芮雪婷

磁州窯是中國宋元時期北方最大的民間窯系。也是著名的民間磁窯，窯址位于今天的河北省的磁縣等地。磁州窯創(chuàng)燒于北宋中期，南宋、遼、元、明、清都各有生產(chǎn)。磁州窯的主要裝飾手法是釉下彩繪。北宋末年，磁州窯工匠們將制瓷工藝技法與中國畫技法相結(jié)合，在白釉上創(chuàng)造出了白地黑花的裝飾技法，裝飾后的器物黑白對比強(qiáng)烈鮮明，圖案十分醒目，兼用刻、劃、剔、填彩不同的技法，將圖案巧妙而生動地繪制在瓷器上，使得作品具有鮮明的名族特色和濃厚的生活氣息，為古代中國瓷器裝飾發(fā)展開辟的新的道路。

磁州窯梅瓶是我國古代陶瓷藝術(shù)的珍貴品種，有人評價為：“磁州窯梅甁之美，獨(dú)步瓷史”。上海博物館館藏的宋代磁州窯白釉黑花牡丹紋甁（圖1），便是一件非常典型的白地黑花作品。

梅瓶原稱“經(jīng)甁”，宋代廣泛流行在南北各窯，是一種盛酒的器物。磁州窯器物大多是人們?nèi)粘Ｉ钣镁?，其中酒器占的比重非常大，種類繁多，隨著社會發(fā)展，有些酒器也從實(shí)用性逐漸轉(zhuǎn)換，開始具有裝飾品的作用，經(jīng)甁便是典型代表。作為盛酒器具的經(jīng)甁，小口短頸便于加蓋密封，酒液不易揮發(fā)或蕩出，寬大的腹部與瓶口的處理能夠控制傾倒酒液的流速與流量，下腹?jié)u收的器型使得搬運(yùn)過程中不易從手中滑脫又便于儲運(yùn)。由于其小頸、環(huán)口，豐胸修腹的造型修長優(yōu)美，并且“口徑之小與梅之瘦骨相稱”，所以后被稱作梅瓶。

磁州窯白釉黑花牡丹紋瓶高34厘米，口徑3.8厘米，腹徑17.6厘米，底徑11.2厘米。短束頸梯形小口，豐肩，上腹略鼓，下腹?jié)u收，平底。甁身比例勻稱，挺拔修長又不失穩(wěn)重。整體外部通體施白色化妝土，泛米黃色，以鐵顏料繪折枝牡丹紋。牡丹紋樣不同于剔刻技法下的形式，吸收了國畫中的意匠與筆法，中鋒運(yùn)筆、虛實(shí)相間。游走纏繞的枝葉粗細(xì)變化，形態(tài)各異，表現(xiàn)出中國寫意畫中神似的意蘊(yùn)，但又與國畫不盡相同，匠人們在汲取國畫精髓的同時也將裝飾表現(xiàn)手法相結(jié)合，茂盛蒼郁的枝葉環(huán)繞著牡丹花頭，看上去很“滿”但并不緊密，營造出一種密不透風(fēng)，疏可走馬的布局。由于在泥坯干燥之前就要急速繪制，要求工匠胸有成竹，一氣呵成，由此形成了簡樸豪放的藝術(shù)特點(diǎn)，創(chuàng)造出不拘小節(jié)卻又簡練生動的風(fēng)格。

宋代梅瓶根據(jù)口頸部特征大致可分為四大類，而這件梅瓶“短束頸梯形小口”的特點(diǎn)便是宋瓷梅瓶中最具時代特征的一類。除此以外“短束頸卷唇小敞口”也是一類典型代表。梅瓶的口部雖然形體小，但對梅瓶的造型起到了重要的裝飾作用?！岸淌i梯形小口”略高的口部以及硬朗的邊緣，都與圓潤飽滿的瓶體形成鮮明的曲直對比，更有一種形式的美感，造型更加豐富。對于這件器物來說，這種略高的“梯形小口”相較于“卷唇小敞口”更能襯托出主體瓶身修長的特點(diǎn)。宋代梅瓶藝術(shù)特色的形成也與器物造型的輪廓線密不可分。宋瓷梅瓶的輪廓的共同點(diǎn)是，肩部線條在向外轉(zhuǎn)折過渡時，做了不同程度的弱化的處理，在這件作品中，圓弧肩以及向外斜出的方式使得肩部向下伸出，逐漸過渡到腹部，形成一種溜肩之態(tài)，宛若一位古典美人。這樣的器形沒有過大的腹部，以柔和內(nèi)蘊(yùn)的形象體現(xiàn)雋秀嫵媚的體態(tài)。宋瓷梅瓶造型藝術(shù)風(fēng)格不似唐代匠人們用飽滿圓潤的弧線來體現(xiàn)器物的豐碩敦厚，而是用曲中帶直的方式來體現(xiàn)形體的清秀挺拔，可以說這是宋瓷梅瓶最鮮明的藝術(shù)特點(diǎn)。肩部曲線過渡到脛部直線，不僅能夠強(qiáng)化梅瓶修長挺拔的特點(diǎn)，同時也增強(qiáng)了瓶身的支撐力，使得燒制時不易變形。

