莊乾梅
劉曉明*
當(dāng)下中國處于快速城鎮(zhèn)化發(fā)展階段,人口眾多、資源相對匱乏,由此而引發(fā)的環(huán)境生態(tài)問題,已經(jīng)上升為國家意識的層面。2017年“十九大”報告明確強調(diào)城市生態(tài)文明建設(shè)和提升人居環(huán)境質(zhì)量,要“守得住文脈,記得住鄉(xiāng)愁”[1]。就目前城市園林設(shè)計中出現(xiàn)的諸多問題,我們亟待解決的途徑。
“研今必習(xí)古,無古不成今”,中國古典園林宜居的生態(tài)環(huán)境、生態(tài)美學(xué)、意境營造等,對現(xiàn)代城市園林設(shè)計無疑具有重大的參考價值。目前,古典園林生態(tài)方面的研究多集中于建筑、哲學(xué)、美學(xué)等領(lǐng)域。在繪畫方面,且多集中于畫論的相關(guān)思想研究中,如李廷廷的《中國古代山水畫論中所蘊含的生態(tài)美學(xué)意識》、滕志朋的《生態(tài)美學(xué)視域中的中國傳統(tǒng)文人山水畫藝術(shù)》、曾繁仁的《試論中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)中所蘊含的生態(tài)審美智慧》等。
明中葉政治趨于開明,江南經(jīng)濟(jì)繁榮,市井文化興起,以園林為題材的山水畫和造園之風(fēng)盛行,眾多文人雅士也參與到造園之中,他們以不同的載體來傳達(dá)自己對當(dāng)下的心境。沈周《東莊圖冊》乃文人園林繪畫的傳世之作,對其研究眾多,大部分集中于對繪畫本體語言及“畫意入園”的研究中,如于洋的《實景與真境:沈周東莊圖冊與吳門文人園林繪畫研究方法論芻議》、趙焜的《論沈周東莊圖冊的客觀性與純美之風(fēng)》、吳雪杉的《城市與山林——沈周東莊圖及其圖像傳統(tǒng)》、郭明友的《明代吳寬東莊園林景境圖考》等,而對其宜居的生態(tài)環(huán)境及文化生態(tài)美方面的研究較少。本文以《東莊圖冊》為切入點,著重研究其生態(tài)環(huán)境、文化生態(tài)美、意境等方面,力圖深入揭示山水畫與文人造園的本體性關(guān)系,并倡導(dǎo)在繼承傳統(tǒng)園林精華的基礎(chǔ)上踐行“城市山水畫”與“山水城市”的融合。
在面對全球環(huán)境危機的形勢下,對生態(tài)學(xué)的研究和關(guān)注已成為全人類的共識,雖然在我國古代文學(xué)里沒有生態(tài)哲學(xué)、生態(tài)美學(xué)的概念,但在古人的思想意識形態(tài)里卻一直秉承著"天人合一"的生態(tài)理念。如道教的 “天地與我并生,而萬物與我為一”[2],佛教的“須彌納芥子”,儒教的“與天地相似,故不違。知周乎萬物,而道濟(jì)天下,故不過”[3]。這足矣說明了“天人合一”的宇宙觀在我國傳統(tǒng)文化中的統(tǒng)領(lǐng)地位,滲透到生活的方方面面。在園林藝術(shù)中,其決定了“雖由人作,宛自天開”的境界和“借景”為主的造園理法。
圖1 第18帖《竹田》(南京博物院藏)
圖2 第2帖《西溪》(南京博物院藏)
