1 釀酒大師工作室-室內(nèi)
竹工凡木
竹工凡木設(shè)計研究室(CHU-studio)團隊跨足運營策劃、規(guī)劃、建筑、室內(nèi)、景觀、工業(yè)設(shè)計及陳設(shè)軟裝設(shè)計,強調(diào)一條龍的全方面設(shè)計服務(wù),讓整體規(guī)劃設(shè)計之氣脈風格相連一氣。團隊以臺灣臺北為總部,同時設(shè)有臺南分部、北京分部、杭州分部、金邊分部及新加坡及義大利辦事處等多個分據(jù)點。除設(shè)計及深化專業(yè)外,同時擁有完整的專業(yè)施工團隊體系,并于新北市建立專屬的工廠。竹工凡木強調(diào)實務(wù)與研究之相輔相成,在每個案子上秉持十大原則: 數(shù)位性(Digitality)、動態(tài)性(Dynamic)、拓撲性(Topology)、自相似性(Self-similarity)、模糊性(Ambiguousness)、輕透性(Transparent)、多向連結(jié)性(Multi-link)、地景性(Landscape)、地域性(locality)、永續(xù)性(Sustainability)。尤其對于電腦輔助設(shè)計(CAD)及電腦輔助生產(chǎn)(CAM)有持續(xù)的研究與應(yīng)用。近來更致力于參數(shù)式演算法,期望打破傳統(tǒng)設(shè)計思維,并有效降低工程成本。同時關(guān)注當代跨界的思維,對于各種空間,不完全遵循傳統(tǒng)固有的思維及做法,無論針對任何空間都企圖打破既有框架限制,尋找空間的可能性。
邵唯晏
現(xiàn)任竹工凡木設(shè)計研究室團隊執(zhí)行長,專長為空間設(shè)計與計算機輔助設(shè)計 (CAD/CAM)整合,關(guān)注世界設(shè)計脈動,并強調(diào)設(shè)計實務(wù)與學術(shù)研究并行的重要性。目前為臺灣交通大學建筑博士,2008 曾代表臺灣前往日本參與安藤忠雄海外實習計劃 (Ando Program)。除學術(shù)研究上表現(xiàn)外,也積極參與國內(nèi)外競圖,屢獲佳績, 2015 被更被評選為亞洲明日之星 40 及中國設(shè)計之星。近來也榮獲美國 IDEA德國Red Dot Design Award、德 國 iF Design Award、 英 國 FX International Interior DesignAwards、 英 國 SBID International Design Excellence Awards、英國 London Design Awards、日本Good Design Award及日本JCD International Designs Award等國際重要獎項殊榮。
工程名稱:北京國際釀酒大師藝術(shù)館(MIBA)
Museum Of International Brewmasters Art
設(shè)計單位:竹工凡木設(shè)計研究室
完工時間 : 2016.5
坐落地點 : 北京玉泉路二號北路6-01號
建筑面積 : 1700 m2
主要材料 : H型鋼、RC、磚墻、塑化木、硅藻涂料、透明保護漆、美耐板、大理石、水泥磁磚、不銹鋼氟碳烤漆、銹化鐵板
攝 影 : 莊博欽
主持設(shè)計師 : 邵唯晏
參與設(shè)計師 : 楊詠馨、邵子曦、楊惠財
軟裝執(zhí)行單位 : 竹工凡木設(shè)計研究室
2 平面圖
1-2 釀酒大師酒吧