白地黑花繪是磁州窯特有的裝飾方法。磁州窯地區(qū)具有豐富的陶瓷原料資源，如制陶用的大青土、白土，化妝土原料白堿、斑花料等易于開采，成本低廉。但由于磁州當(dāng)?shù)禺a(chǎn)出的瓷土不夠細(xì)膩，顆粒粗糙，色澤上呈灰色或灰褐色，為了掩蓋瓷土本來的顏色與雜質(zhì)，于是工匠們發(fā)明了一種工藝：刷化妝土，即先把胎體做好，然后在胎體上掛上一層白色化妝土，用斑花料在器物上進(jìn)行繪制，最后罩以透明釉進(jìn)行燒制，通過這種粗瓷細(xì)作的方法能夠改進(jìn)瓷器的外觀，提高瓷器的白度和光潔度。磁州窯以施化妝土為最基本的工藝，并以此為基礎(chǔ)進(jìn)行更多的裝飾設(shè)計(jì)。

宋代磁州窯梅瓶紋飾種類繁多，大多取材于民間喜聞樂見的題材，如植物紋、動物紋、人物紋和文字紋等，而植物紋則是宋代梅瓶紋飾題材的主要類型。植物紋樣中，牡丹紋與蓮花紋最流行，尤其是牡丹紋，盛行南北。宋人尤愛牡丹，無論是詩書畫還是器物裝飾，都能見到牡丹的身影。牡丹象征著吉祥富貴，人們通過這一種意向，表達(dá)了對于美好生活的向往與追求。而用作主題紋樣的植物紋有纏枝式、卷枝式、橫枝式和折枝式等不同樣式。這件白釉黑花牡丹紋甁上的紋樣便是一枝折枝牡丹。折枝牡丹通常是將花頭朝上，枝葉充實(shí)在周圍空間，形成飽滿但又透氣的主題裝飾。影響梅瓶紋飾的因素有很多，包括風(fēng)俗習(xí)慣、社會意識、政治制度、梅瓶的功能、紋飾的意義等。宋代梅瓶紋飾的整體布局也各有不同，包括：橫向分層式、縱向分塊式、通身連貫式、散花式、繪畫式、綜合式。而這件梅瓶便是隨宋代文人畫興起后，發(fā)展出的繪畫式布局。這種方式及其考驗(yàn)匠人們的繪畫公里，更多的是講究作畫的筆法與紋樣的意蘊(yùn)，強(qiáng)調(diào)紋樣在整個器物表面所形成的一種神形兼?zhèn)?、詩情畫意的風(fēng)韻。宋代“以文興國”，文化藝術(shù)非常發(fā)達(dá)，正是受到這樣一種社會文人風(fēng)氣的熏陶，才創(chuàng)造出器型端莊，紋飾秀美典雅的宋瓷梅瓶。

這件梅瓶，無論是比例協(xié)調(diào)，修長不乏質(zhì)感的器型，還是甁身上那一枝輕饒曼舞的牡丹，在匠人們的手中，寥寥幾筆，韻味十足。豐肩斜直脛的瓶體也許不若其他鼓腹、斂脛、足處外撇的梅瓶那般修長婀娜，如果說梅瓶是一位曲線玲瓏、亭亭玉立的二八少女，那么這件作品則更像是一位端莊典雅，輕裹素衣，低頭斂眉也無法掩蓋其芳華的女子。白釉黑彩，在帶給人們強(qiáng)烈視覺沖擊力的同時，更多的卻也給人一種沉靜之美。這件作品，上面凝聚的是幾千年前工匠們的智慧與情趣，將實(shí)用性與裝飾性相結(jié)合達(dá)到一個新的高度，可以說這樣一件古典作品，即便放到現(xiàn)代風(fēng)格中來看，也毫無違和感，簡約大氣又不失內(nèi)秀雅致，帶著一股“文藝范”，古代文人的風(fēng)采與匠人精神體現(xiàn)的淋漓盡致。

梅瓶自創(chuàng)燒以來，經(jīng)過幾百年的發(fā)展，主要是作為具有實(shí)用性的盛酒器而存在，隨著社會發(fā)展，逐漸演化出如陳設(shè)、陪葬等具有觀賞性的功能。宋代梅瓶的造型受到盛酒功能及風(fēng)俗的制約，從而形成了獨(dú)具特色的宋代樣式，具有修長挺拔、內(nèi)斂端莊的時代特征。而其豐富多彩裝飾紋樣以及秀美的造型也使得其逐漸轉(zhuǎn)化為具有觀賞性的器物，為后來各朝梅瓶的發(fā)展都打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

（作者單位：蘇州大學(xué)）