語言范型，文化認(rèn)知：廣州美術(shù)學(xué)院油畫系第二工作室

1范勃《林中路》86cm ×192cm布面油畫2016年

一、教學(xué)理念

第二工作室自建立以來，致力于建構(gòu)具象油畫教學(xué)規(guī)訓(xùn)體系，專注具象油畫教學(xué)的規(guī)訓(xùn)、自識、反思和批判——介入哲學(xué)觀念，規(guī)訓(xùn)話語范式，自識方向定位，反思文化認(rèn)知和批判社會景觀。

具象油畫教學(xué)規(guī)訓(xùn)體系借由文化表征，構(gòu)建藝術(shù)作品、藝術(shù)主體和社會的新型關(guān)系。就其本質(zhì)而言，該體系通過探討關(guān)于藝術(shù)機(jī)制、審美慣例、邊界范疇、教育體制、話語圖式和文化認(rèn)知等問題，追問和質(zhì)疑了康德的傳統(tǒng)美學(xué)系統(tǒng)，并在哲學(xué)觀念和美學(xué)思辨的層面上，回應(yīng)了莫里斯·梅洛－龐蒂關(guān)于人們從知覺體驗中認(rèn)知世界，把握事物本質(zhì)的現(xiàn)象學(xué)闡釋。

藝術(shù)形式與材料浸入歷史與社會之中，藝術(shù)始終可能被整合到特定社會、特定時期主導(dǎo)的文化表達(dá)形式中。按照阿多諾的理論，藝術(shù)本身的模糊屬性——藝術(shù)既是自主的，又歸屬于社會現(xiàn)實，決定其不會被消費社會的文化景觀絕對控制。作為一種藝術(shù)表達(dá)的話語圖式范型，具象油畫與其他藝術(shù)形態(tài)一樣是觀念、思辨的依托，在多元文化實踐中，以個人化感性體悟認(rèn)知和表達(dá)現(xiàn)實世界，構(gòu)建主體認(rèn)知的邏輯立場和文化場域。

二、教學(xué)策略

在全球文化語境下，藝術(shù)生態(tài)呈現(xiàn)多元化和異質(zhì)性趨勢，既有的藝術(shù)機(jī)制、評判標(biāo)準(zhǔn)、價值觀念已被景觀社會中的多樣性文化所異化，原有的藝術(shù)概念、邊界被再度拓展抑或僭越。這些狀況一方面致使與日俱增的藝術(shù)文化場域需要憑借哲學(xué)觀念闡釋其主體的創(chuàng)作意圖，將藝術(shù)的模糊性和無法言說的認(rèn)知體驗價值用言辭消解過濾；另一方面，所謂的當(dāng)代藝術(shù)的紛亂主流圖景，將傳統(tǒng)媒介表達(dá)的時延性邊緣化，導(dǎo)致其與當(dāng)下藝術(shù)界發(fā)生極端沖突與錯位，甚至無效和失語，乃至康德美學(xué)體系的徹底失效和馬塞爾·布魯泰爾斯通過將一個限制在圖像再現(xiàn)范圍內(nèi)的慣例與一個對一般藝術(shù)有效的慣例進(jìn)行集成，重新理解藝術(shù)。

顯然，這些藝術(shù)現(xiàn)象和問題已強(qiáng)勢影響藝術(shù)鏈上的學(xué)院教育。當(dāng)代語境下，教學(xué)僵化、觀念匱乏的傳統(tǒng)藝術(shù)人才培養(yǎng)模式已不合時宜，藝術(shù)人才生產(chǎn)與藝術(shù)實踐嚴(yán)重偏離。毫無疑問，偏離的關(guān)鍵點不在于技術(shù)媒介本身，而在于藝術(shù)主體在復(fù)雜的社會文化狀況下，思維觀念的開放和革新，在于其文化態(tài)度的擺渡與調(diào)整，在于其藝術(shù)實踐方法論的時效性與合理性。從本質(zhì)上而言，作為藝術(shù)表達(dá)的手段，其媒介無高下低劣之分。無論是超媒體、影像、裝置、行為、攝影，還是架上，其核心價值均指向其承載的文化附加值。更重要的是，差異性的媒介表達(dá)，可以給受眾、他者帶來迥然有別的藝術(shù)體驗。與此同時，科技的發(fā)展在一定程度上可以激活傳統(tǒng)媒介的當(dāng)代表達(dá)。