中國古典園林是一門詩畫的藝術(shù),以自然為體,在濃縮、模擬山水的過程中,協(xié)調(diào)各要素共建宜居的文人園林,營造情境交融、物我兩忘的意境,以言胸中之志。江南因其地理優(yōu)勢和文風(fēng)濃郁而成為中國古典文人園林之冠,這些園林不僅體現(xiàn)了古人對宇宙、生命的認(rèn)知,寄托了文人雅士的生態(tài)審美情懷,更營造了適合時代需求的生態(tài)環(huán)境。如蘇州的東莊、太平山莊、拙政園、留園,揚州的影園、個園,無錫的寄暢園等。
沈周在《東莊圖冊》中以虛實相間的藝術(shù)手法詳細(xì)地描繪了21處莊園的景致,用詩性的語言剖析了園主傾心自然、追求純真的精神世界,向觀者呈現(xiàn)了中國古典的宜居環(huán)境——宜體、宜心、宜神,使社會秩序建構(gòu)與自然環(huán)境合一, 在環(huán)境建構(gòu)中彰顯自己的心性追求。
唐·楊筠松所著《八宅明鏡》云:“宅以形勢為骨體,以泉水為血脈,以土地為皮肉,以草木為毛發(fā)”[4],計成《園冶·相地》言:“園林惟山林最勝,有高有凹,有曲有深,有峻而懸,有平而坦,自成天然之趣,不煩人工之事……深柳疏蘆之際,略成小筑,足征大觀也”[5]。這都足以說明了造園相地之要務(wù)需順應(yīng)自然,選擇宜居的生態(tài)環(huán)境。
東莊乃吳寬父輩留下的基業(yè),位于蘇州相門與葑門之間的城墻腳下,從《東莊圖冊》及李東陽的《東莊記》可知其地貌特征:地勢平坦、崗阜為主、溪河縱橫、草木繁盛、一片鄉(xiāng)野境域。雖處鬧市之中,因其位置幽偏,鄰雖近俗,門掩無嘩,無須大興土木。略加構(gòu)筑便把詩意的畫境引入園景之中,以言園主的精神追求。如《竹田》(圖1)一帖中,一條煙波曲折幽遠(yuǎn),一側(cè)是峰巒疊嶂的群山,另一側(cè)是幽靜雅致的竹林茅舍,畫者用平遠(yuǎn)的藝術(shù)手法,圓潤蒼厚的筆墨描繪江南山水的自然景致,以枯筆焦墨恣意點出樹木的形體,“借”以遠(yuǎn)處的青山傳達(dá)意境的曠遠(yuǎn),強化空間縱深感,把人引向“遠(yuǎn)”“淡”的境界,迎合文人雅士的精神追求。
堪輿里講“未看山時先看水”“有山無水休尋地”,《園冶·相地》中說:“卜筑貴從水面,立基先究源頭,疏源之去由,察水之來歷”[6]。故此可見在構(gòu)園時理水是至關(guān)重要的一大因素,既要查看水源,又要疏導(dǎo)水的出路。
古蘇州城內(nèi)河道縱橫,地下水位較淺,東莊地處葑門天賜莊東南內(nèi)城河,十全街西溪與平江河交匯處,三面環(huán)水。李東陽《東莊記》曰:“蘇之地多水,葑門之內(nèi),吳翁之東莊在焉。菱濠匯其東,西溪帶其西,兩港旁達(dá),皆可舟而至也……”[7]。園中除《朱櫻徑》《耕息軒》《續(xù)古堂》《拙修庵》4帖沒有水景外,其余17帖皆以山水為骨干構(gòu)成圖畫,由此可知,園內(nèi)水塘棋布、河道縱橫、有聚有散、曲折自然,使全園處于“活水”的生態(tài)循環(huán)系統(tǒng)中,此乃天然濕地。園中水體、水質(zhì)澄清,利于生物多樣性和涵養(yǎng)蓄排。結(jié)合地勢、植物等元素營造小氣候,減緩夏季酷熱。駁岸一般采用自然植被護(hù)堤,為生物的多樣性創(chuàng)造良性的棲息地,如《西溪》(圖2)一帖中,一條溪水猶如白練,一張一弛、蜿蜒曲折探向遠(yuǎn)方,在空間上層層漸進(jìn),與周邊的斷橋、茅舍、竹林、岸磯等形成虛實相間的意境,營造幽遠(yuǎn)、恬淡的審美趣味。
畫中山水骨干主要以崗阜為主,支隴勾連,水系縈繞,隨勢穿鑿景物,擺布高低,辟出多個景區(qū),分割全園空間,理之精微,構(gòu)筑大觀,如《北港》《全真館》《艇子浜》等。筆者用筆圓潤蒼厚,形重意遠(yuǎn),以田園山水為題材,既不乏文人之意趣,也不失隱士之文秀。
