金人

清末民初，隨著西方先進的印刷技術(shù)傳入中國，中國傳統(tǒng)素面朝天的古書書衣及其簡約典雅的風格面臨著與時俱進。特別是書籍改用西式裝訂以后，在新文化運動的浪潮下，催生出封面裝幀一項新專業(yè)，先后涌現(xiàn)出不少書籍裝幀家，其中豐子愷常以畫楊柳和燕子增添畫面美感，被稱為“豐柳燕”；陶元慶以所繪大紅袍享名，被稱為“陶紅袍”；錢君匋則以擅長設(shè)計封面且多產(chǎn)，被稱為“錢封面”。三人既有師生之緣，同門之誼，又各擅其美，博專多能，被譽為中國現(xiàn)代書籍裝幀三大家。

一

豐子愷（1898—1975），原名豐潤，后改名豐仁，字子凱，后稱子愷。浙江桐鄉(xiāng)石門灣人。曾用齋號緣緣堂、日月樓、小楊柳屋等。著名畫家、書籍裝幀藝術(shù)家、文學家、翻譯家、美術(shù)和音樂教育家。

豐子愷自幼對繪畫有興趣，十歲影描《芥子園畫譜》人像。十七歲高等小學畢業(yè)后，考入杭州浙江省立第一師范學校。在校圖畫成績優(yōu)異，深得著名藝術(shù)家、美術(shù)老師李叔同（后出家，名弘一法師）賞識。豐子愷對恩師李叔同崇仰備至，杖履追隨，終生從事藝術(shù)事業(yè)。該校語文教師為著名文學家夏丏尊，得其獎掖，豐子愷學習寫作。1919年，豐子愷畢業(yè)后，與同學劉質(zhì)平、吳夢非等人在上海創(chuàng)辦上海?？茙煼秾W校，任美術(shù)教師。1921年，在親朋好友資助下，豐子愷赴日留學，在東京各大博物館飽覽西方現(xiàn)代藝術(shù)大師的作品，參觀日本現(xiàn)代民族繪畫，接觸到日本漫畫家竹久夢二的畫作。豐子愷對夢二融化東、西洋畫法的漫畫情有獨鐘，其“畫的簡潔的表現(xiàn)法，堅勁流利的筆致，變化而又穩(wěn)妥的構(gòu)圖，以及立意新奇，筆畫雅秀的題字”，對豐子愷多有啟迪與引導。

1922年，豐子愷應(yīng)夏丏尊之邀，赴浙江上虞白馬湖春暉中學任教，開始嘗試用毛筆和宣紙作簡筆畫，他曾在《太平洋畫報》上看到陳師曾所繪的小幅簡筆畫《落日放船好》、《獨樹老夫家》等作品，對其寥寥數(shù)筆卻別具輪廓、控縱自如、意趣無窮的藝術(shù)魅力心折服膺。1924年，在友人朱自清、俞平伯合辦的文藝刊物《我們的七月》上，豐子愷第一次發(fā)表了他的漫畫《人散后，一鉤新月天如水》，畫中表達與友人相聚后的心境，幾盞茶杯，一卷簾籠，天上新月如鉤，墨氣氤氳，詩意盡在不言中，有宋元小令悠遠的韻致。一舉成名，并引起鄭振鐸的關(guān)注。鄭振鐸以為：“雖然是疏朗的幾道筆痕，我的情思卻被他帶到了一個詩的仙境，我的心上感到一種說不出的美感?！编嵳耔I通過胡愈之向豐子愷索畫，從1925年5月起，在文學研究會的會刊《文學周報》上逐期發(fā)表，并冠以“漫畫”的題頭，由鄭振鐸定名的“子愷漫畫”脛走翼飛，廣為人知。

