楊昀霖國(guó)畫創(chuàng)作探索的意義
——幾位專家從一次展覽現(xiàn)象看中國(guó)式藝術(shù)教育方式未來的討論

■李桐 黃問清等

楊昀霖國(guó)畫創(chuàng)作探索的意義
——幾位專家從一次展覽現(xiàn)象看中國(guó)式藝術(shù)教育方式未來的討論

■李桐 黃問清等

楊昀霖，男43歲，山西大同人。任教于中國(guó)美院繼續(xù)教育學(xué)院，中國(guó)紀(jì)實(shí)文學(xué)協(xié)會(huì) 會(huì)員，中國(guó)文藝志愿者協(xié)會(huì) 會(huì)員，畢業(yè)于中國(guó)美術(shù)學(xué)院 書法專業(yè)碩士，浙江大學(xué) 文藝學(xué)研究生。

李桐：（中國(guó)美院教授、中國(guó)美院國(guó)畫人物專業(yè)博士）

我和楊老師認(rèn)識(shí)比較早。剛回美院工作的時(shí)候就遇到了老楊那一屆。老楊這個(gè)班讓我感到很吃驚，因?yàn)榘嗌嫌袔讉€(gè)學(xué)生的程度非常好。那時(shí)的老楊就讓我感到很驚訝，心想這個(gè)班怎么會(huì)有基礎(chǔ)這么好的人。那時(shí)候經(jīng)常跟他聊天，他講從前跟夏荊山先生學(xué)過畫。所以那時(shí)候我從他的身上問到許多傳統(tǒng)的東西。跟老楊聊天我覺得很特別，我問：“你這種特別的勾勒方式，是怎么學(xué)的？”他說是跟夏先生學(xué)的，夏先生是跟溥心畬學(xué)的。

河清前面已經(jīng)講了，中國(guó)人如何認(rèn)知自己的傳統(tǒng)。這一塊在將來會(huì)很有前途，因?yàn)槲覀冊(cè)趯W(xué)畫的時(shí)候，碰到了許多種不同的教學(xué)方式，這些方式會(huì)在自己以后的藝術(shù)道路上產(chǎn)生一定的影響。

這些年來我一直在關(guān)注老楊的畫，記得很早以前，他畫了一張西湖山水，那是他剛來杭州時(shí)畫的。還有后面他畫人物的方式，說實(shí)話，這種方式應(yīng)該和國(guó)美的教育體制不同，因?yàn)槲易约涸谶@個(gè)環(huán)境中出來，從學(xué)畫開始就是素描、色彩。一直到本科，我自己是花了很大的力氣才把這些東西褪掉，包括觀察方式和造型方式。

中國(guó)人到底用什么方式來表現(xiàn)，我們都講，素描主要為油畫跟版畫提供服務(wù)。那么國(guó)畫又用什么方式作為基礎(chǔ)呢？這里面書法因素有多少，還有傳統(tǒng)構(gòu)圖的取舍，以及構(gòu)圖的取舍應(yīng)該從哪些方面進(jìn)行？這些應(yīng)該說到現(xiàn)在都是大家應(yīng)該認(rèn)真面對(duì)的問題。

看老楊在展廳的畫，我覺得他不應(yīng)該是孤立的、孤獨(dú)地走下去。這種方式，在美院的教學(xué)上，應(yīng)該有這種相對(duì)豐富的方式和相對(duì)不同的繪畫經(jīng)驗(yàn)。

黃河清： （浙江大學(xué)教授、中國(guó)美院教授、博導(dǎo)、著名文藝評(píng)論家、法國(guó)巴黎大學(xué)藝術(shù)學(xué)博士）

你主要是從人物的角度來講，浙派人物的方式往往是借助西方的素描，國(guó)美也是這個(gè)體系的。老楊是跟他們不一樣的，偏傳統(tǒng)用筆。

李桐：

完全不一樣。他蠻獨(dú)特的，老楊的方式是進(jìn)行勾勒，我覺得很驚訝，后來了解到他的學(xué)習(xí)經(jīng)歷，其實(shí)是與院體的人物造像、宗教繪畫有關(guān)系的一種繪畫方式。還有是他一直寫書法。記得當(dāng)時(shí)你給夏老用毛筆字寫信，竟然會(huì)用這種方式去和他的老師交流，這種方式不太多見。

