論快速消費(fèi)文化背景下的油畫(huà)發(fā)展

許曉遠(yuǎn)

隨著時(shí)代的變遷，現(xiàn)代人享受著各種快速消費(fèi).不知何時(shí)，這些快速消費(fèi)的產(chǎn)物已經(jīng)與我們的生活息息相關(guān)，無(wú)形中加快了我們的生活節(jié)奏，方便了我們的衣食住行。顧名思義，快速消費(fèi)品的主體既是“快速”又是“消費(fèi)”，對(duì)于商家來(lái)說(shuō)最關(guān)心的也就是這兩點(diǎn)。在這種強(qiáng)大的文化背景下，我想談?wù)劸屠L畫(huà)專業(yè)來(lái)說(shuō)，油畫(huà)在快速消費(fèi)文化背景下的一系列轉(zhuǎn)變以及未來(lái)可能存在的一些問(wèn)題。

作為藝術(shù)工作者，在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的同時(shí)，我們會(huì)通過(guò)各種途徑開(kāi)闊自己的眼界，充實(shí)自己的大腦，努力培養(yǎng)自己獨(dú)立思考的習(xí)慣，受益良多。伴隨著理論與實(shí)踐的積累，我發(fā)現(xiàn)當(dāng)代油畫(huà)的一系列微妙變化。就自己的美術(shù)學(xué)習(xí)經(jīng)歷舉例來(lái)說(shuō)，我記得大一剛開(kāi)始接觸油畫(huà)時(shí)，臨摹的第一張油畫(huà)是古典靜物。在我那時(shí)候的認(rèn)知里，認(rèn)為在油畫(huà)的世界里古典寫實(shí)就是最高標(biāo)準(zhǔn)，當(dāng)時(shí)非常喜歡寫實(shí)風(fēng)格的人物畫(huà)，不禁感嘆大師們精湛的技藝以及在創(chuàng)作時(shí)懷有的一顆虔誠(chéng)的心。因?yàn)檎莆展诺浼挤ㄐ枰懔涂炭?，而且還要有很高的文化修養(yǎng)。因此我練習(xí)了大量相關(guān)大師的經(jīng)典作品，這也為我油畫(huà)初期的風(fēng)格形成打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。到了大二，接觸了印象派、超現(xiàn)實(shí)主義、抽象油畫(huà)以及寫意油畫(huà)藝術(shù)等，打開(kāi)了我對(duì)油畫(huà)的進(jìn)一步認(rèn)識(shí)?，F(xiàn)在，時(shí)下又流行著數(shù)字油畫(huà)，這種油畫(huà)又被稱作編碼油畫(huà)，通過(guò)特殊工藝將畫(huà)作加工成線條和數(shù)字符號(hào)，繪畫(huà)者只需要在標(biāo)有號(hào)碼的填色區(qū)內(nèi)填上相應(yīng)標(biāo)有號(hào)碼的顏料色，就可以輕松地完成手繪作品，即使是沒(méi)有半點(diǎn)繪畫(huà)功底的人也能馬上繪制出一幅令人贊嘆的藝術(shù)作品。這種油畫(huà)作品既能滿足他們享受繪畫(huà)過(guò)程的無(wú)窮樂(lè)趣，又能夠迎合大眾的藝術(shù)追求，使得油畫(huà)作品更多地進(jìn)入尋常百姓家，藝術(shù)對(duì)于普通大眾們來(lái)說(shuō)變得不再那么的遙不可及。而油畫(huà)作為藝術(shù)品一旦進(jìn)入了市場(chǎng)后，產(chǎn)生了買賣交換關(guān)系，便成為了商品，具有了商業(yè)性，從而形成了商業(yè)油畫(huà)，它在快速消費(fèi)的文化背景下應(yīng)運(yùn)而生。