1926年，豐子愷第一本畫集《子愷漫畫》由《文學周報》出版，從而開辟了中國現(xiàn)代漫畫藝術(shù)的新境界，也凝聚了老一代文藝家和出版家的情誼。至于中國有“漫畫”始于豐子愷的說法，豐子愷自認并非他首創(chuàng)：“國人皆以為漫畫在中國由吾倡始。實則陳師曾在《太平洋報》所載毛筆略畫，題意瀟灑，用筆簡勁，實為中國漫畫之始，第當時無其名，至吾畫發(fā)表于《文學周報》，始有漫畫之名也。”陳師曾留日時，曾師習過日本浮世繪大家葛飾北齋，陳氏在1909年創(chuàng)作過漫畫《逾墻》（現(xiàn)存中國美術(shù)館），畫上題詞：“有所謂漫畫者，筆致簡拙，而托意俶詭，涵法頗著。日本則北齋而外無其人。吾國癭瓢子、八大山人近似之，而非專家也……”可見豐子愷尊重史實、不冒虛功的謙遜人格。

自一時興味之作《子愷漫畫》一炮走紅之后，豐子愷創(chuàng)作的靈感井噴式迸發(fā)，文思泉涌，一發(fā)不可收拾，先后創(chuàng)作出四千余幅漫畫，不僅為書籍報刊裝幀設(shè)計，配圖配詩（文），出版四十余本畫冊，還進行散文、詩歌、音樂教育、美術(shù)教育的創(chuàng)作，出版了《緣緣堂隨筆》等二十余本散文，提倡美的教育，編選中文名歌，推介西洋和日本音樂，翻譯出版日本作家廚川白村的《苦悶的象征》、紫式部的《源氏物語》，撰寫《西洋美術(shù)史》、《藝術(shù)趣味》、《西洋名畫巡禮》、《音樂入門》……藝苑耕勤，成為一位全能型藝術(shù)家。

豐子愷創(chuàng)作的漫畫題材廣泛，涉筆成趣。俞平伯評述其畫作：“您是學西洋畫的，然而畫格旁通于詩。所謂‘漫畫，在中國實是一創(chuàng)格；既有中國畫風的蕭疏淡遠，又不失西洋畫法的活潑酣恣。雖是一時興到之筆，而其妙正在隨意揮灑。譬如青天行白云，卷舒自如，不求工巧而工巧，殆無以過之?？此皇鞘枥世实膸坠P似乎很粗率，然物類的神態(tài)悉落彀中?！必S子愷常以柳、燕入畫，渲染美感，含蓄蘊藉，古詩新畫，妙趣盎然，如《月上柳梢頭》、《燕歸人未歸》?！稌燥L殘月》取材宋代詞人柳永的《雨霖鈴》，一改才子佳人依依惜別、良辰美景虛設(shè)的描寫，畫中兩個戴草帽俯身在水田插秧的農(nóng)民，田埂上有株彎腰的細柳，柳條上懸有一弓曉月，農(nóng)民像是要趕在太陽出升、酷熱如蒸前多干些活。這樣的“曉風殘月”使讀者“別有一番滋味在心頭”，農(nóng)民在勞作中享受著清風，與才子佳人的舊題材大異其趣，體現(xiàn)出畫家切近生活、體察入微的幽默情趣，開掘出詩詞無窮的潛質(zhì)，使畫作達到大俗大雅的境地。

豐子愷對楊柳無求的生活、不忘根本的美德由衷地熱愛，曾把白馬湖邊的寓所命名為“小楊柳屋”，并通過畫作對楊柳樸實無華、隨遇而安、生生不息的旺盛生命力予以禮贊，他在散文《楊柳》中說：“這種植物是最賤的。剪一根枝條來插在地上，它也會活起來，后來變成一株大楊柳樹。它不需要高貴的肥料或工深的壅培，只要有陽光、泥土和水，便會生活，而且生得非常強健而美麗?！表灀P楊柳的美德，見賢思齊，恰是畫家自身人格的投射。

豐子愷把自己創(chuàng)作漫畫的歷程歸納為四個時期：“第一是描寫古詩詞時代；第二是描寫兒童相時代；第三是描寫社會相的時代；第四是描寫自然相的時代?！眱和嫷念}材是豐子愷畫作的重鎮(zhèn)。他曾說：“我的心為四事所占據(jù)了：天上的神明與星辰，人間的藝術(shù)與兒童。”他認為孩子“有著天地間最健全的心眼”，是人世間“徹底真實而純潔”的人。在他的筆下，活潑的童真稚趣被表現(xiàn)得栩栩如生，傳神阿堵，豐子愷的童心澄明出自至誠之心與至誠之情，緣于他對兒童的至愛。

