郝烽雅

[摘要]迷糊調(diào)這首曲目1958年出自魯日融老師之手，主要風格為秦派曲風。了解迷糊調(diào)的背景，分析迷糊調(diào)的演奏技巧及弓法和作者想要抒發(fā)的情感，逐段分析并知道以什么為素材，并深入分析知名演奏家閔慧芬、于紅梅、嚴潔敏的不同演奏風格和技巧。簡析秦派曲風及今后的發(fā)展路程。魯日融老師的帶有風土人情的創(chuàng)作令人驚嘆。

[關(guān)鍵詞]迷糊調(diào)；秦派；演奏技巧及弓法素材；閔慧芬；于紅梅；嚴潔敏

[中圖分類號]J63[文獻標識碼]A[文章編號]1007-2233（2018）06-0123-02

一、簡析曲子大概結(jié)構(gòu)

業(yè)師魯日融先生，開創(chuàng)了秦派二胡曲風，《迷糊調(diào)》為先例?！懊院庇纸凶鳌懊紤簟被蛘摺扒印保顷兾麝P(guān)中地區(qū)廣為流行的一種民間說唱音樂，它既有民歌的因素，又有說唱和戲曲的特點，表現(xiàn)為具有故事情節(jié)和敘事性表演。曲子中分為三大段，第一段為小快板，曲調(diào)輕快、明朗有活力。（以剪剪花為素材）第二段為慢板，帶有敘述性，旋律悠揚婉轉(zhuǎn)，具有抒情性。（以慢西京為素材）第三段，壓縮的第一段，再現(xiàn)，最后曲終。以下分析最具代表性的選段，分析技巧弓法和指法、寫作手法等。

二、分析曲例弓法、指法及演奏技巧

第一句運用了滑音、連音、重音，凸顯了本曲的主題和風格，陜北地區(qū)的豪邁和濃濃的民風，5、#4運用了回劃，詼諧巧妙，第五小節(jié)加強了語氣，層層遞進，運用疊音，同時漸強。出弓時要快、準、狠，重音強調(diào)，手腕靈活運動，弓段適當加大。

第二句第二小節(jié)，使用上滑以及下滑，也可以說是回劃，本曲的滑音都在三度下滑音型里，比如fa-mi-re，si-la-sol，演奏時用三指由do下滑到偏低的si，再回到降si，然后再下滑到la，這一系列的動作都是在一瞬間做出來的，所以演奏時要掌握好分寸，尺度距離不宜過大，過大的指距會使音不準，手指盡量放松才能達到曲子委婉動聽的效果。魯日融老先生很巧妙地分配了滑音的位置，所以我們在演奏中不要隨意多加滑音，以免讓人產(chǎn)生膩煩之感。

本段采用撥弦演奏技法，使曲子更富有活力，更生動，第一、二、五、十三、十四小節(jié)，用的是單撥演奏法，即在拉奏間歇中間用左手鉤撥琴弦，因為這種演奏方法撥的是空弦，所以音響效果比較鮮明。如果在這里使用了雙撥，音色會因為弓子的擺放位置而不同，聲音有可能會渾濁而不清晰，單撥可用指甲刮奏琴弦，提高音色。

從第五小節(jié)開始，mp中弱，我最喜歡的一部分，給我的感覺是開啟了新的一段，重新敘述一段故事。演奏速度放慢，弓子盡量使用中斷，用拉弓開始，1回劃更有韻味，把握好變化音的演奏。222的演奏和111的演奏（也就是本例子的第一個和第二個小節(jié)）要有力，漸強，清晰演奏，弓子甩開拉，凸顯陜北人民的豪放和熱情。

了解苦音和歡音的區(qū)別，歡音曲調(diào)音節(jié)為sol-la-si-do-re-mi-fa↑-sol，而苦音的音階如下：sol-la-↓si-do-re-mi-fa-sol，歡音的骨干音為mi、la，苦音的骨干音為fa、si，這兩種五聲性七聲音階形成了秦派二胡的一個極為重要的因素。在譜例中很顯而易見，無論是歡音還是苦音，si和fa都影響著樂曲的旋律和風格。在陜北風格的一些曲子里，同樣也存在著這樣的情形。

揉弦也是本曲中的一個極為重要的技巧，它可以使音色美化，調(diào)整音律，對抒發(fā)感情有很重要的作用，這里通過運弓力度的變化和輕重揉弦的對比，使音樂跌宕有致，富于活力。由此可見，無論在處理輕揉、重揉或是慢揉技法時，必須始終圍繞特性音和骨干音進行，方能準確地表現(xiàn)出陜西風格樂曲的特色。7和1都要加入揉弦技巧，1可以運用回劃的手法，弓段不要太大，適當即可。

tr為顫音，又叫打音。在樂曲中手指要抬高，打音要清晰，要連貫，聲音要逐漸變?nèi)酰蛞羰且浀脫Q氣，才能充分保持連貫性。運用保留指，5不動，6持續(xù)打，這樣做是為了樂曲的音準準確性。這個打音也模仿了陜北人民的唱腔，形象生動。所以說器樂和聲樂其實是相通的。

三、樂曲的風格與特點

樂曲經(jīng)過呈示、對比、展開和再現(xiàn)，并且吸取了戲曲板胡的揉滑、回滑、壓揉和近似吟唱的韻律技巧，將原本很簡潔的曲子注入了新的思想和技藝，從而達到全曲的對比統(tǒng)一，風格濃郁，技法新穎，構(gòu)成一首獨具西秦風韻的二胡獨奏曲目，成為“秦派二胡”的開篇之作。