存在即是合理，新事物的出現(xiàn)總要經(jīng)歷一段“否定、待定、肯定”的過(guò)程，最后才會(huì)被廣大群體所接受。商業(yè)油畫(huà)的出現(xiàn)，無(wú)疑是對(duì)傳統(tǒng)油畫(huà)的一次大大的沖擊，起初引起了油畫(huà)界的一陣唏噓。畢竟，在中國(guó)當(dāng)前市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)條件下，在“全球經(jīng)濟(jì)一體化”的大時(shí)代背景之中中國(guó)油畫(huà)的商品化已經(jīng)是一個(gè)不可逆轉(zhuǎn)的趨勢(shì)。無(wú)論是深圳的大芬村批量油畫(huà)生產(chǎn)，還是北京798工廠的各個(gè)藝術(shù)家的自產(chǎn)自銷式的小作坊，這些都充分說(shuō)明商業(yè)油畫(huà)的進(jìn)程，也就是說(shuō)，油畫(huà)在當(dāng)今成為了當(dāng)之無(wú)愧的商品。說(shuō)到商品油畫(huà)又不得不提及當(dāng)下可以說(shuō)是泛濫的行畫(huà)了。行畫(huà)的概念有廣義和狹義之分：廣義的是指一味追求市場(chǎng)需求，卻缺少藝術(shù)內(nèi)涵和品味，無(wú)技法含量并且畫(huà)面呈現(xiàn)低級(jí)媚俗，流水線繪制的大數(shù)量繪畫(huà)成品；狹義是指包含油畫(huà)、國(guó)畫(huà)，其中多以大眾喜愛(ài)的山水風(fēng)景和動(dòng)植物的題材出現(xiàn)，而畫(huà)面的真實(shí)程度以及作畫(huà)者內(nèi)心的真情流露，皆得不到體現(xiàn)，甚至都算不上是藝術(shù)品。其不光沒(méi)有收藏價(jià)值，連裝飾價(jià)值都沒(méi)有。俗話說(shuō)，有需求必有供應(yīng)，它的大量出現(xiàn)一定有其緣由。從西方油畫(huà)藝術(shù)起源來(lái)看，一幅算得上是真正藝術(shù)品的油畫(huà)，無(wú)論它是出自某位大師之手，還是一些普通畫(huà)師，他們的創(chuàng)作過(guò)程均是緩慢并且不確定的。我們不難發(fā)現(xiàn)，那些享譽(yù)世界的名畫(huà)或是經(jīng)過(guò)藝術(shù)家傾心創(chuàng)造的作品，應(yīng)該說(shuō)每一幅都算是獨(dú)一無(wú)二的。當(dāng)然，也有些作品是受雇主的一些要求而創(chuàng)作，就是說(shuō)先有市場(chǎng)再有作品，還有些是先有創(chuàng)作再去不斷尋找市場(chǎng)，并且同行之間競(jìng)爭(zhēng)激烈，因此很少會(huì)出現(xiàn)同一幅畫(huà)被同一個(gè)人重復(fù)畫(huà)來(lái)畫(huà)去，就算有，通常也是只把其中畫(huà)的最好的部分拿出來(lái)公諸于世。就好比達(dá)·芬奇的名作《蒙娜麗莎》就被他本人畫(huà)過(guò)兩次，雖然前后兩次的差距很大，但是拿出來(lái)并且被大家所認(rèn)識(shí)的至少有一張，可以說(shuō)辨識(shí)度非常高。再加上油畫(huà)藝術(shù)的風(fēng)格分類有很多，不光從古典到現(xiàn)代，從這期間出現(xiàn)的分支風(fēng)格流派也很多，不同地域和畫(huà)家，更有他作為自身流派之分，小到一些另類的藝術(shù)家，同樣也有他作為自身流派，區(qū)別于所有人的風(fēng)格，此間就不一一列舉了?？偠灾?