他繪畫中對兒童天真爛漫的寫真與贊揚表現(xiàn)得淋漓盡致，從而構(gòu)成他的藝術(shù)人格。如《阿寶兩只腳，凳子四只腳》，阿寶覺得給四條腿的凳子套上鞋子，凳子就會走路了；《瞻瞻的腳踏車》，瞻瞻把兩把圓蒲扇當作自行車的輪子來騎。豐子愷觀察入微，鉆入兒童的心靈，如實地再現(xiàn)出來，童真詩意傳神畢肖?！杜οТ喝A》畫的是一個女孩提著噴壺給一盆剛破土的嫩芽澆水，做得十分專心認真，生怕幼苗干涸受損，盼望幼苗盡快長大。以白描手法，粗筆焦墨，構(gòu)圖以簡馭繁，童心、童真、童趣充盈紙墨間，激發(fā)孩子們對一切美好事物的向往與熱愛，勉勵孩子珍惜青春韶華的寓意隱含其中，對孩子茁壯成長、努力向上切盼良殷，堪稱循循善誘，含蓄婉轉(zhuǎn)。

豐子愷還對安徒生童話中的“安琪兒”進行過三次再創(chuàng)作，寄以新意。一次為《嚶鳴》刊物創(chuàng)作封面，畫的是一個胖娃娃，腋部長出翅膀，類似西方神話中的“安琪兒”，不同之處是她吹著喇叭。一次是1932年，他為《安琪兒》月刊創(chuàng)作一幅封面，畫的是一個小天使向人間飛來。1938年，抗日戰(zhàn)爭期間，豐子愷第三次創(chuàng)作“安琪兒”題材的畫，畫了一幅《愿作安琪兒空中收炸彈》：在扶老攜幼的逃難百姓的上空，一個長著雙翅的小天使，雙手向上去接正在下墜的炸彈，傳達出畫家祈盼人間和平、人民幸福的良好愿望。

豐子愷以漫畫馳譽書林，在封面、插圖上也別具匠心，惜墨如金，吝于用色，色彩單純，以少總多，如《我們的七月》，只用一種藍色設(shè)色，《我們的六月》僅用一種綠色為之?？v觀整體書面，奪人目睛，遠勝五顏六色的效果。他先后為諸多名家進行裝幀設(shè)計，如為俞平伯的兒童詩集《憶》插圖，為夏丏尊翻譯的《愛的教育》繪制封面和插圖，為朱自清的詩與散文集《蹤跡》設(shè)計封面，為葉圣陶所著《古代英雄的石像》作插圖等。此外，還根據(jù)魯迅的作品，創(chuàng)作了《漫畫阿Q正傳》、《繪畫魯迅小說》，后合集為《豐子愷繪畫魯迅小說》，并為周作人的《兒童雜事詩》配圖，圖文并茂，相得益彰，頗獲時譽。享有盛名的《護生畫集》先后費時半個世紀之久，共繪畫四百五十幅。1929年，他為恩師弘一法師五十歲祝壽時始作。佛教戒殺生，豐子愷明言，“護生”就是“護心”。恰如馬一浮所詮釋：“去除殘忍心，長養(yǎng)慈悲心，然后拿此心來待人處世——這是護生的主要目的?！痹O(shè)想每十年為弘一法師祝壽各畫一集，后歷經(jīng)離亂，豐子愷不忘初心，然諾不移，至1973年，第六集繪成；延至1979年，由新加坡廣洽法師籌資玉成全帙，鋟槧梓行。

1938年，豐子愷在故鄉(xiāng)桐鄉(xiāng)石門灣興建的緣緣堂故居被侵華日軍炸毀。1985年由桐鄉(xiāng)人民政府和廣洽法師捐資重建；1998年，在豐同裕染坊舊址上興建了豐子愷漫畫館；2008年，國家設(shè)立的豐子愷兒童圖畫書獎，是國際華文兒童圖畫書的重要獎項之一；2010年，上海盧灣區(qū)豐子愷舊居日月樓對外開放，供人參觀；2016年，海豚出版社出版《豐子愷全集》五十卷以饗世人。

