【摘 要】 作為一種非常成功的商業(yè)電影類型，印度馬沙拉電影擁有一套長時間積累下來的固定商業(yè)敘事模式。中國商業(yè)電影雖然也涌現(xiàn)了一些優(yōu)秀的電影作品，但是在整體上還未形成一套固定的敘事模式，民族化風(fēng)格也不成熟。了解21世紀(jì)印度馬沙拉電影的商業(yè)模式并在此基礎(chǔ)上進(jìn)行學(xué)習(xí)，有助于中國商業(yè)電影未來的發(fā)展。

【關(guān) 鍵 詞】新世紀(jì)印度電影；印度商業(yè)電影；印度馬沙拉電影；商業(yè)敘事模式；中國商業(yè)電影

【作者單位】李鵬，武漢大學(xué)藝術(shù)學(xué)院。

【中圖分類號】G229 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A 【DOI】10.16491/j.cnki.cn45-1216/g2.2018.10.022

最近十年來，印度寶萊塢電影，比如，《三傻大鬧寶萊塢》《我的個神啊》《摔跤吧，爸爸》《神秘巨星》和《小蘿莉的猴神大叔》等在中國陸續(xù)上映，這是印度電影在中國觀眾視野中消失多年之后的再度回歸。之所以如此說，是因為在20世紀(jì)五六十年代，印度電影如《大篷車》《三畝地》《流浪者》等都曾在中國上映，并且掀起了一陣觀影高潮。那些美麗的影像、動人的故事和優(yōu)美的旋律都給當(dāng)時的中國觀眾留下了深刻的印象。而在半個多世紀(jì)后，印度電影再次回歸所引發(fā)的觀影高潮和討論熱度，充分說明了印度電影的魅力仍然不減當(dāng)年。其實，印度電影早已享譽(yù)國際，受到了全世界很多國家影迷的喜愛，可以說在國際市場一直表現(xiàn)不俗，甚至可以與好萊塢電影相抗衡，這一點在印度國內(nèi)尤其表現(xiàn)明顯。

通過對印度馬沙拉電影的研究，筆者認(rèn)為，中國商業(yè)電影可以先從研究印度馬沙拉電影的形式入手，因為印度馬沙拉電影已經(jīng)成功地形成了一套獨特的商業(yè)敘事模式，也正是這一模式使得它能夠長盛不衰，為印度觀眾所青睞。在綜合眾多國內(nèi)外電影學(xué)者的研究后，筆者發(fā)現(xiàn)印度馬沙拉電影主要有四種模式，即馬沙拉模式、歌舞片模式、環(huán)中環(huán)模式和情節(jié)劇模式。通過對這些模式的分析，我們可以發(fā)現(xiàn)，印度馬沙拉電影對中國商業(yè)電影有著重要的借鑒意義。

一、印度馬沙拉電影的敘事模式

1.馬沙拉模式

印度商業(yè)電影之所以被稱為馬沙拉電影，就是因為它的敘事具有混合性的特色，就如印度飲食中被廣泛運(yùn)用于各色菜肴中的調(diào)料馬沙拉一樣。馬沙拉電影不像美國電影那樣把電影按照動作、喜劇、科幻和恐怖等劃分為清晰的類型，而是把這些類型變成敘事的元素，然后按照故事的需要結(jié)合在一起，從而形成了一種雜糅的形態(tài)，即類型元素的雜糅形態(tài)。印度電影學(xué)者凱·莫迪哥庫星和魏瑪爾·迪薩納雅克闡釋了馬沙拉電影的特色：“印度流行電影有時又被輕蔑地叫作‘馬沙拉（調(diào)料）。正如在烹飪中使用不同的調(diào)料一樣，電影人也使用與特定的模式相關(guān)的標(biāo)準(zhǔn)化元素以獲得成功，如歌曲、舞蹈、戲劇性場面、特技、打斗、卡巴萊場景和夸張的幽默?！盵1]在電影《三傻大鬧寶萊塢》《我的個神啊》《神秘巨星》和《小蘿莉的猴神大叔》中，我們都可以看到大段的歌舞，除此之外，戲劇性場面更比比皆是。比如，《我的個神啊》中，外星人為了避免被打臉，往自己臉上貼上神的畫像的橋段以及《神秘巨星》中喜歡尹希婭的欽騰討好她的橋段等皆讓觀眾忍俊不禁。