，以上所說(shuō)的也只是表達(dá)油畫(huà)創(chuàng)作的獨(dú)一無(wú)二的特性，即其唯一性，也正是如此，與當(dāng)下對(duì)油畫(huà)作品的快速消費(fèi)性質(zhì)的與日俱增產(chǎn)生了矛盾，既然能劃分成藝術(shù)品油畫(huà)作品那么的稀少，而如今大眾對(duì)它的需求卻越來(lái)越多，所以從某種意義上來(lái)講，行畫(huà)是社會(huì)發(fā)展到一定程度的產(chǎn)物。有些人說(shuō)，繪畫(huà)的世界應(yīng)該允許百花齊放，其實(shí)客觀來(lái)說(shuō)，當(dāng)下的行畫(huà)并沒(méi)什么價(jià)值意義，積極點(diǎn)說(shuō)的話，當(dāng)下許多行畫(huà)其實(shí)也是分等值的。比如以模仿世界名畫(huà)為主的，或是在名畫(huà)的基礎(chǔ)上結(jié)合時(shí)下的流行元素再進(jìn)行重新創(chuàng)造。這些畫(huà)的出現(xiàn)是統(tǒng)一模式化的，單純?yōu)榱擞鲜袌?chǎng)的喜好；而另一種則是完全一文不值的“裝飾畫(huà)”，說(shuō)它是“裝飾畫(huà)”其實(shí)是沒(méi)有別的形容詞能夠再準(zhǔn)確不過(guò)的來(lái)定位它，因?yàn)樗菜憷L畫(huà)的一種方式，但是就連起碼的裝飾價(jià)值也沒(méi)有。舉個(gè)通俗易懂的例子，一些稍有名氣的油畫(huà)畫(huà)師，很多雇主花了重金去委托他們作畫(huà)，給予畫(huà)師的期望值很高，想象著將來(lái)收到的作品一定是獨(dú)一無(wú)二的。殊不知其實(shí)他們要么以流水線的方式畫(huà)了很多幅，其中一幅可能就是你的，又或者在先前已經(jīng)出名的畫(huà)的基礎(chǔ)上加上一些時(shí)下流行的繪畫(huà)風(fēng)格元素，快速的且沒(méi)有什么實(shí)質(zhì)性的內(nèi)涵與審美價(jià)值不假思索地創(chuàng)造新作品。所以，無(wú)論多好的行畫(huà)，展現(xiàn)給大眾群體，得到的最多是一句贊美便是“很好看”。掛在家里，最多勝過(guò)什么都沒(méi)有的墻壁，既談不上價(jià)值也說(shuō)不上欣賞。給相關(guān)專業(yè)人員來(lái)看，不過(guò)是笑話罷了，當(dāng)然，這些大多出現(xiàn)在古典油畫(huà)中，它們的出現(xiàn)與存在和快速消費(fèi)的趨勢(shì)離不開(kāi)。

在以上談及油畫(huà)的一系列轉(zhuǎn)變過(guò)程中，利弊皆有。一件事物推陳出新是值得肯定的，但是如果缺乏創(chuàng)新意識(shí)只是一味炒冷飯的話，是不會(huì)出現(xiàn)令人眼前一亮的優(yōu)秀作品的。關(guān)于在新形勢(shì)下未來(lái)的油畫(huà)發(fā)展，這里有幾個(gè)問(wèn)題值得我們深思。首先，愿意靜下心來(lái)純粹地研究油畫(huà)藝術(shù)的工作者越來(lái)越少，大部分畫(huà)家都不同程度地背離了自己從前的藝術(shù)趣味和表現(xiàn)內(nèi)容，而去畫(huà)一些自己不擅長(zhǎng)且手法粗糙的作品，一味地迎合商業(yè)發(fā)展，藝途的滑坡由此開(kāi)始。有人說(shuō)中國(guó)當(dāng)今的油畫(huà)正在走向衰敗，已在畫(huà)壇上經(jīng)很久沒(méi)有看見(jiàn)一幅真正優(yōu)秀的油畫(huà)作品了，如今社會(huì)上各大畫(huà)展畫(huà)廊不少，只是真正能夠用心做藝術(shù)的人卻少之又少，時(shí)下粗制濫造的油畫(huà)數(shù)不勝數(shù)。