二

陶元慶（1893—1929），字璇卿，筆名元青、菊心。浙江紹興陶堰鎮(zhèn)人。畫家、現(xiàn)代書籍裝幀藝術(shù)家。

陶元慶自幼酷愛繪畫，上小學時就開始畫花卉和仕女。1919年，他考入浙江省立第五師范，與同鄉(xiāng)許欽文同窗共硯，意氣相投，交成莫逆，情逾手足。求學期間，陶元慶常作素描和水彩畫，傾心西洋繪畫，追求“新的形”與“新的色”，打下了中西合璧的繪畫根基。畢業(yè)后，許欽文北上工讀，陶元慶考入上?！稌r報》館任美術(shù)編輯，專為《小時報》繪制圖案畫。在滬任職期間，他結(jié)識了康有為的弟子、報業(yè)家、正有書局老板狄平子，飽覽了狄氏所藏的大量古代名畫和日本、印度的圖案畫，潛心觀摩，獲益良多。不久，他考入上海師范?？茖W校，受業(yè)于豐子愷、陳抱一，開始習作油畫，汲取中西畫法之長，引西潤中，在水彩、圖案、西洋畫方面日益精進。

1924年7月，陶元慶來到北京，與許欽文合住紹興會館，生活靠許欽文撰稿賣文維持。陶元慶愛畫油畫，苦于客囊羞澀，無力購置畫布、顏料和水彩畫紙，于是他在北京城內(nèi)進行風物寫生，潛心作畫，生活清苦，二人甘之如飴，對文學藝術(shù)的追求從不稍懈。1923年，經(jīng)孫伏園引薦，許欽文與魯迅相見，受恩師誘掖，許欽文創(chuàng)作的小說引起文壇注意，被魯迅稱為“鄉(xiāng)土作家”，名噪一時。1924年12月3日，經(jīng)許欽文介紹，陶元慶拜見魯迅。當時，魯迅正在翻譯日本廚川白村的文藝論著《苦悶的象征》，得知陶元慶擅作圖案裝飾畫，遂請他為這本譯著設(shè)計封面。陶元慶欣然應(yīng)諾，不久揮筆繪成。他根據(jù)譯著的內(nèi)容，采用夸張、變形、象征等藝術(shù)手法，畫了一個抽象的半裸女子，披著長長的黑發(fā)，腳趾夾著叫鏜釵的尖刀之柄，用鮮紅的嘴唇舐染上鮮血的鏜釵之尖，表現(xiàn)出一種生命力受到壓抑后的奮爭與戰(zhàn)斗。構(gòu)圖大膽新穎，色彩鮮明，對比強烈，深刻表達了主題，得到魯迅的贊許，以為如此處理“使這書披上了凄艷的新裝”。這是陶元慶封面設(shè)計的處女作，也是新文藝書籍以圖案畫作封面之始。

魯迅是中國現(xiàn)代書籍裝幀藝術(shù)的開拓者、倡導者，得益于他本人精湛的文學藝術(shù)修養(yǎng)和豐富的實踐經(jīng)驗，以及豐富的印刷工藝知識，因而法眼極高，不僅自己動手設(shè)計了不少封面，還對培育裝幀藝術(shù)的人才不遺余力。魯迅對陶元慶的藝術(shù)才華青眼有加，他不僅請?zhí)赵獞c為自己的著作設(shè)計封面，還為朋友和刊物向陶元慶約稿，如為李霽野翻譯的安特萊夫戲劇《黑假面人》和文學刊物《沉鐘》、未名社的《未名》等設(shè)計封面，被魯迅稱為“得隴望蜀”。陶元慶有求必應(yīng)，他為魯迅的雜文集《墳》設(shè)計封面，魯迅致信告知他：“我的意思是只要和‘墳的意義絕無關(guān)系的裝飾就好?！睂Υ耍赵獞c并未完全采納魯迅的意見，而是有意采用了高度概括書的內(nèi)容化為形象的手法，將棺槨、墳?zāi)购蜆淠驹O(shè)計在一起，色調(diào)低沉而肅穆，營構(gòu)出一種包含死的氣息的畫面，既與書名相吻合，又強烈傳達出作者的深刻寓意，給人以遐想。陶元慶為魯迅的小說集《彷徨》設(shè)計的封面獨具匠心，封面鋪以橘紅的底色，渲染出夕陽滿天的氣氛，三個并排坐著觀看落日的黑色人物，預(yù)感到日暮將至，本應(yīng)有所行動，但缺乏果敢的決心，依然堅坐不動，把彷徨徘徊之意表現(xiàn)得恰到好處。圖案以粗獷的線條和塊面進行處理，分割鮮明，頗具單純樸實的木刻畫的風格。書名和作者各用鉛字排于右上角，筆法富有金石氣。魯迅為此激賞，致信感謝：“《彷徨》的書面實在非常有力，看了使人感動。”其后，又一次致信陶元慶，告知他一位德國研究美學的學者對這幀《彷徨》的封面也大加稱許。

