“以筆為傲”，續(xù)寫編劇經紀公司的成長

金子

隨著電視劇產量不斷攀高，收視不斷破紀錄，大腕們的片酬也越來越高，影視產業(yè)呈現(xiàn)出一個“井噴式”的發(fā)展，但無論現(xiàn)象是如何的欣欣向榮，講出一個好故事才是大家不言而喻的終極目的。劇本是影視作品的“一劇之本”，編劇是實現(xiàn)“講好一個故事”這個目標的基礎，但是現(xiàn)在的編劇圈可謂亂象頻現(xiàn)，各種抄襲案糾紛鬧得“雞飛狗跳”。而這些亂象的發(fā)生使編劇被“瑣事”纏身，無暇創(chuàng)作。搞創(chuàng)作是編劇工作的核心，也是絕大多數(shù)編劇在進入這個行業(yè)時懷揣的理想。為了讓編劇保持初心，也是為保護編劇的權益，使編劇們將最大的精力投身創(chuàng)作，“如戲”一直在努力。

“如戲”不僅是“編劇保姆”，還是“編劇衛(wèi)士”

為了發(fā)掘更多優(yōu)秀青年編劇，并培養(yǎng)其堅持職業(yè)創(chuàng)作的積極性，為了鼓勵原創(chuàng)和為中國電影的發(fā)展繁榮提供人才支持，“如戲”從 2015年6月開始舉辦為青年職業(yè)編劇打造的“故事+”編劇創(chuàng)作大賽。2017年9月24日，在“如戲”第19期“故事+”劇本創(chuàng)意大賽暨第二季“如戲·故事+”年度總決賽的現(xiàn)場，特別邀請了聚焦行業(yè)、各有專攻的意見領袖，共聚一堂，希望能對于影視創(chuàng)作有更多的交流和探討。

“如戲·故事+”第一屆總冠軍萬年俊子在第二屆編劇創(chuàng)作大賽的開場時說道：“那次大賽后簽約‘如戲經紀公司，我第一次沒有寫一個字就拿到了定金，也是我第一次和導演合作，第一次發(fā)現(xiàn)我寫的東西可以和大家一起認真討論和修改，不是像以前一樣只是作為一個助理、作為別人槍手在寫一些東西?！庇囡w則表示，這是一個集原創(chuàng)、開發(fā)、選撥、經紀為一體的商業(yè)模式：“這樣的模式是，我先把人選拔進來，參加比賽，比賽之后再有一個作品，把作品挑出來，賣給制作方?！边@樣的發(fā)展模式值得探索，作為評委，他也很看重編劇的創(chuàng)意能力與寫作能力。

誰的筆鋒所向無敵，誰的筆法一攬乾坤

正如第二屆“如戲·故事+”的大賽主題“以筆為傲”——誰的筆鋒所向無敵，誰的筆法一攬乾坤，越來越多的年輕人加入編劇大軍，成為編劇圈的新生力量，而越來越多的年輕人得以活躍在“如戲”的舞臺上。太空堡壘、十放文化創(chuàng)始人、電影《拓星者》導演張小北說道：“做編劇為什么年輕人更有優(yōu)勢？因為只有當我們內心保持靈活，才能對這個世界永遠保持好奇心，永遠不會對世界麻木。只有這樣我們才能在故事層面上一直向前推進，才能夠真正地找到感動自己、也能感動觀眾的故事?！?/p>

評委應蘿佳對于大賽作品《縣城野夢》的90后編劇畢慷其天馬行空的想象力也是贊賞有加：“你是我見過的這兩年最有趣的年輕編劇。說實話我們見到了各式各樣的90后編劇，有時候我覺得他們過于保守。在提前看這個故事的時候，我在想你這個人多大年紀，看到你本人時我覺得應該是90后，但你寫的這個80后的作品讓我很驚喜。我們團隊已經有90后編劇做了一個90年代的電影，但是我覺得你已經突破了我對90后認知的界限。希望你保持這種有趣的感覺，在未來的項目中也是天馬行空、無所顧忌，當然后面有制片人、導演等等收拾你（笑），但是最初級階段我覺得要放飛你的想法，這個是非常寶貴和難得的。”

“如戲·故事+”提供一個充滿韌性的舞臺

編劇是一種稀缺資源，如戲是一家調配編劇資源的新型平臺。正如如戲“掌柜”朱博文的在大賽最后的主題演講所言，讓編劇只要做“好的故事”這“一件小事”，就是“如戲”一直在努力做的“一件小事”?！?如戲”是一個充分展現(xiàn)自己的舞臺，對于編劇來講，這一點尤為重要。獲得比賽第二名的作品《粉墨》，其指導老師孫允亭在場上袒露心聲：“在這次創(chuàng)作過程當中，我逐漸意識到這一次‘如戲·故事+其實是給編劇提供了一個韌性的舞臺。編劇往往要應對制片人、導演、演員各方的要求而修改，改來改去，改到最后我們呈現(xiàn)出來的故事和劇本往往已經偏離了編劇最初的創(chuàng)作初衷，主題也已面目全非。但是在“如戲”這個舞臺上沒有任何干擾，沒有任何束縛，編劇完全可以打開腦洞，展開想象，做你喜歡的、擅長的、最想呈現(xiàn)的人物故事，這對于每一個創(chuàng)作者來講都是一個幸福和幸運的事情。所以‘如戲·故事+對于編劇來說是個能夠展現(xiàn)自我的平臺。我們今天的主題‘以筆為傲，在這一刻你就是你，可以完全不用顧及其他的東西，只是我寫我想寫的就可以了。”

華映資本創(chuàng)始管理合伙人季薇女士也認為文化產業(yè)在這幾年得到“指數(shù)級發(fā)展”與如戲這樣的平臺構建與成長是分不開的。“2009年那會兒說投資文化產業(yè)基本上是天方夜譚，為什么？因為那時候市場根本不成熟。但是為什么現(xiàn)在這個行業(yè)這么紅火？可以舉辦就像今天這樣一個編劇的年度總決賽？不是那時候沒有人寫好內容，也不是那時候內容不好，而是沒有人組織和幫助編劇實現(xiàn)創(chuàng)作者和平臺之間或者創(chuàng)作者和制作方之間的連接，缺乏這樣常規(guī)化的模式。從這個很小的點，我們可以看到整個行業(yè)的變化以及行業(yè)獲得的比較大的發(fā)展。這也是我們投資“如戲”的原因，我們希望在源頭上能夠確認這個方向是正確的，我相信在座的業(yè)界人士也是對這個行業(yè)充滿信心的。”endprint