馬沙拉模式的雜糅性特征主要為了迎合印度觀眾兩方面的需要，即他們獨特的觀影習(xí)慣和欣賞品味。首先，印度人看電影是一種群體行為，因為，“在印度，看電影首先是一種社會活動”[2]，朋友和家庭成員往往是看電影的主要群體，人們會為此盛裝打扮，然后一起去看電影。而這些不同年齡階段和不同經(jīng)歷的人一起去看電影必然有著不同的欣賞口味，而且印度觀眾本身也不喜歡只有一種類型元素的電影。印度電影學(xué)者拉克希米·斯瑞尼瓦絲也在調(diào)查后發(fā)現(xiàn)：“印度觀眾不會滿足于一種類型的電影，如果給他們放映一個三小時的喜劇電影，他們是不會喜歡的。”[2]只有那種混合了視覺奇觀、風(fēng)光景色、喜劇元素和戲劇性橋段的電影才能讓印度觀眾滿意。馬沙拉電影的雜糅性使得印度電影獲得了更為廣泛的觀眾群。

2.歌舞片模式

歌舞片段的穿插一直是印度馬沙拉電影的一個特色，印度馬沙拉電影也有時被稱為歌舞片。從20世紀(jì)50年代風(fēng)靡中國的印度電影《流浪者》《大篷車》，一直到21世紀(jì)在中國院線上映的那幾部印度電影，我們都可以看到令人愉悅的印度歌舞。這些歌舞片段在影片中主要起到以下作用：第一就是渲染氣氛與情感宣泄的作用，比如，影片《我的個神啊》中在外星人參加地球上宗教的各種儀式時，一段歌曲穿插其中，它是外星人心靈的獨白，表達(dá)的是宗教給他帶來的內(nèi)心困惑，這種困惑在一種悲傷、無奈的情感中被宣泄出來；影片《神秘巨星》中，尹希婭拒絕了音樂人夏克提·庫馬爾所提議的用快節(jié)奏唱他所做的歌曲，而采用一種慢節(jié)奏的抒情方式，這也是這首歌原來的節(jié)奏，它正好符合尹希婭的情感經(jīng)歷，所以當(dāng)她歌唱時就分外動情，因此，也深深感染了在錄音室中包括庫馬爾的所有人；第二就是參與敘事和豐富劇情的作用，比如，在《小蘿莉的猴神大叔》中，猴神節(jié)的那一段歌舞的目的就是引出主人公帕萬，從而為他和劇中流落在印度的巴基斯坦小女孩見面做鋪墊。

3.環(huán)中環(huán)模式

馬沙拉電影較為突出的另一敘事特色是對情節(jié)副線的關(guān)注，即在主線故事之外的故事情節(jié)也在馬沙拉電影中得到了比較詳細(xì)的交代。這一做法造成的結(jié)果無疑延長了電影的時長，學(xué)者M(jìn).K. 拉賈文德拉曾就此論述道：“延長的閃回在經(jīng)典好萊塢電影中是很少見的，因為它們會拖慢敘事的進(jìn)程?！盵3]他之所以這樣說是因為馬沙拉電影往往把閃回的片段延長為一個小故事。通常情況下，一部印度影片中往往會有兩個或兩個以上這樣的情節(jié)副線。這種方式可被稱為環(huán)中環(huán)的敘事結(jié)構(gòu)。雖然這一做法延長了影片時間，但是這一套層結(jié)構(gòu)豐富了影片敘事，成為印度電影所青睞的敘事策略之一。比如，《三傻大鬧寶萊塢》就對蘭徹的兒時經(jīng)歷和出身做了短暫的交代，這就是一個典型的情節(jié)副線；《神秘巨星》對尹西婭和欽騰兩小無猜的刻畫也是本片的副線，但是讓人看到了少男少女那情竇初開的情懷。其實，在某種程度上，情節(jié)副線可以被看作影片在內(nèi)容細(xì)節(jié)上的注重和擴(kuò)展，這樣就使得影片的內(nèi)容更豐富、更完整，也更有趣味。