黃河清：

還是昀霖自己來回答，你是怎樣繞開浙派人物以西方素描為表現(xiàn)手段的繪畫方式的？有怎樣的體會(huì)，怎樣處理的？

楊昀霖： （任教于中國(guó)美院繼續(xù)教學(xué)院，中國(guó)文藝志愿者協(xié)會(huì)、中國(guó)紀(jì)實(shí)文學(xué)系會(huì)，會(huì)員）

當(dāng)我的用筆能力能夠滿足我表達(dá)所需的時(shí)候就沒有太多的障礙了。你有能力實(shí)現(xiàn)你所要表達(dá)的事物的時(shí)候，就不太會(huì)在意這個(gè)是西方的，還是東方的。我們現(xiàn)在對(duì)人體的認(rèn)識(shí)已經(jīng)不可能再回到二三百年前，對(duì)人體認(rèn)識(shí)的客觀性不能逆轉(zhuǎn)，也不可回避，但可以把它服務(wù)于線性表現(xiàn)。

中國(guó)繪畫傳統(tǒng)結(jié)構(gòu)的準(zhǔn)確性是否確實(shí)有缺失，是否古來就有對(duì)外來文明的吸收？從繪畫語言的角度分析，可能它對(duì)你有好處，但不能依附于它。中國(guó)繪畫用線勾勒的方式一直沿用至今，就是一根線，通過它的變化要把人物的精神、造型完全勾勒出來，而不是通過二、三維的造型。當(dāng)時(shí)夏老要求臨摹的時(shí)候非常嚴(yán)格，這種嚴(yán)格的訓(xùn)練之下，你才能掌握一種非常得心應(yīng)手的模式，這種模式就是固有的繪畫語言。傳統(tǒng)人物繪畫有一個(gè)習(xí)慣性的東西，你如果繼承不到這個(gè)習(xí)慣性的語言，你畫的人物就不是那個(gè)味道。

傳統(tǒng)中國(guó)畫，跟京劇、或鋼琴一樣，它有一個(gè)經(jīng)典語言模式，這個(gè)經(jīng)典模式在用筆未成就之前，基本上不能挪動(dòng)，你所要做的就是怎么樣把它用活。經(jīng)典很難大刀闊斧地改變，因?yàn)樗男问绞且淮拇髱煵粩嗤晟撇判纬傻?。從我的角度講，唯一的辦法是當(dāng)你的用筆成就以后，就能把它用活。就像唱京劇，師父告訴你這個(gè)嗓子怎么轉(zhuǎn)就是怎么轉(zhuǎn)，你的功夫要是把這個(gè)轉(zhuǎn)活你就成了，如果轉(zhuǎn)不活，你跟他學(xué)得一模一樣也沒用。中國(guó)藝術(shù)就是這種經(jīng)典。這種經(jīng)典要和時(shí)代掛鉤很難，只能要求時(shí)代向它靠攏。

現(xiàn)在有一種“人物”是用勾線的形式，我覺得是毛筆代替了鉛筆，意義不大，人類歷史所篩選的畫種在這里建立不起來，畫種的特質(zhì)在這里體現(xiàn)不出來。

黃河清：

中國(guó)的筆墨、人物造景不是西方素描，是我們自己的東西。我又想談到一種文化之氣，要發(fā)揚(yáng)我們的長(zhǎng)處。我們的長(zhǎng)處就是筆墨趣味。比如潘天壽霸悍，其實(shí)霸悍之氣在我們中國(guó)畫的畫論里面是個(gè)不好的東西，但是潘天壽有意而為之，反其道而行之，因?yàn)榘院罚拍苡兄袊?guó)畫力度之類的概念。潘天壽有句名言，就是勸這些年輕人不要做“洋奴隸”，不要做“笨子孫”。其實(shí)我很想說我們美院有太多的“洋奴隸”，太多的“笨子孫”，潘天壽確實(shí)是把我們中國(guó)畫和西方畫拉開了距離。

