流行音樂演唱中舞臺表現(xiàn)力探究

[摘 要]流行演唱是極具時代特色的一種演唱形式，而目前我國的流行樂壇也人才濟濟。對于流行演唱來說，不能夠單一關(guān)注演唱技巧，還必須做到迎合趨勢，不斷提高流行演唱的舞臺表現(xiàn)力，以便更加完整、全面地對歌曲進行詮釋，賦予流行音樂作品以生命力，有效引起聽眾的共鳴。如何提高流行演唱中的舞臺表現(xiàn)力是每一個演唱者需要特別關(guān)注的一個問題。本文將著重就流行演唱中舞臺表現(xiàn)力的種類以及提高方法進行探討，為流行演唱的發(fā)展提供必要支持。

[關(guān)鍵詞]流行演唱;舞臺;表現(xiàn)力

[中圖分類號]J604.6"[文獻標識碼]A"[文章編號]1007-2233（2019）04-0128-02

舞臺表現(xiàn)力就是將內(nèi)心的幻想、憧憬等用肢體語言進行表現(xiàn)，讓他人可以看懂，不過這些都建立在舞臺之上，如果具體進行說明的話，就是對音樂作品進行有效的傳遞與表達，讓歌曲的內(nèi)在情感以及外在張力得到有效的表現(xiàn)[1]。在流行演唱中，不斷提高舞臺表現(xiàn)力水平，才能夠更加全面有效地詮釋流行歌曲，演繹出超越歌曲技巧的能量，也讓流行演唱更加立體與形象。流行演唱者要加強對舞臺表現(xiàn)力的認知，分清舞臺表現(xiàn)力的種類，在此基礎(chǔ)之上提出提高流行演唱舞臺表現(xiàn)力的方法，為流行音樂的發(fā)展創(chuàng)造良好條件。

一、流行演唱中舞臺表現(xiàn)力的種類分析

（一）肢體深層詮釋

肢體語言是進行舞臺表現(xiàn)力呈現(xiàn)的重要方法，而深層次的肢體詮釋也是舞臺表現(xiàn)力的一個重要類型，其中包含著面部表情。在利用肢體進行舞臺表現(xiàn)時必須保障形體的演繹落落大方，將發(fā)自內(nèi)心的情感變成外化的表情，讓表情的呈現(xiàn)更加真摯和生動。由于人的情感感知能力各不相同，表現(xiàn)在面部表情上也不同。流行音樂的演唱者必須提高對音樂作品的感知力以及理解力，從而最終呈現(xiàn)出最為動人的面部表情。另外，無聲語言也就是演唱手勢，也是肢體語言中的重要組成部分。恰到好處的手勢能夠?qū)α餍懈枨臍夥者M行有效渲染，帶給聽眾獨特的感受，同時帶動聽眾的內(nèi)在情緒，給他們帶來身臨其境的感受[2]。

（二）獨特藝術(shù)表現(xiàn)

單純利用演唱和技巧并不能夠有效詮釋流行歌曲，把歌曲的內(nèi)在情感和內(nèi)涵表現(xiàn)出來，不同的演唱者在演繹相同歌曲時也不單單是聲音上存在差異，整體的藝術(shù)表現(xiàn)也是不同的。雖然歌曲表達的意思相同，不過獨特的想象力與創(chuàng)造力能夠讓情感更加豐富，可以給整個歌曲帶來多元化的意境，這就對流行演唱者的舞臺表現(xiàn)力提出了很高的要求。所以獨特的藝術(shù)風格表現(xiàn)也是流行演唱舞臺表現(xiàn)力的一個重要類型，這也是演唱者在舞臺上始終要提醒自己要注意臺風的重要原因。

（三）多樣舞臺表現(xiàn)

多樣化舞臺表現(xiàn)指的是結(jié)合流行歌曲意境隨時進行表現(xiàn)力的變化，具有很強的動態(tài)化和靈活性特征，也就是說，舞臺下的觀眾想要獲得怎樣的舞臺表現(xiàn)形式就由流行演唱者表現(xiàn)相應(yīng)的形式。真正合格和優(yōu)秀的流行演唱者會在演出的過程中拿出熱情，追求自然生動的表現(xiàn)，同時還會廣泛學習多種多樣的舞臺表現(xiàn)形式，增加一些舞臺表演與演唱中的驚喜，以便充分吸引觀眾。多樣化的舞臺表現(xiàn)對演唱者提出了更高的要求，其中最為關(guān)鍵的是要求其做到隨機應(yīng)變，有效運用扎實和穩(wěn)健的藝術(shù)功底，以博取觀眾的青睞。所以說多樣化的舞臺表現(xiàn)這一類型是流行演唱舞臺表現(xiàn)力的提高層次和境界，也是成就舞臺傳奇的一個重要因素。

