郭謙

筆者初次見到南惲笙先生，是在北京臺湖國畫院。飄然的美髯，親切的微笑，讓人立即感覺到這是一位儒雅可敬的長者，一位很有風(fēng)度，很有修養(yǎng)的老人。他的談吐舉止中有一種中國知識分子的清氣和文氣。從他送的畫冊上，我知悉南惲笙先生曾多年擔(dān)任過河北省美術(shù)家協(xié)會副主席、省畫院院長等職務(wù)，榮獲“中國百杰畫家”等稱號，可他的身上沒有半點官架子，沒有半點傲慢之氣，待人謙和溫馨，這種有清氣、文氣、和氣、正氣的名畫家在當(dāng)今這個時代越來越少了。

可惜匆匆一見，后來因自己的詞典寫作任務(wù)纏身，一直沒有機會與南惲笙先生交流。但在南惲笙先生畫室里看了他的一些山水畫原作，可謂過目不忘。這過目不忘不是因視覺的刺激，而是清新的意境和活脫脫的墨彩給人以快慰，使人心情舒暢。

我完成了詞典的寫作，回到了北京之后，剛好與《中國演員報》建立了特殊的關(guān)系，負(fù)責(zé)“名家書畫”欄目的編輯、組稿工作。我再次到北京臺湖國畫院與南惲笙、徐鳴遠(yuǎn)先生聯(lián)系，為他們每人編輯了兩個版面。這次，我有幸讀到了兩年來由人民美術(shù)出版社、上海人民美術(shù)出版社、中國文化美術(shù)出版社、解放軍藝術(shù)出版社、北京畫報出版社等十幾家出版社出版的南惲笙畫冊、山水畫作品集、選萃等。領(lǐng)略了南惲笙先生在花鳥、動物、人物、山水畫上的杰出成就。

千古詩人屈原在《離騷》中有名句“制芰荷以為衣兮，集芙蓉以為裳”，三國詩人曹植在《洛神賦》中有名句“灼若芙蓉出綠波”。數(shù)千年以來，荷花是文人墨客筆下的風(fēng)流仙子。南惲笙先生愛荷、畫荷，卻有著與一般文人不同的經(jīng)歷、心境，他在自己的一篇《癡迷畫畫》文章里寫道：“記得上小學(xué)時，學(xué)校的院子里有一個池塘，課余總喜歡在塘邊去看荷葉上滾動的露珠，不知為什么那些水不會粘在葉子上卻總是滾來滾去的，再看那含苞待放的花蕾，更是鮮亮鮮亮的，看的直愣神……”兒時記憶的凝結(jié)成了他永遠(yuǎn)的情之所鐘。少年時與災(zāi)難中的著名作家丁玲奇遇，丁玲樂觀豁達(dá)的高潔精神照亮了他的人生之路，她猶如出淤泥而不染的白蓮…… 南惲笙先生筆下的荷花清而不冷，素而不寒，美而不妖。有的朦朧含蓄，有的幽雅淡遠(yuǎn)，有的深沉內(nèi)在，有的濃烈鮮艷，但每個畫面都朝氣蓬勃，趣意盎然?！肚逅鲕饺亍分械母邼崱ⅰ尔惾昭L(fēng)》的寧靜…… 用筆酣暢自然，雅俗共賞。從與南惲笙先生談話中，我理解了他不落俗的思想和人品，他一生不喜歡追名逐利，不貪圖富貴，有意離開鬧市、離開官場，平平淡淡地躲在清雅的畫室里安安靜靜地探索藝術(shù)。他感覺惟有白蓮才能負(fù)載自己的一片素心，因此說他畫荷，即是一種高尚心靈的寫照，也是一種對高尚道德和理想情操的頌揚。

