[摘? ? 要]清末時期,音樂被認(rèn)為與國民性密切相關(guān)。救亡圖存先要改造國民性,故要對舊樂進(jìn)行批判和改革,并以合群、尚武、進(jìn)取等國民品格為標(biāo)準(zhǔn)和西方音樂為參照建構(gòu)“新音樂”以此塑造現(xiàn)代國民。在“改造國民性”話語體系中,音樂與社會、西樂與中樂等關(guān)系得到了生動而具體的顯現(xiàn)。
[關(guān)鍵詞]清末時期;改造國民性;新音樂;音樂工具論;民族主義
清末以來,隨著民族危機(jī)的不斷加劇,中國的一些知識分子為了挽救民族危亡,提出了“國民性”問題,認(rèn)為它是中國病弱的癥結(jié)和解決危機(jī)的起點。他們大力批判中國的國民性,“民氣滯著,筋骨瑟縮”①“萎靡不振”“內(nèi)之見同胞之痛苦不知恤,外之受強(qiáng)鄰之欺侮不知恥”②“暮氣頹唐”“奴隸根性”“涼血派”,主張從德、智、體等方面對國民進(jìn)行改造,重新賦予中國國民以愛國、合群、尚武、進(jìn)取等品質(zhì)。同時,他們認(rèn)定國民精神與音樂特性密切相關(guān),認(rèn)為音樂是改造國民性的重要途徑。一方面,中國的國民性低下正是由于中國音樂所造成,應(yīng)該對其進(jìn)行批判和改革,另一方面,主張以“合群”“尚武”“進(jìn)取”等國民品格為標(biāo)準(zhǔn)、以西方音樂為參照創(chuàng)造一種“新音樂”以此改造國民和教育國民,從而實現(xiàn)民族國家復(fù)興的民族主義目標(biāo)。
一、音樂的內(nèi)在精神:以“尚武”“進(jìn)取”取代“靡靡之音”
1902年《新民叢報》刊登了一篇題為《軍國民篇》的文章,作者是奮翮生(即蔡鍔)。他在文中銳利地批判中國國民缺乏“尚武”精神,其主要原因在于中國傳統(tǒng)音樂的淫靡,他說:“自秦漢以至今日,皆鄭聲也,靡靡之音,哀怨之氣,彌滿國內(nèi),烏得有剛毅沉雄之國民也哉?!雹鄄体娎^承了“聲音之道,與政通矣”的傳統(tǒng)音樂思想,并認(rèn)為中國歷史上幾多政治動蕩、朝代更替都是因為“鄭聲”的“淫”與“哀”造成的。他以斯巴達(dá)為例,說明音樂對于軍人士氣的鼓動和戰(zhàn)爭的勝利具有巨大的影響。但是,他尖銳地批評中國缺乏軍樂,軍隊中的喇叭金鼓不過是號令指揮的工具,而士兵歌唱的不過是一些俚曲淫詞。最后,他以明治維新以來的日本為學(xué)習(xí)榜樣,提倡學(xué)校唱歌以及含有愛國尚武思想的軍歌和軍樂。梁啟超緊隨其后附和了蔡鍔的主張,聲稱:“中國人無尚武精神,其原因甚多,而音樂靡曼亦其一端,此近世識者所同道也。”④他肯定音樂能夠發(fā)揚(yáng)蹈厲之氣、振作國民的尚武精神,而且還與國家的發(fā)展息息相關(guān),因此,他鼓勵創(chuàng)作“雄壯活潑沉渾深遠(yuǎn)”的軍歌作品,極力推薦黃公度創(chuàng)作的《軍歌》二十四章。①