二、舞臺表現(xiàn)力對流行演唱的影響

（一）更能考驗作品演唱者

不少人認識與了解歌曲演唱者是因為記住了他們在舞臺上的形象、動作和演唱表現(xiàn)，透過這一現(xiàn)象，我們能夠看到舞臺表現(xiàn)力對于流行演唱的影響是非常深刻的。首先，舞臺表現(xiàn)力更能考驗音樂作品的演唱者。每一位演唱者嗓音條件與生俱來，不過后天的訓練也是至關(guān)重要的。流行音樂演唱者除了要加強演唱技巧方面的基本功訓練之外，最為關(guān)鍵和必要的是進行舞臺表現(xiàn)的鍛煉。不同演唱者有著差異化的舞臺表現(xiàn)偏好，不過要想獲得極高的舞臺表現(xiàn)力，必須經(jīng)過長時間的打磨和修煉?？梢哉f舞臺表現(xiàn)力是考驗演唱者的門檻，不少演唱者在技巧方面并不是零瑕疵，不過在后天的鍛煉之下通過靈活加入和運用舞臺表現(xiàn)力，能夠為演唱融入新血液，賦予作品以靈魂，輕松駕馭音樂作品[3]。

（二）便于觀眾感知與理解

舞臺表現(xiàn)力除了極大程度上考驗演唱者的作品駕馭能力之外，同時還會影響觀眾對歌曲的理解與感受。通過準確生動和恰當?shù)奈枧_表現(xiàn)能夠讓觀眾從多角度感受到富有表現(xiàn)力和感染力的音樂表演，正所謂再好的戲沒有聲音也出不來，而好的聲音還需要搭配上生動形象的畫面，才能夠讓觀眾的理解能力和感知能力變得更加深刻。高質(zhì)量的舞臺表現(xiàn)可以讓觀眾更加容易和全方位地感知歌曲的內(nèi)容，有效加深對作品的記憶，相應(yīng)的也會對表演者印象深刻。就拿李玉剛演繹的《新貴妃醉酒》來說，首次聆聽到獨特的聲音與優(yōu)美的旋律時，常常會認為是兩位歌手共同合作演繹的，不過在看到一人分飾兩角的獨特舞臺表現(xiàn)時，觀眾不僅會被深深地吸引，并且漸入佳境，油然而生出愉悅、敬佩的感受。

三、流行演唱中舞臺表現(xiàn)力的提升方法

（一）形成穩(wěn)定、良好的演唱心理

舞臺表現(xiàn)力是演唱者把個人對歌曲的內(nèi)在理解進行外在表現(xiàn)轉(zhuǎn)化的一個過程，這樣的表現(xiàn)首先是通過樂音進行體現(xiàn)的。通過對大量的流行演唱實踐進行綜合性分析，發(fā)現(xiàn)很多演唱者在初登舞臺的階段總會不可避免地出現(xiàn)和日常水準不同的表演情況，從本質(zhì)上看都是演唱心理不佳造成的。良好的演唱心理能夠為積極的舞臺表現(xiàn)力呈現(xiàn)奠定堅實基礎(chǔ)，而要保證良好心理的形成，最為關(guān)鍵和必要的就是要開展反復(fù)多次的演唱訓練。不過重復(fù)有效的訓練是必不可少的，但是不能夠片面地認為重復(fù)訓練次數(shù)和演唱心理水平的提高成正比，因為在這一過程當中，還需要特別關(guān)注一些細節(jié)。每一個演唱者的心理狀況和生長生活背景都是各不相同的，這也造就了他們在演唱過程當中的差異化心理。所以選用的訓練方法必須與演唱者的心理特征相符，不斷提高演唱者的自信心，逐步放下內(nèi)心當中存在的心理包袱，把基本功鍛煉得更加扎實。另外，提高舞臺表現(xiàn)力的一個關(guān)鍵是舞臺自信心理的形成，所以流行演唱者要注意在日常演唱當中積累經(jīng)驗教訓，不斷強化自身的自信心，有效克服舞臺表演當中的消極心理[4]。