最使陶元慶聲名鵲起的是他為許欽文的小說集《故鄉(xiāng)》設(shè)計的“大紅袍”封面，使他贏得了“陶紅袍”的美譽?？途泳┤A時，一天晚上許欽文陪陶元慶去天橋看舊戲，劇中人穿的大紅袍讓陶元慶聯(lián)想起早年在故鄉(xiāng)紹興看過的戲《女吊》。散戲后返回紹興會館，陶元慶躺在床上構(gòu)思，搖動雙腳，吚吚嗚嗚地吟詩，徹夜未眠，不覺東方之既白。起床后，一氣呵成繪制出一幅大紅袍的封面。畫中一個身穿紅袍半仰著臉的女子，手握劍而立，黑地、黑鞋、紅袍、綠褲，線條簡潔。此畫深得魯迅褒獎。當許欽文向陶元慶傳達了魯迅對此畫的稱賞時，“元慶熱烈地表示同意，說是《大紅袍》那半仰著臉的姿態(tài)，當初得自紹興戲的《女吊》，那本是個‘恐怖美的表現(xiàn)，去其病態(tài)的因素，基本上保持原有的神情：悲苦、憤怒、堅強。藍衫、紅袍和高底靴是古裝戲中常見的。握劍的姿勢采自京戲的武生，加以變化，統(tǒng)一表現(xiàn)就是了”。陶元慶汲取了多元的藝術(shù)感悟，加以會通變形，遂成一幅藝術(shù)創(chuàng)作的絕唱。經(jīng)魯迅提議，將此畫作為許欽文編選的小說集《故鄉(xiāng)》的封面，并以他《吶喊》的版稅用作《故鄉(xiāng)》的印刷費，編入《烏合叢書》出版。

陶元慶還為魯迅的作品設(shè)計過多幅封面，如譯著《出了象牙之塔》、《工人綏惠略夫》，編著《唐宋傳奇集》，著作《朝花夕拾》、《中國小說史略》等，為許欽文繪制過《鼻涕阿二》、《趙先生的煩惱》、《毛線襪》、《回家》等多部作品的封面。

魯迅堪稱陶元慶的藝術(shù)知音。陶元慶舉行過兩次畫展，魯迅不僅熱心籌辦，出席參觀，還為其撰文作序，稱贊“陶元慶君的繪畫，是沒有這兩重桎梏的，就因為內(nèi)外兩面，都和世界的時代思潮合流，而又并未梏亡中國的民族性”。又說：“必須用存在于現(xiàn)今想要參與世界上的事業(yè)的中國人的心里的尺來量，這才懂得他的藝術(shù)。”鐘敬文分析陶元慶的繪畫：“他的繪畫取材表現(xiàn)等方法，雖大概屬于西方的，但里面卻涵容著一種東方的飄逸的氣韻?！卞X君匋評價陶元慶的繪畫：“他每幅的構(gòu)思非?？b密，一定要在學生稿上做出仔細的取舍，刪繁就簡，突出主題，追求色調(diào)的對比與和諧，線條書法化，流暢自如，形和塊的組合又注意到表現(xiàn)主題的需要，不作無謂的拼湊，變形的地方使人叫絕，不同于一般胡亂的、毫無意義的夸張描寫，所以他的油畫、水彩或水粉畫，都是有獨特的個性，高度的藝術(shù)水平，雖然是洋畫，能融入中國民族形式的優(yōu)點，而不礙洋畫的表現(xiàn)?！碧赵獞c的繪畫藝術(shù)堪稱融會了中西美術(shù)之長、成功實現(xiàn)了藝術(shù)獨創(chuàng)的范例。

