，但對于一些年輕的攝影師來說，也是一個不錯的途徑?！?/p>

這是2009年法國才華攝影基金相關(guān)負(fù)責(zé)人Didierde Fays（迪迪埃）與采訪他的中國媒體記者的一段對話。雖然在采訪中這位誠懇的法國朋友也說了“中國的年輕攝影師有很大的潛力和發(fā)展空間”這樣的話，但與前面的對話相比，這最后的肯定怎么看也只是外交辭令和作為對活動邀請方的禮貌回應(yīng)。

一、現(xiàn)狀：熱鬧還是繁榮

我不知道法文中“熱鬧”與“繁榮”的異同，如果也和中文意思的差別一樣，那么，迪迪埃的用詞是相當(dāng)準(zhǔn)確的。在中文中“熱鬧”與“繁榮”的差別是顯而易見的。熱鬧是一種表象，它不涉及本質(zhì)，而繁榮是從本質(zhì)到表象的傳達(dá)和彰顯。有時，我們會給繁榮加上一個定語，說“虛假繁榮”，如果不加這個定語，繁榮就必然是真實的、正面的、表里如一的。但我們不會給熱鬧加這樣的定語，因為虛假和真實都可以看上去很熱鬧。

形容如今的國內(nèi)攝影界，“熱鬧”一詞似乎比“繁榮”更為恰當(dāng)。現(xiàn)在，每年正式出版的攝影畫冊、攝影作品集數(shù)不勝數(shù)。各種名目的影賽、影展目不暇接。曾經(jīng)有個沒多少創(chuàng)作資源的小鎮(zhèn)，也搞全國攝影大展，在季節(jié)合適時，竟然滿街都是扛相機(jī)的。

十三屆“國際展”和二十三屆“國展”分別出現(xiàn)了7.8萬張和18萬張這樣驚人的收稿數(shù)字，以致人選作品數(shù)在原定基礎(chǔ)上被一再放大。如此高的參與度無疑是因為大家都認(rèn)為：只有“國際展”和“國展”是國內(nèi)最權(quán)威的。以這種增幅來預(yù)測，下屆分別達(dá)到14萬和28萬張完全可能。而與此形成鮮明對比的，是具有分類指導(dǎo)意義的專題影展的缺失，如黑白影展、風(fēng)光影展、青年影展等等，這些以前都是舉辦過的。如果舉辦個青年影展，應(yīng)該要比在“國展”中設(shè)個青年組對推動青年的攝影藝術(shù)創(chuàng)作要更有力吧？不僅是攝影，我一直對在綜合性的大展大賽中設(shè)置什么“青年組”“女性組”不以為然，難道藝術(shù)可以用年齡和性別來區(qū)分嗎？

數(shù)碼技術(shù)降低了攝影門檻也使攝影日漸大眾化、普及化，網(wǎng)絡(luò)、手機(jī)等新資訊手段使攝影生態(tài)更加豐富，任何人都可以拍自己認(rèn)為值得拍的照片并發(fā)表或投稿……確實是熱鬧非凡。而與此種熱鬧不對應(yīng)的是攝影作品嚴(yán)重地良莠不齊，星空暗淡，真正高水平意義上的攝影很少，圖像垃圾很多。我不反對攝影的大眾化普及化，未來的攝影形態(tài)必然是更加開放，更加多元，有更大的包容性，也正因如此，強(qiáng)調(diào)攝影特征、人文關(guān)懷，是非常必要的。對于新銳的攝影形態(tài)要給予關(guān)注，但不是過度的關(guān)注，過度的關(guān)注就仿佛是溺愛，導(dǎo)致畸形的生長和無病呻吟的泛濫。攝影大眾化的程度在加劇，但是這不應(yīng)泯滅優(yōu)秀的作品和優(yōu)秀攝影家的出現(xiàn)，未來的攝影面臨一種多層次的格局，攝影需要繁榮而不是熱鬧。