昀霖來了，他所進(jìn)行的就是發(fā)揚(yáng)我們中國(guó)畫自己的特點(diǎn)，現(xiàn)在有很多就是中西混合，把你原來的優(yōu)秀的東西給混沒了。我想昀霖在他所進(jìn)行的創(chuàng)作中，是比較純正、比較自己的，是發(fā)揚(yáng)中國(guó)畫的特點(diǎn)，我想這是一個(gè)很值得肯定的東西。李桐還有什么要補(bǔ)充的？

李桐：

老楊一直跟我講他想以比較簡(jiǎn)單的、純正的方式做教育，學(xué)生不是很多，他想做點(diǎn)兒事情。他也是因?yàn)樵缒暝谙那G山那邊受教，這些年一直堅(jiān)持做這些事

情。我還蠻期待他用這種姿態(tài)、這種方式去做教學(xué)。這些年來，如果大家不留意的話，很多對(duì)傳統(tǒng)的提倡容易跑偏，而且把很多沒有生命的東西給了別人，或者搞得跟傳銷一樣，反而變得很江湖。所以很期待有些方法能夠用傳統(tǒng)的教授方式傳下去。

黃河清：

李桐講得非常好，就是強(qiáng)調(diào)了畫畫要有一定的純粹性，不要首先把眼睛盯著市場(chǎng)看自己的畫是不是好賣，這樣會(huì)造成一種所謂的跟風(fēng)或者追逐時(shí)尚的問題。其實(shí)追求時(shí)尚不是一個(gè)好東西，還是要追求稍微本質(zhì)和純粹的東西，你要明白自己真正愛好的是什么東西。下面請(qǐng)?jiān)龉?jié)兄講兩句。曹增節(jié)先生也是中國(guó)美院的著名教授。

曹增節(jié)：（中國(guó)美院教授、博導(dǎo)、中國(guó)美術(shù)學(xué)院城鄉(xiāng)統(tǒng)籌綜合研究院院長(zhǎng)）

很高興，河清給了我一次這么好的機(jī)會(huì)來向楊老師學(xué)習(xí)。楊老師我以前在好幾次場(chǎng)合都見過，但是沒有很認(rèn)真拜讀過他的作品，今天我到現(xiàn)場(chǎng)有這個(gè)感覺，就是看他這個(gè)人和他的作品的氣息很貼切?，F(xiàn)在書法界也比較亂，各種人物都有，但是真正能夠沉得下來，有文人氣的很少見，現(xiàn)在的書畫家比較夸張，不是畫很夸張就是人樣子很夸張，我們?cè)趯W(xué)校見得挺多。但是我今天看到楊老師，覺得他和他作品是融合的。其實(shí)繪畫按我的理解，到了最后還是一個(gè)人的品格問題，還是一個(gè)人的境界追求問題。筆墨要形成，學(xué)個(gè)三、五年就行了，但你要真正有這種氣息在里頭，就像河清老師講的，要綜合這種意境在里頭，沒有三十年，是比較難的。

看楊老師的畫展，再看這本畫冊(cè)，我畫展也看得很多，以前在美院出版社干過，每年有幾百個(gè)展，但是像楊老師這樣的展覽、這種氣息是非常少見的，近十年沒看到過這樣的展覽。

還有剛剛曹工化老師也講，我們一看楊老師的作品就是很有古意，這種氣息在現(xiàn)在美院的氛圍之下，也很少見。一看是中國(guó)的，一看是古代的，一看又是有品質(zhì)的，這就非常少非常難。

另外就是這條道路不好走，如果你想急功近利，三、五年就想在社會(huì)上很有影響的話，你千萬不要這樣走，你這樣的話可能沒人知道你。你一門心思地想去展覽，想去賣錢，不可能出好的作品。你為了一個(gè)國(guó)家展覽去畫，沒有好的，所以走這條路是非常難的，一定要花三十幾年才慢慢有自己的面貌，有自己的品格，正因?yàn)檫@樣才難，所以走這條路比較可貴。