基于社會文化語境的變遷和教學(xué)主體個性的差異性，第二工作室采取以下教學(xué)策略實現(xiàn)創(chuàng)新型油畫藝術(shù)人才的培養(yǎng)目標(biāo)。

1.通曉藝術(shù)策略。藝術(shù)和教學(xué)主體憑借挪用、嫁接、并置、戲仿、隱喻、象征和虛擬等藝術(shù)手法，有意義地指涉當(dāng)代具象油畫創(chuàng)作實踐的圖像表達(dá)的文化內(nèi)涵。自識與反思當(dāng)代具象油畫，通過當(dāng)代藝術(shù)手法，使其在當(dāng)下語境中合乎邏輯。

2.強(qiáng)化因材施教?！安摹?，既指油畫媒材，又指教學(xué)主體。一方面強(qiáng)調(diào)共性，另一方面關(guān)注個性。在共性整體上規(guī)訓(xùn)個性，在個性無限中實現(xiàn)整體。

3.純化語言范式。強(qiáng)調(diào)具象油畫語言在藝術(shù)本體上的純粹性，后現(xiàn)代語境中的具象油畫的圖像的象征性使圖像指向意義的他者，當(dāng)代具象油畫藝術(shù)借助個體化原則將時代精神寓于其中。藝術(shù)和教學(xué)主體對具象油畫媒介的認(rèn)知程度，決定其作品傳達(dá)社會文化實踐的關(guān)聯(lián)度。

4.注重內(nèi)外兼修。“內(nèi)外”意指課內(nèi)與課外、理論和實踐。教學(xué)主體堅持課堂規(guī)訓(xùn)，深諳藝術(shù)規(guī)律，并通過課外大量的創(chuàng)作實踐轉(zhuǎn)化吸收課堂所學(xué)的知識。與此同時，加強(qiáng)文本研讀，提高內(nèi)在人文修養(yǎng)，不斷更新自身知識結(jié)構(gòu)，有效指導(dǎo)創(chuàng)作實踐。

5.優(yōu)化課程體系。審視藝術(shù)發(fā)展動態(tài)，重構(gòu)傳統(tǒng)知識，將課程內(nèi)容設(shè)置為“文本理論、語言規(guī)訓(xùn)、方案手稿、創(chuàng)意理念、實踐創(chuàng)作”等理論與實踐相結(jié)合的五大教學(xué)模塊。

6.重建評價標(biāo)準(zhǔn)。后杜尚時期的藝術(shù)評判標(biāo)準(zhǔn)即審美語言在整體上呈趨向多元主義的現(xiàn)象?；诋?dāng)代藝術(shù)表征下的文化本質(zhì)的考量，結(jié)合學(xué)科特點，制定動態(tài)的“用觀念化的具象油畫話語范式傳達(dá)觀念”的評價標(biāo)準(zhǔn)，推崇共性化的個性和個性化的共性。簡言之，強(qiáng)化藝術(shù)的同質(zhì)性和異質(zhì)性。當(dāng)然，這里存在邊界、媒介、規(guī)范的限定，以防同化為科蘇斯所謂的“藝術(shù)減省為觀念”的看法。

7.強(qiáng)化教學(xué)團(tuán)隊。聘請本專業(yè)領(lǐng)域國內(nèi)外一流專家為教學(xué)顧問或客座教授，資助教師科研、研修和辦展。以研促教，以教促研。

8.拓展學(xué)術(shù)展覽項目課程制。圍繞學(xué)術(shù)課題，由專任教師牽頭組織，學(xué)生主動實施完成有針對性的學(xué)術(shù)成果呈現(xiàn)，培養(yǎng)學(xué)生從作品創(chuàng)作到展覽陳列全方位的能力。

2范勃《園子之二》230cm×420cm布面油畫2010年

3翁奮《騎墻—深圳》80cm×100cm彩色攝影2002年

9.強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新驅(qū)動。采取以展促創(chuàng)的方法，積極引導(dǎo)和資助學(xué)生參加國內(nèi)外學(xué)術(shù)展覽和交流以及辦展，增強(qiáng)其成就獲得感，促進(jìn)創(chuàng)新意識和能力培養(yǎng)；定期聘請校內(nèi)外專家講授藝術(shù)前沿課題；發(fā)揮工作室制的優(yōu)勢，形成“傳幫帶”的研習(xí)氛圍；組織學(xué)生參觀重要學(xué)術(shù)展覽和藝術(shù)家工作坊，開闊視野，積累視覺經(jīng)驗，以職業(yè)藝術(shù)家的高要求鞭策自己，增進(jìn)創(chuàng)作欲望。

