董悠悠
一位身穿墨綠色衣服的男子佇立于陡峭的山巔,他一手拿著拐杖,輕輕點地,另一手插在兜內(nèi),左腳踏在一塊更高的巖石上。他身形穩(wěn)定,風(fēng)只能吹亂他的紅發(fā)。一片云海在林立的群山間翻滾,在他的面前展開。他似乎是剛到達此地,欣賞一下這眼前的風(fēng)景就準備離去,又似乎他為眼前的景象著迷,只留給我們一抹孤獨的背影,他瀟灑的姿態(tài)使指點江山的豪情盡顯無疑。
當(dāng)從眼前壯觀得令人暈眩的景致中逃出的時候,便發(fā)現(xiàn)這幅畫似乎有些與眾不同之處——這幅畫唯一的男主角,居然只留給我們一抹背影。這到底是為何?
這幅畫題為《漫游者在云海上》,出自德國畫家弗里德里希之手。觀察這位畫家的其他作品便會發(fā)現(xiàn),他似乎非常迷戀人的背影。
仔細對比發(fā)現(xiàn),他畫中的背影并不像安格爾畫中那裸女的背影,露出豐腴的美背,勾引人對她的臉進行無限的遐想,不畫臉,便可以是最美的臉。在弗里德里希的畫中,所有展現(xiàn)給我們背影的人物,都面對著風(fēng)景。他們看景的視角就是觀眾的視角,似乎做著一個引導(dǎo)者的角色。前景離我們又是如此近,使我們不由得將目光從他們的背影移向他們眼前的風(fēng)景,令人有一種身臨其境之感。
出于好奇的本性,還是不禁想問句:