“尚武”精神是蔡鍔、梁啟超等人在日本期間從當(dāng)時日本國民精神教育中習(xí)得,將之引進(jìn)用以批評和塑造中國國民性的一個內(nèi)容,梁啟超在《祈戰(zhàn)死》(1899年)一文中就有過記述,認(rèn)為這種精神正是日本能夠立國維新,并戰(zhàn)勝我國及俄國的原因之一,②因此,他主張把培養(yǎng)國民的“尚武”精神作為一個重要的課題納入中國國民教育中。③當(dāng)他用“尚武”精神改造中國國民性的時候,“尚武”精神也成為了批判傳統(tǒng)音樂的一枚“武器”。更為重要的是,“尚武”精神恰好讓他們聯(lián)想到當(dāng)時中國社會上流行的俗樂,俗音艷曲是歷來知識分子們嚴(yán)厲批判的對象。自孔子以來,中國歷史上的知識分子都肯定“移風(fēng)易俗,莫善于樂”。但并非所有音樂都具備這種功能,只有“中正平和”的“德音”才是“治世之音”,才能夠用來修身、齊家、治國、平天下。相反,流行于民間的“俗樂”“鄭聲”,盡管其音調(diào)激越奔放、愉悅活潑,具有“美”的特質(zhì),但是,卻不符合平和中正的“善”的標(biāo)準(zhǔn),而被認(rèn)為是“淫樂”“亂世之音”。恰如《樂記》中所述:“五者皆亂,迭相陵,謂之慢。如此則國之滅亡無日矣。鄭衛(wèi)之音,亂世之音也,比于慢矣。桑間濮上之音,亡國之音也,其政散,其民流,誣上行私而不可止也?!保ā稑繁酒罚┮虼?,傳統(tǒng)士人們提出“樂則《韶》、《舞》,放鄭聲”(《論語·衛(wèi)靈公》)的主張,認(rèn)為采用德音、雅樂或是鄭衛(wèi)之聲嚴(yán)重關(guān)系到國家的興衰與存亡。
顯然,蔡鍔和梁啟超等人繼承了這種音樂思想,他們批判的是當(dāng)時社會上流行的“鄭聲”、俗樂,認(rèn)為它是導(dǎo)致中國國民萎靡不振的重要因素。更為重要的是,他們對俗樂的徹底貶抑不僅是源于傳統(tǒng)的禮樂思想,還與當(dāng)時他們所進(jìn)行的“改造國民性”活動有著直接的關(guān)系。在知識分子看來,國民性質(zhì)的高低嚴(yán)重關(guān)系著國家的興衰與存亡,那么,培養(yǎng)具有高尚品格的國民的音樂就必須是“美”與“善”兼?zhèn)涞木癞a(chǎn)品,而不能淪為僅供一般民眾娛樂消遣之物。
與蔡鍔、梁啟超一樣,匪石1903年發(fā)表于《浙江潮》上的文章《中國音樂改良說》,表明他試圖用音樂“宣揚(yáng)國魂,振刷末俗”的信念和決心,盡管他肯定中國音樂歷史的源遠(yuǎn)流長,也肯定音樂所具有的感情教育功能,但是,匪石將中國國民的萎靡不振和不思進(jìn)取歸咎于社會俗樂的“無進(jìn)取之精神而流于卑靡”。他說,雅樂既高尚慷慨,又和平強(qiáng)鄙,雖然不足以發(fā)揮國民“合群”之精神,但是對于人心風(fēng)俗仍具有陶冶與教化作用;相反,現(xiàn)如今流行的“京音”“秦聲”“徽曲”之類的俗樂皆是“亡國之音”,只會“斫喪我民良,滅絕我種性”。因此,梁啟超、匪石等人要求教育者應(yīng)該擔(dān)負(fù)起啟蒙和教育國民的責(zé)任,將音樂與詩歌再次結(jié)合起來,創(chuàng)造一種具有優(yōu)美高尚的審美趣味的新音樂來改造國民精神。
二、音樂的外在形式:以“合群”取代舊樂“獨”“寡”
如果以上對中國傳統(tǒng)音樂的批判針對的是被視為“淫靡”的俗樂,那么,匪石在《中國音樂改良說》一文中則運(yùn)用國民性理論從更廣泛的角度把對中國傳統(tǒng)音樂的批判推向高潮,其中就包括了“合群”理念。