4.情節(jié)劇模式

“情節(jié)劇模式是印度電影最基本、最重要的結(jié)構(gòu)基礎(chǔ)?！盵4]這一模式的目的是為了更有效地營造夢幻化的效果，是一種高度的縫合機(jī)制，從而使觀眾沉醉在電影所營造的美夢中。這一點在《三傻大鬧寶萊塢》《小蘿莉的猴神大叔》兩片中表現(xiàn)得最為明顯。《三傻大鬧寶萊塢》影片中，蘭徹與校長之女的愛情、他與教育制度之間的緊張關(guān)系以及其中的優(yōu)美音樂片段等都使該片變得異常好看?！缎√}莉的猴神大叔》的故事更為簡單，就是帕萬護(hù)送小女孩沙希達(dá)回家的一段經(jīng)歷，這一旅途充滿危險，但也表現(xiàn)了帕萬的偉大。在《小蘿莉的猴神大叔》影片的最后，沙希達(dá)與父母團(tuán)聚以及帕萬在巴基斯坦民眾的注視下返回歸途，圓滿的結(jié)局給人以莫大的滿足感。

正是由于上述四種模式的存在才使得印度馬沙拉電影擁有了獨特的魅力和可期待的審美效果。

二、印度馬沙拉電影敘事模式的啟示

印度馬沙拉電影的敘事模式對中國商業(yè)電影有著很強(qiáng)的實踐借鑒意義，因為這一模式的主要目的就在于擴(kuò)大影片的市場傳播效果，吸引更多的電影觀眾。

首先，馬沙拉模式的雜糅性啟示。馬沙拉模式之所以把喜劇、動作等單一的類型片模式轉(zhuǎn)變成一部影片之中的類型元素，其主要目的在于獲取更為廣泛的受眾，成為合家歡似的電影。也就是說，糅合了多種類型元素的一部電影就可以滿足不同審美口味的觀眾，從而使得影片的市場收益最大化。中國商業(yè)電影的類型模式主要學(xué)習(xí)好萊塢電影，也就是每一部影片在類型上都有著十分清晰的定位，這樣的定位就使得它們可以滿足喜歡此類型觀眾的審美視野。中國商業(yè)電影在這個方面取得了一定的成功，喜劇、歷史和戰(zhàn)爭等類型就是如此，但是其他類型如科幻、驚悚電影仍然存在短板，這樣的情況就使得中國電影的受眾面受到限制。中國商業(yè)電影應(yīng)該學(xué)習(xí)印度電影的馬沙拉模式，盡量在一部影片里根據(jù)劇情需要加入動作、喜劇和懸疑等元素，從而使一部電影能夠迎合不同欣賞品味的觀眾，取得更好的市場傳播效果。

