羅彥軍 安大偉

喬治·莫蘭迪（Giorgio Morandi，1890-1964），是意大利的著名畫家。他用智慧和感覺(jué)創(chuàng)造自己的藝術(shù)形象，以其高度個(gè)人化的特點(diǎn)脫穎而出，以嫻熟的筆觸和精妙的色彩闡釋了事物的簡(jiǎn)約美，成為20世紀(jì)最偉大的藝術(shù)家之一。

下面就讓我們一起走進(jìn)莫蘭迪的藝術(shù)世界，并試著用大師的思維方式去創(chuàng)作吧！

一、走進(jìn)喬治·莫蘭迪

喬治·莫蘭迪是最會(huì)畫瓶子的畫家，被稱為“瓶子畫家”。他一生大部分畫作內(nèi)容是： 杯、盤、瓶、盒、罐。他是個(gè)畫僧，終身未娶。在20世紀(jì)藝術(shù)的喧囂中，當(dāng)其他藝術(shù)家紛紛前往巴黎時(shí)，他則在博洛尼亞的工作室里，用智慧和感覺(jué)闡釋著事物的簡(jiǎn)約美，不歸屬于任何藝術(shù)派別。他的1264張油畫作品，在真和擬真之間，在具象和抽象之間，凝聚了畫家對(duì)平凡事物中的有形與無(wú)形的思考。這正是莫蘭迪最大特點(diǎn)，也是他被看作最接近中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的詩(shī)意和奧妙的西方藝術(shù)大師的原因所在。

二、他的創(chuàng)作方式

如往常一樣，莫蘭迪又來(lái)到了他的博洛尼亞工作室，開(kāi)始作畫。他首先會(huì)在畫布上打個(gè)底色，然后再描繪他的那些瓶瓶罐罐。這樣一來(lái)，那些各異的瓶子就會(huì)既顯示自身，又浸入同一色調(diào)之中，筆墨儉省，線條簡(jiǎn)約，捕捉著一種平衡、自然的氣韻。在他的畫里，一切都靜止了，你仿佛可以聞到一絲絲純凈的隱秘的氣息，聽(tīng)見(jiàn)溫柔細(xì)語(yǔ)。

瓶瓶罐罐早已成了莫蘭迪作品的母題，經(jīng)由畫家日復(fù)一日地觀察和選擇，它們擁有了自己不同的顏色、組合和擺法。三三兩兩湊在一起，或是十余個(gè)一字排開(kāi)。即便不斷重復(fù)，也不會(huì)使觀者厭倦，反倒是想去追索這些再普通不過(guò)的靜物畫，還會(huì)生發(fā)出怎樣奇妙的視覺(jué)空間。波瀾不驚之中，這樣的反復(fù)倒成了莫蘭迪最顯著的標(biāo)志。

三、他的作品

莫蘭迪莫非是個(gè)撿破爛的，要不然他怎么不畫別的東西呢？他不畫偉大的神話傳說(shuō)，不畫崇高的歷史故事，不畫動(dòng)人的愛(ài)情詩(shī)篇；不畫枝頭含露的漂亮花朵，不畫水里自在的游魚，不畫天上高飛的鳥(niǎo)……他一輩子執(zhí)著地畫這些破瓶爛罐，這么可愛(ài)的世界，都不能引起他的興趣嗎？這些瓶瓶罐罐看起來(lái)單調(diào)、無(wú)味，而且還少有絢麗的色彩，無(wú)法營(yíng)造激動(dòng)人心的布局?？伤褪沁@樣畫了一幅又一幅，畫了一年又一年，他是怎么想的呢？其實(shí)每個(gè)瓶子與罐子都有自己的故事：這把水壺有我兒時(shí)喝水的印記，那個(gè)瓶子仿佛還有母親手上的余溫，粗陶的罐子裝過(guò)糖，它收藏了我人生最甜蜜的回憶，玻璃杯子用來(lái)喝過(guò)咖啡，它裝載著我這一輩子品嘗過(guò)的最清苦的滋味。它們都分享過(guò)我的開(kāi)心與快樂(lè)，承載過(guò)我的痛苦與悲傷，見(jiàn)證了我人生中所有成功與失意的重要時(shí)刻。他說(shuō)，和它們打交道比和“人”打交道有意思多了，它們不是普通的瓶瓶罐罐，而是他生命中最重要的朋友！

四、我們的瓶瓶罐罐

這些瓶子看似簡(jiǎn)單，但從不同的角度會(huì)看到不同的瓶子世界。世界的變與不變是相對(duì)的，同時(shí)也無(wú)時(shí)無(wú)刻不在改變，就像有的人和事，換個(gè)角度看就會(huì)有很大不同。這仿佛道出了莫蘭迪畫瓶子的真諦。孩子們，試著用不同的視角、方法來(lái)創(chuàng)造一個(gè)你自己的瓶子世界吧！用畫筆表達(dá)出對(duì)秩序、均衡、高雅、單純、天真的感受。

★材料準(zhǔn)備：剪刀、固體膠、素描紙、卡紙、簽字筆、水彩色、水彩筆、油畫棒帶紋理的廢舊包裝殼等。

★步驟：1. 觀察一組莫蘭迪的瓶子，進(jìn)行取舍和組合，可以自行添加原作中沒(méi)有的器形，創(chuàng)作新的畫作。2. 先用簽字筆勾畫出瓶子的形狀，然后用水彩色給瓶子涂上顏色和桌面顏色。3. 把準(zhǔn)備好的帶有紋理的包裝殼襯在畫紙的下面，再用油畫棒涂抹畫面背景，使其包裝殼的紋理效果凸顯出來(lái)。4. 可借鑒莫蘭迪畫中靜物的形狀和整齊均勻的排列方式，用較為統(tǒng)一的色調(diào)來(lái)涂色，要不拘一格。