匪石尖銳地批判中國人缺乏“合群”的思想,認(rèn)為中國若想“益進(jìn)文明”,就必須團(tuán)結(jié)全體國民、凝聚眾人的力量,這顯然抓住了中國民族主義的核心。梁啟超很早已經(jīng)意識到“合群”與國家的強(qiáng)盛之間有著緊密的內(nèi)在聯(lián)系,他在《說群序》中指出:“以群術(shù)治群,群乃成;以獨術(shù)治群,群乃敗?!雹苁欠窈先?,直接關(guān)系到一個民族、國家的生存,惟有將全體國民的力量聚合在一起,才能應(yīng)對國家間的激烈競爭,在“優(yōu)勝劣敗”的世界博弈中勝出。所以,他重點強(qiáng)調(diào)“一人之愛國心,其力甚微;合眾人之愛國心,則其力甚大。此聯(lián)合之所以為要也”①,希望通過傳播“合群”的理念,團(tuán)結(jié)人心,凝聚力量,鞏固民族國家的基礎(chǔ)。顯然,匪石也深受“合群”思想的影響,將音樂作為團(tuán)結(jié)國民和激發(fā)國民的愛國心的重要手段。但是,他發(fā)現(xiàn)無論是古樂還是今樂,琴、瑟或是管、簫,“其性質(zhì)為寡人的而非眾人的”,古樂更是“朝廷”的,而非“國家”的,非但不能普及于民,更與國民沒有感情。因此,他呼吁樂學(xué)界“當(dāng)以合眾為第一義”。他借用孟子“與民同樂”的觀點,闡明音樂不應(yīng)該為少數(shù)人所獨享,而應(yīng)該為全體國民所共享,要利用音樂將分散的個體國民匯聚為一個整體,樹立國民對于本民族國家的歸屬感,并為著共同的目標(biāo)而奮斗。
除此之外,匪石以“合群”理念為標(biāo)準(zhǔn),批評中國舊樂“不能利用器械之力”以及“無學(xué)理”,而這些缺點導(dǎo)致了音樂在國民中難以普及。他指出“吾國絲竹之節(jié),蓋甚單簡,非技術(shù)熟悉者不能用也”,因此“欲一般普及,轉(zhuǎn)呈大難”②。他認(rèn)為中國樂器之中惟有古琴有曲譜,而古琴“深奧難喻,習(xí)者蓋寡”,因此,為了使音樂能夠普及于國民,應(yīng)該打破曲譜“秘傳”的固習(xí)。鑒于此,為了推動音樂能夠普及于國民,匪石認(rèn)為有必要采取一些相應(yīng)的手段,他主張:“吾人今日尤當(dāng)以音樂教育為第一義:一設(shè)立音樂學(xué)校,二以音樂為普通教育之一科目,三立公眾音樂會,其四則家庭音樂教育是也?!比绱耍拔覈窨梢耘d矣”③??梢钥闯?,匪石肯定音樂作為一種教育工具所具有的巨大潛力,但是,中國舊樂卻因“獨”“寡”難以在廣大民眾中普及從而發(fā)揮作用,因此,就需要創(chuàng)作一種“大眾化”性質(zhì)的新音樂。
可以看出,當(dāng)時的知識分子都肯定音樂作為一種教育工具所具有的巨大潛力,但是,如何讓它在最大的范圍內(nèi)啟蒙國民、為國民所接受,也就是說,音樂如何實現(xiàn)“大眾化”是一個非?,F(xiàn)實的問題。因此,他們主張,要讓音樂發(fā)揮“合群”的功能,樂歌就必須淺顯易懂、雅俗相宜,歌詞的文體要采用“言文一致”。陳懋治曾評價沈心工的樂歌歌詞“質(zhì)直如話而又神味雋永”④,他還將李叔同與沈心工二人的唱歌集加以比較,指出:“吾嘗見李氏小學(xué)弦歌矣,皆集古近體詩之與修身有關(guān)系者,惟文人著述,非婦孺能解,于小學(xué)教育未有合也。君此編猶李氏之思,而視李氏所集殆過之?!雹菰谒磥恚m然李叔同的唱歌集同樣以德育為主要內(nèi)容,但是,歌詞大多采用舊體詩詞,措辭深奧,過于艱澀,只適合于傳統(tǒng)士人,而于一般國民特別是小學(xué)生則并不適用。