《周易陰陽宅·樹木吉兇》中云:“山谷風(fēng)重,亦非得林障,不足以御寒氣。故鄉(xiāng)野居址,樹木興則宅必發(fā)旺,樹木敗則宅必衰落。茍不栽植樹木,如人無衣,鳥無毛,豈能保溫暖而久安長處乎”[8]。由此可知植被的繁茂程度對于構(gòu)園擇址的重要性,它不僅反映了基址的生態(tài)環(huán)境,還被賦予人格化的藝術(shù)。
圖3 第4帖《北港》(南京博物院藏)
圖4 第16帖《稻畦》(南京博物院藏)
圖5 第17帖 《耕息軒》(南京博物院藏)
圖6 第20帖《鶴洞》(南京博物院藏)
《東莊圖冊》中有近一半多的冊頁是以植物為主題,畫中植被旺盛,喬灌木、水生植物等品種多樣,配置層次分明,合時間、季相、氣候等元素,收四時之爛漫,這足矣說明莊園生態(tài)環(huán)境極佳。如河岸多植楊柳、蘆葦、竹林等耐濕性植被護(hù)提;結(jié)合崗阜地勢,種植根系發(fā)達(dá)、耐貧瘠的植物,如松柏、蠟梅等;在池澤、河溪中多植菖蒲、芙蕖、水菱等水生植物凈化水質(zhì),護(hù)養(yǎng)水生動物,如《北港》[9](圖3)一帖中河水開合有度,湍流港中,荷花卓然挺立,岸邊汀石散落,菖蒲叢生,香溢港阜,遠(yuǎn)處山坡上隨勢栽植大量的喬灌木,一派生態(tài)盎然的田園野逸之景,蘊含了園主清雅、淡泊、恬靜的精神世界;園中大面積的稻田、果園、桑園、櫻桃園等農(nóng)業(yè)園區(qū),既為園主提供了生活資料,又營造一片片田園景區(qū)。如《稻畦》(圖4)一幀中,采用特寫式的鏡頭描寫秋后稻田豐收的場景,真實貼切地表現(xiàn)出江南魚塘農(nóng)家的自然純粹美;在樹種的選擇上遵循鄉(xiāng)土植被為主,古樹保護(hù)的原則,減少管理成本,創(chuàng)造宜居的生態(tài)環(huán)境。
中國古典園林中的建筑依附自然,選址上因地制宜,講究“宜亭斯亭”“宜榭斯榭”,與天地共融共生,相映成趣。東莊面積約60余畝(約4hm2),整體地貌自然野逸,園中建筑密度小,布局因勢隨形,風(fēng)格簡潔質(zhì)樸,體量小而靈巧,色彩淺絳,功能多樣,就地取材,生態(tài)環(huán)保,譬如《東城》《拙修庵》《麥山》《菜畦》《耕息軒》[10](圖5)等幾帖中茅屋草舍、青瓦木楹。園中亭、軒、庵、堂等建筑隨境而生,布局靈活、藏露曠奧、疏密得宜、意趣橫生。建筑內(nèi)外空間互融,斂自然景致隱現(xiàn)于草木竹林之中,體現(xiàn)“物我相融”的境界。
郭熙在《林泉高致》中曰:“林泉之志,煙霞之侶,夢寐在焉,耳目斷絕,今得妙手郁然出之,不下堂筵,坐窮泉壑,猿聲鳥鳴依約在耳,山光水色愰漾奪目,此豈不快人意,實獲我心哉,此世之所以貴夫畫山之本意也”[11]。在他看來,“林泉”之要義在于強調(diào)直面自然與超脫凡俗的情懷,提出山水畫家要“外師造化,中得心源”。創(chuàng)造一種自足的審美境界,塑造一種可游、可居的幻意境,得到精神上的滿足,借此產(chǎn)生意境之美。從唐代王維開創(chuàng)文人山水畫起,中國山水畫就確立了其基本色調(diào),只是后世在品讀歷代山水名畫時習(xí)慣于研究畫面的筆墨、構(gòu)圖及畫意而淡忘其圖畫內(nèi)容的真實性。
