周愛華
(山東藝術(shù)學(xué)院戲曲學(xué)院,山東 濟(jì)南 250300)
“地方戲曲”的概念相對(duì)于京劇、昆曲等全國性劇種而言,是明末清初以來形成的流行于多地區(qū)或局部區(qū)域的戲曲劇種。這個(gè)概念包含時(shí)間、地域兩個(gè)因素,缺一不可。宋元南戲、明代四大聲腔,雖流行于局部區(qū)域,但不是地方戲曲,因?yàn)榈胤綉蚯窍鄬?duì)于全國劇種而言,只有昆曲在明末成為全國劇種以后,才有了地方戲曲的概念。再如昆曲和京劇,雖然在時(shí)間維度上合于要求,但是又流行于全國,因此也不是地方戲曲。形成于各地區(qū)的戲曲劇種,受地理位置、民風(fēng)民俗等因素影響而形成不同的特點(diǎn)。山東地方戲曲小劇種發(fā)端于民間,念白多取自方言俚語,唱詞多以樸實(shí)為美,適合于表現(xiàn)廣大人民群眾的日常生活和思想感情。為了收到良好的演出效果,小劇種還常在劇情中穿插一些滑稽之語,引人發(fā)笑,因此很受當(dāng)?shù)赜^眾的歡迎。小劇種語言直白,大量使用方言俚語,充滿民間奇思妙想,不僅使用“飛白”制造插科打諢的效果,而且使用“水詞”延長(zhǎng)演出時(shí)間,同時(shí)達(dá)到教化觀眾的目的。
通觀古今戲曲,成功地流傳并保存下來的,總是那些為大眾所喜聞樂見的作品。小劇種形成初期多在口頭流傳,面對(duì)的主要觀眾群體又是當(dāng)?shù)匕傩眨云湔Z言更加本色淺近,甚至不避粗陋,帶有明顯的藝人集體創(chuàng)作的特征。
中國的戲曲語言經(jīng)歷了一個(gè)由俗到雅,再由雅還俗的漫長(zhǎng)過程。戲曲出自民間,直到文人參與創(chuàng)作以后,才一度逐雅失度。明代邵璨的傳奇《香囊記》,始開曲中駢儷派之端。徐渭在《南詞敘錄》中說:“習(xí)《詩經(jīng)》,專學(xué)杜詩,遂以二書語句,勻入曲中”[1](P55)。徐渭以《香囊》為文雅之厄,徐復(fù)祚在《曲論》中也曾明確指出其“愈藻麗愈遠(yuǎn)本色”[2](P152)。后來經(jīng)過花雅之爭(zhēng),雅部最終因失去觀眾而導(dǎo)致衰微。經(jīng)過觀眾市場(chǎng)的選擇,優(yōu)勝劣汰,戲曲回歸一條雅俗共賞之路。從現(xiàn)存小劇種劇本來看,雅詞麗句雖然還有一點(diǎn)保留,但更多地還是直白淺顯的當(dāng)?shù)胤窖钥谡Z。
早在明清時(shí)期,以王驥德為代表的許多曲論家,就一致提倡戲曲語言的“本色”、“當(dāng)行”,也就是要求戲曲語言樸實(shí)自然,形象傳神,這樣才能為當(dāng)時(shí)沒有接受過多少學(xué)校教育的普通老百姓所理解。
在一般戲曲作品中,往往是念白的部分語言直白,而上場(chǎng)詩、下場(chǎng)詩表現(xiàn)出較強(qiáng)的文學(xué)性,與口語化念白差別很大。但是小劇種的大部分作品,不僅念白淺顯易懂,就連上場(chǎng)的引子、上場(chǎng)詩也使用平常語句,不過句末加了轍韻而已。戲曲作品擅長(zhǎng)用獨(dú)唱或獨(dú)白作為人物心理剖析。戲曲劇中人的自我剖析與話劇的內(nèi)心獨(dú)白有相同的一面,都是劇中人在特定情境中產(chǎn)生的特定心理表白,都是劇作家設(shè)身處地的一種體驗(yàn);但它與話劇的內(nèi)心獨(dú)白又有不同的一面,它不是劇中人出聲的潛臺(tái)詞,不是劇中人心理活動(dòng)的藝術(shù)體現(xiàn),而是劇中人面向讀者和觀眾所做的自我心理剖析。
小劇種語言很少使用典故、象征、比喻或者借景言情,多用口語白話直說明言,有時(shí)甚至不避粗陋,我們通過小劇種與京劇的比較更容易看清此特點(diǎn)。比如同樣是講孝道,五音戲《墻頭記》不用典故,直接講故事,通過諷刺兩對(duì)不孝夫妻的惡行說明行孝的道理,不孝之人會(huì)受到報(bào)應(yīng)。亂彈《曹莊殺妻》更是直截了當(dāng),曹莊一見媳婦焦氏不賢,又頑固不化,直接就拿了鋼刀追下,焦氏逃跑,曹莊殺狗以示懲誡,最后焦氏承認(rèn)錯(cuò)誤,痛改前非。而京劇《釣金龜》中多用典故。先是康氏從正面教育兒子張義,“那烏鴉它倒有反哺之義,那羊羔它倒有跪乳之恩……我的兒養(yǎng)為娘好有一比,兒好比楊香打虎、王祥臥冰、孟宗哭竹、萊子斑衣,俱都是那孝順之人”,見兒子不為所動(dòng),于是又從反面教育兒子,“這幾個(gè)行孝子兒全不信,再把那不孝人說與兒聽:清風(fēng)亭張繼保天雷報(bào)應(yīng),韓信將未央宮速報(bào)幽冥……我的兒今日里將娘奉敬,自有那神靈在暗地里查巡”。
