探析中國(guó)書法用筆與繪畫線條的關(guān)聯(lián)
——從趙孟頫“書畫同源”論說(shuō)起

（江蘇省昆山市周市鎮(zhèn)永平小學(xué)，江蘇 昆山 215300）

一、書畫同源

在書畫起源的問(wèn)題上，“書畫同源”一說(shuō)由來(lái)已久。從考古發(fā)現(xiàn)的人類早期留下的陶片，石器等物件中可以發(fā)現(xiàn)，人類早期都是利用簡(jiǎn)單的線條或者某些特定的符號(hào)來(lái)描述當(dāng)時(shí)的生活事件或者其它自然事物。這里我們可以發(fā)現(xiàn)繪畫的影子，然而并沒有發(fā)現(xiàn)文字的蹤跡，直到殷商時(shí)期的甲骨文出現(xiàn)，才有了最早的文字。早期的文字主要還是用來(lái)記錄一些事件，隨著時(shí)間的發(fā)展，人們文化水平的提高，人們才逐漸關(guān)注文字自身的特點(diǎn)，嘗試對(duì)文字進(jìn)行創(chuàng)新及藝術(shù)化。

魏晉南北朝時(shí)期是一個(gè)文化藝術(shù)高產(chǎn)的年代，謝赫的在《畫品》中總結(jié)了六法：氣韻生動(dòng)，骨法用筆，應(yīng)物象形，隨類賦彩，經(jīng)營(yíng)位置，傳移模寫。這六法雖是對(duì)繪畫的美學(xué)總結(jié)，卻也是書法創(chuàng)作的有力依據(jù)。書畫本一家，唐朝的張彥遠(yuǎn)認(rèn)為書法與繪畫都是象形，且功能相同，都是為教化社會(huì)所用，最后書法與繪畫所使用的工具相同，用筆方式均相同。這一觀點(diǎn)更加明確了“書畫同源”的說(shuō)法。

直至元代，趙孟頫在《枯木竹石圖》題中說(shuō)：“石如飛白木如籀，寫竹還應(yīng)八分通，若還有人能會(huì)此，須知書畫本來(lái)同?！碑嬛幸燥w白寫石，以籀文寫木，用八法來(lái)寫竹。趙孟頫以書法用筆來(lái)寫畫中的枯木竹石，后人又?jǐn)U展到人物、山水、花鳥等題材的書法性繪畫?？梢?，隨著時(shí)代的變化，書法與繪畫的相容性已經(jīng)不言而喻了。

現(xiàn)如今，文字和繪畫已經(jīng)不單單是記載事件的工具，更多的是人們情感的宣泄表達(dá)工具，即使是幼小的孩童也開始專門學(xué)習(xí)書法和繪畫。書法與繪畫雖是分門學(xué)習(xí)，卻也相互影響。

作為一名小學(xué)一線美術(shù)教師兼書法教師，從具體的課堂實(shí)踐中可以發(fā)現(xiàn)，現(xiàn)在的學(xué)生普遍寫字水平比之前高。詢問(wèn)之后發(fā)現(xiàn)，現(xiàn)在的孩子除了在學(xué)校進(jìn)行美術(shù)學(xué)習(xí)，課余還參加美術(shù)培訓(xùn)班?！犊桃鈱W(xué)習(xí)》一書告訴我們，人類對(duì)感興趣的事物進(jìn)行長(zhǎng)時(shí)間的刻意學(xué)習(xí)，總是會(huì)有所收獲。學(xué)生總體畫畫的時(shí)間加強(qiáng)了，美術(shù)繪畫中對(duì)于線條的練習(xí)可以說(shuō)是最普遍的，所以幼小的孩童在書寫漢字的時(shí)候，即使用筆沒有非常到位，但也都是橫平豎直的。橫平豎直在書法中可以體現(xiàn)在運(yùn)筆過(guò)程中，運(yùn)筆時(shí)要穩(wěn)才能更好地為起筆和收筆服務(wù)。那么在此基礎(chǔ)上，再對(duì)文字中用筆的多家練習(xí)，自然就能寫得一手好字了。

二、畫中有筆

趙孟頫首先明確提出了“書畫同源”論，強(qiáng)調(diào)的是繪畫應(yīng)該以“寫”代“描”，以書法的筆法畫畫。其實(shí)很多優(yōu)秀的畫家都是這樣做的。

中國(guó)繪畫有史記載以來(lái)，先有人物再有山水，花鳥。人物畫尤以唐朝閻立本的《歷代帝王圖》，吳道子的《天王送子圖》，周昉的《簪花仕女圖》最為出名。中國(guó)古人在表現(xiàn)人物時(shí)用到最多的藝術(shù)形式就是線條，畫家在線條上展現(xiàn)了獨(dú)特的個(gè)人風(fēng)格。