陶元慶豐才嗇壽，1929年染病猝逝，一代英才遽歸泉路，一生僅有百余幅作品傳世。1931年，北新書局出版畫集《陶元慶的出品》和《元慶的畫》流布世間。

三

錢君匋（1907—1998），原名玉棠，字君匋，以字行。別署禹堂、豫堂，室名無倦苦齋、抱華精舍、新羅山館等。浙江桐鄉(xiāng)縣屠甸鎮(zhèn)人。生于職員家庭。著名封面裝幀家、書畫篆刻家、音樂家、詩人、散文家和收藏家。

錢君匋聰明好學，幼童時用炭粒在白墻上涂畫小狗、小貓，對繪畫著迷。入私塾練字習帖，受到老師鼓勵。1923年，入上海藝術(shù)師范學校，攻讀國畫和音樂，與陶元慶同居一室，白日同窗，晚間連床夜話，結(jié)為摯友，誼重桃潭，二人均得豐子愷熏沐。1925年畢業(yè)后，二人同應(yīng)浙江省立六中敦聘，聯(lián)袂赴臺州任教。后因?qū)W潮，陶元慶改就上海江灣立達學園教職，錢君匋入開明書店，擔任美術(shù)編輯和書籍裝幀。他坦言：“我在書籍裝幀上得以嶄露頭角，和他是分不開的。”當時，陶元慶因《大紅袍》成名，稿約不斷，應(yīng)接不暇，往往介紹給錢君匋代為設(shè)計。后經(jīng)陶元慶之介，錢君匋與魯迅相見，結(jié)為忘年交。錢君匋的裝幀設(shè)計頻頻得到魯迅的贊賞，并提出可以取鑒中國古代的青銅器和畫像石中的圖案紋樣和人物，運用到封面設(shè)計之中，以表現(xiàn)強烈的民族風格。魯迅的啟迪，激勵了他對裝幀工作的熱愛，為之奮進不息。

1928年，錢君匋為《新女性》雜志重新設(shè)計封面。他以四季作封面，每季一換。春季三個月，以乳黃色作底，兩只黑色的燕子在新芽初綻的柳叢間穿行，煦風麗日，給人以生機勃發(fā)之感；夏季三個月，以湖藍色鋪底，淡綠色的芭蕉沐浴著綿綿細雨，咖啡色的蜻蜓在雨中自由嬉戲，猶如習習涼風迎面撲來；秋季三個月，以淺咖啡色為底色，黃色的花挺秀盛開；冬季三個月，用乳灰色為底，無名小花在常綠叢中開放。他匠心獨運，設(shè)計別開生面，色彩和諧明快，布局勻稱簡練，清新悅目，充盈著一股奮發(fā)向上的新銳之氣，給人以蔗境彌甘的美感，大獲新聞學界好評。他的封面裝幀設(shè)計聲蜚滬上，被人冠以“錢封面”的雅稱。在開明書店工作七年，錢君匋眼界大開，老板章錫琛慧眼識珠，鼓勵和支持錢君匋，讓文心天成的他多才多藝的才能得到充分發(fā)揮，出版了新詩集《水晶座》，主編《進行曲選》、《口琴名曲選》、《開明B標音樂教程》等。

錢君匋在“西式封面”的設(shè)計上勇于創(chuàng)新，取法多途，他把敦煌藝術(shù)與武梁祠石刻、六朝云岡石刻、龍門摩崖乃至周秦青銅器等中國民族特色的圖案紋樣運用其中，形成東方式的淡雅、樸素，不事豪華、內(nèi)涵深邃的裝幀設(shè)計風格，流溢出溫文爾雅的書卷氣。從1927年他為湖畔詩人汪靜之的詩集《寂寞的國》設(shè)計封面開始，辛勤耕耘，六十余年間，共創(chuàng)作一千八百余幅封面，先后為魯迅譯的《死魂靈》、《十月》、《藝術(shù)論》，茅盾的《雪人》、《子夜》、《虹》，巴金的《家》、《春》、《秋》、《新生》，豐子愷的《西洋美術(shù)史》、《藝術(shù)概論》、《孩子們的音樂》，戴望舒譯的《屋卡珊和尼各萊特》，劉半農(nóng)的散文集《半農(nóng)談影》，柔石的小說集《姐妹》，胡也頻的散文集《鬼與人心》，胡愈之的寓言《東方寓言》，鄭振鐸的散文集《山中雜記》，丁玲的《自殺日記》，郭沫若的詩歌《蜜桑索羅普之夜歌》，曹禺的《日出》，周作人的散文集《兩條血痕》等書配制封面，以疏朗明快、單純清麗、時尚且富有樸茂金石氣韻而名聲大噪。

