【摘 要】 結(jié)合案例,從光色運(yùn)用和時空塑造兩方面,論述在現(xiàn)代舞臺演出中舞臺燈光的設(shè)計的藝術(shù)效果。
【關(guān)鍵詞】 舞臺燈光;光色;時空環(huán)境;燈具
文章編號: 10.3969/j.issn.1674-8239.2017.08.014
【Abstract】Combining with the case, the author expounds the artistic effects of stage lighting design in the modern stage performance from two aspects of light color utilization and time and space molding.
【Key Words】stage lighting; light color; temporal and spatial environment; lamps
筆者熱愛燈光這個行業(yè)。俗話說:興趣是最好的老師。在工作中投入更多的激情,工作亦反饋于筆者更多的進(jìn)步。在此以筆者所學(xué)知識,結(jié)合自身實踐,淺談舞臺演出中燈光的塑造效果。
1 引言
任何呈現(xiàn)給觀眾觀賞的演出都需要通過“光”來作為傳播媒介,所以,光在舞臺演出中必不可少,這是毋庸置疑的。設(shè)計師探索追求能夠產(chǎn)生藝術(shù)照明的“舞臺燈光”,它既是一個獨(dú)立的藝術(shù)部門,又是舞臺藝術(shù)的重要組成部分。
舞臺燈光在舞臺演出中發(fā)揮著巨大的作用,如:通過燈光渲染,使觀眾看清演員的表演和場景布景;導(dǎo)引觀眾視線;塑造人物形象,烘托情感和創(chuàng)造劇中需要的空間環(huán)境;營造劇中氛圍;突出戲劇矛盾沖突;加強(qiáng)舞臺節(jié)奏等。本文僅就光色運(yùn)用和時空塑造兩方面做簡要分析。
2 光色的寫意和寫實作用
2.1 光色的重要性
光與色的結(jié)合是舞臺燈光創(chuàng)造藝術(shù)效果最重要的手段,光的色彩很大程度上決定了舞臺畫面的色調(diào),富有刺激性的色光被用來創(chuàng)造美,影響觀眾的心理,具有很大的表現(xiàn)力和感染力。
2.2 光的三原色以及冷暖
顏料色有三原色,燈光也有三原色,分別為紅(R)、綠(G)、藍(lán)(B)。燈光的三原色屬于加色法,簡單來說指色光紅、綠、藍(lán)三原色按不同比例相加而混合出其他色彩。
生活中的陽光,從日出到日落,存在著色溫從低到高又從高到低重復(fù)反向的兩個過程。從燈光設(shè)計應(yīng)用角度來理解色溫:白光是有顏色的,有兩種色傾向,一類是橙色,一類是藍(lán)色。橙色為低色溫,屬于暖色;藍(lán)色為高色溫,屬于冷色。冷暖色的應(yīng)用對于情感烘托與營造舞臺氛圍至關(guān)重要。
2.3 寫意寫實與色光運(yùn)用
2.3.1 燈光的寫實
燈光的寫實主要用于表現(xiàn)時間概念和環(huán)境概念,通過模擬自然光與人造光來體現(xiàn)。自然光分為日光與月光兩類;運(yùn)用到的色光一般為紅色、黃色、橙色和藍(lán)色。人造光一般出現(xiàn)于晚上的場景,例如燭光、吊燈、霓虹燈等;運(yùn)用的色光來自于現(xiàn)實生活,不具備特殊含義。有時,色光的運(yùn)用要比現(xiàn)實中濃烈或淺淡,此種手法偏向?qū)懸?,但沒有違反現(xiàn)實生活中光色顯現(xiàn)的規(guī)律,而是起到加強(qiáng)其規(guī)律的作用。