其次，歌舞片模式的抒情效果和情感感染力啟示。一部電影的抒情性和感染力可以表現(xiàn)在很多方面，比如，演員的表演、唯美的畫面以及電影中的音樂和歌曲等。尤其是電影音樂對抒發(fā)人物的情感和表達(dá)故事的情緒都起到非常大的作用。印度電影給人最深的印象就是大段的歌舞，拋開舞蹈元素，其每一首歌曲都可圈可點，在視聽層面，這些歌曲皆旋律優(yōu)美、回環(huán)婉轉(zhuǎn)，讓人聽后難忘。比如，20世紀(jì)五六十年代的《大篷車》《流浪者》等印度電影在放映后，影片里的歌曲一時間響徹大街小巷，成為那一代人久久難忘的旋律，同時，這些歌曲還具有抒發(fā)故事情感的作用。其實，中國第三代和第四代導(dǎo)演都很重視電影音樂的作用，影片中的音樂一直是其中的華彩樂章，很多電影的插曲一直傳唱至今。比如，《小花》中的插曲《妹妹找哥淚花流》、《少林寺》中的《牧羊曲》、《廬山戀》中的《啊，故鄉(xiāng)！》等，既旋律優(yōu)美，又契合劇情，增添了影片的抒情氣氛，給觀眾帶來極大的情感享受。雖然，當(dāng)下中國的商業(yè)電影也不乏音樂和插曲，但是很多成為背景音樂，無法和觀眾達(dá)成情感上的共鳴。中國商業(yè)電影應(yīng)學(xué)習(xí)印度馬沙拉電影的歌曲穿插模式，以歌曲帶動影片的情感表達(dá)，因為只有以情動人，才更能讓影片贏得觀眾的喜愛和好評。

再次，情節(jié)劇模式的啟示。印度馬沙拉電影之所以形成情節(jié)劇模式，主要原因在于這種模式是一種夢幻機(jī)制，有利于營造夢幻般的觀影效果。輕松的基調(diào)、簡單的故事、好看的人物以及最后的大團(tuán)圓結(jié)局，每一個環(huán)節(jié)都是為夢幻般的觀影效果進(jìn)行服務(wù)的。在中國的商業(yè)電影中，喜劇類型的電影在夢幻營造上做得較為成功，而其他類型則存在一定缺陷。在這種情況下，印度電影的情節(jié)劇模式為中國商業(yè)電影提供了一套相當(dāng)成熟的學(xué)習(xí)模式。目前，我國一部分商業(yè)電影開始注重對時代精神的表達(dá)，這些影片主要體現(xiàn)在主旋律電影方面。比如，《戰(zhàn)狼》系列、《湄公河行動》和《紅海行動》，這些電影不但具有極強(qiáng)的觀影快感，而且傳達(dá)了中國正在崛起并勇于擔(dān)負(fù)起大國責(zé)任的時代精神。

最后，環(huán)中環(huán)模式的啟示。印度馬沙拉電影的環(huán)中環(huán)模式是對故事內(nèi)容細(xì)節(jié)重視的表現(xiàn)。環(huán)中環(huán)模式主要表現(xiàn)在對故事情節(jié)副線進(jìn)行展開敘述，這一策略使得影片的整個敘事豐富而飽滿。不過，這種情況也造成了印度馬沙拉電影故事節(jié)奏進(jìn)展緩慢、過于冗長的弊端。所以，中國商業(yè)電影在學(xué)習(xí)印度電影重視情節(jié)副線、對一些必要的段落給予精細(xì)雕琢之時，也要因地制宜，根據(jù)中國觀眾的欣賞習(xí)慣予以調(diào)整。

值得注意的是，印度馬沙拉電影的上述模式是在扎根本民族傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上形成的。雖然印度電影也曾師從好萊塢，但是它們在植根本民族文學(xué)敘事和傳統(tǒng)戲劇等傳統(tǒng)文化基礎(chǔ)上對好萊塢的電影模式進(jìn)行了民族化轉(zhuǎn)化，最終形成了自己的民族特色。鑒于此，中國商業(yè)電影也應(yīng)該立足于我國悠久燦爛的傳統(tǒng)文化，從中獲取資源和靈感，擺脫對好萊塢電影模式的模仿，探索并總結(jié)出一套符合中國觀眾文化心理的敘事模式。中國與印度一樣具有深厚悠久的傳統(tǒng)文化，其詩詞歌賦、民間戲曲、章回小說和相聲曲藝等傳統(tǒng)藝術(shù)都是中國商業(yè)電影可資借用的資源，是中國商業(yè)電影民族化的資本。中國電影只有形成具有中國民族風(fēng)格的模式，才能贏得更多中國觀眾的喜愛。

參考文獻(xiàn)

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