再比如同樣是言情,小劇種直說明言,而京劇大量使用修辭。如大平調(diào)《千里送京娘》中,京娘為同行方便,要求與趙匡胤結(jié)拜盟誓,趙匡胤照做了,京娘自是歡喜,用一段唱詞表達(dá)喜悅之情:“一見趙大哥盟了誓,趙京娘背臉喜心中……雙膝跪在蒲壇上,三星爺爺在上聽……我與大哥來結(jié)拜,結(jié)拜一母同胞生……哪個(gè)忘了哪個(gè)啊,三尺白綾喪殘生”[3](P159)。每一句都是直白地?cái)⑹卵郧?,?jiǎn)潔樸實(shí)。而京劇《貴妃醉酒》中,同樣是表達(dá)喜悅之情,用的卻是“海島冰輪初轉(zhuǎn)騰,見玉兔又早東升……那冰輪離海島,乾坤分外明,皓月當(dāng)空,恰便是嫦娥離月宮……好似嫦娥下九重,凄凄冷落廣寒宮……玉石橋斜依把欄桿靠,金絲鯉魚在水面朝……當(dāng)空雁兒并飛騰,聞奴聲音落花蔭”,用極富文學(xué)性的語言,表現(xiàn)楊玉環(huán)的恃寵而嬌,自夸其美。“海島冰輪”、“嫦娥”、“月宮”、“沉魚落雁”、“閉月羞花”,連續(xù)使用了比喻、象征、借景抒情等多種文學(xué)修辭手法。
中國古典戲曲作品中總是在人物出場(chǎng)的第一時(shí)間,向讀者或觀眾表明自己的身份,以后每次出場(chǎng),都不忘交待一二。這樣使得故事的來龍去脈更為清晰,承上啟下,接續(xù)故事,讓讀者和觀眾很自然地融入到劇情中來。從戲曲上場(chǎng)引子、上場(chǎng)詩中,更可見其語言直白之一斑。吹腔《倒送》中趙匡胤的上場(chǎng)〔引子〕,“神砂杖鴨卵粗,上頭兩道紫金箍”,非常直白,又非常形象、生動(dòng)。緊接著下面的上場(chǎng)詩:“家住東京古汴梁,宋朝駕前安國邦……趙伯孫、洪恩子,我名匡胤字玄郎”。交待自己的身世,帶有一介武夫特征,類似于口頭語,不過以詩歌的形式表現(xiàn)出來。再來看吹腔《蝴蝶夢(mèng)》中書生辛文秀上場(chǎng)〔引子〕,“身在學(xué)堂,諸日里勤讀文章”,下面是上場(chǎng)詩:“立志莫過少年時(shí),讀罷文章須吟詩……古今多少成名者,盡在學(xué)而時(shí)習(xí)之”,語句俊美溫雅,很有書生之氣。而丑角上場(chǎng),往往念〔數(shù)板〕,像“打油詩”一樣,不只用詞直白,更帶有滑稽特征,如《卞家寨》中張氏(以丑旦應(yīng)工)上場(chǎng),念〔數(shù)板〕:“清晨起來冷颼颼,拿過手帕罩了頭……黑臉搽粉冬瓜樣,哎喲,臉蛋子上抹了一指頭”,這種念白形式借鑒了說唱的數(shù)來寶和快板,具有濃厚的民間色彩,多用于丑角,如《鍘判官》、《打龍袍》中燈官報(bào)燈名,都是用的數(shù)板,這也是戲曲觀眾喜聞樂見的一種表演形式。張氏以丑旦應(yīng)工,出場(chǎng)更添加了插科打諢的言語動(dòng)作,令人忍俊不禁。
在所有戲曲作品中,小劇種使用的方言俚語最具特色。它們?nèi)∈坝诮终勏镎Z、道聽途說,表演于田間地頭、尋常巷陌,既以方言俚語保留了口頭語言的鮮活生動(dòng),又以歇后語、雙關(guān)語、諺語,記錄了來自于民間的幽默和智慧。目前我們能夠看到的小劇種傳統(tǒng)經(jīng)典劇目,幾乎都沒有作者署名,因?yàn)樽髡呖赡芫褪撬嚾巳后w,他們自編自演,有時(shí)候還與其他劇種互相搬演,在演出過程中不斷結(jié)合當(dāng)?shù)卣Z言和觀眾需求進(jìn)行修改和完善,使其逐漸帶有自己的劇種特色。