盡管具象油畫創(chuàng)作在媒介表現(xiàn)形式上為其自身預(yù)設(shè)了邊界，但在題材內(nèi)容和觀念表達(dá)上卻是無限的，甚至其可將自身的諸種可能條件作為題材進(jìn)行觀念性表達(dá)，從一定意義上而言，這為具象油畫創(chuàng)作的當(dāng)代終極訴求提供了契機(jī)。實際上，可以將具象油畫作為整體藝術(shù)上的元素，有效匹配其他話語形式，實現(xiàn)其呈現(xiàn)方式上的當(dāng)代意義的轉(zhuǎn)化，超越其傳統(tǒng)內(nèi)涵，擴(kuò)展其外延范疇。

三、 教學(xué)成果

第二工作室堅持緊扣時代精神和現(xiàn)實狀況，從社會人才需求和培養(yǎng)職業(yè)藝術(shù)家的二維角度，策略性地建構(gòu)具象油畫教學(xué)規(guī)訓(xùn)體系，從科研、創(chuàng)作和教學(xué)的各個環(huán)節(jié)立體式地把控人才培養(yǎng)，取得了豐碩的成果，在學(xué)界獲得普遍認(rèn)可。

據(jù)不完全統(tǒng)計，近五年來，以范勃教授為核心的教學(xué)團(tuán)隊培養(yǎng)的學(xué)生先后獲得諸如Inter-Youth:國際青年繪畫展、中國—東盟青年藝術(shù)品創(chuàng)作大賽、瑞士“虛幻的風(fēng)景國際藝術(shù)大賽”和北京國際美術(shù)雙年展等國際學(xué)術(shù)獎十余項，中國新銳畫家大獎、羅中立獎學(xué)金、全國美展、挖掘·發(fā)現(xiàn)——中國油畫新人展、開放的表達(dá)——上海青年美術(shù)大展、研究與超越——中國小幅油畫展、中國青年寫實藝術(shù)大展、現(xiàn)實·超越——中國百家金陵畫展、油畫藝術(shù)與當(dāng)代社會——中國油畫展、千里之行——中國重點美術(shù)院校畢業(yè)生優(yōu)秀作品展、全國青年美展、全國中青年藝術(shù)家推薦展、百人會英才獎藝術(shù)展、中國北京國際美術(shù)雙年展、鼎新華南——吾土吾民油畫邀請展和最繪畫——中國青年油畫作品展等國家級學(xué)術(shù)獎五十多項以及省級學(xué)術(shù)獎四十多項。

四、教學(xué)團(tuán)隊

第二工作室現(xiàn)任專業(yè)教師包括范勃教授、翁奮副教授、羅奇教授和郭祖昌副教授。建室伊始，郭潤文教授也在其列，后因教改需要而主持第一工作室教學(xué)。

范勃教授，著名當(dāng)代藝術(shù)家、博士研究生導(dǎo)師，中央美術(shù)學(xué)院博士研究生畢業(yè)，現(xiàn)任中國美術(shù)家協(xié)會油畫藝術(shù)委員會委員、中國油畫學(xué)會理事、中國藝術(shù)研究院中國油畫院特邀藝術(shù)家、廣州美術(shù)學(xué)院研究生處處長并兼任學(xué)科辦主任及油畫系主任。

