王子明
摘要:中外工藝美術(shù)史是美術(shù)類專業(yè)的必修課程,特別是在工藝美術(shù)或設(shè)計領(lǐng)域里中外工藝美術(shù)史起到了至關(guān)重要的理論指導(dǎo)和基礎(chǔ)素養(yǎng)提高的作用。但工藝美術(shù)的演化之路和中外美術(shù)史中所談到的演化進程俱有異曲同工之妙,不論從斷代性的技術(shù)、材料還是在思想、認識方面都在內(nèi)在邏輯上存在較強的內(nèi)在聯(lián)系。因此作為工藝美術(shù)或設(shè)計學(xué)特別作為玉雕專業(yè)應(yīng)該在教學(xué)中融入中外美術(shù)史中的內(nèi)容,以便能夠為今后培養(yǎng)出真正有別于民間工匠的專業(yè)高層次玉雕人才。
關(guān)鍵詞:玉雕;中外工藝美術(shù)史;中外美術(shù)史
中圖分類號:J314.9 文獻標(biāo)識碼:A 文章編號:1005-5312(2019)27-0200-01
一、玉產(chǎn)品設(shè)計教學(xué)中中國工藝美術(shù)史與中國美術(shù)史相融合
中國工藝美術(shù)史與中國美術(shù)史在觀念上一脈相承,二者皆貫穿中國美術(shù)始終。但工藝美術(shù)相較于繪畫、雕塑等來講產(chǎn)生要相對較早。自史前時代開始實用性器物就已經(jīng)產(chǎn)生且對于當(dāng)時人類的生活起到至關(guān)重要的作用,石器、陶器和玉器等都具備了一定水平的發(fā)展,這個時代在繪畫上大都與巖洞壁畫相關(guān)聯(lián),同樣具備很強的實用性,這在美術(shù)發(fā)展統(tǒng)籌性原理上具有極強的一致性。
在教學(xué)過程中本人將中國工藝美術(shù)史與中國美術(shù)史相連接,讓同學(xué)具備大美術(shù)通史的強大素養(yǎng),使學(xué)生對于理論學(xué)習(xí)擁有廣闊的眼界和充分的知識儲備。例如中國工藝美術(shù)史上宋朝是工藝門類與技術(shù)的大發(fā)展時期,在宋朝重文抑武的社會風(fēng)氣以及宋徽宗的大力發(fā)展下,宋朝美術(shù)出現(xiàn)了大繁榮的景象,像漆器出現(xiàn)高檔品種、在陶瓷方面出現(xiàn)磁州窯、鈞窯、汝窯等。而繪畫上中國文人畫在宋朝也達到了歷史上的高峰期,究其原因在于宋代文人畫與工筆畫的大發(fā)展,其不但在中國美術(shù)之形態(tài)上取得了重大突破,更在文藝類型上呈現(xiàn)百花齊放、百家爭鳴的蓬勃局面。特別是在玉雕領(lǐng)域自宋徽宗始中國玉器進入了一個盛期,但由于政局與金石學(xué)等原因使得宋玉以仿古件為主。玉雕在中國宋代之后乃至當(dāng)今基本是以陳設(shè)性為主,不管是山子還是人物題材尤其是佛造像類均以觀賞性占主流,盡管佛造像在某些場所還具備一定的實用性,但這并不影響其與雕塑類、畫類俱有相似的市場流向,故而在教學(xué)中需要對學(xué)生灌輸中國美術(shù)史中的美學(xué)思想和藝術(shù)形式分析,所以在中國工藝美術(shù)史中融入中國美術(shù)史的知識是有百利而無一害的。
中國工藝美術(shù)史與中國美術(shù)史都是對中國本土審美和藝術(shù)主張的最有力的總結(jié),但在學(xué)科建設(shè)和學(xué)術(shù)精深度上還理應(yīng)向西方學(xué)習(xí),畢竟從美術(shù)發(fā)展史的角度中國美術(shù)進程不像西方美術(shù)進程那樣具有極強的邏輯性和相對理想的嚴(yán)謹(jǐn)?shù)目茖W(xué)性,因此外國美術(shù)史在中國工藝美術(shù)史中也有重大的學(xué)習(xí)意義。
二、玉產(chǎn)品設(shè)計教學(xué)中外國工藝美術(shù)史與外國美術(shù)史相融臺
對于中國工藝美術(shù)特別是玉雕專業(yè),外國美術(shù)史(主要是西方)是具有極強的借鑒意義的。玉雕工藝雖然是工藝雕刻但隨著時代變化以及跨學(xué)科借鑒的基本發(fā)展方向,西方繪畫尤其是西方雕塑能夠有力的為玉石雕刻提供充分的營養(yǎng),不論是西方傳統(tǒng)美術(shù)還是現(xiàn)代美術(shù)都可以為玉雕的學(xué)習(xí)與創(chuàng)作創(chuàng)造新的理念和技術(shù)手段。
外國工藝美術(shù)史盡管在內(nèi)容上與中國玉雕有著明顯的區(qū)別,但在工藝形式上有著獨到的材料和審美趣味。因而外國工藝美術(shù)史對于學(xué)生仍然有著十分必要的學(xué)習(xí)意義。外國工藝美術(shù)在唐代乃至清代都對中國工藝存在很大的影響,如唐三彩中的原料、刻毛及琺瑯的制作等均為外來品種。在外國公工藝美術(shù)史課堂部分本人將其與外國美術(shù)史內(nèi)容相結(jié)合,用美術(shù)史經(jīng)典研究方法和審美形態(tài)作為外公工藝美術(shù)史的有力補充,特別在雕塑方面把唐納泰羅、米開朗基羅、貝里尼、馬約爾和羅丹等為同學(xué)介紹并分析其作品形式與內(nèi)涵。作為玉產(chǎn)品設(shè)計西方雕塑盡管不是也不可能是玉雕發(fā)展的唯一方向,但玉器雕刻在一定程度上也可以去借鑒和應(yīng)用,特別是藝術(shù)分類上既可以學(xué)習(xí)米開朗基羅式的傳統(tǒng)雕刻也可以學(xué)習(xí)亨利·摩爾式的現(xiàn)代雕刻,這為當(dāng)前的玉雕多樣性發(fā)展提供了有力的幫助。
西方美術(shù)相較于中國美術(shù)在玉器雕刻的認識上盡管存在某些沖突,特別是在中國人所習(xí)以為常的佛造像運用中存在一些審美偏差,但不得不承認西方美術(shù)史中所談及的藝術(shù)主張和藝術(shù)的正確規(guī)律性把握上對于長期生長在民間和過于保守的玉石文化有著巨大的提升與國際化作用,因而關(guān)于西方美術(shù)史在外國工藝美術(shù)史以及玉雕的融合上都顯示了非同凡響的意義。
三、結(jié)語
在中外工藝美術(shù)史的教學(xué)中本人不但將它們在課上進行融會貫通式的講解,更為課下學(xué)生結(jié)課論文的創(chuàng)作和寫作中提供了有力的幫助,使同學(xué)們不僅在知識的理解和掌握上更進一步,更為其寫作與創(chuàng)作的思路和形式的選擇上擁有了清晰的思路,真正做到創(chuàng)新人才培養(yǎng)模式在玉產(chǎn)品設(shè)計中的運用。
項目編號:XJGJF201857。
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