1938年，上?！肮聧u”時期，錢君匋與友人共同創(chuàng)辦了萬葉書店，出版了《文藝新潮》月刊、《文藝新潮小叢書》和《萬葉文藝新輯》等書籍，由錢君匋設(shè)計了俄國普希金的《茨岡》和《寶貝兒》的封面，編輯了《作家書簡》。他為巴金的中篇小說《新生》設(shè)計的封面，一株生機盎然的小草從磐石的縫隙中頑強地向上生長，沐陽飲風，構(gòu)思奇巧，以小草象征敢于沖破黑暗舊勢力的一代新人，筆簡意賅，寄寓深遠。為茅盾的短篇小說集《雪人》繪制的封面，把六角形花紋的雪花夸張變形，賦以色彩，日光下的雪花如幻如影，五彩繽紛?！都彻砰w書跋》和《宋四家詞選》的設(shè)計，運用古代云錦、鐘鼎等圖案構(gòu)圖，古樸典雅，顯現(xiàn)出強烈的民族傳統(tǒng)色彩。現(xiàn)代書話的開山唐弢在《談封面畫》中評述：“君匋長圖案，取材多采用植物，如禾穗、樹苗、花葉之類。”錢氏為他所著《晦庵書話》設(shè)計的封面頗負盛譽，畫面以淺灰色鋪底，取六朝石刻紋樣，頂部化用石刻佛龕常用的紋樣加以變化創(chuàng)新，下部用雙雁和麥穗，作均齊對稱的構(gòu)圖，穩(wěn)重而幽靜，氤氳蘊藉，濃沁紙背，富于詩意。錢君匋還擅長用深厚有力、圓潤流暢的美術(shù)字為封面增色。豐子愷對他這位得意門生評價說：“錢君匋富于美術(shù)天才，幼時在藝術(shù)師范學畫，頭角嶄然，冠于儕輩。長而技益進，欲窮美術(shù)之源，由畫進于書法，更進于金石，遂大展其才，自成一家?！鼻髮W期間，豐子愷指點學書門徑，讓錢君匋臨帖《龍門十二品》，從《石門頌》啟蒙，打下堅實的書法基礎(chǔ)。后他與老師呂鳳子一起拜訪吳昌碩，親聆教益，對吳氏印章心摹手追，“辨其筆墨，察其刀理”，“專而彌嗜，恒不擇寒暑”，刻苦砥礪，潛心攻研。他轉(zhuǎn)益多師，師法趙之謙、吳昌碩、黃牧甫三位晚清書法篆刻大師，遂取三人別署的第一個字，趙為“無悶”，黃為“倦叟”，吳為“苦鐵”，加上齊白石的“齊”字古同“齋”，以此四字作為自己的齋名“無倦苦齋”，足見其對篆刻治印之心的專誠。他的篆印出秦入漢，融會趙、吳、黃三家之長，形成峻拔爽利、清剛遒美的自家風貌。終其一生，治印垂六十年，得印兩萬余方，出版《君匋篆刻選》、《錢君匋印存》、《魯迅印譜》等多種，為印壇交口推崇。

1987年，君匋藝術(shù)院在桐鄉(xiāng)落成開館。1996年，錢氏祖籍地海寧奠基修建“錢君匋藝術(shù)研究館”。1997年，年屆九十二歲高齡的錢君匋把一生收藏的五千余件珍貴文物無償捐獻給桐鄉(xiāng)和海寧，情注故土，回報桑梓。