方言是指“一種語言的地方變體,在語言、詞匯、語法上各有其變體,是語言分化的結(jié)果,如漢語的北方話、吳語、粵語、閩語等”[4](P1744)。山東省雖屬于北方方言區(qū),但是每個(gè)地區(qū)之間的語言又有細(xì)微差別,還可以再細(xì)分為幾個(gè)不同的方言區(qū),如魯中、魯西北、魯西南、膠東地區(qū)等,尤其是膠東地區(qū)的方言,和普通話音調(diào)差別很大,其他地區(qū)的人基本上聽不懂。
如果我們把魯西北吹腔的《穆桂英掛帥》和京劇的同一劇目做一比較,就更能體會(huì)小劇種與大劇種之間巨大的差別,也更能體會(huì)到小劇種來自于民間的粗野和鮮活。文中用到的“搭差”一詞,念dà cha,前一個(gè)字讀四聲,后一個(gè)字讀輕音,意思是“數(shù)量不足”,“不搭差”就是“不少”、“不差”。普通話中沒有,其他方言區(qū)也不用,目前在本地年輕人中也已經(jīng)很少使用。作為文化遺產(chǎn)的重要組成部分,在普通話流行、方言式微的今天,保持方言的純潔性非常有必要。小劇種使用的語言基本都是方言,對(duì)方言起到了記錄作用,是對(duì)當(dāng)?shù)卣Z言的保護(hù)和傳承,同時(shí)對(duì)當(dāng)?shù)赜^眾來說,看家鄉(xiāng)戲、聽家鄉(xiāng)方言更有親切感。從另一方面來看,使用方言也是小劇種的戲文和音樂進(jìn)行配合的基本要求,民間藝人們沒有受過專門的音樂訓(xùn)練,只能采取“依字行腔”的辦法,演員手里的唱本沒有譜子,照著唱詞就能唱出來,而樂隊(duì)人員也沒有譜子,照著演員的字音就能把唱腔演奏出來。這里面方言的語音、語調(diào)對(duì)形成小劇種唱腔的節(jié)奏、韻味起著非常重要的作用。
魯西北吹腔中不僅有“搭差”(即不夠,不足),還有“迭不得”(即太忙,顧不上)、“奏活”( 即干活)、“瞬(音 shún) 氣”( 即倒霉的事)、“又咱”(和“已經(jīng)”意思接近,指時(shí)間快)、“夜兒后上”(指昨天晚上)等。除此之外,小劇種的舞臺(tái)語言中還記錄著當(dāng)?shù)胤窖耘c普通話不同的讀音,如魯西南一帶的柳琴戲《喝面葉》中,梅翠娥到地里摘菜,唱道:“小豆角(júe)長(zhǎng)得十分嫩,彎下腰來把豆角(júe)摘”。后來回到家中裝病,丈夫要去抓藥,她說:“一你不要把先生請(qǐng),二不要你去抓藥(yuè)”,吃藥(yuè)、豆角(júe),這個(gè)“角”和“藥”字的念法都是地道的臨沂方言。
隨著普通話的推廣和各方言區(qū)之間的相互滲透,很多地區(qū)小劇種的舞臺(tái)方言都程度不同地受到影響。離開了當(dāng)?shù)胤窖裕簿碗y以體會(huì)當(dāng)?shù)匦》N的獨(dú)特韻味。
“俚”,即鄙俗,不文雅。俚語是指“通俗的口頭詞語,俗語的一種,常帶有方言性”[5](P274)。小劇種因?yàn)殚L(zhǎng)期在民間生存,未經(jīng)文人雅化,面向最基層老百姓,因此其劇本文學(xué)中保存了大量的俚語,比如魯西北吹腔《穆桂英掛帥》中小艄公的一句臺(tái)詞,“再說閑話把你的舌頭割下來擦腚”。
以五音戲《墻頭記》為例,每個(gè)人物的語言都帶有鮮明的性格特征。大乖媳婦上場(chǎng):“自己的戲法兒自己耍,自己的算盤兒自己打……為人若不向自家,不是憨來就是傻”。張木匠出場(chǎng)就唱《老來難》:“老來難來老來難,老來無能討人嫌……想當(dāng)初,我待兒子如珍寶,到如今,兒子待我不如豬犬……兩個(gè)兒子不養(yǎng)老,一對(duì)媳婦更不賢,我吃不飽來穿不暖,一家半月亂倒換”。二乖持書上場(chǎng),“下有地,上有天,不讀圣賢不如犬……張二乖自幼習(xí)文墨,治身處世有格言……自從娶了趙氏女,岳父岳母都死完……得了這份絕戶產(chǎn),平步登云上青天……吃不盡來穿不盡,只有一事不舒坦……孟夫子死年八十四,孔夫子壽終七十三,老爹爹今年八十五,何不死在圣賢年”。寥寥數(shù)語,生動(dòng)地刻畫了人物形象?!白约旱膽蚍▋鹤约核?,自己的算盤兒自己打”,自私自利,這是大乖媳婦的處世之道;張木匠年紀(jì)已老,兒子媳婦不孝不賢,只能哀嘆“老來難來老來難,老來無用討人嫌”;二乖自恃是個(gè)讀書人,凡事以格言論,甚至以格言作為遮擋,埋怨爹爹老而不死:“孟夫子死年八十四,孔夫子壽終七十三,老爹爹今年八十五,何不死在圣賢年”。