試想一下，以前的前輩大師們?yōu)榱藙?chuàng)作常常將自己閉關(guān)數(shù)月甚至是半年，苦于思索構(gòu)思，腳踏實(shí)地地去勾勒，沒(méi)有過(guò)多去考慮市場(chǎng)而是真正用心去感受自己的心境，從而才能創(chuàng)作出經(jīng)典的畫(huà)作，當(dāng)下的油畫(huà)工作者或是學(xué)生身上恰恰是缺乏這種精神。其次，由于眾多繪畫(huà)者缺乏一定的社會(huì)生活經(jīng)歷以及單一的創(chuàng)作形態(tài)，長(zhǎng)期以來(lái)沒(méi)有相關(guān)實(shí)際生活素材的積累或是體驗(yàn)生活這一過(guò)程的失敗，導(dǎo)致繪畫(huà)出來(lái)的油畫(huà)作品單調(diào)無(wú)個(gè)人特色，辨識(shí)度不高，加上市場(chǎng)快速消費(fèi)機(jī)械化的需求，更加難以進(jìn)行一幅像樣的油畫(huà)的創(chuàng)作。時(shí)下很多畫(huà)者以“多產(chǎn)”為目標(biāo)，迎合市場(chǎng)需求，不愿意花費(fèi)精力與時(shí)間走出畫(huà)室去感受自然，享受寫生訓(xùn)練的快樂(lè)，而更多的情愿日夜呆在狹小封閉的畫(huà)室，只會(huì)閉門造車，腦海中天馬行空地去描繪自己所謂的創(chuàng)作，殊不知已經(jīng)嚴(yán)重脫離生活與自然，創(chuàng)作的表面化和力不從心，藝術(shù)感覺(jué)和基礎(chǔ)能力逐步衰退，結(jié)果就出一些令人不解或是看不懂的畫(huà)幅出來(lái)，自詡這些抽象才是藝術(shù)。我認(rèn)為，無(wú)論是油畫(huà)還是其他畫(huà)種，能夠稱之為藝術(shù)的必然是能夠表現(xiàn)和貼近社會(huì)生活、熱愛(ài)社會(huì)生活、擁抱社會(huì)生活，并始終對(duì)社會(huì)人生投以一種較大的熱情與關(guān)懷，結(jié)合自己豐富的生活經(jīng)歷，無(wú)論是積極還是消極的一面，都可以成為很好的創(chuàng)作素材。最后一點(diǎn)就是如今社會(huì)一再?gòu)?qiáng)調(diào)的創(chuàng)新問(wèn)題。這是一個(gè)老生常談的詞了，出現(xiàn)在各行各業(yè)，被呼吁頻率最多的，當(dāng)然有其道理。早年的中國(guó)油畫(huà)隊(duì)伍主要是些留學(xué)歐洲和日本等國(guó)的學(xué)生，他們?cè)趪?guó)外求學(xué)時(shí)，主要是學(xué)習(xí)西方先進(jìn)的繪畫(huà)技巧以及精髓，努力掌握這些我們國(guó)家未曾涉及的繪畫(huà)領(lǐng)域，其次是個(gè)人的藝術(shù)興趣或是研究方向，至于藝術(shù)作品創(chuàng)作的理念或是意義，他們就沒(méi)有更多地去研究，而無(wú)論是當(dāng)下繪畫(huà)界流行的富有主題意味的藝術(shù)創(chuàng)作，還是外出寫生，直對(duì)大自然生動(dòng)魅力的一面，他們更是沒(méi)有想過(guò)?？梢哉f(shuō)，這就造成了只是停留在表面的學(xué)習(xí)層次上，更深層次的問(wèn)題得不到探究、得不到解決，就算在國(guó)外留學(xué)的時(shí)間再長(zhǎng)也只不過(guò)是掌握了一門新鮮的繪畫(huà)手法。