吳道子的繪畫風(fēng)格被后世稱為“吳家樣”。他善于從復(fù)雜的物體形態(tài)中吸收精髓，把不同的面歸納為最簡(jiǎn)潔的“線”，他的人物雖在畫中，卻如真人般在運(yùn)動(dòng)，這都得益于他對(duì)線條的理解。我們看他的《八十七神仙卷》可見，畫中人物衣紋的高、側(cè)、深、斜、卷、折、飄、舉的姿勢(shì)，完全基于線條的組織而描摹出物體的性格。從畫中可以看出這種線的要求上極高的，每一根線都充滿了韻律美。仔細(xì)觀察可以發(fā)現(xiàn)，這些線條的表達(dá)與書法及有關(guān)聯(lián)。線的起筆與寫字起筆有異曲同工之效，可以藏鋒起筆，也可露鋒起筆；在運(yùn)筆的過(guò)程中，無(wú)論是字還是線，都要求一個(gè)穩(wěn)；收尾處線的處理也可以像字一樣變化多端，有的含蓄回收穩(wěn)如石，有的縱情飛揚(yáng)似懸針。吳道子的畫設(shè)色淡雅，勾線優(yōu)美，接近于白描，雖然沒有過(guò)多的色彩裝飾，卻依賴這自由傳神的線條，勾畫出一幅幅雍容率真的傳神之作。

趙孟頫的書法和繪畫尤為出名，他的書風(fēng)柔媚秀逸，結(jié)構(gòu)嚴(yán)整，筆法圓熟，“趙體”，與歐陽(yáng)詢、顏真卿、柳公權(quán)并稱“楷書四大家”。明人王世貞說(shuō)：“文人畫起自東坡，至松雪敞開大門。”松雪就是趙孟頫，可見后人對(duì)于趙孟頫的畫也是推崇備至。趙孟頫推崇書畫本來(lái)同，看趙孟頫的畫，總能找到他書法用筆的蹤跡。他不提倡用墨來(lái)堆畫，而應(yīng)該每一筆都是實(shí)在的，都是為現(xiàn)實(shí)物像所服務(wù)的?！恶侥局袷瘓D》中，石頭用筆剛毅渾厚，凸顯石的堅(jiān)硬，每一片竹葉似乎都是對(duì)一種筆畫的練習(xí)，非常寫實(shí)，而畫中那一棵老樹，用濃重的頓筆觸畫出了老樹的滄桑感。

三、筆中有畫

在書畫同源藝術(shù)指導(dǎo)思想的影響之下，書法由單純的紀(jì)錄轉(zhuǎn)變?yōu)橐环N精神層面的藝術(shù)，是書寫者表達(dá)情感的造型藝術(shù)。趙孟頫說(shuō)過(guò)：“書法以用筆為上，而結(jié)字亦需用功，蓋結(jié)字因時(shí)相傳，用筆千古不易?！笨梢姇ㄖ?，全在用筆，而用筆貴用鋒。孫過(guò)庭在《書譜》中說(shuō)過(guò)：“任筆為體，聚墨成形?！弊钟心逊e而成，而字的靈魂所在就在于字的結(jié)構(gòu)，字的結(jié)構(gòu)由每一個(gè)筆畫形成，每一個(gè)筆畫的形態(tài)美就在于用筆，在于起筆、運(yùn)筆、收筆時(shí)所轉(zhuǎn)換運(yùn)用的各種鋒，由此富有書寫者精神氣息的字就展現(xiàn)在大家眼前。

鄭板橋是清代比較有代表性的文人畫家，其詩(shī)書畫，世稱“三絕”。鄭板橋一生只畫蘭、竹、石，自稱“四時(shí)不謝之蘭，百節(jié)長(zhǎng)青之竹，萬(wàn)古不敗之石，千秋不變之人。”板橋尤愛畫竹，《清代學(xué)者像》說(shuō)他一生三分之二的歲月都在為竹傳神寫影。他通過(guò)觀察和一次次的實(shí)踐，總結(jié)出了“眼中之竹”，“胸中之竹”，“手中之竹”的理論。板橋?qū)Ξ嬛竦莫?dú)特見解也影響著他的書法情趣。

鄭板橋的書法，隸書與行楷的結(jié)合，瀟灑自由。他的書法作品整體看很有繪畫的藝術(shù)形式美，大小、長(zhǎng)短、方圓、肥瘦的用筆，疏密錯(cuò)落穿插，看似放縱卻又收斂，真是收放自如。看這陣勢(shì)，真像是在觀其《竹石圖》。清人何紹基說(shuō)他的字“間以蘭竹意致，尤為別趣?！睆乃谋姸鄷ㄗ髌房梢钥闯鏊嫷奶m竹之神氣。

中國(guó)書法的筆墨源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，意味深刻，中國(guó)繪畫的線條藝術(shù)博大精深。當(dāng)我們對(duì)書法和繪畫具有一定了解之余會(huì)發(fā)現(xiàn)，它們是相輔相成，共同進(jìn)步的一體，故古人謂之“書畫同源”。

隨著網(wǎng)絡(luò)科技的不斷進(jìn)步，書法繪畫藝術(shù)變得更加珍貴，人們開始重視書法和繪畫的培養(yǎng)。我認(rèn)為，無(wú)論說(shuō)書法還是繪畫，掌握其中線條的奧秘，必將學(xué)有所成。