大乖擔(dān)心父親的財(cái)產(chǎn)被老二家搶去,反讓自己白白伺候老爹兩年,他說:“狗啃骨頭干咽沫,貓咬尿泡空歡喜”[6](P35)。直接取自日常生活俗語,質(zhì)樸簡(jiǎn)潔,表露出各個(gè)人物的內(nèi)心世界和性格特征。正如王國維所說:“寫情則沁人心脾,寫景則在人耳目,述事則如其口出是也”[7](P389)。通過以上人物生動(dòng)又不失風(fēng)趣的俚語運(yùn)用,把小劇種寫景、抒情、敘事的效果有機(jī)融合在一起,使故事更有親切感,更有感染力。
再比如吹腔《憨寶觀燈》中二大娘(丑旦應(yīng)工)的〔數(shù)板〕:“正月里,正月正,正月十五放花燈……瘸子觀燈頭里走,后跟著一個(gè)瞎來一個(gè)聾……三人觀燈來好快,說說笑笑進(jìn)燈棚……聾子說,今年燈明炮不響;瞎子說,今年炮響燈不明;瘸子說,今年燈明炮也響,就是道路不大平”[注]山東省臨清市田莊村保存的清代吹腔手抄劇本。。如同瞎子摸象一樣,三個(gè)身體上各有殘疾的人觀燈,站在各自角度進(jìn)行評(píng)價(jià),聾子因?yàn)槁牪灰娋驼f“燈明炮不響”,瞎子因?yàn)榭床灰娋驼f“炮響燈不明”,而瘸子既能看見燈明也能聽見炮響,反過來倒要埋怨道路不平。語言非常自然貼切,符合人物,而且俗中寓雅,可以讓人感受通俗的形式,從三人的片面之詞中感受藝術(shù)的樂趣,同時(shí)還可以讓人反思現(xiàn)實(shí)生活中以偏概全的種種現(xiàn)象。
歇后語是熟語的一種,一般在結(jié)構(gòu)上分為兩個(gè)部分:前一部分是現(xiàn)象或者表面的意義,后一部分是其寓意。借助于人們對(duì)句意的熟識(shí),后一部分有時(shí)可以省略。歇后語的效果往往比較詼諧幽默。
小劇種中保留了大量的歇后語,以菏澤大弦子戲《楊文廣征東》[8](P370)為例,里面用到的歇后語有:
城門樓子上的鐘——還在半空云里懸著哩。
老和尚的辮——不用說(梳)。
掃帚疙瘩頂門——磕查頭。
蝎子問路——不是可憐人的蟲。
南陽湖的水鴨——飄貨。
三斤肉不切——炒(吵)成一塊兒啦。
彈花錘子烙餅——厚都在心里。
這些歇后語無疑都是語言學(xué)研究的重要資料。歇后語是自古以來人們語言智慧的結(jié)晶,它短小風(fēng)趣,言簡(jiǎn)意賅。在結(jié)構(gòu)上分為前后兩部分,前面為引子,后面為襯底,通常只說前半句就能猜想其本意,往往能夠給人以深思和啟迪。
雙關(guān),即“一語雙關(guān)”,文學(xué)修辭的一種,指“利用語言文字上同音或同義的關(guān)系,使一句話關(guān)涉到兩件事”[9](P551)。雙關(guān)語的使用在小劇種中也很常見。比如大弦子戲《楊文廣征東》中楊文廣的二夫人吳金定和新娶的三夫人安金定斗嘴,吳金定說,“你看看吧,我對(duì)安金定說了個(gè)二房姐姐吳金定,就打開那孩子的腚匣子啦,又是他娘啦青腚藍(lán)腚,月白紫花琉璃腚,家里定,喪里定,俺這鋪里不要定,你再往前來,我使耳瓜子扇你那個(gè)腚,扇你那個(gè)腚,幾里撲出弄我一懷定……”把“定”和“腚”一語雙關(guān),帶有罵人之意。接著又說“給你個(gè)棒槌你認(rèn)真(針)啦 ,給你一盅子顏色你開了染坊啦”,把“真”與“針”雙關(guān),意在奉勸安金定不要不識(shí)抬舉。
諺語的鮮明特征就是口語化,指“流傳于民間的簡(jiǎn)練通俗而富有意義的語句”[10](P456),大多反映的是人們的生活經(jīng)驗(yàn),同時(shí)也和劇中人物的身份、性格相關(guān)。諺語在小劇種作品中俯拾皆是。比如“量小非君子,無毒不丈夫”,“種瓜得瓜,種豆得豆”,“人不可貌相,海水不可斗量”等。
總之,不管是方言俚語的親切,還是歇后語、雙關(guān)語、諺語的智慧,都能達(dá)到讓人會(huì)心一笑的目的。根據(jù)人物身份設(shè)計(jì)語言,俗語直接取自街談巷議,雅言亦不用生僻之語,基本都能做到“明白而不難知”?!胺窖酝琳Z有地域的限制,即只能為一方民眾所熟悉,多用方言土語,雖會(huì)影響劇作的流傳,但對(duì)于當(dāng)?shù)氐挠^眾來說,因是用自己所熟悉的方言土語來演唱,便會(huì)產(chǎn)生一種親近感,因而能受到當(dāng)?shù)赜^眾的喜歡”[11](P137)。