二、考量：熱鬧的表現(xiàn)及其成因

表達(dá)方式的私人化

藝術(shù)最直接的作用是表達(dá)。但表達(dá)必須具備一些基礎(chǔ)性的特點(diǎn)，表達(dá)必須要有創(chuàng)造性、完備性和有效性。是表達(dá)的創(chuàng)造性讓它表達(dá)出常態(tài)以外的信息；是表達(dá)的完備性呈現(xiàn)給我們盡可能充分的信息量；是表達(dá)的有效性讓表達(dá)的信息為人們所感知與接受。然而表達(dá)的有效性卻正是我們現(xiàn)在所欠缺的。在創(chuàng)作、表達(dá)中一些有意識地制造出來的人為的隔閡與障礙，被當(dāng)作特立獨(dú)行、與眾不同。這樣的情形已經(jīng)持續(xù)有年，正是在如何實現(xiàn)有效的表達(dá)上，攝影似乎陷入了一個泥淖——我們的媒體長時間、連篇累牘地對一些所謂“新銳”“觀念”加以推介。而這些讓人看不懂的“新銳”和“觀念”，只不過是一些極端私人化的喃喃自語。每個人心底都有只有自己才明白的隱秘的原由和觸動，但是作為另一個獨(dú)立自我存在的觀者，有什么必要去感知陌生人并且還是故意設(shè)置了理解障礙的極端自我的自語呢？這種不負(fù)責(zé)任的表達(dá)既沒有普遍代表意義，也經(jīng)不起時間的沉淀，這種極端私人化的表達(dá)如何破譯？又有何破譯必要呢？如果不想被理解那么就不要表達(dá)，如果希望被理解，那么，請好好說話。請正常地使用攝影語言，尊重攝影藝術(shù)的表達(dá)方式和表達(dá)規(guī)律。

代際劃分的簡單化

每個人都有自己的價值觀，但是，由無數(shù)個體組成的社會必然會有一個主流的價值觀，在這里，個人要與社會溝通和融合，傳統(tǒng)要與新銳溝通融合。對于傳統(tǒng)我們在判斷上相對有把握，而對于“新銳”在判斷上則頗有困難。原因是新銳的東西還沒有經(jīng)過時間的沉淀，魚龍混雜，難辨真珠，愈來愈多為賦新詞強(qiáng)說愁的空虛空洞都裝扮成前衛(wèi)的、出位的模樣。我們要對一波波涌現(xiàn)的新銳作出理性公正的評價，這對于攝影隊伍乃至新銳自身的成長無疑都是極其必要的。

首先，如果簡單地以生理代際來劃分新銳與傳統(tǒng)，本身就過于簡單和荒謬。比如著名攝影家李少白先生的作品，就呈現(xiàn)出成熟的沉著壯美和新奇的別出心裁兩種截然不同的風(fēng)格，如果機(jī)械地劃分，是否要認(rèn)為他不是一個人而是兩個人呢？其荒謬性是顯而易見的。即便同屬“80后”或“90后”，他們之間的創(chuàng)作也不一樣，從總體上呈現(xiàn)出一種豐富性與多樣性。顯然，用作者的年齡來判別是否“新銳”是機(jī)械和愚蠢的，應(yīng)該關(guān)注的是作品的本身所體現(xiàn)出的品質(zhì)。攝影畢竟是人類精神的產(chǎn)物，是否準(zhǔn)確反映當(dāng)代中國人的精神生活，是否堅持主流文化與兼容并蓄并舉的文化態(tài)度格外重要，要對讀者負(fù)責(zé)任，要引導(dǎo)讀者，而不是單純地迎合讀者對新、奇的期待和一些極端化的藝術(shù)觀念。對這些新銳作品的特性與價值，要有中肯的評價，而不是盲目的推介與宣傳，要知道捧也是“殺”之一種，并且這被捧的到底是一個可捧之物還是空無一物還尚待考察。