2.3.2 燈光的寫意
燈光的寫意主要用于表現(xiàn)某種象征和寓意,由燈光設(shè)計人員構(gòu)思出一幅有明暗與色彩的畫面,此畫面的構(gòu)成在生活中總是不可能出現(xiàn)的,所形成的環(huán)境效果是不合理的,但合情。此種表現(xiàn)手法在生活中是找不到依據(jù)的,而在人的心理空間中可以找到依據(jù)。
2.3.3 色光的表現(xiàn)
(1)紅色可以表現(xiàn)人的恐懼、憤怒這類極端負(fù)面的情感,也可以表現(xiàn)沉浸在自由和幸福的環(huán)境中。
(2)粉色用在表現(xiàn)浪漫、幸福、歡快的場合,表現(xiàn)喜悅、快樂、興奮的興情。
(3)橙色與黃色相近,都可以表現(xiàn)歡快的氣氛,繁華的環(huán)境,輝煌的場景,有一種高昂的感覺。
(4)綠色可以表現(xiàn)人物在情感上比較平穩(wěn)的狀態(tài),有時可以用來表示悲傷或者恐懼,也可以表現(xiàn)神秘感。
(5)藍(lán)色可以表現(xiàn)安定、安詳,也可以表現(xiàn)悲傷和情感的壓抑,藍(lán)色可塑性強(qiáng)、泛指性大、假定性廣,所以,藍(lán)色在舞臺上用得較多。
以一段講述戰(zhàn)爭中的女兵的舞蹈表演為例。圖1是女兵們被敵軍包圍無路可退的場面,紅色的LED燈光既符合了戰(zhàn)爭炮火沖天的場面,又符合了劇中人物恐懼的心理。一束圖案燈的定點光,突顯表演者,同時也表現(xiàn)了她們孤立無援的境地。燈光創(chuàng)作手法屬于寫意的燈光手法。圖2是女兵們幻想沒有戰(zhàn)爭的時候結(jié)婚生子,過平凡的日子。這些對于她們而言只是一種奢望,橙色的燈光體現(xiàn)了一種向往的感覺,一種平凡生活里的溫柔感。屬于寫意的燈光手法。
圖3是話劇《21號墻門》中的黃昏一幕,無論是天幕上天排燈的染色效果還是屋頂LED燈的染色,或者房屋墻壁的樹影圖案,都在模擬現(xiàn)實的黃昏場景,這樣的燈光創(chuàng)作手法屬于寫實的手法。
3 光的時空塑造作用
3.1 光的時空塑造重要性
在劇院的鏡框式舞臺的戲劇演出中,或者電視節(jié)目和室外的演唱會中,燈光起到的另一個很重要的作用,就是對時間、空間的塑造作用。舞臺表演就是在有限的空間里展現(xiàn)出無限的空間和時間,作為綜合性的時間和空間藝術(shù),需要一個維持觀演關(guān)系的空間。所以,用燈光來塑造時空的環(huán)境是必要而且非常重要。
3.2 光的時空塑造手段
3.2.1 鏡框式舞臺
在戲劇演出中,燈光創(chuàng)造的環(huán)境時空是一種形式,形式要想發(fā)揮作用,前提是要與創(chuàng)作內(nèi)容相統(tǒng)一。燈光的時空創(chuàng)造只有和劇情相結(jié)合,才可以逼真地模擬出現(xiàn)實環(huán)境,產(chǎn)生藝術(shù)價值,才能夠揭示劇中的思想內(nèi)容。
筆者結(jié)合演出經(jīng)驗,闡述燈光設(shè)計應(yīng)如何創(chuàng)造合理的戲劇演出時空環(huán)境。
(1)了解劇本,知道劇情中需要的環(huán)境。簡單來說,根據(jù)劇情中的時間,是白天還是黑夜、黃昏還是黎明、雨天還是晴天,來選取合適的照明、色彩和構(gòu)造合理的陰影關(guān)系。endprint
(2)弄清舞臺空間的劃分。例如,一個室內(nèi)的情節(jié),哪塊區(qū)域是客廳,哪塊區(qū)域是臥室,哪塊區(qū)域是廚房,三塊區(qū)域間的光,從寫實的角度考慮是有區(qū)別的。