小劇種劇目繁多,選材豐富,既有生活小戲、歷史故事、民間故事,也有愛情劇、公案劇,無論什么題材,反映的都是民間思想、農(nóng)民思想,表達(dá)的都是百姓意愿、民間智慧。也正像某山東地方戲中一句著名唱詞,“聽說包公要出征,忙壞東宮和西宮……東宮娘娘烙大餅,西宮娘娘剝大蔥”,民間藝人們按照自己的愿望寫戲,以致于歷史人物、宮廷生活也都經(jīng)過了民間化,這也成為小劇種創(chuàng)作中頗有特色的組成部分。
比如膠州茂腔《楊八姐游春》。宋王要選楊八姐進(jìn)宮,楊八姐和佘太君都不同意,于是佘太君上金殿給宋王要彩禮,要的是星月風(fēng)云稱出重量,外加世間沒有的稀奇之物。要“一兩星星二兩月,三兩清風(fēng)四兩云,五兩火苗六兩氣,七兩黑煙八兩琴音……火燒龍須三兩六,摟粗牛毛要三根,雄雞下蛋要八個(gè),雪花曬干要二斤……我要你茶盅大的金剛鉆,天鵝絨毛織的毛巾,螞螂翅膀紅大襖,蝴蝶翅膀織羅裙,我要你天大的一個(gè)梳頭鏡,地大的一個(gè)洗臉盆”[注]調(diào)研時(shí)間:2017年3月23日,地點(diǎn):國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)山東梆子項(xiàng)目傳承人郝瑞芝家中。,宋王顯然置辦不了,又拿佘太君和楊八姐沒有辦法,最后只得作罷。
臨朐縣中白沙村現(xiàn)存周姑戲中也有一出類似劇目《風(fēng)箏記》,說的是有錢的員外嫌棄女兒找了個(gè)窮酸的書生,于是想通過狠要彩禮拆散二人。他先是要“金十錠,銀十錠,十錠金來十錠銀,綾羅綢緞要十丈,綢子衣裳要十身”,后來一想,怕窮書生通過親戚朋友湊齊這份彩禮,于是又心生一計(jì),要世間沒有之物:“我要蜻蜓翅旗小襖,蒼蠅翅子旗羅裙……要他四個(gè)鳳凰蛋,蛤蟆眉毛要半斤……四大天王來抬轎,八大金剛跟隨人。一對(duì)仙女來嫁女,觀音童子端火盆……二郎真君跟牲口,王母娘娘添頭枕……觀音菩薩來換頭,玉皇大帝還吉神……我要一米一個(gè)金磚擺,從南門擺到一北門……我女兒不踏天地土,上床踏個(gè)聚寶盆……這些東西你都有,娶我女兒畢賽金……這些東西缺一件,要想娶親我不允”[注]調(diào)研時(shí)間:2014年3月8日,地點(diǎn):臨朐縣中白沙村訪談。受訪人:演員朱國祁、倪同順、彭士福等,京胡朱委祁、墜琴倪紹武、鼓朱國祁、大鑼彭士武等。。
兩個(gè)劇目在內(nèi)容上都是關(guān)于締結(jié)兒女親家的主題,都是單方面有意,另一方故意刁難。所不同的是,故事發(fā)生的環(huán)境,一個(gè)在宮廷,一個(gè)在民間。兩份禮單所要彩禮,現(xiàn)實(shí)中有卻取之不得,憑借想象,極盡夸張,“一兩星星二兩月,三兩清風(fēng)四兩云”,“用蜻蜓翅做的旗小襖,用蒼蠅翅做的旗羅裙”,這種想象特別有創(chuàng)意,充分體現(xiàn)了勞動(dòng)人民的民間智慧。雖然故事一個(gè)在宮廷,一個(gè)在民間,但是從語言風(fēng)格上看,幾乎沒有差別。也就是說,小劇種作為一種民間集體創(chuàng)作的成果,對(duì)于宮廷生活,創(chuàng)作者是按照自己對(duì)生活的認(rèn)識(shí)去編寫的。
此“飛白”并非書法里面的“飛白體”,而是指通過方言誤讀誤寫而達(dá)到滑稽效果的一種修辭方法。魯西北吹腔《投營(yíng)》(又名《楊文廣征東》)中,把守宋軍營(yíng)門的門官是一個(gè)雖然社會(huì)地位不高、卻有著樂觀精神的人,他不卑不亢,甚至還有點(diǎn)兒自以為是。安金定到楊府投親,門官不認(rèn)識(shí)她,故意錯(cuò)聽錯(cuò)說打趣她,便有了下面的場(chǎng)景:
小旦:(白)是你聽了!(唱前腔)借你的口中言,傳我的心腹事。你就說東營(yíng)里來了個(gè)安金定,一來送子,二來投營(yíng)。
丑:(白)你是什么“腚”?
