中國攝影師鏡頭下的山水藝術(shù)

張安魯作品

（Art of the Mountain—Through the Chinese Photographers Lens）

2018年2月8日至12月2日

華美協(xié)進(jìn)社中同美術(shù)館，美國，華盛頓

在中國傳統(tǒng)藝術(shù)中，山水畫是最不可忽視的類別。這樣的文化傳統(tǒng)也使得不少中國攝影家將山水作為自己的拍攝對象。雖然以山水為拍攝對象，但這次展覽展出的作品并不是單純的風(fēng)光攝影，而是要將其納入當(dāng)代攝影中的景觀攝影來考察。展覽試圖展現(xiàn)山脈對中國文化和傳統(tǒng)美學(xué)的影響，探討大自然在中國地理、歷史、文化和國民心理中持續(xù)發(fā)揮的關(guān)鍵性作用。

展覽一共選擇了汪蕪生、候賀良、塔可、姚璐、顏長江、肖萱安等20位攝影師的60多幅作品，分為三部分：“高山仰止”單元中展示攝影師鏡頭中的中國著名山脈；“山水清音”單元通過審視中國山水畫美學(xué)及其對當(dāng)代攝影的影響；“新山水?dāng)z影”單元討論傳統(tǒng)山水畫對攝影師的影響，以及攝影師的實踐又如何構(gòu)成和影響著中國當(dāng)代攝影。

無線

（UNWIRED）

2018年1月20日至5月6日

荷蘭攝影博物館，阿姆斯特丹

在無線互聯(lián)網(wǎng)時代，人們已經(jīng)習(xí)慣了無論走到何處，都能通過智能電話與網(wǎng)絡(luò)和任何地方的任何一個人保持聯(lián)系，如果沒有網(wǎng)絡(luò)很多人就會感到不安。荷蘭藝術(shù)家杰奎琳·哈辛克（Jacquetline Hassink）則對沒有手機和網(wǎng)絡(luò)的地方一探究竟。

為了拍攝“無線”項目，哈辛克在世界各地尋找那些她稱之為“白點”的地方，因為各種原因，那里沒有網(wǎng)絡(luò)，遠(yuǎn)離數(shù)字世界。她的拍攝地包括日本屋久島的原始森林、北冰洋海域的挪威斯瓦爾巴德群島、冰島的無人山脈，以及位于德國的“數(shù)字排毒”水療館（在這個水療館里，客人們無法通過網(wǎng)絡(luò)與外界溝通）。在拍攝這個項目之前，哈辛克還有一個比較知名的作品是拍攝地鐵上玩智能手機的人們。兩組作品放在—起，形成了鮮明的對比。通過這兩個項目，哈辛克想呼吁人們戒掉“智能手機癮”，獲得精神上的休息。

埃德蒙·克拉克：音樂消逝的那一天

（EDMUND CLARK：THE DAY THE MUSIC DIED）

2018年1月26日至5月8日

國際攝影中心，美國，紐約

英國攝影師埃德蒙·克拉克這些年的攝影項目都和全球反恐戰(zhàn)爭有關(guān)，但他沒有去戰(zhàn)場，我們在他的照片中也看不到任何恐怖主義暴徒。那么他是如何用攝影去表現(xiàn)戰(zhàn)爭的呢？這個展覽呈現(xiàn)了他十幾年來的實踐。

埃德蒙·克拉克最重要的作品有兩組：一個是2010年完成的《關(guān)塔那摩——若燈熄滅》（Guantanamo—If the Light Goes Out），是他在關(guān)塔那摩軍事監(jiān)獄完成的作品。克拉克在監(jiān)獄不能隨意走動，時時有隨行人員監(jiān)視。雖然他習(xí)慣于用膠片拍攝，但是被要求使用數(shù)碼相機，以便隨行人員看到底拍了什么。這組照片給外人展現(xiàn)了關(guān)塔那摩監(jiān)獄里與犯人有關(guān)的物品和場景，而那里的犯人多是這十幾年美軍的戰(zhàn)俘。

另一組重要的展出作品是2016年完成的《負(fù)面曝光：非常規(guī)引渡的證據(jù)》（Negative Pubticity：Artefacts of Extraordinary Rendition），這是一個他和美國反恐調(diào)查員Crofton Black合作完成的作品。通過照片和政府公函、飛機票、法庭紀(jì)錄等大量影印資料，揭示了2001年到2008年美國中情局在全球設(shè)立多處秘密關(guān)押室的情況，這些關(guān)押室是在“9·11”事件后，時任美國總統(tǒng)布什以向恐怖主義宣戰(zhàn)的名義設(shè)立的，拘押犯人被稱為“非常規(guī)引渡”。

齊格麗特·諾伯特攝影：建筑與自然

（Sigrid Neubert Photographs：Architecture and Nature）

2018年2月9日至6月3日

攝影博物館，德國，柏林

齊格麗特·諾伯特是一位在德國享有聲譽的攝影師，出生于1927年。在職業(yè)生涯的前30年，諾伯特為許多知名建筑公司擔(dān)任攝影師。在這個過程中，她建立了自己獨特的建筑攝影風(fēng)格，擅長通過鮮明的對比和清晰的細(xì)節(jié)呈現(xiàn)建筑物的結(jié)構(gòu)和表面，遂成為德國最著名的商業(yè)建筑攝影師之一。但在1970年代，諾伯特逐漸開始對自然攝影產(chǎn)生興趣，并逐漸減少商業(yè)建筑拍攝的頻次，并在1990年開始專注于自然攝影領(lǐng)域。

這個展覽是柏林?jǐn)z影博物館對諾伯特一生攝影成就的回顧展，完整地呈現(xiàn)了她的攝影歷程和標(biāo)志性的作品，如她拍攝的馬耳他巨石神廟照片和慕尼黑寶馬塔（BMW Tower）等標(biāo)志性建筑攝影作品。諾伯特建筑攝影作品回顧集也一同出版。