摘 要：文章基于2015年中國（廈門）漆畫展中部分高校師生作品分析，探討近年來我國高等院校漆畫教學的現(xiàn)狀及水平，并且提出建立漆畫教學新秩序，確立“畫在漆先，藝在技先”的教學觀念，指出只有將“漆”與“畫”統(tǒng)一、“技”與“藝”融合，才能創(chuàng)作出既不失“漆”的獨特魅力又具精神內涵的漆畫作品。

關鍵詞：漆畫；融合；統(tǒng)一；漆畫教學

作者簡介：張建梅（1982-），女，山東濟寧人，江西科技師范大學美術學院講師，研究方向為美術教育。

基金項目：國家社科基金藝術學項目“中國現(xiàn)代漆畫的‘漆性與‘畫味研究”（編號：14CF118），主持人：張建梅；國家藝術基金“穿越敦煌·追憶絲路”（編號：2017-A-05-319-0973），主持人：張建梅；江西科技師范大學青年拔尖人才項目“漆畫創(chuàng)作中的‘漆性與‘畫味研究”（編號：2014QNBJRC007），主持人：張建梅；江西省社會科學藝術學項目“江西漆畫文化品牌打造研究”（編號：YG2011033），參與人：張建梅。

中圖分類號：G712 文獻標識碼：A 文章編號：1001-7518（2017）35-0071-03

“漆畫”二字界定了漆畫的特質。“漆”與“畫”是構成漆畫的兩個重要方面[1]。“漆”是漆畫根基，“畫”是漆畫靈魂[2]?！捌帷迸c“畫”的有機結合，“漆性”與“畫味”的融合統(tǒng)一，便成為衡量漆畫作品好壞的標準。漆畫作者需要具備漆藝技術與繪畫藝術兩方面的修養(yǎng)。中國現(xiàn)代漆畫的發(fā)展歷程不長，目前高等院校漆畫教學還存在很多問題，表現(xiàn)最為突出的是漆畫專業(yè)定位和培養(yǎng)目標一直不夠明確，漆畫藝術在高校美術專業(yè)中一直處于非主流狀態(tài)，一直在“漆”與“畫”、“技”與“藝”之間尋求發(fā)展。在當代藝術大發(fā)展的背景下，亟須對高等院校漆畫教學進行探索與實踐，從而使漆畫教學更趨科學化、系統(tǒng)化，以更好的培養(yǎng)符合社會要求的現(xiàn)代漆畫創(chuàng)作人才，推動我國藝術事業(yè)的深化發(fā)展[3]。兩年一屆的中國（廈門）漆畫展正是最具權威的全國性漆畫展覽之一，此展中匯集了我國當下漆畫界精英們的優(yōu)秀作品，因此，本文基于2015年中國廈門高規(guī)格漆畫展中部分高校師生作品分析，探討近年來我國高等院校漆畫教學的現(xiàn)狀及水平，并對漆畫教育發(fā)展提出問題與研究對策。

一、漆畫展中“漆”與“畫”的具體表現(xiàn)

（一）講求“漆”工藝在視覺領域的運用

2015年中國（廈門）漆畫展中的一幅典型作品《解惑》，是較為純粹的表現(xiàn)漆畫技藝的作品。這件作品給人最直觀感受則是作者在經過長期的漆畫藝術實踐后有了較為穩(wěn)定的圖示和技法積累，作者對漆工藝的運用與視覺效果的關系把握較為清晰，講求漆工藝在視覺領域的運用。但是，由于作品本身強調漆工藝的運用，并沒有使用文化領域和具體形象的支撐，在“畫味”方面有所欠缺，作品缺乏精神內涵。由此可以推斷，作者所受漆畫藝術的教育當中，重點放在了對漆畫技術語言方面的培養(yǎng)，是強調漆工藝技法的教學和運用的表現(xiàn)。落實到院校具體的課程設置和培養(yǎng)方向上，在教學內容、教學方法上更注重對漆畫材料的使用和技法的傳授，學生作品更講究畫面質感，而忽視了“畫”的意境表達。