4翁奮《看海6》攝影125cm×160cm 2003年

5羅奇《靜謐的喧囂》40cm×50cm布面油畫2013年

范勃教授作為廣州美術(shù)學(xué)院學(xué)術(shù)帶頭人，長期研究學(xué)理體系和探索當(dāng)代藝術(shù)實踐，在業(yè)界具有重要而廣泛的學(xué)術(shù)影響力。近年來，其個展包括：瀲滟（e當(dāng)代美館/深圳）、平行（藝瑯國際/北京）、幻象現(xiàn)實（K空間/成都）、曳游（廣州大劇院/廣州）、疏離（望東藝集/上海）、浟湙（廣東美術(shù)館/廣州）和品質(zhì)—范勃（廣州美術(shù)學(xué)院美術(shù)館/廣州）；重要群展包括：第55 屆威尼斯國際藝術(shù)雙年年展（威尼斯/意大利）、南山之南（圣母百花大教堂博物館/佛羅倫薩）、第三屆南京國際美術(shù)展（百家湖美術(shù)館/南京）、圖像池（今格藝術(shù)中心/北京）、東方經(jīng)驗（Kunstwetk Charlshuette/漢堡）、無常之常（威爾斯安格里納美術(shù)館/漢堡）、傳統(tǒng)與創(chuàng)新：當(dāng)代中國藝術(shù)中的人物塑造（查珍美術(shù)館/威斯康星）、心·目（柏林中國藝術(shù)中心/柏林）、國風(fēng)（阿特萊美術(shù)館/斯德哥爾摩）、8+1實驗藝術(shù)方案（廣東當(dāng)代藝術(shù)中心/廣州）、散點（南澳大學(xué)美術(shù)館/阿德萊德）、西云東語（合美術(shù)館/武漢）、再肖像——2013三官殿1號藝術(shù)展（湖北美術(shù)館/武漢）、景觀再造（MODEM藝術(shù)中心/德布勒森）、交互視角（臺灣美術(shù)館/臺北）、時代肖像——中國當(dāng)代藝術(shù)30年（上海當(dāng)代藝術(shù)博物館/上海）、在當(dāng)代——2012中國油畫雙年展（中國美術(shù)館/北京）、追補(bǔ)的歷史1997—2007（廣東美術(shù)館/廣州）、重慶立場（重慶博物館/重慶）、變異的圖像（上海美術(shù)館/上海）、體溫（北日德蘭美術(shù)館/奧爾堡）和中國西部國際藝術(shù)雙年展（內(nèi)蒙古美術(shù)館/呼和浩特）等百余個。

范勃教授先后獲評為“廣東省培養(yǎng)高層次人才特殊支持計劃”教學(xué)名師、廣東省“新世紀(jì)之星”、“南粵優(yōu)秀教師”；主持完成中華文明歷史題材美術(shù)創(chuàng)作工程《廣州十三行》、大學(xué)生創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)訓(xùn)練計劃——藝術(shù)介入公共空間的研究、大學(xué)生創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)訓(xùn)練計劃——油畫修復(fù)行業(yè)及人才培養(yǎng)研究項目 、“十二五”國家規(guī)劃教材《色彩》等多項國家級課題以及諸如油畫創(chuàng)作系列課程教學(xué)等多項省部級課題；在業(yè)界權(quán)威機(jī)構(gòu)出版專著近二十部和在核心期刊上發(fā)表學(xué)術(shù)論文十余篇。