小旦:(白)安金定。
丑:(白)什么“腚”?
小旦:(白)你娘啦個(gè)球的安金定。[注]山東省臨清市田莊村保存的清代吹腔手抄劇本。
茂腔《羅衫記》中徐繼祖和小書童的對(duì)話也充滿了這種因?yàn)檎`聽誤說而產(chǎn)生的滑稽趣味,在一定程度上緩解了徐繼祖新官上任就遇到棘手問題的焦慮和壓抑。第二場(chǎng)“看狀”中,通過書童的回憶和敘述讓觀眾了解前情,二人在趕考的路上怎樣遇到蘇母(即徐繼祖之祖母),當(dāng)時(shí)是怎樣的情景。書童說“當(dāng)初我進(jìn)京趕考”,徐繼祖一愣,書童就改口說“當(dāng)初你帶著我進(jìn)京趕考”;蘇家大門有一塊匾,書童說“匾上寫著四個(gè)大字,‘四季長(zhǎng)春’”,徐繼祖糾正說“那是‘正氣長(zhǎng)存’”;說到蘇家大兒媳婦(即徐繼祖親生母親)的名字,書童說“她叫月餅酥”,徐繼祖糾正“是鄭月素”;書童說“少爺還問那位老太太,你家?guī)讉€(gè)鈴鐺”,徐繼祖糾正說“問她家有幾位令郎”……書童模仿的繪聲繪色,學(xué)蘇母老太太走路的樣子,也學(xué)徐繼祖的書生動(dòng)作,維妙維肖,加上對(duì)話里面“飛白”的運(yùn)用,既讓觀眾了解了前情,又在書童一本正經(jīng)地說錯(cuò)話中開心一笑,使整個(gè)作品都生動(dòng)而富有機(jī)趣。
小劇種中還大量使用“水詞”,這些水詞用在作品中并非原創(chuàng),可以在多個(gè)劇目中重復(fù)使用,具有相對(duì)獨(dú)立的意義。小劇種的傳統(tǒng)保留劇目多為民間集體創(chuàng)作,基本沒有獨(dú)立作者,不存在版權(quán)或者抄襲問題,所以這種互相套用的現(xiàn)象很常見。在不同作品中,“水詞”在塑造人物、推進(jìn)劇情方面的作用有大有小,但是對(duì)于延長(zhǎng)演出時(shí)間,對(duì)觀眾進(jìn)行說教還是有作用的。
魯西北吹腔《脫獄牢》中有一個(gè)[山坡羊]曲牌,是趙匡胤唱的,敘述自己因行兇被關(guān)牢獄的處境,思前想后,悔時(shí)已晚,共十二句唱詞。但是里面卻加入了四支〔敘〕,每支八句,其計(jì)三十二句,勸世人莫貪“酒”、“色”、“財(cái)”、“氣”?!熬啤弊帧矓ⅰ?,“酒是人間非等閑,杜康造酒留人間……君子三杯失人意,小人兩盞發(fā)狂言……杜康造酒劉伶貪,太白醉酒喪江邊……勸君少貪無義酒,酒大傷身后悔難”?!吧弊帧矓ⅰ?,“色是人間非等閑,唐朝洞賓戲牡丹……張生他把鶯鶯戲,呂布月下戲貂嬋……貂嬋美貌呂布貪,張飛月下趕查船……勸君少貪色和柳,色大傷身悔后難”?!柏?cái)”字〔敘〕,“財(cái)是人間非等閑,財(cái)神造寶留人間……烈女貪財(cái)身為妾,錢買贓官法不然……石崇富戶廣有錢,不亞前朝沈萬三……勸君少貪財(cái)和寶,財(cái)大傷身悔后難”。“氣”字〔敘〕,“氣是人間非等閑,孫臏龐涓結(jié)仇冤……曹操他把中原坐,劉備關(guān)張坐西川……霸王興心烏江死,三氣周瑜染黃泉,勸君莫要生閑氣,氣大傷身悔后難”。
當(dāng)然,小劇種中也包含著很多描述人物身份的“水詞”,同一類身份的人物都可以參照使用。比如亂彈《繡絨甲》中,秦瓊上場(chǎng)的對(duì)子,“為國盡忠義,晝夜常掛心”[12](P3),在很多劇目中的官員出場(chǎng)時(shí)都被使用。再比如此劇中唐王李世民上場(chǎng)的對(duì)子,“玉帝門前三尺雪,廣寒宮中一枝梅”,然后念上場(chǎng)詩,“生在皇宮院,長(zhǎng)在帝王家……饑食御米飯,渴飲翰林茶”[13](P3),也常被套用在國王出場(chǎng)之時(shí)。這些“水詞”既符合人物身份,又在不同作品中長(zhǎng)期使用,反復(fù)強(qiáng)化,讓觀眾耳熟能詳,有利于幫助他們理解劇情。