現(xiàn)在我看我們學(xué)校有這么多的展覽，大部分搞書畫的都已經(jīng)不走這條路，因?yàn)樘y，因?yàn)檫@種是古人的心態(tài)，現(xiàn)在世風(fēng)日下的時(shí)候，你要保持這種心態(tài)非常難。但是真正有價(jià)值，就像河清老師說的，真正的中國(guó)精神，中國(guó)文化還是這種屬于我們自己的東西。

有人講“中國(guó)書畫創(chuàng)新”，照我來講，中國(guó)書畫要什么創(chuàng)新，你把傳統(tǒng)的東西搞清楚就是不得了了，你還想超越古人，基本不可能。所以我覺得楊老師還是能夠把傳統(tǒng)因素傳承下來的，再加上自己的因素，這就能保持傳統(tǒng)，你千萬不要想著驚天動(dòng)地，我覺得還是要像楊老師這樣，就是要幾十年沉下心來，慢慢做自己的事情，真正把中國(guó)畫精神傳承好，而且楊老師的作品對(duì)我個(gè)人也有很大的影響。

現(xiàn)在的學(xué)生直接學(xué)楊老師這些東西還不好學(xué)，因?yàn)闂罾蠋煹淖髌返阶詈笫呛?jiǎn)筆，他不是一開始就是這樣“簡(jiǎn)”的，肯定是一個(gè)由繁入簡(jiǎn)的過程，你現(xiàn)在就直接去學(xué)這種減法，不可能。我覺得還是要認(rèn)認(rèn)真真根據(jù)傳統(tǒng)慢慢學(xué)習(xí)，可能你們幾十年以后，慢慢才走到楊老師現(xiàn)在的面貌之間。不要直接去模仿楊老師，這種寥寥幾筆就是大師，必須經(jīng)過一個(gè)漫長(zhǎng)的學(xué)術(shù)系統(tǒng)，這點(diǎn)很重要。

我最感動(dòng)的還是楊老師沉得住氣，你要做成大事情，尤其是在中國(guó)這么深厚的傳統(tǒng)領(lǐng)域中間，你沉不住氣不行。我們不是運(yùn)動(dòng)員，要參加奧林匹克比賽，你就是全部的比賽都得獎(jiǎng)都沒有用，最后還是要看作品，這還是時(shí)間的積累，不要受現(xiàn)在世界的干擾?，F(xiàn)在世界太浮躁，像楊老師這樣沉住氣。守住丹田之氣，守住文化之氣，一定會(huì)成熟，到一定階段，東西都會(huì)自然而然的出來。

黃河清：

曹增節(jié)老師是理論水平很高的學(xué)者，剛才他講了兩點(diǎn)，第一點(diǎn)是畫家的畫和他的人品修養(yǎng)有直接關(guān)系。其實(shí)經(jīng)常畫和人不一致，有些人的畫我很喜歡，但人一看和畫就拉開了距離。楊老師的畫和他的做人是一致的，他一直學(xué)佛，所以畫中也有很多的佛教人物，今天還有兩位佛教界的高僧到場(chǎng)。這場(chǎng)展覽特別能感受到楊老師畫品和人品的統(tǒng)一。

第二點(diǎn)尊重古人?，F(xiàn)在我們受西方人的蠱惑，不停地提創(chuàng)新，創(chuàng)新，讓中國(guó)人把自己的東西扔掉，改革創(chuàng)新是索羅斯 （猶太人）提出來的，1986年才在中國(guó)改革開改基金會(huì)上第一次提出。創(chuàng)新的概念對(duì)中國(guó)畫來講是要多思考的，不要盲目、一味的創(chuàng)新，不要被創(chuàng)新這個(gè)詞所迷惑和誤導(dǎo)，應(yīng)當(dāng)尊重古人，尊重我們的傳統(tǒng)。