糟粕影像的泛濫化

何謂繁榮？有突出的個人或群體，有出色的代表作品，在新的國際國內(nèi)大環(huán)境中有流派的傳承或創(chuàng)新，有力地體現(xiàn)與反映正面的價值觀，這才是繁榮的具體體現(xiàn)。技術(shù)門檻的降低，群眾參與度的迅速增加；拍照成為像寫字一樣的基本生存技能；手機(jī)、網(wǎng)絡(luò)影像的便捷、及時、低成本……科技發(fā)展用這些場景共同營造了一個熱鬧的表象。我們的責(zé)任是要讓這種熱鬧表里如一，讓它的內(nèi)在也充盈充實起來。表里如一的熱鬧才是繁榮。

摔成兩半的西瓜和破球鞋就叫做《不愉快》，漂浮的鐘表和錯愕的女人就叫做《女人時間》……像這樣一些表象得如小童學(xué)語般的生硬作品，被一些攝影及影像刊物推介，不加以辨析就連篇累牘地刊載，這顯然是極不嚴(yán)謹(jǐn)?shù)摹ｋm然傳播學(xué)可以證明，讀者是復(fù)雜的、能動的、有自主性的行為主體，他們總是經(jīng)過了選擇和評價之后，才決定是否接納是否被勸服并采取行動。但掌握話語權(quán)的媒介或“意見領(lǐng)袖”對大眾潛移默化的影響、專業(yè)攝影報刊對讀者的引領(lǐng)作用是顯而易見的。

在現(xiàn)在這個網(wǎng)絡(luò)時代，過多的信息抵消了信息的絕對價值，“越多”成了“越少”。老祖宗說過“盡信書不如無書”，對于信息也是這樣。而作為紙媒，在如今的社會里卻還保留著相對權(quán)威的地位。正因此，紙媒就更應(yīng)該對攝影作品進(jìn)行嚴(yán)格的篩選、認(rèn)真的判別，不能給無病呻吟、嘩眾取寵或者低俗、庸俗、媚俗的內(nèi)容提供平臺和陣地。這種不經(jīng)提煉審視的糟粕影像，長期反復(fù)對視覺和意識產(chǎn)生的影響無疑將是極端惡劣的，這種虛華的熱鬧是與繁榮背道而馳的。

三、路徑：我們應(yīng)往何處

攝影術(shù)誕生以來，我們通過攝影這種語言表達(dá)對價值的理解。在意識形態(tài)的精神價值和世俗形態(tài)的物質(zhì)價值之間，并無不可逾越的壁壘，而是相互融會貫通，互為依傍。毋庸置疑，現(xiàn)代藝術(shù)語言的不確定性和多樣性，極大豐富了我們的表達(dá)手段，更加細(xì)致入微地表達(dá)出我們對既有價值的領(lǐng)悟乃至超越，但我們不能容忍以“新”“異”的名義故意設(shè)置的語言牢籠和障礙。意義是表達(dá)的內(nèi)核，為表達(dá)而表達(dá)則是無聊的嘩眾取寵。有則言，若無，就不要矯飾偽裝，堆疊遮掩。

在當(dāng)下這樣一個傳統(tǒng)價值觀普遍受到?jīng)_擊的時代，攝影人不僅要有更加健康積極的價值觀，更要善于理性、正確地加以表達(dá)，這是使表達(dá)更純粹的保證，是實現(xiàn)現(xiàn)實性價值并走向期望性價值的邏輯法則。用心攝影、真愛攝影就能分辨出眼前性價值和長遠(yuǎn)性價值孰輕孰重，物質(zhì)性價值和精神性價值孰先孰后。我們要遵循的是積極、健康、清新、向上的，堅持人文精神和攝影藝術(shù)內(nèi)涵的價值標(biāo)準(zhǔn)。

迪迪埃在接受媒體采訪的最后還說了這樣一段話：“雖然電視等媒體也在壯大，但攝影是唯一的。我們有責(zé)任讓這些年輕人認(rèn)識到他們在這個領(lǐng)域里如何做好。無論做什么媒介，都要認(rèn)真對待你的作品，即便是旅游時的拍攝，也要認(rèn)真對待。”

這是這個法國攝影人無意間流露的對價值的衡量與信仰。（江蘇康復(fù)醫(yī)療集團(tuán)）