從上述知識分子的音樂思想中可以發(fā)現(xiàn),尚武、進(jìn)取、合群等概念的出籠,以及以此為標(biāo)準(zhǔn)批判和改革中國音樂,其最終目的是以改造國民性為中心的,而國民性的改造則是以民族主義為旨?xì)w的。在這種音樂工具論觀念下,無論是對于中國傳統(tǒng)音樂從部分肯定到全面否定,還是對于西方音樂的積極提倡,音樂的根本價值在于能不能對國民性的改造和國家的建設(shè)發(fā)揮作用,如果音樂不能承擔(dān)這種職能,那么,就會被視為毫無意義而成為被批判和否定的對象。反之,只要有助于實現(xiàn)這一目的,不管是中國音樂,還是西方音樂都是可以盡管拿來運(yùn)用的。
三、“新音樂”的建構(gòu):西方音樂參照下的反思和取向
晚清時期,在眾多的知識分子看來,音樂是為一種遠(yuǎn)大的目標(biāo)服務(wù)的:那就是為了中國國民性的改造。但是,在以“尚武”“進(jìn)取”“合群”這樣一些新的品質(zhì)塑造國民時,他們發(fā)現(xiàn)中國傳統(tǒng)音樂并不具備這種質(zhì)素和能力,因此,必須對其進(jìn)行徹底的批判和改革,同時中國國民需要通過一種嶄新的音樂樣式接受教育和啟蒙,這種音樂已經(jīng)在西方和日本產(chǎn)生了種種奇跡。
甲午戰(zhàn)敗,盡管深重的民族恥辱感始終糾纏著中國人的理智思索,但是,空前的亡國滅種危機(jī)更堅定其追求民族和國家富強(qiáng)與進(jìn)步的決心,他們把日本視為后進(jìn)國家達(dá)成“富國強(qiáng)兵”之現(xiàn)代化目標(biāo)的最佳典范,認(rèn)為日本比中國更接近西方式的“文明”,而西方式的“文明”就等于是現(xiàn)代民族和國家的富強(qiáng)。于是,大批中國人紛紛留學(xué)日本尋求真理,將日本作為西方的知識和文明的轉(zhuǎn)運(yùn)站。據(jù)統(tǒng)計,1901年至1910年間,中國留日學(xué)生共達(dá)3萬2千多人①,其中從事音樂學(xué)習(xí)的有40人②。他們不僅吸收和傳播了民族主義和民族國家理論等西方的新思想、新觀念,而且看到了音樂在日本崛起中發(fā)揮的作用。
明治時期,日本政府將音樂作為學(xué)校教育之組成部分,用來鼓舞國民精神和宣揚(yáng)國家思想,這給當(dāng)時的中國知識分子留下了深刻的印象。1902年,項文瑞在視察日本學(xué)校時,就對日本的學(xué)校唱歌的慷慨激昂和振奮人心的風(fēng)格和情緒所深深地觸動,并表達(dá)了由衷的贊嘆之情:“觀音樂教室……左右置大小兩琴,師弄大琴,學(xué)生皆依琴聲而歌。初唱《大炮歌》,次唱《德川公歌》、次唱《海之世界歌》……歌聲十分雄壯,十分齊一,其氣遠(yuǎn)吞洲洋,令人生畏。余心大為感動,毛骨悚然,不料海外鼓鑄人才乃至若此?!雹蹚奈闹锌梢钥闯?,項文瑞不僅為當(dāng)時唱歌課的授課方式所吸引,更為歌曲中傳達(dá)的軍國民思想以及學(xué)生集體歌唱所展現(xiàn)的精神氣魄所震撼,這種音樂形式與風(fēng)格對于激發(fā)國民尚武精神、增強(qiáng)國民凝聚力是最為適合的。通過中西音樂的比較,竹莊發(fā)現(xiàn)中國樂器“琴”只適合獨奏,不適于共同唱歌,而且音色幽靜,難以普及。相比之下,新式學(xué)堂中所用的西洋樂器“風(fēng)琴”則最適于共同唱歌,最能夠普及于國民。④保三意識到新式學(xué)校中的唱歌對培養(yǎng)國民的集體精神有著積極的作用,他看到:“同班生徒,同唱一歌,調(diào)其律,和其聲,互相聯(lián)合,聲氣一致,可引起兒童之共同心?!雹蒿@然,西方音樂的合唱形式受到知識分子的推崇,因為它能夠更為有效的喚起學(xué)生的國家歸屬感和團(tuán)結(jié)一致的精神。