然而換個(gè)角度看，這種情形在西方并不奇怪，因?yàn)樗麄兘K究是有深厚、豐富的創(chuàng)作積淀，寫生只不過(guò)是其中的一個(gè)分支而已，不需要單獨(dú)開(kāi)設(shè)相關(guān)課程再去系統(tǒng)地教學(xué)或是學(xué)習(xí)，所以這種對(duì)環(huán)繞于中國(guó)留學(xué)生周圍的豐富、精彩的歐洲創(chuàng)作傳統(tǒng)和對(duì)中國(guó)美術(shù)問(wèn)題的漠然淡之的態(tài)度，對(duì)如今中國(guó)的油畫(huà)發(fā)展很不利。眼下的油畫(huà)工作者們由于缺乏勇于創(chuàng)新與創(chuàng)作精神，又一味地聚焦于精英藝術(shù)的范圍內(nèi)而看不到象牙塔外的一切發(fā)展。于是，只能在自己營(yíng)造的象牙塔里做著與時(shí)代創(chuàng)新毫無(wú)關(guān)系的純粹視覺(jué)形式的藝術(shù)之夢(mèng)。因而，他們眼中的視覺(jué)對(duì)象基本是從靜物到風(fēng)景再到肖像，絕少有與都市民生或者生活創(chuàng)新有關(guān)的創(chuàng)作表現(xiàn)。我們都知道，社會(huì)和藝術(shù)都要求作為藝術(shù)品創(chuàng)作主體的藝術(shù)家，作為一種純粹履行精神活動(dòng)的人，在具有強(qiáng)烈地創(chuàng)新意識(shí)之外，除了要具有西方油畫(huà)古典主義、浪漫主義、印象主義和象征主義等流派的藝術(shù)特征，還得富有創(chuàng)新基礎(chǔ)上的意象性、寫意性和表現(xiàn)性等中國(guó)本土油畫(huà)文化的特色，因?yàn)樗囆g(shù)創(chuàng)作是一個(gè)從審美到審美表現(xiàn)，從藝術(shù)構(gòu)思到藝術(shù)傳達(dá)的過(guò)程。

繪畫(huà)最理想的狀態(tài)是藝術(shù)家把自己的感知通過(guò)某個(gè)媒介用個(gè)體認(rèn)知的方式表達(dá)于畫(huà)面，呈現(xiàn)出具有個(gè)人風(fēng)格的作品。心中對(duì)藝術(shù)、對(duì)專業(yè)、對(duì)生活的熱愛(ài)，才是使廣大藝術(shù)工作者不斷保持創(chuàng)作的積極動(dòng)力。喜歡的事情就去做，做到精致，做到出彩，做到純粹，它就有意義。當(dāng)下社會(huì)需要沉淀的藝術(shù)作品太多，經(jīng)得住時(shí)間推敲的作品太少，能夠給觀眾留下深刻印象的作品更是少之又少。任何一幅能夠真正稱得上是藝術(shù)品的作品，我相信一定是經(jīng)過(guò)藝術(shù)工作者無(wú)數(shù)個(gè)日夜嘔心瀝血傾盡全力之作，就像對(duì)待自己的孩子一般投入和用心，用真實(shí)和真情打動(dòng)觀眾，才能讓作品走進(jìn)每一個(gè)觀眾的內(nèi)心深處。而油畫(huà)是一門既有趣又深?yuàn)W的大學(xué)問(wèn)，在它的發(fā)展史上有無(wú)數(shù)的先輩大師們?yōu)榇烁冻隽司薮蟮呐δ酥潦プ约旱纳?。然而至今無(wú)人敢聲稱自己已經(jīng)吃透了油畫(huà)的精髓，因此這就需要我們油畫(huà)專業(yè)的學(xué)生做到刻苦鉆研勇于創(chuàng)新，這是我們創(chuàng)作油畫(huà)作品所必備的思想武器，并為中國(guó)當(dāng)代的油畫(huà)發(fā)展貢獻(xiàn)出自己的一份力。

作者單位：

南京師范大學(xué)