[摘 要]在古琴演奏中,絲弦風(fēng)格,是通過以管平湖、吳景略等為代表的一代琴家的演繹,為我們所感知的。而鋼弦風(fēng)格,是通過以龔一、吳文光等為代表的一代琴家的演繹而開始確立的。鋼弦風(fēng)格是對(duì)絲弦風(fēng)格的繼承與發(fā)展。二者的差異,則體現(xiàn)在左手“吟猱綽注”與右手的“輕重疾徐”的變化之中。
[關(guān)鍵詞]古琴;鋼弦;絲弦;風(fēng)格
[中圖分類號(hào)]J624 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A [文章編號(hào)]1007-2233(2019)05-0143-02
在漫長(zhǎng)的歷史演進(jìn)過程中,古琴一直以絲為弦,因此,古琴也被稱為“絲桐”。自20世紀(jì)七十年代以降,在吳景略、劉景韶等多位琴家的共同努力下,鋼絲弦(弦芯為鋼絲,鋼絲外由尼龍絲纏繞,以下統(tǒng)稱為鋼弦)被研制成功。由于制作成本較低,且性能更穩(wěn)定,鋼弦得以迅速普及。而近些年來,隨著人們對(duì)傳統(tǒng)絲弦制作工藝的研究的逐漸深入。人們又開始將目光投向傳統(tǒng)絲弦制作工藝的改良,絲弦的生產(chǎn)質(zhì)量較以往大幅提升,但與鋼弦之間,仍存在明顯差異。
一、研究緣起
據(jù)目前收集資料分析,關(guān)于鋼弦與絲弦差異主要集中于韻味與風(fēng)格層面。
韻味層面的探討,又分為音色與左手作韻技法兩個(gè)方面,在音色方面,成公亮先生認(rèn)為:“鋼弦所產(chǎn)生的音色,缺乏絲弦那種傳統(tǒng)琴樂懷古之思的、極為接近人聲的‘韻味’?!盵1]黃樹志先生也從韻味角度談及古琴音色,認(rèn)為:“鋼絲弦的金屬聲太重,缺乏了古琴應(yīng)有的韻味?!盵2]
作韻技法方面的論述較多,這方面的論述,均認(rèn)為由于絲弦與鋼絲弦的差異,導(dǎo)致了“吟猱綽注”的韻味產(chǎn)生變化,但對(duì)此種變化的評(píng)價(jià)并不一致。郭平教授認(rèn)為:“絲弦不如鋼絲弦敏感……吟猱韻味也不像鋼絲弦那么細(xì)致,鋼絲弦的使用在某種程度上已經(jīng)改變了琴特有的韻味?!盵3]而王鵬、劉小萌等人認(rèn)為:“許多左手指法……是特定在絲弦上運(yùn)用的,若用于鋼絲弦上,實(shí)在勉為其難。”[4]
風(fēng)格層面的探討,以香港琴家黃樹志的相關(guān)論述最具代表性,他在比較絲弦與鋼弦區(qū)別后提出:“鋼弦琴可以說是現(xiàn)代舞臺(tái)發(fā)展出來的一種新的舞臺(tái)風(fēng)格古琴?!盵5]并認(rèn)為:“新一代專業(yè)琴家由于專業(yè)要求,在舞臺(tái)演出要求樂器定弦穩(wěn)定,與其他樂器合奏的時(shí)候音量要夠大,音色要清亮,隨時(shí)可以調(diào)到需要的各種調(diào)。遇到新作品時(shí)候,隨時(shí)都要適應(yīng)特別效果與要求,這些鋼弦才能達(dá)到的特點(diǎn),是絲弦無法替代的?!盵6]
但韻味的概念十分復(fù)雜。涉及文學(xué)、書法、繪畫等諸多領(lǐng)域,僅就音樂領(lǐng)域而言,又有樂曲的韻味與樂器的韻味之分,正如劉承華教授所言:“樂器的韻味則更多是通過音色、音質(zhì)和演奏技法等物理因素而產(chǎn)生的特殊風(fēng)格與魅力。”[7]
由此可見,韻味與風(fēng)格存在某種聯(lián)系卻又有所區(qū)別。如果要從“韻味”角度進(jìn)行闡述,需要先甄別闡明與琴弦相關(guān)的韻味的內(nèi)涵等問題。而這些內(nèi)容與本文主旨關(guān)系并不十分緊密,因此,本文選擇從風(fēng)格角度,對(duì)古琴演奏中鋼弦與絲弦的差異進(jìn)行分析、比較。
二、絲弦與鋼弦風(fēng)格的確立
任何一種藝術(shù)形式,其風(fēng)格的建立都離不開具體的歷史背景,以及在歷史進(jìn)程中,藝術(shù)家群體的自主選擇。這里所討論的絲弦與鋼弦風(fēng)格,是由當(dāng)代琴家所建立的。這一源頭可追溯至20世紀(jì)五十年代初。