6羅奇《學(xué)林葉子——章太炎》245cm×80cm布面油畫2011年

翁奮副教授，著名當(dāng)代藝術(shù)家，堅持從社會文化批判的立場構(gòu)建個人的藝術(shù)譜系。其個展包括：翁奮作品展（馬拉里畫廊/米蘭）、翁奮的影像世界（TANG畫廊/曼谷）、一個世界的另一個世界（紅樓基金會/倫敦）、時間就是金錢（麥勒畫廊/盧塞恩）、翁培竣的天堂（MORIARTY畫廊/馬德里）、美麗新世界（浮士德藝術(shù)中心/漢諾威）、翁奮——美麗新世界（JamJar畫廊/迪拜）、翁奮2001—2005年回顧展（優(yōu)畫廊/巴黎）、翁奮作品展（琴山畫廊/首爾）、異同之間——Katarzyna Jozefowicz和翁奮雙個展（阿森納美術(shù)館/比亞維思托克）、“活化石”翁奮（圣丹絲美術(shù)館/留尼望）、置身其中——陳秋林、翁奮個展（加州州立大學(xué)北嶺分校美術(shù)館/洛杉磯）和我們的未來不是夢（2012MARIBOR 歐洲文化首都/斯洛文尼亞）等二十多個；其重要群展如“放大”——文化，思想，生成第55屆威尼斯雙年展（莫拉宮殿/威尼斯）、“2013 PHOTOLUX”國際攝影節(jié)（盧卡）、“無以言表”《紐約客》攝影展（尤侖斯當(dāng)代藝術(shù)中心/北京）、“改造歷史”2000—2009年的中國新藝術(shù)（國家會議中心/北京）、新世界次序——中國當(dāng)代藝術(shù)的裝置和攝影（格羅寧根美術(shù)館/格羅寧根）、注意·來自中國的攝影（維多利亞當(dāng)代美術(shù)館/馬德里）、“現(xiàn)在之后”當(dāng)代文獻(xiàn)攝影（希爾福德攝影節(jié)/希爾福德）、麻將——中國當(dāng)代藝術(shù)展（柏林美術(shù)館/柏林）、莫斯科攝影雙年展（莫斯科攝影宮/莫斯科）、“城市重現(xiàn)”廣州國際攝影雙年展（廣東美術(shù)館/廣州）、中國的身體（馬塞美術(shù)館/馬塞）、布拉格國際藝術(shù)雙年展（布拉格/捷克）、中國怎么啦（蓬皮杜藝術(shù)中心/巴黎）、首屆廣州當(dāng)代藝術(shù)3年展（廣東美術(shù)館/廣州）、“日常態(tài)度”平遙國際攝影節(jié)（平遙/山西）和中國前衛(wèi)藝術(shù)家文獻(xiàn)展（福岡亞洲美術(shù)館/福岡）等百多個。翁奮副教授出版專著多部，其作品被收錄于多部權(quán)威出版物，如《中國當(dāng)代藝術(shù)》、《中國藝術(shù)指南》、《城市和攝影》、THE WORLD ATLAS（《世界圖集》）、《攝影——真實的故事》等，還受到《紐約時報》《紐約客》等西方主流媒體的報道。

羅奇教授現(xiàn)為造型學(xué)院基礎(chǔ)部主任，主持完成國家級課題“紀(jì)念紅軍長征勝利八十周年美術(shù)作品創(chuàng)作展”《草地鐵流》。其個包括：綠現(xiàn)代風(fēng)景——羅奇?zhèn)€人作品展（羅湖美術(shù)館/深圳）、冷象——羅奇風(fēng)景個展（21空間美術(shù)館/東莞）、先生之風(fēng)——羅奇民國學(xué)人肖像展（21空間美術(shù)館/東莞）、綠現(xiàn)代隱喻——羅奇作品展（廣州大劇院當(dāng)代藝術(shù)館/廣州）、綠現(xiàn)代寓言——羅奇作品展（廣州美術(shù)學(xué)院美術(shù)館/廣州）和Luoqi solo exhition（Pretty Land Gallery/克雷費爾德）。其參加重要群展七十多個，包括：適度張揚當(dāng)代藝術(shù)展（偏鋒新藝術(shù)空間/北京）、“進(jìn)化”當(dāng)代藝術(shù)展（多倫美術(shù)館/上海）、“憧憬的落點”中國當(dāng)代藝術(shù)展（世紀(jì)壇/北京）、中泰藝術(shù)文化交流展（泰國藝術(shù)大學(xué)/曼谷）、第四屆廣東當(dāng)代油畫藝術(shù)大展（廣東美術(shù)館/廣州）、藝術(shù)家眼中的中國（關(guān)山月美術(shù)館/深圳）、“反對”廣東當(dāng)代青年藝術(shù)家聯(lián)展（上上美術(shù)館/北京）、“非常印象”后生代當(dāng)代藝術(shù)作品展（今日美術(shù)館/北京）、“Micro Salon”（Tokyo Gallery/東京）、四季：時間、敘事與當(dāng)代視野——當(dāng)代藝術(shù)展（廣東當(dāng)代藝術(shù)中心/廣州）、機(jī)構(gòu)生產(chǎn)——廣東青年藝術(shù)群落展（廣東美術(shù)館/廣州）、前進(jìn)中的結(jié)構(gòu)（廣東美術(shù)館/廣州）、破圖集——中國當(dāng)代藝術(shù)圖像處理方法（寺上美術(shù)館/北京）、交流（列賓美術(shù)學(xué)院/圣·彼得堡）、北緯23°/北緯35°（東京藝術(shù)大學(xué)/東京）、后學(xué)院——八大美術(shù)院校油畫作品展（廣州美術(shù)學(xué)院美術(shù)館/廣州）、“微體驗——隱秘之境”2016中國當(dāng)代藝術(shù)邀請展（深圳美術(shù)館/深圳）、在意——第三屆中國油畫雙年展（中國美術(shù)館/北京）、紀(jì)念紅軍長征勝利80周年作品展（中國國家博物館/北京）。其出版專著包括《綠現(xiàn)代隱喻——羅奇作品》《綠現(xiàn)代寓言——羅奇作品》《當(dāng)代精神的現(xiàn)實反映》《本相》和《丟勒素描作品分析》。曾獲廣東省第四屆當(dāng)代油畫藝術(shù)展油畫大獎、藝術(shù)家眼中的中國作品展優(yōu)秀獎、“百年風(fēng)云”廣東重大革命歷史題材作品展銀獎和首屆廣東省教師作品雙年展一等獎。