“淫靡”的俗樂是國民性的障礙,“中正平和”的古樂雖然具有陶冶性情和培養(yǎng)德行的功能,但是,仍然不及 “雄壯”“齊一”“壯厲”“促遽”的西樂更適合于當(dāng)下振奮國民精神、凝聚國民力量的迫切需要。黃紹箕就認(rèn)識到:“古樂存者,僅十中之一二,欲復(fù)興之良非易易,故鄙意謂不如襲用外國音樂,較為便捷?!雹拊诋?dāng)時的知識分子看來,直接借用外國的成功經(jīng)驗來為我所用,既是一條便捷之路,更是一種明智之舉。匪石一方面考慮到中國傳統(tǒng)音樂的缺點,一方面以當(dāng)時的日本為例,提出以西方音樂代替?zhèn)鹘y(tǒng)音樂進(jìn)行改造中國國民性,因為“西樂之為用也,常能鼓吹國民進(jìn)取之思想,而又造國民合同一致之志意”⑦。
更為重要的是,鴉片戰(zhàn)爭以來,在西方的“力”與“強(qiáng)”的刺激下,尤其是進(jìn)化論與科學(xué)精神的相互支持下,西方代表著“先進(jìn)”“文明”和前進(jìn)的方向,西方的技術(shù)和理論即普遍真理的觀念已經(jīng)深深地根植于中國知識分子的心中,西方文明從此獲得了一種無可置疑的權(quán)威性。學(xué)習(xí)西方音樂不僅有助于國民性的進(jìn)步,而且是作為邁進(jìn)“文明”國家的一個重要因素。沈心工就以問題的方式肯定了音樂對于現(xiàn)代國家建設(shè)的重要性,他說:“我國欲為他日世界上之美術(shù)國,不當(dāng)計其將來,而注意于音樂之進(jìn)步乎?”①曾志忞也說:“國無音樂,不得為文明國。人不知音樂,不得為文明人。”②在他們看來,音樂的進(jìn)步直接關(guān)系到國家和國民的進(jìn)步與文明,而中國音樂進(jìn)步的方向卻是西方音樂,西方音樂對于中國傳統(tǒng)音樂的改革也有著一定程度上的積極作用,它能夠快速地推動中國傳統(tǒng)音樂的轉(zhuǎn)型從而邁進(jìn)“文明”的行列,它更是成為中國從傳統(tǒng)帝國蛻變?yōu)楝F(xiàn)代民族國家的助推器。于是,日本學(xué)堂中的樂歌被當(dāng)作中國新音樂的樣式用以改造中國國民、重建中國文明?!胺菜^愛國心、愛群心、尚武之精神,無不以樂歌陶冶之”,“欲改良今日中國之人心風(fēng)俗,舍樂歌末由”遂成為音樂界的共識。③
應(yīng)當(dāng)指出的是,清末時期的學(xué)堂樂歌,它的出現(xiàn)是基于改造國民性的功利目的,它是學(xué)習(xí)和引進(jìn)西方音樂的一種結(jié)果,但它并不是對西方音樂的完全移植,而是一種“中西結(jié)合”的新的音樂品種。曾志忞主張采用西方音樂的曲調(diào)填上反映愛國思想的中文詞,二者相結(jié)合從而為中國創(chuàng)造一種“新音樂”。他認(rèn)為在中國的社會和音樂的轉(zhuǎn)型期,“輸入文明”是第一步,其次是“使用文明”,而最終目的是為了“制造文明”,制造出來的“文明”才是屬于中國的“文明”,才能夠更好地應(yīng)用于本國。