戲曲唱詞都遵循合轍押韻的基本原則,但是其轍韻又不像詩歌一樣嚴(yán)格。十三轍是北方戲曲形成于明清時(shí)期的十三個(gè)轍韻,明末清初山東地方戲曲小劇種集中產(chǎn)生,基本都是按十三轍來編寫唱詞的?!笆H”的名稱由每轍中有代表性的兩個(gè)字組成,一般是指「中東」(含韻母eng、ing、ong、iong)、「江陽」(含韻母ang、iang、uang)、「一七」(含韻母i、er、ü)、「灰堆」(含韻母ei、ui)、「油求」(含韻母ou、iu)、「梭波」(含韻母e、o、uo)、「人辰」(含韻母en、in、un)、「言前」(含韻母an、ian、uan)、「發(fā)花」(含韻母a、ua、ia)、「乜斜」(含韻母ie、ue)、「懷來」(含韻母ai、uai)、「姑蘇」(含韻母u)、「遙條」(含韻母ao、iao)。為了記憶方便,還有人把十三轍編成口訣,“東西南北坐,俏佳人扭捏出房來”。因?yàn)槭H形成時(shí)由藝人們口耳相傳,有時(shí)候用字會(huì)有所不同,但音韻是一樣的。
戲曲講究音韻,除了使之合轍押韻、字正腔圓外,更重要的是把音韻作為一種寫情狀物的藝術(shù)手段,達(dá)到以音傳情、聲情并茂的藝術(shù)效果。詩性使戲曲作品更富有節(jié)奏感和韻律感,在以字韻傳情基礎(chǔ)上,往往用選韻來表現(xiàn)人物形象的感情和風(fēng)致。王驥德的《曲律》把元代周德清《中原音韻》所列19個(gè)韻部進(jìn)行分析和歸類:“……至各韻為聲,亦各不同……如東鐘之洪,江陽、皆來、蕭豪之響,歌戈、家麻之和,韻之最美聽者……寒山、桓歡、先天之雅,庾清之清,尤侯之幽,次之……齊微之弱,魚摸之混,真文之緩,車遮之用雜入聲,又次之……支思之萎而不振,聽之令人不爽……至侵尋、監(jiān)咸、廉纖,開之則非字,閉之則不宜口吻,勿多用也”[14](P112)。王驥德根據(jù)表達(dá)感情的效果,把韻部分為四類:一類是“最美聽者”,一類是“次之”者,一類是“又次之”者,一類是“勿多用”者。雖然和后來流行的十三轍不完全相同,但是其韻響特征和感情風(fēng)致是一致的,都具有韻與情諧、以韻傳情的特征。
《中原音韻》的19個(gè)韻部與十三轍的對(duì)應(yīng)關(guān)系如下:
十三轍對(duì)應(yīng)《中原音韻》19個(gè)韻部中東東鐘、庾清江陽江陽一七支思灰堆齊微油求尤侯梭波歌戈、車遮人辰真文、侵尋言前寒山、桓歡、先天、監(jiān)咸、廉纖發(fā)花家麻乜斜懷來皆來姑蘇遙條蕭豪
小劇種的唱詞遵循合轍押韻的基本要求,除了乜斜轍和姑蘇轍用得很少(這兩個(gè)韻轍在十三轍中有,《中原音韻》中并無對(duì)應(yīng)者),其他韻轍使用都非常普遍,既達(dá)到了聲韻之美,也對(duì)人物情感表達(dá)起到了很好地輔助與烘托作用。
比如章丘梆子《諸葛亮吊孝》魯肅唱段,“吩咐家院把墨融,魯子敬要寫書一封……上寫拜上多拜上,拜上南陽諸孔明……都只為蘆花蕩一場(chǎng)戰(zhàn),周都督三氣喪殘生……我請(qǐng)你不為別的事,請(qǐng)你吊孝過江東……過江來你算真君子,不過江你算小兒童”。整個(gè)唱段使用「中東」轍,發(fā)音響亮,先是以“拜上多拜上”執(zhí)意相約,又擔(dān)心其不肯過江,接著以“過江來你算真君子,不過江你算小兒童”之語相激,表現(xiàn)魯肅內(nèi)心難過、憤怒、激越、無奈等復(fù)雜的情感。
