撰文_中散
校園民謠,是一個遙遠(yuǎn)的詞。如今的校園,也有抱著吉他唱民謠的少年,但能把“校園”和“民謠”牢牢捆綁在一起的,似乎只有在理想主義中徘徊的20世紀(jì)80、90年代。
1993年,黃小茂在專輯文案寫下“校園民謠”這四個字的時候,也沒有想到這四個字會成為充滿年代感的詞。當(dāng)時在大地唱片公司任企劃部主任的他,只是想搜集一些原創(chuàng)的作品,順便也緬懷一下自己的青春。事實(shí)證明,同樣想要緬懷青春的聽眾大有人在,《校園民謠1》一炮而紅,校園民謠從一個名詞,變成一股風(fēng)潮?!锻赖哪恪穫鞅榇蠼中∠铮肚啻骸返陌С钪两癃q在回響。
風(fēng)潮的背后,是一群聚在校園草坪上彈琴斗唱的大學(xué)生。自己寫歌,自己唱歌,粗糙、樸素、原始,歌里充滿具體寫實(shí)的校園生活場景,把生活的碎片娓娓道來,拼貼出一個個引發(fā)無數(shù)共情的場景。這是市面上沒有見過的,也是市面上做不出來的,只有“來自我心”的訴說,才能唱出“同桌的你”。
校園民謠的成功,是原創(chuàng)音樂的成功。20世紀(jì)80、90年代有資源有心思做出原創(chuàng)音樂的,大學(xué)生算一個?;謴?fù)高考后不久的大學(xué),是真正與外界隔絕的象牙塔,這里聚集的文化精英們,在走上分配的工作崗位之前,有足夠時間來感傷青春。他們唱歌,就像古人吟詩作賦,只不過,他們并非憂患家國的大英雄,而更像花前月下的士大夫。
20世紀(jì)70年代,臺灣的民歌運(yùn)動中有一股重要的力量,就是“唱自己的歌”,但這些自己的歌,格局和情懷都更加宏大,討論的是為更多人發(fā)聲。這些聲音,最終成為臺灣流行音樂的啟蒙,并被埋沒在商業(yè)。而那些民歌的影子,最終投射到《橄欖樹》等風(fēng)行一時的校園歌曲當(dāng)中——這些校園歌曲,也是大陸校園民謠的重要源泉。
兩種校園歌曲之間很親近,但并非同路。同樣的理想主義青年中,前者唱自己的歌,更有目的性和針對性,與現(xiàn)實(shí)社會產(chǎn)生更多的沖撞;而大陸的校園民謠,雖然更廣為人知,但并沒有突破象牙塔的那堵墻。
自我意識的覺醒,讓唱自己故事的校園民謠天生聚集起激發(fā)共鳴的能量;批判意味的缺席,讓校園民謠變得更為純粹,只談個人感受,不說是是非非。校園民謠是清新的,但這種清新并不免俗。《同桌的你》就是這樣,最純粹的感情,最質(zhì)樸的表達(dá),擊中的卻是最廣大人民的審美。
校園民謠的橫空出世,為中國通俗音樂帶來了嶄新的可能,但這并不是第一次。在最終決定做民謠賺點(diǎn)錢之前,高曉松和老狼曾經(jīng)是重金屬樂隊(duì)『青銅器』的主力干將。那時的他們,曾經(jīng)嘗試努力抓住中國搖滾的尾巴。
那時的中國搖滾,瘋狂開發(fā)著中國音樂市場的潛能,用激進(jìn)的態(tài)度,透支著不成熟的土壤。而玩搖滾在和文化沾邊的人群里也成為風(fēng)潮??上н@份輝煌來得太倉促,中國搖滾匆匆落幕之后,校園民謠似乎接下了接力棒。但其實(shí),校園民謠的跨度,是照著1983年-1993年十年間來說的,和中國搖滾并不分先后,區(qū)別在于名聲是否遠(yuǎn)揚(yáng)。在《校園民謠》合輯之前,沒有人開發(fā)過這片寶地。
1986年,崔健用《一無所有》這一聲炮響帶來了中國搖滾。但在搖滾之前,崔健也嘗試過《浪子歸》之類的民謠曲風(fēng)?!独俗託w》這首歌,詞作者正是締造《校園民謠》的黃小茂。這不是一個你方唱罷我登場的故事,但從時間上看,這股原創(chuàng)歌曲的浪潮是并行的,區(qū)別在于,有沒有聞名于世。
如果細(xì)究,北大的校園民謠氛圍,甚至勝于高曉松等人為代表的清華,但北大的民謠并沒有被深入挖掘,北大那張《沒有圍墻的校園》,在商業(yè)成就上和《校園民謠》完全沒有可比性。有人會說校園民謠和搖滾之間有傳承,畢竟兩者有很多相通之處:有自主創(chuàng)作和表達(dá),有吉他,有一群本來玩搖滾后來轉(zhuǎn)向民謠的人……一動一靜之間,他們共同代表了那個時代對于發(fā)出聲音的渴望,也可能面臨共同的命運(yùn)。中國搖滾倒下來,還有校園民謠站起來;但校園民謠能站多久?