在他看來,一方面,本國的知識分子應(yīng)承擔(dān)起改造和教育國民的責(zé)任,寫作兼具“美”和“善”品格的歌詞;另一方面,由于西方音樂的曲調(diào)激昂向上,樂譜和樂器則具有科學(xué)性容易普及,這些都是中國音樂所缺乏的,因此,可以利用西方音樂補(bǔ)中國音樂之不足,輔助充實傳統(tǒng)音樂的應(yīng)用功效,最終創(chuàng)造一種“中西結(jié)合”的新的音樂品種。正如學(xué)者所指出的,學(xué)堂樂歌是一種具有“非西似中,非中似西”審美風(fēng)格的新音樂④,它形成兼有中西兩種文化的初步交融,也可以說它是中國近現(xiàn)代音樂史上最早進(jìn)行“民族化”的一種體現(xiàn)⑤。在這個意義上可以說,“新音樂”不僅具有了實用工具的價值,同時也作為文化之一種擁有了民族和國家的屬性。1904年曾志忞在《音樂教育論》一文中發(fā)出“吾國將來音樂,豈不欲與歐美齊驅(qū)。吾國將來音樂家,豈不愿與歐美人競技”⑥的宏愿,學(xué)習(xí)西方音樂,在浴火重生之后實現(xiàn)對西方音樂的超越,這是當(dāng)時從事音樂學(xué)習(xí)、開展音樂教育活動的知識分子的共同思想,也成為了百年來中國音樂家的共同愿望與追求。在此,中國音樂中的民族意識開始萌生。
四、結(jié)語
綜上所述,清末民初,在中國民族主義思潮的激蕩下催生的“改造國民性”話語中,音樂作為改造國民性的有效手段之一,開啟了其參與中國現(xiàn)代民族國家建設(shè)的歷史進(jìn)程,它在參與國民性建構(gòu)的同時構(gòu)建了自身。在塑造尚武、進(jìn)取、合群的國民精神的要求下,新音樂的風(fēng)格應(yīng)當(dāng)是雄壯激昂、陽剛明朗的,才足以振奮國民之精神,形式則要簡潔易懂、質(zhì)直如話,才能夠為廣大國民接受。然而,在強(qiáng)烈的民族主義激情下,當(dāng)知識分子發(fā)現(xiàn)以學(xué)堂樂歌為代表的西方音樂在技術(shù)知識和思想理論等方面促成了西方國家的“文明”與“富強(qiáng)”的時候,當(dāng)本來就并不具有“善”的中國俗樂在國民萎靡不振的時代并不能夠起“振奮人心”的作用的時候,當(dāng)歷史傳統(tǒng)中就過于偏向中正平和而缺乏雄壯激昂品格的雅樂在這種“國民競爭”的時代已經(jīng)不能振奮國民精神的時候,懷有緊張和迫切心情的知識分子就很容易采取“反傳統(tǒng)”①和“向西方尋求真理”并行的作法。這是20世紀(jì)初期中國音樂民族主義的一個顯著特征。在知識分子的音樂思想中常常貫穿著對國家、對民族以及對民族文化前途和命運(yùn)的焦慮,因焦慮而產(chǎn)生更加激烈批判中國傳統(tǒng)音樂、提倡西方音樂的激進(jìn)情緒與行為,從而產(chǎn)生了一種為改革中國社會和擺脫中國音樂落后而不得不學(xué)習(xí)西方音樂的雙重困境,這也是后來許多思考民族文化建設(shè)問題的知識分子所共有的困境。民國成立后,面對民族文化建設(shè)的需要以及民族認(rèn)同問題的凸顯,如何建設(shè)本民族音樂文化,如何在音樂中塑造民族精神、尋求民族認(rèn)同的基礎(chǔ)成為中國音樂界主流話語。
作者簡介:葉潔純,女,博士,廣東第二師范學(xué)院音樂系講師。
①章太炎:《訄書·辨樂》1899,載《中國近代音樂史料匯編(1840-1919)》(張靜蔚編),北京:人民音樂出版社,1998年版,第178頁。