第一,畫作藍(lán)本的客觀性?!稏|莊圖冊》準(zhǔn)確地再現(xiàn)了莊園的自然景致,與李東陽《東莊記》的記載相吻合,從局部看,圖冊中所描繪的建筑、水體、崗阜等空間關(guān)系也基本符合實景的尺度。如《振衣崗》《鶴洞》《麥山》三帖中的假山并沒有采用寫意的手法來凸顯山勢的高大和險峻。另外在《凌濠》《北港》《西溪》等幾帖中,也未采用抒情的手法把水景處理得浩渺遠(yuǎn)大,而是著眼于細(xì)節(jié),精致地刻畫了涓涓細(xì)流、蜿蜒的河道、稀疏的蓮藕,自然再現(xiàn)了靜謐的田園氣息。此外,畫中所表現(xiàn)的竹木丘壑、清溪河池、廳堂軒榭、小橋扁舟等物象毫無前人之概念化的印記,使東莊之景鮮活地呈現(xiàn)在觀者的眼前,給人一種理智澄澈、素雅冷靜之感。
第二,畫作明旨的真實性?!稏|莊圖冊》是沈周應(yīng)吳寬的請求,繪制莊園以慰藉念鄉(xiāng)之情。據(jù)此,沈周應(yīng)是依照東莊實景客觀描繪,并在此基礎(chǔ)上進(jìn)行藝術(shù)化的創(chuàng)作。
第三,實景與意境的圓融。南朝謝赫主張:“若拘以體物,則未見精辟,若取之象外,方厭膏腴,可謂微妙也”[12], 即如何表現(xiàn)“景”與“境”的關(guān)系?!稏|莊圖冊》的繪畫內(nèi)容有著明確的真景指向,而意境的營造卻賦予了該畫冊極富魅力的格趣。沈周以詩畫的筆觸,將立意中的幾個片段呈現(xiàn)出來:吳寬在家園間的身影,東莊豐收富庶的場景,清池芙蕖的隱喻,懸掛父親畫像的高堂,觀魚知樂的用典等,如同一首首無聲的詩篇,將對摯友的思念和慰藉融入其中。如《鶴洞》(圖6)一帖中山巒聳立,陂陀起伏,山體渾厚,筆墨粗狂圓潤,運用闊筆披麻皴理出山巒的形體和空間層次,山下一澗,洞前柴門籬笆,仙鶴悠然恣意,近處一條小溪縈回流過,岸邊小樹雜卉盎然生機。此處景致雖著意于鶴洞與周邊的關(guān)系,但實乃表達(dá)園主“不受塵埃半點侵”的高潔雅逸,可謂意境深遠(yuǎn),物我相融。
中國山水畫和園林在意境的追求上皆是寫山水之形,以形媚道。由此看來,一幅經(jīng)典傳世的園林繪畫,應(yīng)在筆墨境界與園林造境之間找到恰當(dāng)?shù)钠胶恻c。
3.2.1 詩畫的棲息地
“畫”與“園”的關(guān)系一直是園林史研究領(lǐng)域爭熱的話題,“以畫入園,因畫成景”映射著時代的生活氣息,蘊含著“神韻”和“意趣”,凸顯著園主的個性和宜居理想,可謂“景面文心”“物我交融”“外師造化,中得心源”[13]。明代中后期造園風(fēng)氣盛行,許多畫家不僅是江南文壇的主力軍,更是園林的建造者、使用者、描繪者,固此繪畫的位置經(jīng)營和意境直接展現(xiàn)了明代文人的宜居理想。這一時期文人園林繪畫題材更加凸顯個性和情趣,通過可游、可居、可望等園林功能,突顯文人閑云野鶴之志,反映園林使用者的文人情趣。在創(chuàng)作思想上以中和之美為依托,將畫家對自然的意境詩化成具有濃郁田園情趣的山水真景。
別號圖①中闡釋了人的個性追求與其園居的意境共融,通過圖中山水園林的布局經(jīng)營來體現(xiàn)園主的個性和情趣?!稏|莊圖冊》是沈周運用繪畫語言的形式,把小橋流水、竹林茅舍、農(nóng)田垂釣、松壑崗阜等自然景致營造成一幅幅詩情濃郁的山水圖畫, 但其實質(zhì)是傳達(dá)了園主追求自然、質(zhì)樸的田園格調(diào),探求自然之“道”“真”,正如宗炳在《畫山水序》中云:“山川以形媚道,乃知畫理精微”[14]。這類園林題材繪畫在明中后期尤為之多,如文徵明的《拙政園圖冊》、唐寅的《事茗圖》卷、仇英的《滄溪圖》卷、文伯仁的《南塘草堂圖卷》等[15]。
