1977年，生于中國(guó)山東菏澤。

2000年，畢業(yè)于天津美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫(huà)系。

2014年，畢業(yè)于首都師范大學(xué)，獲碩士學(xué)位。

現(xiàn)任職于湖北省美術(shù)院，工作生活于北京、武漢。

個(gè)展：

2018年，“出石”（HDM畫(huà)廊，北京）。

2015年，“聚——郝世明個(gè)展”（Hadrien de Monfferrand畫(huà)廊，北京）“郝世明個(gè)展”（上品藝瑯，北京）。

2013年，“化——郝世明個(gè)展”（美術(shù)文獻(xiàn)藝術(shù)中心，武漢）。

群展：

2017年，“水墨何為？—基于內(nèi)涵和外延的水墨概念研究展”（東區(qū)藝術(shù)中心，北京）;

“這世間唯一的花——當(dāng)代藝術(shù)展”（三清上藝術(shù)中心，杭州），

“悉尼藝術(shù)月”（悉尼大學(xué)美術(shù)館，悉尼），

“學(xué)院新方陣十年展”（今日美術(shù)館，北京），

“首師水墨十年墨踐——?jiǎng)⑦M(jìn)安現(xiàn)代水墨工作室作品展”（炎黃美術(shù)館，北京）。

2016年，“繪事后素——中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)展”（英國(guó)皇家美術(shù)學(xué)院美術(shù)館，倫敦）;

“繪畫(huà)：20x20”（保利香港藝術(shù)空間，香港），

“槍與玫瑰”（波茨坦藝術(shù)空間，波茨坦，德國(guó)）;

“巴塞爾藝術(shù)博覽會(huì)”（香港會(huì)展中心，香港）;

“私信力”（玉街當(dāng)代藝術(shù)中心，上海）;

“青年藝術(shù)+”（新加坡中國(guó)文化中心，新加坡）;

“四方水墨——第三屆當(dāng)代水墨畫(huà)家邀請(qǐng)展”（石家莊美術(shù)館，石家莊）。

2015年，“現(xiàn)在將來(lái)時(shí)”（波恩當(dāng)代藝術(shù)館，波恩，德國(guó)）;

“南京國(guó)際美術(shù)展”（南京國(guó)際展覽中心，南京），

“中國(guó)式書(shū)寫(xiě)的維度”（波恩當(dāng)代藝術(shù)館，波恩，德國(guó)），

“水墨——世紀(jì)變革與藝術(shù)新路”（民生美術(shù)館，北京）。

“變革派——中國(guó)的后水墨時(shí)代”（Nathalie Obadia畫(huà)廊，巴黎，布魯塞爾）;

“無(wú)聲詩(shī)——中國(guó)當(dāng)代水墨展”（香港大學(xué)美術(shù)館，香港）。

2014年，“青春禮贊一中韓藝術(shù)展”（弘益大學(xué)美術(shù)館，首爾，韓國(guó)）;

“反觀工筆——中國(guó)當(dāng)代工筆畫(huà)學(xué)術(shù)邀請(qǐng)展”（嶺南美術(shù)館，廣州）;

“墨向·非常態(tài)——中國(guó)當(dāng)代水墨邀請(qǐng)展”（江蘇美術(shù)館，南京）;

“錯(cuò)覺(jué)與錯(cuò)位——郝世明、李軍雙個(gè)展”（新繹空問(wèn)，北京）;

“水墨年鑒展（第一回）”（圣之空間，北京），

“靜置——中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)”（悉尼市政廳，悉尼，澳大利亞）。

“再現(xiàn)代一第三屆美術(shù)文獻(xiàn)展”（湖北美術(shù)館，武漢）;

“工筆新——2014新工筆畫(huà)邀請(qǐng)展”（江蘇美術(shù)館，南京）;

“丹青楚韻——湖北省中國(guó)畫(huà)作品展”（中國(guó)美術(shù)館，北京）;

“關(guān)注的力量—青年水墨作品展”（今日美術(shù)館，北京）;