查阜西先生曾在《1954年古琴在北京》(北京古琴研究會(huì)1954年工作總結(jié))中寫道:“在毛主席百花齊放與推陳出新的文藝號(hào)召之下,古琴不但已經(jīng)和廣大的群眾見了面,而且正在嘗試同其他民族音樂作交流與推廣?!盵8]
從那時(shí)起,古琴文獻(xiàn)整理研究、院校教學(xué)、古琴及琴弦制作工藝的恢復(fù)與改良等一系列工作迅速展開。管平湖、吳景略等琴家,開始走向更為重要的工作崗位,為日后古琴藝術(shù)的發(fā)展起到了巨大的推動(dòng)作用?,F(xiàn)代琴學(xué)體系,正是由查阜西那一代琴家通過自身的努力,在黨和國(guó)家的方針政策指引下建立起來的。也正是從那時(shí)起,“老八張”的錄制工作開始有序進(jìn)行,直至其出版后,人們才對(duì)絲弦風(fēng)格有了切實(shí)的感受。
絲弦風(fēng)格,在以管平湖、吳景略等為代表的一代琴家那里已經(jīng)做到了某種極致。但嚴(yán)格意義上說,吳景略先生是一位承上啟下的代表性琴家,既代表了絲弦琴的演奏的最高水準(zhǔn),也開創(chuàng)了一種別開生面的演奏風(fēng)格。在新的音樂風(fēng)格中,演奏者強(qiáng)調(diào)音樂中速度、力度等因素的對(duì)比。不僅豐富了古琴“韻味”的表達(dá),更給古琴音樂注入一種激昂向上的情緒。琴人不僅僅滿足于追求怡然自得的審美趣味,在面對(duì)聽眾時(shí),也注重滿足聽眾對(duì)音樂感染力的訴求。而鋼弦的使用則更加強(qiáng)化了絲弦藝術(shù)中音樂性內(nèi)容的表達(dá)。
而人們對(duì)鋼弦風(fēng)格的感知,則是從以龔一、吳文光等為代表的一代琴家所演奏的琴曲開始的。其專輯中的琴曲,基本都是以鋼弦琴?gòu)椬嗟摹km然彼此之間存在明顯的個(gè)性差異,但追求音樂性的表達(dá)方式卻是一致的。如果說,延綿數(shù)千年的絲弦風(fēng)格是通過以管平湖、吳景略為代表的一批琴家的演繹而為今人所知。那么鋼弦風(fēng)格,則是經(jīng)龔一、吳文光這一代琴家的演繹才確立的。
鋼弦風(fēng)格的建立,或如黃樹志先生所言“是現(xiàn)代舞臺(tái)發(fā)展出來的一種新的舞臺(tái)風(fēng)格古琴”。但也可以從古琴藝術(shù)的傳承與發(fā)展角度考慮這一問題,正如成公亮先生所言:“現(xiàn)在的古琴,我們這一代、下一代、再下一代都是管平湖、張子謙、吳景略下面的學(xué)生,學(xué)生再帶的學(xué)生,傳承系統(tǒng)是一樣的?!盵9]換言之,不管現(xiàn)在人將如何演奏古琴,但從根本上而言,依然是從前輩那里傳承下來的。絲弦與鋼弦風(fēng)格之間的關(guān)系亦是如此,鋼弦琴的風(fēng)格,正是從絲弦琴風(fēng)格那里繼承與發(fā)展而來的。
三、鋼弦琴與絲弦琴演奏感受
要分析鋼弦與絲弦風(fēng)格的差異,需要對(duì)比同一位琴家,在同一時(shí)間段內(nèi),在同等制作工藝水平的絲弦與鋼弦琴上,以相同的方法演奏同一版本的琴曲。而這無法以目前收集到的音像資料中找出研究樣本。
因此,為了深入探究其中的差異,筆者以同一廠家生產(chǎn)、品質(zhì)相當(dāng)?shù)膬纱补徘贋楸容^對(duì)象,其中一床為絲弦琴,另一床為鋼弦琴,使用同樣的方法演奏琴曲。通過比較后發(fā)現(xiàn)絲弦與鋼弦的區(qū)別如下:
首先,單個(gè)音的狀態(tài)不同。絲弦琴音的音頭較重,與之相對(duì)應(yīng)的是右手以快發(fā)力擊弦,如果使用慢發(fā)力,那么絲弦的音容易虛,音不容易出來。而鋼弦琴音的音頭沒有絲弦那么重,在保證音質(zhì)的前提下,既可以快發(fā)力,也可以慢發(fā)力。
從旋律演奏角度而言,鋼弦琴在音與音的關(guān)系處理上可以選擇快發(fā)力與慢發(fā)力、慢發(fā)力與慢發(fā)力、快發(fā)力與快發(fā)力相結(jié)合的搭配組合。絲弦琴更多的是快發(fā)力與快發(fā)力相連。從旋律欣賞角度而言,絲弦琴演奏的旋律,單個(gè)音都是飽滿的。但音與音之間的變化關(guān)系,不如鋼弦琴那樣豐富。