3.2.2 生生不息的文化生態(tài)美
明代中后期文人因仕途之阻,不得不另辟人生出路,進(jìn)而藉此蹊徑,重新確認(rèn)個人價值。在現(xiàn)實生活中,他們不抗拒城市生活帶來的便利,用“閑雅”來對抗“喧囂”, 建構(gòu)閑情雅致的生活文化。通過城市園林來寄寓情感,探尋桃源“中隱”的理想。繪畫亦如此,如沈周的《東莊圖冊》、唐寅的《江南農(nóng)事圖》、文徵明的《桃源問津圖》,這些繪畫大都描繪了自然恬靜的田園生活,看似平淡無奇,然卻創(chuàng)造了高遠(yuǎn)拔俗的藝術(shù)境界, 與此同時,將自然的純真實景和生態(tài)美學(xué)思想帶入社會文化之中,作為文人雅士的最高審美境界。
沈周在繪畫中將“天人合一”的生態(tài)哲理貫穿于創(chuàng)作的始終,以藝術(shù)的手法將莊園中諸要素融入自然之道,繪成21幅優(yōu)美的畫卷,用一花一葉去揭示宇宙的真諦,這種生態(tài)美學(xué)的思想滲透于儒釋道傳統(tǒng)文化的各個方面,引領(lǐng)明代文人對宜居生活的至高精神追求,成為是江南古典園林獨特的藝術(shù)氣象。如《耕讀圖》既是對農(nóng)耕生活的寫照,也是人、畜、自然的同生共運。在空間營造上遵循氣韻生動,萬物并做的生態(tài)哲理,創(chuàng)造曲徑通幽、柳暗花明的境域,使游者感受移步異景、以小見大的設(shè)計手法和生態(tài)美學(xué)的內(nèi)涵。
東莊在其構(gòu)園規(guī)劃布局中遵循自然之道,保留原有生態(tài)環(huán)境,只是稍做修正,可謂天然生態(tài)莊園。畫面中極盡展示了田園景物的自然美,將普通至極的山野生活表現(xiàn)得高雅脫俗。有風(fēng)兒輕拂荷葉的婀娜身姿,有微黃的大片稻田,有知魚之樂的愉悅,無論是樸拙的亭,還是幽遠(yuǎn)的水,那種田園自然之美沁人心扉,無不寄托著畫家和園主追求平淡質(zhì)樸的素雅之美,如《桑洲》《曲池》2帖。
由此可知,中國古典園林不僅僅是物質(zhì)感官層次上的場所,更是儒釋道文化的物化載體。文人雅士以不同的媒介來表現(xiàn)自己當(dāng)下的心境。
《東莊圖冊》是以文人園林為題材的山水畫冊,繪制的是文人營造的城市山林,是自然的人化,是文人逍遙林下的住所。此畫冊與東莊折射了明中期江南的社會環(huán)境,二者在立意和創(chuàng)作手法上融會貫通。它們都是農(nóng)業(yè)社會的產(chǎn)物,受“天人合一”哲學(xué)觀念的影響,是當(dāng)時的文人雅士(精英人物)寄居城市心念自然的精神場所,二者的互融為我們當(dāng)下的現(xiàn)代城市園林建設(shè)提供了寶貴的借鑒價值。
自新中國成立以來,我國經(jīng)歷了高速的工業(yè)發(fā)展,與此同時也帶來了生態(tài)的極大破壞,人們的精神追求也發(fā)生了相應(yīng)的變化,20世紀(jì)90年代后期,錢學(xué)森提出“山水城市”的理念,把中國的山水詩詞、古典園林建筑和山水畫融合在一起,提出“山水城市”的構(gòu)想,并以此作為21世紀(jì)中國未來城市的發(fā)展模式加以積極倡導(dǎo)[16]。那么在新時代我們應(yīng)該如何協(xié)調(diào)“城市山水畫”和“山水城市”的關(guān)系呢?
