《鏡頭文化》(LensCulture),2018年10月
2018年度《鏡頭文化》“新銳獎”(LensCulture Emerging Talents)推出了50位新生代藝術(shù)家,他們來自世界各地,從不同視角創(chuàng)作出引人入勝的作品。
荷蘭評委羅伊·卡哈曼(Roy Kahmann)認為,一幅優(yōu)秀照片最重要的品質(zhì)之一是可以引發(fā)觀者提問。意大利攝影師瑪塔·布魯(Marta Blue)系列作品中的每一幅照片都充滿著細節(jié),如同電影分鏡頭腳本一樣,勾起觀者對于完整故事的想象。對于中國攝影師陳榮輝的入選作品《空城計》,《鏡頭文化》主編吉姆·卡斯波(Jim Casper)認為,作品講述了一個全球性問題—青少年在他們的成長過程中面臨關(guān)鍵轉(zhuǎn)折點時該當如何,他們在一個工業(yè)衰敗的城市里出生和成長,似乎與世界相連,卻又與太多機會擦肩而過。加拿大攝影師阿隆·埃爾卡姆(Aaron Elkaim)用具有美感的畫面記錄了當今令人痛心的社會問題,他超越了“為藝術(shù)而藝術(shù)”的理念,其作品《河水流過的地方》揭示了環(huán)境惡化背景下,土著傳統(tǒng)文化即將消失的問題。
《七》(VII),2018年10月
發(fā)表在美國線上圖片故事平臺《七》的系列照片《佛林特鎮(zhèn)》(Flint Town)在“國際紀實協(xié)會大獎”(IDA award)等多個賽事上獲得好評。佛林特是美國密歇根州的一個工業(yè)重鎮(zhèn),長期以來是美國最為暴力的城市之一,當?shù)厣鐓^(qū)的對于之前發(fā)生的掩蓋整個城市水污染的問題堅決不放過,導致了社區(qū)對于執(zhí)法人員全面不信任。該作品由當?shù)鼐脚臄z,近距離地記錄了警察的執(zhí)法過程,表現(xiàn)了警察們在面臨基礎(chǔ)設(shè)施不完善和人員減員等情況下,一方面致力于保護社區(qū),另一方面還需要盡力獲得社區(qū)對他們的支持。畫面中,我們看到的正是其中一個情景。正在執(zhí)法的警察發(fā)現(xiàn)一輛汽車停在路上,里面睡著兩個人。警察叫醒他們之后,用手銬銬住了這二人。在詢問過程中發(fā)現(xiàn)他們是服用了止痛藥后在車里暈過去了,其中一個人在向警察展示他剛剛受槍擊的傷口。
《燃燒》(Burn),2018年10月
來自紐約的攝影師科爾·巴拉什(Cole Barash)拍攝了系列作品《格里姆賽》(Grimséy)。該項目聚焦位于冰島以北25英里的偏遠島嶼格里姆賽島,這里與北極圈接壤。作品重點關(guān)注了這一獨特區(qū)域的社區(qū)捕魚生活。 通過兩年的多次訪問,攝影師的這些圖像捕捉了這個地區(qū)的種種生活特征:當?shù)厥艿綆追N文化融合的顯著影響,包括冰島的島文化,以及普遍存在的海洋商業(yè)文化。作品模仿紀錄片的風格呈現(xiàn),內(nèi)容則充滿了現(xiàn)實生活中人們的情感糾葛。這些照片有的建立在風景和肖像攝影等傳統(tǒng)攝影語言上的產(chǎn)物,有的則融入了抽象的現(xiàn)代主義的形式元素。
《GUP》,2018年11月
我們已接受這一事實:攝影從一開始就不是無懈可擊的。相信古老的客觀性和透明度概念,或攝影總是講述絕對和不容置疑的真理,這些想法可能有點天真。如今,我們被迫面對的“后真相”可能更令人困惑,它們的表現(xiàn)形式往往具有欺騙性。那么,該如何應對關(guān)于“真相”的新的不確定性?
本期《GUP》雜志的主題為“偽”。以這樣一個詞為話題,并不一定要強調(diào)其具有負面含義。在觀看雜志中展示的許多優(yōu)秀藝術(shù)家的作品時,人們可以清楚地感受到,許多作品對由“偽”制造的灰色區(qū)域進行了豐富多彩的詮釋,這些藝術(shù)家們?yōu)槲覀兝斫猱斚滤幍奈炊臻g做了自己的貢獻。對他們而言,在事實和虛假之間,存在著一個包含無限可能的奇妙世界,而攝影則是用于探索此領(lǐng)域的理想媒介。