摘要:從新中國成立,尤其是上世紀(jì)80年代以來,我國民族民間舞創(chuàng)作走向繁榮,出現(xiàn)了一批優(yōu)秀的作品。由此,涌現(xiàn)了許多題材新穎、具有濃郁色彩又令人耳目一新的舞蹈作品,使我國的民族民間舞創(chuàng)作與時俱進(jìn)。本文結(jié)合我國特有的民族特點(diǎn),簡單地闡述一下我國當(dāng)代民間舞的創(chuàng)作特點(diǎn)。
關(guān)鍵詞:民間舞 創(chuàng)作特點(diǎn) 民族性 時代性
一、作品內(nèi)容上,強(qiáng)化民族性
千百年來,各個民族的人們造就出許多具有本民族特色的民間歌舞??v觀這些年來我國民族民間舞的創(chuàng)作發(fā)現(xiàn),民族題材變得越來越豐富,作品內(nèi)容強(qiáng)化民族性是當(dāng)代民族民間舞創(chuàng)作上的一大特點(diǎn)。
(一) 小民族題材的不斷涌現(xiàn)
漢、藏、蒙、維、朝曾一度被視為民族民間舞創(chuàng)作中的五大民族,具有重要地位,優(yōu)秀的作品也不勝枚舉,如漢族的《黃土黃》、藏族的《草原上的熱巴》、傣族作品《追魚》、蒙古族的《盅碗舞》、朝鮮族的《長鼓舞》等,這些作品都因鮮明的民族特點(diǎn)和濃郁的地域特色而膾炙人口。
如1998年首屆《荷花獎》金獎作品之一——彝族舞蹈作品《阿惹妞》,取材于彝族古老的婚嫁傳說,舞蹈以濃郁的彝族風(fēng)格訴說了一個感人至深、有緣無分的愛情悲劇,將一對彝族青年男女悲情的故事淋漓盡致地呈現(xiàn)在觀眾眼前;2002年第三屆《荷花獎》金獎作品之一——德昂族的《高原女人》,展現(xiàn)了德昂族婦女的生活風(fēng)貌,演繹出高原婦女的勤勞樸實以及對生活的熱愛,折射出德昂族女性的母愛之心。
此外,表現(xiàn)黑衣壯族人追尋太陽走出古老傳說的《壯族大歌》,表現(xiàn)神秘阿佤人圖騰祭祀的佤族舞蹈《佤之祭》,反映古老環(huán)舞形式的傈僳族舞蹈《圈舞》都是令人稱贊的優(yōu)秀民族民間舞蹈作品。這些作品多彩而獨(dú)特,反映了各民族生活中的民風(fēng)、民性和民情,為舞蹈藝術(shù)絢麗多彩的百花園增添了一抹亮色。
(二) 作品主題強(qiáng)調(diào)民族的傳統(tǒng)文化精神
每一個好的民間舞蹈作品都是民族文化、生存環(huán)境與民族精神狀態(tài)的一種反映。反之,創(chuàng)作中強(qiáng)調(diào)主題的民族精神,則一定成為作品走向成功的前提。當(dāng)代民間舞蹈創(chuàng)作不再局限于把生活狀態(tài)美化后搬上舞臺,更關(guān)注作品中折射出的民族文化和民族的精神狀態(tài)。
摩梭族舞蹈作品《摩梭女人》,編導(dǎo)以情造舞的原則,將舞蹈與民族風(fēng)俗和文化緊密地融匯在一起,從摩梭母性的精神文化氣質(zhì)出發(fā),塑造了具有強(qiáng)烈時代感的摩梭女性的群體形象。而作品中將摩梭女性對生活的熱愛、自信和激情表達(dá)得淋漓盡致。舞蹈中用裙子做道具,表現(xiàn)母親懷抱嬰兒的“虛擬化襁褓”,充分顯現(xiàn)出了摩梭母親的偉大形象。彝族舞蹈作品《小伙·四弦·馬纓花》,則表現(xiàn)了彝族地區(qū)男青年談情說愛、追求自己心愛姑娘的生活景象。馬纓花是彝族世代的圖騰物,這種圖騰崇拜意識滲透在彝族生活的各個領(lǐng)域中,可以說是小伙戀人的代替符號,也是這部作品的主線。而在當(dāng)代民間舞蹈中,最突顯民族性的作品要數(shù)楊麗萍的“原生態(tài)”大型歌舞集《云南映象》,通過這部作品,再現(xiàn)了人類生存狀態(tài)中那些激動人心、浩繁綺麗的生活風(fēng)貌。
二、創(chuàng)作作品的形式與時俱進(jìn)
藝術(shù)的繁榮發(fā)展,使舞蹈編導(dǎo)在進(jìn)行舞蹈創(chuàng)作時能極大地發(fā)揮個人的獨(dú)創(chuàng)性,每個編導(dǎo)都力爭創(chuàng)作出不同的藝術(shù)風(fēng)采,每一個舞蹈作品都具有編導(dǎo)自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。比如,2001年第五屆全國舞蹈比賽中的藏族舞蹈作品《酥油飄香》,其動作語匯的準(zhǔn)確表達(dá)完全來自于藏族人民的生活,作品汲取了藏族舞蹈明朗、歡快、奔放的風(fēng)格特色。又如2004年第六屆全國舞蹈比賽中的彝族舞蹈作品《踩云彩》,以抒發(fā)彝族姑娘對家鄉(xiāng)的熱愛的真摯感情為主題,以樂作舞中“踩蕎”的舞蹈動作和歡快活潑、輕捷跳躍的攆弦為主要語匯。再如2003年第七屆“桃李杯”比賽中的傣族舞蹈作品《孔雀飛來》,與以往的大多以模擬孔雀的靜態(tài)之美的傣族舞蹈不同,講究的是孔雀的形。這部舞蹈作品的獨(dú)到之處是脫離了單純對孔雀形態(tài)的模擬,創(chuàng)造了一個既熟悉又陌生的孔雀形象。
當(dāng)代民間舞創(chuàng)作運(yùn)用現(xiàn)代審美觀,在原有的民間素材上添加了固有的風(fēng)格化、理想化的動態(tài)動律,與現(xiàn)代題材的現(xiàn)實感相結(jié)合,根據(jù)舞臺效果的需要,對所創(chuàng)作的作品進(jìn)行藝術(shù)化的加工,運(yùn)用舞美、燈光、服裝、道具以及現(xiàn)代音樂效果來提升民間舞蹈的視覺化效果,增添新活力。時代在前進(jìn),社會在發(fā)展,人們的欣賞水平和審美能力也在不斷地提高,觀眾不再僅僅滿足于欣賞原汁原味、民族風(fēng)格特征至上的民間舞蹈,而是更期望那些與時代合拍,能挖掘人內(nèi)心情感的民間舞蹈。許多舞蹈編導(dǎo)運(yùn)用其獨(dú)特的理念和編舞手法對民間舞蹈進(jìn)行加工,創(chuàng)作出超越了以往民間舞蹈強(qiáng)調(diào)地域風(fēng)格、民族味道的創(chuàng)作思路,使舞蹈作品極富表現(xiàn)力和感染力,在深厚的民族文化底蘊(yùn)的基礎(chǔ)上,不斷地汲取營養(yǎng)、求新求變,力求創(chuàng)作出具有時代感、符合觀眾審美情趣的藝術(shù)作品。
(作者簡介:黃詩佳,女,本科,長春市朝陽區(qū)文化館,中級館員,研究方向:舞蹈編導(dǎo))(責(zé)任編輯 劉冬楊)