回過頭來看,搖滾和民謠確實(shí)給后人留下了深遠(yuǎn)的影響,但在商業(yè)表現(xiàn)上,同樣一地雞毛,一塌糊涂。來勢洶洶,曇花一現(xiàn),鎩羽而歸,殊途同路。
它們本來不想依附于商業(yè),甚至排斥商業(yè)。但功成名就,還是因?yàn)槿〉昧松虡I(yè)上的成功;又最終因?yàn)樯虡I(yè)上的手足無措,讓匆匆建立起來的成功付之東流。
在黃小茂的計(jì)劃中,《校園民謠》要做三期。沒想到《校園民謠1》一下子賣出去了60萬張,徹徹底底地火了。這是一次成功的策劃,把不為人知的象牙塔作品帶到了大眾面前,稍加包裝,成為了填補(bǔ)市場空白的爆款。而當(dāng)時的市場空白,不是一個爆款能夠填滿的。當(dāng)時的市場不成熟,卻能夠制造足夠的混亂?!靶@民謠”這塊金字招牌,被來回借用。像曾經(jīng)的搖滾樂拼盤一樣,基本無視版權(quán)的校園民謠拼盤也層出不窮。一片沃土的想象力,很快被不加節(jié)制的開發(fā)者揮霍殆盡。
回到大地唱片的《校園民謠》身上,在Ⅰ的成功之后,隨后推出的Ⅱ和Ⅲ,卻沒有了聲量。更不用說那些校園歌手本身對于商業(yè)化就是排斥態(tài)度的。他們的歌,本來是不沾染任何社會氣息的;一旦沾上,曾經(jīng)的校園民謠就不再純粹。
真正意義上的“校園民謠”,曇花一現(xiàn)是最好的結(jié)局,至少在這紛繁世間,它始終未染一塵。校園民謠未曾被唱片公司放棄。世紀(jì)之交,水木年華曾經(jīng)創(chuàng)造過回光返照一般的奇跡。來自清華園的歌聲,還是未能持久。而盧庚戌、李健等人,和曾經(jīng)攢出《校園民謠》專輯的少年們,幾乎是一代人,他們剛好路過校園民謠的輝煌。當(dāng)他們重新演繹校園民謠時,自己其實(shí)也已經(jīng)離開校園很久了。發(fā)自內(nèi)心、不能自已的創(chuàng)作,和為賦新詩、命題作文的創(chuàng)作,終究不是一碼事。至于很早就被高曉松視為天才的樸樹,并沒有刻意要走“校園民謠”的路子。他可能有一兩首類似校園民謠的歌,但他的其他歌里,還有更多的可能性。李健也一樣,跳離“校園民謠”的文化圈子和商業(yè)圈子,才能成為獨(dú)一無二的李健。
這些更多的可能性,在這個日漸復(fù)雜的時代,演繹著更多的故事。
校園民謠曾經(jīng)是自我發(fā)聲的奇跡故事,但這個故事里面,能發(fā)出聲音的那些人,還是社會中的少數(shù)人,是那個年代的精英。這種特權(quán)沒有被商業(yè)化瓦解,而是在互聯(lián)網(wǎng)面前分崩離析了。自我表達(dá)的權(quán)力,你我并無不同。
現(xiàn)在的民謠,已經(jīng)沒有準(zhǔn)確的定義。“新民謠”“城市民謠”“獨(dú)立民謠”“轉(zhuǎn)基因民謠”“偽民謠”“傳銷民謠”……這些名字沒有人擁有最終解釋權(quán)。校園,已經(jīng)不是當(dāng)年那個單純的校園,孕育不出單純的校園民謠了;但和校園民謠同樣精彩的故事,正在不同的角落上演。
這些人都受過校園民謠、中國搖滾的影響。他們也講究師承,講究尊重前輩,因?yàn)樗麄兇_實(shí)都受過那個時代的影響,但他們確實(shí)都在另立門戶。他們積極擁抱著時代最聚焦的位置,他們看到,校園民謠就曾經(jīng)站在那個位置上。這可能是“校園民謠”之于“民謠”最重要的影響。最不重要的影響是,這些歌里頭,已經(jīng)沒有校園?!肮媚铩薄斑h(yuǎn)方”這些虛無的概念,只能用來滿足做“流浪歌手的情人”的幻想,而再找不到那個年代的流浪氣質(zhì)。大學(xué)生們喜歡改編的《南山南》《成都》這些爆款歌,和“校園”毫無關(guān)系。校園,再絞盡腦汁賦新詩,也說不出愁。
民謠,還在等著接受下一波時代的考驗(yàn),讓我們拭目以待,它還能不能講出同樣精彩的新故事。