②劍虹:《音樂于教育界之功用》1906,載《中國近代音樂史料匯編(1840-1919)》(張靜蔚編),北京:人民音樂出版社,1998年版,第220頁。
③奮翮生:《軍國民篇》1902,載《中國近代音樂史料匯編(1840-1919)》(張靜蔚編),北京:人民音樂出版社,1998年版,第184頁。
④梁啟超:《飲冰室詩話》,載《中國近代音樂史料匯編(1840-1919)》(張靜蔚編),北京:人民音樂出版社,1998年版,第101頁。
①梁啟超:《飲冰室詩話》,載《中國近代音樂史料匯編(1840-1919)》(張靜蔚編),北京:人民音樂出版社,1998年版,第101-102頁。
②梁啟超:《中國魂安在乎》,載《梁啟超文選》(上卷夏曉虹編),北京:中國廣播電視出版社,1992年版,第221頁。
③梁啟超:《論教育當(dāng)定宗旨》,載《飲冰室文集全編·卷二》(梁啟超),廣益書局,1948年版,第137-141頁。
④梁啟超:《說群序》,載《飲冰室合集·文集二》(林志鈞編),中華書局,1989年版,第4頁。
①梁啟超:《愛國論》,載《飲冰室合集·文集三》(林志鈞編),北京:中華書局,1989年版,第65-77頁。
②③匪石:《中國音樂改良說》1903,載《中國近代音樂史料匯編(1840-1919)》(張靜蔚編),北京:人民音樂出版社,1998年版,第190頁、192頁。
④⑤陳懋治:《學(xué)校唱歌二集·序》1906,載《中國近代音樂史料匯編(1840-1919)》(張靜蔚編),北京:人民音樂出版社,1998年版,第154頁、155頁。
①王振輝:《中國民族主義與馬克思主義的興起》,臺北:韋伯文化事業(yè)公司,1999年版,第139頁。
②張前:《中日音樂交流史》,北京:人民音樂出版社,1999年版,第380頁。
③項文瑞:《東游日記》1902,載《中國近代音樂史料匯編(1840-1919)》(張靜蔚編),北京:人民音樂出版社,1998年版,第87頁。
④竹莊:《論音樂之關(guān)系》1904,載《中國近代音樂史料匯編(1840-1919)》(張靜蔚編),北京:人民音樂出版社,1998年版,第213頁。
⑤保三:《樂歌一斑》1904,載《中國近代音樂史料匯編(1840-1919)》(張靜蔚編),北京:人民音樂出版社,1998年版,第144頁。
⑥《中國提學(xué)使東游訪問紀(jì)略》1906,載《中國近代音樂史料匯編(1840-1919)》(張靜蔚編),北京:人民音樂出版社,1998年版,第92頁。
⑦匪石:《中國音樂改良說》1903,載《中國近代音樂史料匯編(1840-1919)》(張靜蔚編),北京:人民音樂出版社,1998年版,第192頁。
①沈心工輯譯:《小學(xué)唱歌教授法》1905,載《中國近代音樂史料匯編(1840-1919)》(張靜蔚編),北京:人民音樂出版社,1998年版,第218頁。
②⑥曾志忞:《音樂教育論》1904,載《中國近代音樂史料匯編(1840-1919)》(張靜蔚編),北京:人民音樂出版社,1998年版,第203頁、205頁。
③竹莊:《論音樂之關(guān)系》1904,載《中國近代音樂史料匯編(1840-1919)》(張靜蔚編),北京:人民音樂出版社,1998年版,第214頁。
④陳燕婷:《學(xué)堂樂歌的審美特征及其文化背景》,中央音樂學(xué)院碩士學(xué)位論文,第5頁。
⑤蒲方:《中國鋼琴音樂創(chuàng)作“民族化”探索的三個階段》,中央音樂學(xué)院博士學(xué)位論文,第5頁。