（二）追求“畫”的精神層面表達

美展中的一件具有代表性的作品《塞納鐘聲》，是以藍灰色調為主的風景畫，色彩高雅給人以恬靜空靈的視覺感受。畫面描繪的是一縷朝陽斜照在遠方鐘樓的墻面上，仿佛可以聽到從遠處傳來的鐘聲，營造出一種寂靜、冷清的畫面，作品貴在傳達出幽靜的意境美，讓觀眾產生共鳴。從形式內容及畫面整體關系上看這張漆畫不失為優(yōu)秀作品，但是從漆工藝角度來分析，畫面缺乏生動的“漆性”表現(xiàn)張力，漆的獨特語言魅力尚未充分體現(xiàn)。

上述側重于“畫味”的作品反映出的問題是明確的，追求作品作為“畫”的精神層面表達，是典型的專業(yè)美術院校漆畫培養(yǎng)的教育成果形式。此類院校在課程設置上重視美術基礎能力的培養(yǎng)，如：構圖、造型、色彩等，缺乏對漆工藝技法運用與表現(xiàn)力的重視與培養(yǎng)，其作品在“畫”的層面是足夠的，而在“漆”的表達層面略顯不足。

（三）“漆”與“畫”完美結合在作品中的呈現(xiàn)

“漆”是漆畫創(chuàng)作的物質基礎，“畫”是漆畫作品的精神靈魂，二者是對立統(tǒng)一關系。工藝性里包含著繪畫性，繪畫性離不開工藝性。如同事物的辯證法，精神與物質是不可分割的[4]。而“漆性”與“繪畫性”的融合統(tǒng)一，才是漆畫創(chuàng)作者們追求的共同目標。

美展上評委作品中陳金華老師的《心印》稱得上是“漆”與“畫”完美結合的作品。首先，陳老師作為漆畫界的領軍人物，是現(xiàn)代漆畫藝術形式的重要引領者，陳老師的作品兼顧了漆畫作品的藝術性和技術性。《心印》這幅作品是由各種具象的文化元素構成，如書法、桌角、孔雀毛等。事實上，這些單獨元素的運用并未體現(xiàn)出漆畫的特點，而是藝術家以文化元素作為符號對應內心記憶或圖像的方式，這從西方超現(xiàn)實主義畫家達利的作品中很容易找到此類元素。陳老師將中國文化元素替代了西方的元素，將作者本人深厚的本土文化底蘊體現(xiàn)了出來。藝術家把各種漆工藝的肌理效果表現(xiàn)的淋漓盡致，難能可貴的是畫面中所呈現(xiàn)出來的不是這些材料肌理的堆砌，他將主要的漆工藝作了系統(tǒng)的梳理，在梳理的過程中形成一個完善的肌理次序，所有的漆工藝肌理效果在畫家獨有的次序排列運用下表現(xiàn)出了統(tǒng)一的藝術效果。藝術家既能夠熟練的駕馭漆工藝技法用于繪畫表現(xiàn)中，又能夠對漆工藝肌理做出次序感的歸納和總結，并最終落實在具體畫面中，漆畫藝術的技藝性得以在畫面中呈現(xiàn)，如此這般在具體物象與漆工藝秩序的結合下，漆畫的“漆性”與“畫味”得以完美的統(tǒng)一。

二、漆畫發(fā)展趨勢：“漆”與“畫”的統(tǒng)一

總體而言，漆畫展中作品的發(fā)展趨向可以歸為以下幾種：漆工藝的視覺運用；漆工藝語匯的運用與表現(xiàn)；漆工藝語匯與造型結合運用；漆工藝語匯與工藝美術的結合運用；漆工藝與藝術文化符號的結合運用（具體數目如表1所示）。