（二）善用歌曲演繹音樂文化

在有了良好的心理作為舞臺表現(xiàn)力的根基之后，接下來需要把握的另外一個關(guān)鍵點就是保證演唱技能的運用能夠有效承載音樂文化的演繹。音樂藝術(shù)和文化有著密不可分的關(guān)系，而文化要素也是如今音樂發(fā)展的至關(guān)重要的推動力。只有將音樂文化進行有效的演繹和表現(xiàn)才能夠從整體上優(yōu)化流行演唱的舞臺表現(xiàn)力，產(chǎn)生良好的舞臺表現(xiàn)效果。流行歌曲的演唱者要把演唱建立在一定的高度上，切實意識到舞臺演唱并非只是唱歌，也不是完全意義上追求得到完美音色，而是用自身努力將流行演唱變成文化演繹。主要是因為舞臺表現(xiàn)最終就是要用文化抓住聽眾，引起聽眾心理上的共鳴，從而收獲真正的演唱成功。演唱者要用歌曲演繹音樂文化需要做到：第一，加強對歌曲作品的全方位理解。歌曲有著各自不同和多樣化的內(nèi)涵，同時也都有相應(yīng)的創(chuàng)作背景，只有掌握了背景和內(nèi)涵，才算是掌握了整首歌曲的靈魂，在獲得了全方位的歌曲理解之后，在演繹作品時才會賦予其靈魂和文化，提高舞臺表現(xiàn)的深度。第二，對歌曲展開二度創(chuàng)作。事實上，流行演唱的過程也是二度創(chuàng)作的過程，在整個過程當中，除了要注意對于原來的作品意境進行充分表達和演繹之外，還要對自身的解讀與認知進行積極的表現(xiàn)，從而提高作品的感染力，演唱出個性風格。

（三）恰當運用表情動作表現(xiàn)

演唱是一門重要的聽覺藝術(shù)，不過演唱并不限于聽覺方面，在很大程度上也與視覺有著非常密切的關(guān)聯(lián)。流行演唱，雖然并不像舞蹈藝術(shù)表演一般加入豐富多樣的動作，不過在演唱過程當中的肢體動作和表情也是至關(guān)重要的舞臺表現(xiàn)力因素，也應(yīng)該得到演唱者的關(guān)注，從而為舞臺表現(xiàn)力的提升提供雙翼。表情在舞臺表現(xiàn)當中發(fā)揮著重要作用，通過流行演唱者的表情傳遞，能夠讓觀眾獲得直接的體驗和感悟。因為演唱者的表情常常凝聚了自身對音樂的全部理解，而且絕大部分經(jīng)典歌曲都會有跌宕情節(jié)的表現(xiàn)，在不同情節(jié)的演唱當中，需要利用不同的又恰到好處的表情進行演繹。在動作方面，演唱者需要保證動作，使用自然而不做作，實現(xiàn)情到自然處，動到適當時。不能夠為了加入動作，而不自然地使用一些編排好的動作，只有做到隨手揮灑，才能夠給聽眾以良好的美感，進而有效增加舞臺表現(xiàn)力。

流行演唱的質(zhì)量和演唱者的舞臺表現(xiàn)力有著密不可分的關(guān)系，而舞臺表現(xiàn)力具有多種不同的種類，舞臺表現(xiàn)力朝著多樣化的方向發(fā)展，這進一步提高了對歌曲演唱者的要求。舞臺表現(xiàn)的首要任務(wù)是將作曲家的意圖表現(xiàn)出來，將歌曲的內(nèi)在情感和內(nèi)涵進行有效傳達，有效調(diào)動觀眾的積極情感，促使觀眾發(fā)揮想象力，感受到音樂作品的力量。想要提高流行演唱的舞臺表現(xiàn)力必須從多方面著手，形成良好的演唱心理，加強對音樂文化的表現(xiàn)與融入，同時加上恰當?shù)谋砬榕c動作，最大化提高表現(xiàn)力水平。

注釋：

[1]張向勇.音樂表現(xiàn)能力及其培養(yǎng)[J].教學與管理，2010（08）：100—101.

[2]王"聰.流行演唱中舞臺表現(xiàn)力的重要性[J].當代音樂，2016（14）：39—40.

[3]楊光遠.淺論舞蹈演員的舞臺表現(xiàn)力[J].海南廣播電視大學學報，2010（03）：69—71.

[4]金"林.淺析舞臺表現(xiàn)對于流行演唱的重要性[J].黃河之聲，2016（05）：107.

（責任編輯：劉露心）