7郭祖昌《粉墨春秋No.2》230cm× 150cm布面油畫2014年

8郭祖昌《粉墨春秋No.1》230cm×150cm布面油畫2014年

郭祖昌副教授現(xiàn)為廣州美術(shù)學(xué)院油畫系第二工作室主任，主創(chuàng)完成國家級課題中華文明歷史題材美術(shù)創(chuàng)作工程《廣州十三行》和擔(dān)任“十二五”國家規(guī)劃教材《色彩》副主編以及出版專著《當(dāng)代精神的現(xiàn)實反映》《本相·3》；在《新美術(shù)》《美術(shù)研究》《美術(shù)學(xué)報》等核心期刊上發(fā)表學(xué)術(shù)論文十余篇；其作品參加國內(nèi)外重要學(xué)術(shù)展覽四十多次，包括：第二十八屆亞洲國際美術(shù)展（廣東美術(shù)館/廣州）、北緯23°/北緯35°（東京藝術(shù)大學(xué)/東京）、交流（列賓美術(shù)學(xué)院土耳其宮/圣·彼得堡）、中泰藝術(shù)大展（泰國藝術(shù)大學(xué)/曼谷）、大陸中青年當(dāng)代藝術(shù)展（觀想藝術(shù)中心 /臺北）、第五屆全國青年美術(shù)作品展（上海中華藝術(shù)宮/上海）、中國精神——第四屆中國油畫展（山東美術(shù)館/濟(jì)南）、中華文明美術(shù)大展（中國國家博物館/北京）、最繪畫——中國青年油畫作品展（中國美術(shù)館/北京）、首屆全國中青年油畫展（大芬美術(shù)館/深圳）、第三屆廣東當(dāng)代油畫藝術(shù)展（廣州藝術(shù)博物院/廣州）、前進(jìn)中的結(jié)構(gòu)（廣東美術(shù)館/廣州）、重慶青年美術(shù)雙年展（重慶美術(shù)館/重慶）、適度張揚當(dāng)代藝術(shù)展（偏鋒新藝術(shù)空間/北京）、四季：時間、敘事與當(dāng)代視野展（廣東當(dāng)代藝術(shù)中心/廣州）、重回經(jīng)典——具象研究展（時代美術(shù)館/北京）、融合與創(chuàng)造·中國油畫名家學(xué)術(shù)邀請展（首都博物館/北京）和攜手新世紀(jì)——第三屆中國油畫展（中國美術(shù)館/北京）等。其中獲得第五屆全國青年油畫作品展、最繪畫——第二屆中國青年油畫作品展、首屆全國中青年油畫展和第三屆廣東當(dāng)代油畫藝術(shù)作品展最高獎項以及可見之詩——第二屆中國油畫寫生作品展優(yōu)秀獎。

9朱湘《舊照奇觀1》100cm×100cm布面丙烯綜合材料2017年

10葉惠玲《新伊甸園之一》100cm×200cm布面油畫2011年

11游飄《副作用 No.9》200cm×300cm布面油畫2012年

12孫佳興《皮的研究——孤狼》160cm×244cm布面油畫2015年

13張璟陶《把遠(yuǎn)方的遠(yuǎn)還給夢》120cm×180cm布面油畫2017年

14陳琳琳《花柱與花》90cm×110cm布面丙烯2016年

15莊棪《死亡之前》190cm×160cm布面油畫2017年

16魏廣彬《共同體廣場的紀(jì)念柱景觀》140cm×140cm布面油畫2016年