其次,絲弦琴音強(qiáng)弱對(duì)比關(guān)系不如鋼弦明顯。以同樣的發(fā)力方式演奏管平湖據(jù)《神奇秘譜》打譜的《廣陵散》,到了“長(zhǎng)虹”段落,右手在一、二弦上連續(xù)運(yùn)用“潑剌”技法的部分,明顯感覺絲弦琴的琴音強(qiáng)不起來。換鋼弦琴演奏后,這一部分的音響效果才能出來。換言之,絲弦琴對(duì)演奏力度的響應(yīng)有一定范圍,如果力度超過這個(gè)范圍,絲弦就無法表現(xiàn)。而由于絲弦發(fā)音的獨(dú)特方式,弱的部分也不會(huì)太弱,太弱音質(zhì)就會(huì)變化。
最后,琴韻的表現(xiàn)亦會(huì)受到影響。所謂“韻”是指古琴右手得音后,音量持續(xù)衰減的過程。而所謂“作韻”,是指在音量衰減的過程中,以左手取音的過程。相比較而言,絲弦琴琴音衰減的過程迅速。在左手取音的過程中,會(huì)產(chǎn)生明顯的“噪聲”。在絲弦琴演奏過程中,如果左手取音時(shí)間過長(zhǎng),即超過了“韻”的時(shí)間,就會(huì)只剩下“噪聲”。
鋼弦在作韻方面優(yōu)勢(shì)明顯。鋼弦琴音的音量衰減持續(xù)時(shí)間長(zhǎng),單個(gè)音的延展性更強(qiáng)。更為重要的是,鋼弦琴在作韻過程中,可以利用其琴音的音頭較絲弦琴琴音輕,且衰減幅度小的特點(diǎn)。在慢發(fā)力的基礎(chǔ)上,作微小的強(qiáng)弱變化。琴韻表達(dá)會(huì)更為活潑。這在張子謙據(jù)《蕉庵琴譜》打譜的《平沙落雁》中表現(xiàn)較為明顯。
此外,在泛音演奏層面,同樣會(huì)有區(qū)別。由于音頭不同,絲弦演奏的泛音,音的強(qiáng)度比較平均。以相同的節(jié)奏演奏泛音,會(huì)發(fā)現(xiàn)絲弦琴,琴音的延續(xù)性不夠,沒有余韻。而鋼弦琴的琴音聽起來,音與音之間的強(qiáng)弱關(guān)系會(huì)有明顯變化,且有余韻。這是對(duì)比演奏吳景略據(jù)《琴譜諧聲》打譜的《梅花三弄》泛音部分后的得出的結(jié)論。
鋼弦不僅提升了琴音持續(xù)的時(shí)間,更重要的是增強(qiáng)了琴曲旋律的律動(dòng)性。換言之,鋼弦給古琴帶來的改變,在于它豐富了琴樂中音與音之關(guān)系的變化。不僅使得“吟猱綽注”的表現(xiàn)更為豐富細(xì)膩,也為“輕重疾徐”的變化,提供了更為多樣的選擇空間。
同樣的演奏者,同樣的演奏方式,同樣的琴曲,表現(xiàn)效果的差異卻十分明顯。由于弦的性質(zhì)的影響,很多可以在鋼弦上表現(xiàn)的內(nèi)容,在絲弦琴上卻表現(xiàn)不那么明顯,有些甚至是表現(xiàn)不出來。反之亦然。
結(jié) 語(yǔ)
總之,音樂風(fēng)格的確立,是特定歷史背景下藝術(shù)家群體的自主選擇。鋼弦與絲弦在散音、按音、泛音的表現(xiàn)上均存在明顯的區(qū)別,具有不同的風(fēng)格。但這也僅僅是一家之言,由于所選擇的琴弦,演奏的琴曲均存在一定的局限性,結(jié)論也難免會(huì)存在一定的片面性。希望以此拋磚引玉,引起學(xué)界對(duì)這一問題的重視,并進(jìn)行更為深入細(xì)致的討論。
注釋:
[1]成公亮.漫話五十年來的古琴琴弦[J].音樂愛好者,2009(06):47.
[2]https://www.douban.com/group/topic/5924759/.
[3]郭 平.古琴叢談[M].濟(jì)南:山東畫報(bào)出版社,2006:23.
[4]王 鵬,劉小萌,睹史陀,單蓮青.古琴傳統(tǒng)絲弦的恢復(fù)與制作[M].北京:中國(guó)書店,2017:15.
[5][6]同[2].
[7]劉承華.古琴韻味辨微[J].中國(guó)音樂,1999(04):37.
[8]黃旭東,尹鴻書,程源敏,查克承.查阜西琴學(xué)文萃[M].北京:中央美術(shù)學(xué)院出社,1995:399.
[9]成公亮.我的演奏,我的創(chuàng)作——成公亮在“北京國(guó)家圖書館”講座記錄稿[J].南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)(音樂與表演版), 2014(02):114.
(責(zé)任編輯:崔曉光)