南惲笙先生話語不多，也不善于張揚。他用心血去創(chuàng)作，能表達(dá)他寬廣的胸懷、深邃的藝術(shù)思想是他的山水畫。他說他出生于太行山腳下，年輕時生活在東北山林里，很早就有了愛山、觀山的習(xí)慣。成為河北專業(yè)畫家后，他有了很多機會游覽黃山、泰山、廬山等名山，涉瀝桂林山水、湘江風(fēng)情，他喜歡在山中轉(zhuǎn)悠，讀山、品山。不僅白天坐在山峰上品，還在晚間賓館的床上冥思。在每次游覽之后的幾個星期里、甚至幾個月里，他不斷回憶腦中留下的最精美的山水意象，久而久之心底總會流淌出一股激情迫使他去畫。他的山水畫既有平淡、從容、自然幽深的特征，又有高峻、渾厚的風(fēng)格。他以扎扎實實的繪畫功夫把真摯的感悟，以及繪畫理念果敢地表達(dá)出來，墨彩兼施，淋漓斑斕，整體布局注滿了活生生的靈氣。品讀《故鄉(xiāng)的小河》《故土仙居》《吉祥家園》等作品，我不由自主地感受到他對家鄉(xiāng)一股股濃郁的眷戀之情；而面對《層巒有云千山秀》《過秋紅葉落新詩》《大塊文章是云山》等作品時，我又被一個個秀麗多姿的景象所征服，不得不發(fā)出“美哉！”之感嘆；觀看《太行奇峰》《清氣大來圖》《紫氣東來圖》等作品時，我被一幕幕山河雄奇萬千的氣勢所震懾?？梢哉f南惲笙先生筆下的山水古樸、古雅，流動著現(xiàn)代思想精神和東方文化神韻，具有強烈的藝術(shù)感召力。南惲笙先生的山水畫雖沒有對景寫生的實在感，但“與天地之外，別有一種靈氣”，創(chuàng)造了富有詩意、詩情的“第二自然”。這說明他已經(jīng)繼承了中華藝術(shù)中最靈魂、最核心的精髓，達(dá)到了一個令很多人難以達(dá)到的高度。

除了山水、荷花外，南惲笙先生畫的最多的是馬。畫馬是一項非常嚴(yán)肅的選題，不象畫山水花鳥那樣，多畫一山或少畫一枝都不足為奇，畫動物的畫家除具與山水花鳥畫家同樣的筆墨功力藝術(shù)造詣外，還須具備堅實的造型基礎(chǔ)和較強的捕捉瞬間動態(tài)的能力。須具備非常敏銳瞬間反映和記憶以及非常熟練的默寫速寫基本功。南惲笙先生青年時期在東北見到騎兵團軍馬萬馬奔騰的震撼場面，腦中的馬從此再也揮之不去。他曾在蒙古草原牧場進行了長時間的生活體驗和寫生。他既注重駿馬的造型結(jié)構(gòu)和形體，又不失鬃毛的筆墨韻味。無論是奔騰呼嘯，還是停蹄悠閑，用筆快而不飄，準(zhǔn)確有致，強調(diào)馬的神態(tài)，突出馬的動態(tài)?！肚なレ`圖》（八駿圖）《凈土神駿圖》都是南惲笙先生的代表作，曾贏得多家收藏機構(gòu)的青睞。在2006年“藝術(shù)河北香港行”活動中，香港著名企業(yè)家曾憲梓先生收藏了南惲笙先生的作品《雙駿圖》。

畫馬不易，倘若再將人物或地域性風(fēng)情與奔馬有機地結(jié)合在一起畫就更難了。在眾多報刊、畫集中，我看到了不少南惲笙先生的套馬、賽馬、姑娘追等系列民族風(fēng)情的畫，如《草原風(fēng)情》《藏女踏春圖》《牧歸》等優(yōu)秀作品。從不同的角度把人和馬的動態(tài)、形象、服飾等刻畫的栩栩如生，充滿活力。

簡而言之，南惲笙先生的作品，畫風(fēng)質(zhì)樸，意境盎然，自成風(fēng)格，是思想性與藝術(shù)性的有機統(tǒng)一，是自然、情感與藝術(shù)的和諧融合，是特定時代特征與個性特征的完美契合。在繪畫技法上，師古而不囿于古，重傳統(tǒng)技法而博采現(xiàn)代藝術(shù)成就，從而達(dá)到了較好的藝術(shù)效果。

南惲笙先生自稱是畫壇的一個“老頑童”，他不斷學(xué)習(xí)，不停吸取前人和西方繪畫理論、技法之精華，以很樂觀的“年輕心態(tài)”探索著，必然會有一個更加絢麗、充實的人生。