「姑蘇」轍在《中原音韻》的十九個(gè)韻部中無相對(duì)應(yīng)者,這說明該韻轍在當(dāng)時(shí)使用較少,而且在目前戲曲舞臺(tái)作品中也不常用。魯西北吹腔《秦英掛帥》秦英的唱段,“你與我催軍進(jìn)鼓,鳴金鼓,兵似龍來將似虎,馬步兵報(bào)齊,風(fēng)卷馬蹄旗舞塵土,見陣前提督,戴一頂深金盔,盔背鎧甲大披服,馬頭前凱歌,建奇功,營(yíng)臺(tái)前,營(yíng)臺(tái)后,營(yíng)里消化敵隊(duì)伍,丹旗矗,赤心保國大丈夫,本帥興兵似彪虎”。該唱段使用了「姑蘇」轍,撮口呼在發(fā)音上帶有一種莊嚴(yán)威武之氣勢(shì),與該劇兩軍對(duì)壘的環(huán)境非常契合。
小劇種的唱詞雖然直白,但是基本遵循合轍押韻的原則,追求聲音美、循環(huán)美。為了達(dá)到不破壞音韻效果的目的,甚至更改正常語序或者在唱詞的上下句里面出現(xiàn)同字重復(fù)。比如“皂角旗閃出來一員將,來了涿州翼德張”,為了押「江陽」轍,唱詞中把“張翼德”改成了“翼德張”。再比如同字重復(fù)的現(xiàn)象,也是為了滿足押韻的要求,“恨梨花把我的牙咬開,兄王的冤仇何日開”。這種比較隨意的用法,不符合漢語語法,但是因?yàn)槎际沁^去唱戲的藝人們集體創(chuàng)作,所以小劇種作品中并不少見。
除了以上十三道大轍,小劇種還經(jīng)常使用另外兩道小轍,也就是句尾加兒化音。一道是「言前」、「發(fā)花」、「懷來」等合并而成的小轍;另一道是「人辰」、「一七」、「乜斜」、「灰堆」、「姑蘇」、「梭坡」等合并而成的小轍。小轍的使用目的是打破莊重色彩,制造詼諧幽默的效果,通常用在丑行。比如四平調(diào)《三子爭(zhēng)父》中不孝子張攀以丑應(yīng)工,其妻劉氏以丑旦應(yīng)工,他們有一段對(duì)唱:“我家住河北岸張家村兒,街中間往北拐有俺的家門兒……我的名叫張攀無兄又無妹兒,俺一家三口都是大人兒……那一年我給爹拌了幾句嘴兒,老人家生了氣可就出了村兒……我前后尋找無有音信兒,找遍了大大小小好幾個(gè)村兒……為找爹累斷了我的腳后跟兒,石憨家才找到俺的親人兒”。張攀夫妻以不孝不賢聞名,他們不僅不知悔改,反而在公堂之上編出一套謊言,睜眼說瞎話,加上兒化音的使用,更能顯示這一對(duì)丑夫妻的虛偽自私、滑稽可笑,具有強(qiáng)烈的諷刺意味。
李漁在《閑情偶寄》中曾提到“機(jī)趣”一詞,“‘機(jī)趣’二字,填詞家必不可少……機(jī)者,傳奇之精神;趣者,傳奇之風(fēng)致……少此二物,則如泥人土馬,有生形而無生氣”[15](P36)。小劇種的語言既有傳奇之精神,又有傳奇之風(fēng)致,雖然多為直說明言,但又絕非簡(jiǎn)陋呆板,讀來別有一番機(jī)趣。千百年來,戲曲在弘揚(yáng)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、營(yíng)造和諧文化生態(tài)環(huán)境方面作用巨大,通過日常小事來說明社會(huì)人生的大道理,懲惡揚(yáng)善,針砭時(shí)弊,寓教于樂。小劇種來自于民間,也始終堅(jiān)守在民間,莊子說“樸素而天下莫能與之爭(zhēng)”(《天道》),老子也曾說“見素抱樸”(十九章),“常德乃足,復(fù)歸于樸”、“樸散則為器”(二十八章),樸素是先于一切而存在的自然本性,擴(kuò)散開來,就成為有形的器具或者有用的人才,取法于自然的樸素,正如取自于民間的俚語和故事,雖淡然無極,樸實(shí)無華,卻至真至淳,和圣人之德相近,和百姓心目中的善相近,是為大樸不雕,大美不言。