然而，值得關注的是2015中國（廈門）漆畫展中作品真正反映出的問題是：無論漆畫藝術朝著什么樣的方向發(fā)展，“漆”與“畫”問題始終是圍繞漆畫藝術教育和發(fā)展的主要癥結。表2是針對漆畫展的參展作品，以“漆性”與“畫味”作為分類依據所作的數據統(tǒng)計：

表2數據顯示能夠做到將漆畫藝術中“漆性”與“畫味”結合的較為完好的漆畫創(chuàng)作者人數并不超過總數的百分之三，而近百分之九十七的漆畫創(chuàng)作者仍然在表現(xiàn)“漆”與表現(xiàn)“畫”兩者間徘徊，難以做到兩者兼顧。

以上通過對高等院校師生漆畫作品分析以及統(tǒng)觀美展中漆畫作品所呈現(xiàn)出的整體面貌，可以看出高等院校漆畫教育的發(fā)展環(huán)境和培養(yǎng)理念的特點。漆畫作為高等院校美術專業(yè)重要的繪畫藝術門類，在教學中一直游離于“漆”與“畫”、“技”與“藝”之間，這樣對于提升漆畫在藝術教育體系中的地位，增強漆畫藝術在高等教育中的社會吸引力是遠遠不夠的。

三、完善漆畫教育體系，保障漆畫教學系統(tǒng)科學發(fā)展

（一）確定基本維度，構建漆畫教學課程體系

目前，高等院校亟須結合漆畫教育自身發(fā)展趨勢，確定基本維度，構建漆畫教學的課程指標體系。在教學中，高等院校等培養(yǎng)部門要在漆畫教育理論的指導下，確立科學清晰的教育方向和教學方法，同時也要加強保障課程體系完整有序、課時量充足、教材實用性和可讀性強，這些都是作為培養(yǎng)創(chuàng)新型漆畫人才的必要條件。

在構建漆畫教學課程指標時，要注重可操作性，量化課程指標，細化培養(yǎng)目標，要注重課程指標體系的信效度。首先要注意漆畫教學中藝術與技術偏向程度情況，如不同就業(yè)方向學生應當接受的相應課程體系；其次要關注漆畫作品的實際產出情況，如不同類型作品參展獲獎情況、作品收藏及藝術市場情況等；最后要關注影響漆畫教育系統(tǒng)運行的因素，如漆畫的發(fā)展趨勢，這些都與社會政策導向息息相關。高等院校漆畫教育在上述問題特點的指引下運作，向勞動力市場供給漆藝技術應用型的人才，從而來滿足經濟社會發(fā)展的需求。

（二）加強師資隊伍建設，提升教師專業(yè)素養(yǎng)

教師的專業(yè)素養(yǎng)高低直接決定著教學質量，如果師資隊伍的學術水平、教學能力參差不齊，漆畫教育將難以同步發(fā)展。由于部分教師思想陳舊，不能緊隨時代發(fā)展而及時更新觀念，仍堅守著單一落后的教學模式、教學方法，長此以往將會阻礙漆畫專業(yè)培養(yǎng)目標的實現(xiàn)以及漆畫教育的健康發(fā)展。因此，加強師資隊伍建設，提升教師專業(yè)素養(yǎng)刻不容緩。教師應及時了解當下漆畫藝術最新學術動態(tài)、掌握國內外最新的研究成果，正確把握漆畫發(fā)展態(tài)勢，并快速傳授學生新觀念、新內容。