現(xiàn)代城市園林景觀設(shè)計大都存在著這樣的問題:大而空,缺乏自然神韻,缺乏文化內(nèi)涵和文化個性,千孔一面等。如何解決這些問題呢?研今必習(xí)古,人們將目光轉(zhuǎn)向了中國古典園林,通過對其研究發(fā)現(xiàn)中國古典園林宜居的生態(tài)環(huán)境、生態(tài)美學(xué)、意境營造等,對現(xiàn)代城市園林設(shè)計具有重大的現(xiàn)實意義。中國古典園林是一種審美化的存在,它是一門詩畫的藝術(shù),那么這就要求我們必須研究和發(fā)掘園林與繪畫的關(guān)系,解決當(dāng)下城市景觀設(shè)計中所存在的問題,創(chuàng)建美麗生態(tài)家園。
與此同時,這也就要求“城市山水畫”更加主動地發(fā)揮其時代的精神功能,以生態(tài)美學(xué)的審美視角來關(guān)注當(dāng)下的文化生活,描繪山水城市,注入時代的精神,蘊含傳統(tǒng)文化的精髓,彰顯時代的個性,開創(chuàng)一種現(xiàn)代山水畫的新風(fēng)格③[17],與山水城市的理念圓融共舞,共同營造一個有山有水、依山傍水、顯山露水、綠地充足的自然生態(tài)環(huán)境。在構(gòu)建山水城市中,我們應(yīng)繼承傳統(tǒng)造園之精華,采用現(xiàn)代藝術(shù)手法及價值觀去審視當(dāng)下的城市園林景觀,結(jié)合生態(tài)科技展現(xiàn)生態(tài)文明,實現(xiàn)與自然的共生。
山水畫與園林的關(guān)系一直是美術(shù)史與園林史研究領(lǐng)域的重要課題,二者在藝術(shù)境界和創(chuàng)作理法上融會貫通。在不同的歷史時期被賦予新的語言,以各自的載體來呈現(xiàn)時代的文化內(nèi)涵。沈周的《東莊圖冊》在時代的坐標(biāo)中, 無論是從中國山水畫的題材內(nèi)容,還是文人園林的發(fā)展,無疑都是一個新起點。明中后期文人園林題材繪畫達(dá)到歷史的頂峰,園林繪畫在位置經(jīng)營及主觀情感的表達(dá)上更加凸顯了文人園林的個性。這種現(xiàn)象是值得我們當(dāng)代藝術(shù)家和風(fēng)景園林師去關(guān)注、深思的,在面對資源匱乏、生態(tài)環(huán)境惡化的今天,在繼承傳統(tǒng)古典園林精華的前提下,我們該如何踐行“城市山水畫”和“山水城市”融合的理念顯得尤為迫切。
注釋:
① 在明代吳門畫家的繪畫表現(xiàn)中,有著這樣一個突出的藝術(shù)現(xiàn)象,即創(chuàng)作了許多以他人別號為題的作品。這類作品明代張丑稱之為“別號圖”。這些別號作品一般是畫家應(yīng)邀而作,邀請者多為畫家?guī)熡鸦蛞鈿庀嗤墩?,因此彼此間在思想情感、旨趣上是相通的。