曹工化：（文藝評(píng)論家、作家、書畫家、媒體策劃人）

今天有楊老師這么多的學(xué)生在這兒，楊老師是個(gè)非常好的榜樣。曹老師在中國(guó)美院當(dāng)了五年出版社社長(zhǎng)，現(xiàn)在是藝術(shù)傳播學(xué)的博導(dǎo)，也是中國(guó)唯一的藝術(shù)傳播學(xué)的博導(dǎo)，他知道什么是真的好，他的話希望大家好好思考。現(xiàn)在是一個(gè)傳播的時(shí)代，在中國(guó)傳統(tǒng)文化中，“新”是一個(gè)貶義詞，“古”才是好的，比如說畫“貴有古韻”，“人心不古”。在殷商時(shí)，有湯銘“日日新”，有人以為要求創(chuàng)新，其實(shí)是錯(cuò)誤的，這是寫在洗澡盤上的，是要把污濁洗掉，“本性”就是新。本來是把西方的污染洗掉才是新，而現(xiàn)在的創(chuàng)新是把西方的污染拿進(jìn)來，糊涂地搞得不像自己了，還以為就是新。

然后是人要好了你的畫才好，就像河清老師說的楊老師的畫和人是對(duì)的。河清老師說過有人畫畫是一種表演，我說是演戲。而楊老師的文人畫，這很難裝出來，就是讀書有文化，能以書入畫，這是中國(guó)畫的根本。就像我在開幕式上所說的：功于用筆，你看在展廳里面那么小的一張山水人物，大概只有兩尺，現(xiàn)在放大到背景墻有十幾米大，用筆還是那么完整，那么好。不懂“用筆”你就不懂中國(guó)畫，“用筆”是什么？“用筆”就是書法用筆，只有你認(rèn)識(shí)書法的用筆和線性，你才能真的看懂中國(guó)畫。

你看“道路”，“路”是你的表達(dá)，外表、內(nèi)心，“道”就是表達(dá)出來的東西，只有中國(guó)意筆畫家必須懂用筆，不懂寫字，你不要去畫中國(guó)畫。這是為什么呢，因?yàn)橹袊?guó)畫所有的要求都是書法的要求。就是這筆墨，筆墨，墨是要用筆來完成的，總不能把墨倒上去，其實(shí)用筆很簡(jiǎn)單，就是提、按、頓、挫，輕、重、緩、急，但是這里面奧妙很多。

中國(guó)畫以水墨為上，講究畫看不見的東西，講究畫中有詩，講究氣息、格調(diào)。詩意、氣息、格調(diào)都是看不見的東西。寧靜致遠(yuǎn)，這就是境界。中國(guó)畫講的平遠(yuǎn)、高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)，是指心理上的遠(yuǎn)，一種心境，不是講透視。這種遠(yuǎn)只有在靜中才能顯現(xiàn)，但這正是我們現(xiàn)在社會(huì)所缺失的。但這種境界，我認(rèn)為在昀霖的畫中讓我找到了。

黃河清：

我認(rèn)為畫畫就像彈鋼琴一樣，如果你有才氣，一樣可以在鋼琴上演奏出不同的樂曲，就象筆墨一樣變化無窮，每個(gè)人的學(xué)養(yǎng)不一樣，可以畫出不一樣的作品。

中國(guó)畫畫了幾千年就是個(gè)筆墨，一定要另起爐灶，去搞現(xiàn)代水墨，丙烯呀等等，最終說到底是膚淺的。董其昌說：“樹石、屋宇與宋人血戰(zhàn)?！笔瘽f：“筆墨當(dāng)隨時(shí)代?！笔沁m度的創(chuàng)新，適度的變化，沒有橫空出世把傳統(tǒng)全盤否定、跟傳統(tǒng)決裂、革命式的創(chuàng)新。創(chuàng)新不是必然的，是自然的。以自己的性情自然流露，就是與別人的不一樣。

法國(guó)人克萊爾曾經(jīng)有過這樣一句話：“有人批評(píng)我們說，畫畫這事從古代巖畫到現(xiàn)在都在畫。幾千年了，我們到現(xiàn)在還在畫，有什么意義？”但是他回答說：“如同有人批評(píng)我們生孩子，從古代到現(xiàn)在都在生孩子。但是，別忘了，每個(gè)人生出來的每個(gè)孩子都是獨(dú)一無二的。”