四、分析三位著名演奏家的演奏技巧和風格

閔慧芬大師，在樂曲的開頭剛勁有力，收尾干凈；于紅梅老師在開頭比較柔，不像閔慧芬大師那么有力；而嚴潔敏老師則在5的尾音拖得比較長，收尾不利落。閔老師在本段第一小節(jié)，6161使用了分弓的手法，加強了力度。于老師和嚴老師則都使用了連弓演奏，表現(xiàn)出不同的風格，各有各的優(yōu)點。 于紅梅的演奏風格很真實很細膩，很感人，充滿激情，能做到人琴合一的境界，對藝術(shù)的內(nèi)涵有較完美的詮釋和獨到的藝術(shù)見解，她比較注重音樂演奏藝術(shù)領(lǐng)域的研究，并對新的音樂、新技巧進行大膽的嘗試，形成自己的演奏風格，她的音色比較圓潤醇厚，技術(shù)嫻熟，所以在表現(xiàn)這首樂曲的時候，給人耳目一新的感覺，打破傳統(tǒng)的演奏法，在曲譜很多處奏出自己的見解，該連弓的時候就連弓，該分弓就分弓。 閔老師的演奏風格熱情但又內(nèi)斂，動人而不媚，哀怨而不傷，情感氣勢與神韻合一。在演奏這首曲目時，她傾注了自己所有的感情，有人說，即使是休止符，閔老師也是有感情的。她的演奏最真實最質(zhì)樸，和魯日融大師的作曲風格相像，不炫技不浮夸，正好完美地適配了這首曲子，在觀看錄像時我發(fā)現(xiàn)，現(xiàn)在有一批技術(shù)比較高超的二胡演奏家，演奏《迷糊調(diào)》這首曲目時的狀態(tài)和感染力無一人能超越，全曲陜北味道很足，滑音、揉弦運用得恰到好處，老一輩的演奏家是永遠的里程碑！ 嚴老師演奏和本人一樣專注，有氣場，帶得動人們的感情。在《迷糊調(diào)》這首曲子中，嚴老師又有獨到的見解，她注重每一個尾音的處理，每一個滑音的技巧，以及段與段之間的聯(lián)系，把得住開頭，藏得住結(jié)尾。不同的演奏技巧和方法會給聽眾不一樣的感覺。在自己演奏本首曲子的時候，我認為最主要的是處理好滑音，有時候滑音過多或者過少都會聽起來不舒服，掌握好度，手指呈放松自然狀態(tài)，不緊繃，這樣演奏出來效果更好；再一個我認為需要著重處理的是本曲中所有的揉弦，例：4的處理，要壓揉，手指上下晃動，一定要細膩，揉弦要揉出韻味，前面的音本分演奏，不過分炫技。還有一個曲中快板處的撥弦，一定要撥得清脆有張力，模仿敲鼓的聲音。

五、秦派曲風的形成和發(fā)展

為什么魯日融先生會創(chuàng)作出秦派曲風呢？魯日融從學生時代開始，曾與農(nóng)民一起勞動，向民間藝人學習秦腔、信天游等地方音樂，培養(yǎng)了他的民間音樂功底，經(jīng)過自己不斷探索，形成了獨樹一幟的音樂曲風。一方水土養(yǎng)育一方人，他就是在這樣的環(huán)境下生活，苦讀、苦練、苦斗、苦求了40多個春秋，才催發(fā)了他的才華和成果，就是這片土地培育了他的品格。他以西安音樂學院為“陣地”，伴隨著藝術(shù)教育制度的重視，設(shè)施的不斷完善，秦派二胡曲風如虎添翼迅猛發(fā)展，這是秦派二胡最重要的成因。秦派曲風已經(jīng)走出陜西，走向全世界，一些有藝術(shù)素養(yǎng)的龐大群體，外省人早已把這一流派藝術(shù)遠播到祖國世界各個地方，正以嶄新的思想和觀念來傳播創(chuàng)造這一流派藝術(shù)。我們從中可以窺探出我國民族器樂藝術(shù)50年來飛躍的發(fā)展歷程。

結(jié)論

縱觀魯日融的二胡曲創(chuàng)作，比較突出的特點是：風格獨特。他并不是把簡單的民間音樂移植到二胡之上，而是有所選擇，有所升華，把陜西的秦腔、迷糊、秧歌等運用于二胡音樂中。所以說，二胡這種樂器具備本身固有的特性和規(guī)律，應(yīng)發(fā)揚它的特性而不背其道而行，我們應(yīng)努力探尋適于它表現(xiàn)的民族音樂，需要我們在音樂實踐中不斷學習，不斷探索，創(chuàng)作出獨具民族特色的二胡作品。在演奏方面，我們應(yīng)注意每一個音樂記號，要充分地表現(xiàn)出來，關(guān)于弓段弓法要選擇自己最合適的，指法也是因人而異，演奏出屬于自己的一套二胡風格，在演奏時多思考多琢磨，勤問勤學勤練。

[參 考 文 獻]

[1]喬建中.秦風、秦韻、秦派——二胡《秦腔主題隨想曲》散議[J].人民音樂，1995（09）.

[2] 樸東生.“秦派二胡”與魯日融——賀《魯日融二胡藝術(shù)》[J].人民音樂，1998（06）.

[3]魯日融.秦派二胡的形成與發(fā)展[J].人民音樂，2012（03）.

[4]金偉.“秦派二胡”藝術(shù)的形成、發(fā)展、風格特點及演奏手法[J].秦派二胡曲論，2009.

（責任編輯：崔曉光）