(3)確定光源方向以及色彩等,并思考用何種燈具可以創(chuàng)造與劇情相吻合的舞臺視覺效果,從而設(shè)計出燈位圖。
圖4是一段以越劇為主題的舞蹈,此時的定點光如果從表演者正上方投射下來,左側(cè)舞臺就會顯得較為空蕩,而且正上方的定點光無法照亮演員的面部,還需另外添加面光,加了面光后就會缺少了一些意境。此時,選擇側(cè)面的圖案燈來做定點,既提升了舞臺的空間感,也營造了所需要的意境。
圖5是音樂劇《貓》中的一幕,時間在夜晚,布景立體感比較強(qiáng),采用布景側(cè)面的圖案燈的一個豎條狀圖案片由上至下投在布景的一側(cè),仿佛月光透過樹葉投射下來,讓整個布景更顯立體。同時,主背景后面放置了4個回光燈,光線從假山洞口和邊緣斜射出來,仿佛月光照射在假山上的感覺。那排回光燈照在假山上產(chǎn)生了明顯的暗部和亮部,使得整個假山十分立體。同時,在演出到了高潮時,明亮的回光燈對氣氛起到了良好的烘托作用。上方交叉霧化的光束燈提升了空間感和層次感。
3.2.2 開放式舞臺
在電視節(jié)目和演唱會中,對于空間感的體現(xiàn)比戲劇要容易。因為二者所使用的舞臺有所區(qū)別。就演唱會來說,觀眾環(huán)繞而坐,整個舞臺暴露于觀眾的視野,本身就具有立體感。再者,演唱會使用最多的燈具是電腦光束燈,投射的光就是明亮的線條。從美術(shù)的角度來說,點構(gòu)成線條,線條構(gòu)成平面,平面構(gòu)成多維場景。
圖6是電視節(jié)目《歌手》的劇照,各處光束的運(yùn)用形成了很多個平面,再由平面形成了視覺上的立體感。
4 結(jié)語
燈光是整個表演藝術(shù)創(chuàng)造中不可分割的一部分。從演出的類型來講,在有劇情的表演中,例如話劇、音樂劇和一出完整的戲曲中,正確運(yùn)用燈光可以讓觀眾產(chǎn)生情感上的共鳴;在非劇情類的表演中,例如歌曲和舞蹈,燈光的運(yùn)用結(jié)合音樂的起伏可以給觀眾帶來強(qiáng)烈的震撼效果。筆者深深體會到燈光能夠為表演營造氣氛,刻畫角色的心理,追隨劇情的展開,為演出增光添彩,為觀眾提供審美空間。借用中央電視臺燈光設(shè)計蔡蔚先生的一句話來說,就是:“燈光是看得見的音樂,運(yùn)動的繪畫,舞臺的畫筆?!?/p>
燈光具有藝術(shù)與技術(shù)的雙重屬性。作為一名舞臺燈光從業(yè)人員,在提升自己技術(shù)水平的同時,也要努力提升自己的藝術(shù)感受與創(chuàng)作能力,從而帶給觀眾更好的體驗。
參考文獻(xiàn):
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[3] (英)皮爾布羅·舞臺燈光. 北京:中國戲劇出版社,2001.
[4] (英)格雷厄姆·沃爾特斯. 舞臺燈光. 北京:中國紡織出版社,2000.
作者簡介:
胡亞夢,燈光師。1991年7月畢業(yè)于上海戲劇學(xué)院舞美系燈光設(shè)計專業(yè)。1991年~1995年工作于浙江電影制片廠照明組任組員。1995年至今供職于深圳廣播電影電視集團(tuán)技術(shù)管理中心,完成演播廳燈光系統(tǒng)設(shè)備安裝調(diào)試,綜藝節(jié)目設(shè)計,專題片、新聞、體育及財經(jīng)類節(jié)目直播等多個項目。其中包括400 m2演播廳及80 m2演播廳的設(shè)備安裝,《齊齊開心》、《青春之星》、《飯沒了秀》、《中華女兒》、《大愛無疆》、《特區(qū)三十年變遷》、《第一現(xiàn)場》、《環(huán)球財經(jīng)》等節(jié)目的燈光設(shè)計。endprint