“首屆70后水墨大展”（金陵美術(shù)館，南京）。

個(gè)人語(yǔ)言的產(chǎn)生都是有內(nèi)在驅(qū)動(dòng)因，而且有很多機(jī)緣巧合的成分在里面，但是在一開(kāi)始的時(shí)候是不可能設(shè)想到的，它只是自然而然的發(fā)生。但有一個(gè)事實(shí)，我從一開(kāi)始就將書(shū)寫(xiě)性作為語(yǔ)言方式的基調(diào)，試圖達(dá)到與書(shū)法相同的表達(dá)狀態(tài)。我是以解構(gòu)圖像開(kāi)始的，“椅子”和“烏”是最早的題材選擇，在對(duì)這種語(yǔ)言方式熟悉到一定程度后，開(kāi)始了以花烏和山水為題材的作品，然后到我嘗試了樹(shù)干的抽象元素和山水的抽象元素，繼而，產(chǎn)生了《金碧》和《?！废盗凶髌罚?01 2年，我開(kāi)始了以書(shū)法為題材的作品。以書(shū)法為題材的創(chuàng)作并不是到一定時(shí)候自然產(chǎn)生的，而是從一開(kāi)始我就想去觸及，當(dāng)時(shí)發(fā)現(xiàn)，雖然受過(guò)傳統(tǒng)藝術(shù)教育，書(shū)法研習(xí)也沒(méi)有停止過(guò)，但以書(shū)法為題材還需要更深入的體驗(yàn)，而且，我個(gè)人的形式語(yǔ)言的表達(dá)能力也不夠駕馭書(shū)法，到2012年才簡(jiǎn)單開(kāi)始。這也算是蓄謀已久，并且籌劃周詳。

當(dāng)然主題的變幻在脈絡(luò)上的承接是肯定有線索的。但是我發(fā)現(xiàn)自身在脈絡(luò)上的承接狀態(tài)，并非是線性的遞進(jìn)，而是層層深入，是一個(gè)從表面到內(nèi)在，從圖像到精神逐漸純粹化的一個(gè)過(guò)程。也就是從一把椅子這種具有文化特征的形式符號(hào)，到更為明確純粹的傳統(tǒng)繪畫(huà)作品，比如說(shuō)山水，再到更為純粹的書(shū)法。我在作品中對(duì)傳統(tǒng)的觸及有幾個(gè)層面：一是以傳統(tǒng)符合號(hào)作為自己作品的題材;二是解構(gòu)并實(shí)現(xiàn)與書(shū)法一致的書(shū)寫(xiě)狀態(tài);三是對(duì)傳統(tǒng)思想的領(lǐng)悟和運(yùn)用（這體現(xiàn)在與石頭結(jié)合的作品上，是中國(guó)式的人與自然的關(guān)系，自然孕育出人的情懷而產(chǎn)生文化，文化情感和意趣又反作用于自然，中國(guó)傳統(tǒng)文化中的這種反作用更偏向于因愛(ài)慕而生的結(jié)合）。

而同時(shí)我在材料媒介的嘗試和應(yīng)用上逐漸的寬泛，絹本到紙本再到石頭，雖然從表面上看只有三種，但在平面繪畫(huà)的范疇內(nèi)，實(shí)際上包含了對(duì)很多的絹和紙的選擇。

而石頭不同，它已經(jīng)不是單純的改變繪畫(huà)媒介的問(wèn)題。我在石頭上以解構(gòu)文字的方式書(shū)寫(xiě)或輕微的雕刻，不僅保留了石頭的大部分屬性，而且書(shū)寫(xiě)本身也是依據(jù)著石頭的結(jié)構(gòu)，我以自身的語(yǔ)言方式使石頭出離了物質(zhì)性，并介入了形式。形式介入石頭，所以這是一種交流

具體來(lái)說(shuō)，我的線索基本上是內(nèi)外兩個(gè)方向。對(duì)內(nèi)，對(duì)于傳統(tǒng)文化內(nèi)在精神的探求和吸納;從對(duì)外這個(gè)方向來(lái)說(shuō)，那就是對(duì)于語(yǔ)言的可能性的探索以及對(duì)材料，空間運(yùn)用的試驗(yàn)和探索。雖然分析起來(lái)是兩個(gè)方向，但是實(shí)際上兩者完全是一體的。

我不能說(shuō)我的語(yǔ)言方式是純粹來(lái)源于中國(guó)傳統(tǒng)的。因?yàn)槲覀儾还茉趺醋觯紩?huì)或多或少地受到西方藝術(shù)思想和當(dāng)代藝術(shù)思想的影響。但十分肯定的是它的根性是傳統(tǒng)的，而且一直持續(xù)地向深廣處延伸。這是文化基因，自然而然的。

我從來(lái)沒(méi)有想過(guò)離開(kāi)傳統(tǒng)，個(gè)人語(yǔ)言的內(nèi)在推動(dòng)因在最開(kāi)始也是想和傳統(tǒng)建立一種溝通關(guān)系，與自己生存的世界建立一種溝通關(guān)系，而逐漸發(fā)現(xiàn)它的通達(dá)，這種通達(dá)不單單是作品本身的這種內(nèi)在氣息的通達(dá)，雖然內(nèi)在氣息的通達(dá)是必要的。這也是中國(guó)繪畫(huà)的—個(gè)特質(zhì)，更為重要的是可以通過(guò)它更深入的介入中國(guó)傳統(tǒng)文化的內(nèi)核，并且以一種修行的方式溝通內(nèi)在精神，這是我需要的。另外也能夠自然地介入當(dāng)代，同時(shí)呈現(xiàn)出表達(dá)的無(wú)限可能性，甚至和物質(zhì)的溝通！