（三）強化實踐教學環(huán)節(jié)，突顯漆畫教學特色

中國漆畫經歷了從漆器——漆藝——傳統(tǒng)漆畫——現(xiàn)代漆畫，即“漆工藝”向“純繪畫”的轉變歷程。這是經過幾代老藝術家、老教授們的共同努力，不斷推陳出新，才使得漆畫藝術發(fā)展成為今天的面貌。落實到具體的漆畫教學上，就要按照繪畫藝術發(fā)展的規(guī)律，在專業(yè)方向與課程設置上，適時把漆畫從工藝美術系的一個小專業(yè)全方位轉向純藝術方面的繪畫專業(yè)。摒棄之前一貫以“漆工藝”為主，“繪畫”為輔的教學模式，從而建立教學新秩序，確立“畫在漆先，藝在技先”的藝術教學觀念，始終堅持“畫味”第一位，“漆性”第二位的主次關系。只有將“漆”與“畫”統(tǒng)一，“技”與“藝”融合，才能創(chuàng)作出既不失漆畫魅力又具精神內涵的精品力作。首先，要求學生熟練掌握髹漆技法，這是做好漆畫的重要前提；其次，在實踐中為了藝術表現(xiàn)的需要，鼓勵學生在繼承傳統(tǒng)漆藝基礎上大膽嘗試新型材質技法的運用，但要切忌對材料的堆砌與盲目迷戀；然后，嚴格要求漆畫創(chuàng)作稿的“原創(chuàng)性”，同時要弘揚“精品意識”，四川美院陳恩深教授提出的“濫技成災，精語成藝”的學術告誡與藝術指向值得每一位師生深思；最后，引導學生對“漆”與“畫”的融合統(tǒng)一進行深層次探索與實踐，在進行漆畫創(chuàng)作時，既要注重髹漆的工藝性，又要注入個人的主觀繪畫意識，使“漆”與“畫”互相滲透，讓二者融洽的結合在一起，努力創(chuàng)作出具有個人特色的漆畫作品。

總之，通過合理科學的課程體系、教學觀念、教學方法、教學內容和創(chuàng)作實踐環(huán)節(jié)的建立，構建符合當下高等院校漆畫發(fā)展的“教學—創(chuàng)作—實踐”三位一體的創(chuàng)新人才培養(yǎng)模式。在新的實踐教學模式指引下，突顯漆畫教學特色，培養(yǎng)漆畫創(chuàng)作者的探索創(chuàng)新精神，在傳承中尋求創(chuàng)新，使漆畫教育在探索與實踐中取得開創(chuàng)性成就，讓古老而年輕的中國漆藝術煥發(fā)新光彩。

通過對2015年中國（廈門）漆畫展中典型作品的分析和比較，可以準確地探查到當下漆畫教學中所存在的問題，即“漆”與“畫”、“漆性”與“畫味”、“技術性”與“藝術性”的問題。準確及時的分析與反饋，可以為高等院校漆畫教學方向的調整和完善提供科學依據，促使漆畫教育系統(tǒng)高效的運作，對于保障我國漆畫教育的科學發(fā)展也有著深遠的意義。喬十光先生說：“我們一方面要潛心研究漆藝傳統(tǒng)，一方面要潛心研究繪畫藝術，全面的提高藝術素質，以探索漆藝與繪畫相結合的無限形式”。漆是畫的必然手段，畫是漆的靈魂[5]。只有將“漆”與“畫”二者有機的融合在一起，才能使漆畫作品產生出獨特的材質魅力和藝術感染力。“漆”與“畫”是否統(tǒng)一，成為衡量現(xiàn)代漆畫作品好壞的基本標準，也將成為高等院校漆畫專業(yè)學生追求的共同目標。

參考文獻：

[1]喬十光.中國現(xiàn)代美術全集——漆畫[M].北京：人民美術出版社，1998：15.

[2]陳金華.漆畫不能有“漆”無“畫”、有“畫”無“漆”[J].中國漆畫，2017（1）：63.

[3]陳恩深.現(xiàn)代漆畫研究生教學[M].重慶：重慶大學出版社，2014：300.

[4]吳嘉詮.關于漆畫創(chuàng)作隊伍的人才培養(yǎng)[J].藝術·生活，2008（1）：82.

[5]張澤國.對高等藝術教育中漆畫創(chuàng)作的思考[J].藝術·生活，2008（1）：25.

責任編輯 時紅兵