僻靜林蔭路一側(cè),大面金屬格柵墻外,藏酒木盒錯落有致地穿插其中,陽光穿透至后方頗具年代感的廠房式建筑上,在不同皮層之間映照出熠熠光影,呈現(xiàn)飽含深度的立面質(zhì)地。本案位于北京市中心,為古典俄式結(jié)構(gòu)的工業(yè)建筑遺址。它本是中國老牌龍徽葡萄酒的縮影,身軀經(jīng)歷了風雨滄桑,最終汰舊換新而退役。隨后,一群人找到這個榮光斑駁的容器,重新置入靈魂,憑藉原址舊酒廠那濃濃的建筑時空場域,以當代的設(shè)計手法重新塑型,企圖創(chuàng)造更多各種酒與人、或是人與人的交流空間。昔日,它是人們在精神與物質(zhì)的相互作用下,進行充滿激情與活力的勞動創(chuàng)造;而今,它將重新加載這份精神,將中國釀酒文化延伸。
酒的誕生,是老祖宗智慧的結(jié)晶,結(jié)合了土地、流水、火氣、糧食等元素,傾注最重要的光陰,才能孕育出令人激賞的酒品。我們將這番渾然天成的釀造過程配搭空間格局,形成了“土、水、火、糧”四個場域,而每個空間因應(yīng)機能的不同所產(chǎn)生的精神寓意也不同。因而空間與動線規(guī)劃就以土、水、火、糧的釀酒制作過程為發(fā)想,在豐富、多樣的場域中蘊藏動態(tài)的時序性。推開隱身于隔柵立面內(nèi)的大門,首先進入以“土”為主題的空間。土地是萬物的母親,它也是古窖泥,每一克的古窖泥里含有幾百種到數(shù)億個參與酒液釀造的微生物。我們透過兩道以土方夯實的墻面矗立其間,營造出以時序排列的展示長廊,夯土墻內(nèi)側(cè)長形空間則作為大師釀酒工作室,供教學、傳習、展示使用。接著,“水”的展演方式是企圖打破傳統(tǒng)酒類展示的一成不變,開鑿翻新的舊渠道形成一道流淌的靜謐水景,運用流水、光影來催生情境,將這“釀酒的血液”以軸線方式延伸至象徵“火”的酒吧區(qū)。
一旁以“火”為概念設(shè)計的酒吧區(qū),保留該區(qū)原有的大型儲酒槽,它們是中國特有的詩酒文化催生地,在這象徵水與火共生交融的空間中,人們可雅獨酌,亦不妨酣耳熱,充分體現(xiàn)出中國人愛酒的真性情。酒杯里既藏著政客的權(quán)謀,亦有小民的生活,舉杯談笑間喚起庶民的酒鄉(xiāng)情,人間百態(tài)盡在觥籌交錯之間。因此,我們匠心獨運地將其改裝為一幢幢的獨立包廂,再巧妙的透過天橋的置入,活化了二樓坐席、茶室與藏酒酒窖。
館廠的最后,以“糧”作為曲終奏雅的高潮。一地有一地之糧,于是一地有一地之酒,白高粱或紅葡萄,各是濃縮一個地方特色最精華的滋味兒;酒廠所產(chǎn)之酒或許可運至他方,然而老酒廠的記憶卻只能獨鐘此地。于是我們擷取“糧”的意象為藝術(shù)展廳的襯底,空間中本身就存在著一種秩序,上面留有特殊的舊五金,在這被整理過的純白空間中,強烈的新舊對比下,企圖沖撞出藝術(shù)展廳的當代性。不以完全的“舊”來表達廢墟美,而是以曖昧模糊的手法去創(chuàng)造另一個“新”。
白色基調(diào)的空間內(nèi),舊時釀酒所需的圓形開口被轉(zhuǎn)化為展品與觀者互動、對話的構(gòu)件,增添了空間的自明性。二樓則設(shè)置開放性宴客場所,以“觀戲”為概念,藉大型傳統(tǒng)戲劇掛畫,營造新融合舊,現(xiàn)代中帶有深厚文化底蘊的大器空間。萬物皆有其終始,生生不息,以酒的生命歷程,觀者經(jīng)歷了建筑的過去,亦體驗它所被賦予的嶄新面容,釀酒如建筑,有如時空凝聚的結(jié)晶。
3 主體建筑篇
4 釀酒大師酒吧
5 藝術(shù)展演廳
1 藝術(shù)展演廳
2 釀酒大師工作室
3 發(fā)布會大廳
4 主體建筑
5 釀酒大師工作室
1-2 藝術(shù)展演廳
3 釀酒大師酒吧