Stephen

The In culture and In arts became soughtafter in the art collection world in recent years. The In culture used to be the coldplay choice for young people but now it has been listed in the hall of fame and started to compete with the traditional classic or elegant artworks. As one of the leading force of In arts， KAWS has obtained brilliant achievements in both art and commercial markets， leading the taste shift in the art collection world as well as the consumption market of the mass. The In culture and arts was developed from the Pop culture and street art yet was more personal and less political， though some artists in the later two genres kept aloof from the new development. In a commercial world like it is now， the value of arts is no longer pure， and the business operation behind arts is beyond the imagination of teens pursuing the In culture.

在最近兩年的藝術(shù)品收藏界，“潮文化”“潮藝術(shù)”逐漸成為市場(chǎng)的新“寵兒”，甚至可以與傳統(tǒng)概念中高雅、經(jīng)典或是深具哲思的藝術(shù)作品分庭抗禮。原來(lái)，“潮文化”是屬于年輕人的酷玩之選；現(xiàn)在，“潮文化”已經(jīng)躋身大雅之堂，為這個(gè)多元的世界增添了一抹新奇、隨意、別具創(chuàng)意的斑斕色彩。

作為潮流藝術(shù)中的領(lǐng)軍人物，KAWS在藝術(shù)市場(chǎng)和商業(yè)市場(chǎng)都取得了輝煌的“戰(zhàn)績(jī)”，引領(lǐng)藝術(shù)市場(chǎng)的收藏趣味和消費(fèi)市場(chǎng)的大眾審美紛紛轉(zhuǎn)型。作為潮流藝術(shù)領(lǐng)域的后起之秀，KAWS的成功也帶動(dòng)起老一輩潮流藝術(shù)家重新被新一代的年輕人了解。如日本的草間彌生、奈良美智等早已具有“江湖地位”的知名當(dāng)代藝術(shù)家，也被劃入了“潮藝術(shù)”領(lǐng)域，盡管他們的本意或許并非是為流行文化所認(rèn)可。但在今天的年輕審美者眼中，他們的藝術(shù)都是屬于“潮”這一類(lèi)型的。

每個(gè)時(shí)代都有不一樣的潮流文化，今天，年輕人對(duì)于“潮流”的追逐似乎邁上了歷史的新高峰。畢竟，從前“潮流”只代表流行、風(fēng)潮；而在當(dāng)下，“潮”是脫胎于“潮流”而又高于“潮流”的存在，“潮”不僅是一種社會(huì)上最新鮮的時(shí)尚趨勢(shì)，也具有了鮮明的個(gè)人情緒色彩，相較于流行、時(shí)尚這些字眼，“潮爆了”顯得更為激烈和亮眼。

為了讓自己顯得“潮爆了”，資金充裕者去拍賣(mài)市場(chǎng)一擲千金，例如歐美“頂流”音樂(lè)人賈斯丁·比伯就曾高價(jià)拍下KAWS的作品。而手頭稍緊的普通潮藝術(shù)愛(ài)好者，同樣可以通過(guò)購(gòu)買(mǎi)藝術(shù)家授權(quán)的商品、觀(guān)看藝術(shù)家的展覽，獲得與藝術(shù)家同“潮”的心理滿(mǎn)足。

潮流藝術(shù)在今天的風(fēng)靡，是藝術(shù)、時(shí)尚、商業(yè)各方相互影響、滲透的結(jié)果。就在藝術(shù)家們被時(shí)尚酷兒們定義“潮”度的同時(shí)，流行時(shí)尚品牌也在努力向藝術(shù)概念靠攏。如Supreme這樣的街頭時(shí)尚品牌，早已成為“潮文化”的代言人，其經(jīng)典產(chǎn)品也早已進(jìn)入收藏領(lǐng)域，作為商業(yè)藝術(shù)創(chuàng)作的典范被珍藏。

粗略歸攏，“潮藝術(shù)”的發(fā)軔基本源自?xún)蓚€(gè)傳統(tǒng)。一是上世紀(jì)中葉以美國(guó)為代表的流行文化、消費(fèi)文化對(duì)藝術(shù)的影響，在商業(yè)上獲得極大成功的安迪·沃霍爾便是個(gè)中翹楚；二是街頭文化進(jìn)入殿堂后的演變，從KAWS等人的作品中，不難看到街頭藝術(shù)的影響。

然而，今天的“潮藝術(shù)”與這二者不同的是，相對(duì)于昔日的流行文化波普藝術(shù)，今天的“潮藝術(shù)”少了很多政治因素，所謂“態(tài)度”更多是關(guān)于生活、人生本身；而街頭藝術(shù)與“主流文化”、商業(yè)市場(chǎng)的自我隔離，更是今天的“潮藝術(shù)”遠(yuǎn)不可即的疏離與高傲，激進(jìn)者如班克西，地位如同“教父”卻仍然保持神秘，當(dāng)然，也有很多街頭藝術(shù)家選擇擁抱商業(yè)，進(jìn)入潮流藝術(shù)的領(lǐng)地。

很多人對(duì)潮流藝術(shù)屢創(chuàng)天價(jià)表示不解、認(rèn)為不值，但藝術(shù)永遠(yuǎn)是這樣，不喜歡的人往往不屑一顧，喜歡的人卻視若珍寶。只是，在今天這樣高度發(fā)達(dá)的商業(yè)社會(huì)，藝術(shù)的價(jià)值早已不那么純粹，其背后的商業(yè)運(yùn)作更是那些追捧潮流文化的年輕人所不能想見(jiàn)的。