原創(chuàng) 2017-06-08 李欣陽 音樂周報

日前有幸閱讀吳躍華《“音樂不需要懂”嗎？》一文，該文針對白巖松所宣講的“音樂不需要懂”的觀點提出自己的看法，也引發(fā)了筆者的一些思考。

其實，“音樂需不需要懂”、“怎么就是懂了”的問題一直困擾著很多對古典音樂望而卻步的音樂愛好者，而致力于普及古典音樂的專業(yè)人士為這一“懂”字也是費勁口舌。

目前來看，討論什么是“懂”，比需不需要“懂”更重要，解決前者，后者也許會迎刃而解。首先說明，本文的討論對象與吳文中提到的“白巖松對‘古典音樂的解釋是‘經典音樂……”的定義不同，只限于普遍意義上的中西方古典音樂。筆者認為搖滾音樂及鄧麗君的歌曲等流行音樂在表達的內容、形式上與古典音樂有著本質不同，在“懂”的問題上也沒有可比性。吳文同樣將其混為一談，導致觀點出現(xiàn)差異。

吳文認為“‘懂音樂意味著聽出樂曲中的旋律（音準）、節(jié)奏等”，并稱“如果真不需要‘懂，那‘五音不全演唱也就無所謂了”，此話乍一看很有道理，但事實上，大多數(shù)人聽出一個歌手跑調是不需要任何訓練的“自備”功能，有多少人認為這是“懂”呢？如果將這一點歸為“懂”的范疇，當人們聽交響樂時發(fā)現(xiàn)那么多音同時在響，根本不可能真真切切地聽到每一個音，更別說挑出“錯音”了，他們確實會覺得自己真“不懂”音樂。然而，這對于欣賞交響樂來說并不重要，對聽眾理解與否也不起決定性作用。

因此，筆者認為“懂”不應包含聽出旋律、節(jié)奏等音樂要素，“懂”也不是能夠用語言、文字清晰地描述、賞析音樂（這是樂評人的工作），“懂”只是需要將生理上的音響感知轉化為心理上的音樂情感體驗，看起來有些復雜卻沒有任何技術含量，況且，那些剛出生的寶寶已經證明人天生就對音樂有感知和反應能力。

綜上所述，音樂不是不需要“懂”，而是我們需要改變“懂”的概念，且明白每個人都具備“懂”的天賦。欣賞古典音樂不需要技術儲備，只需要一顆樂于感受的心。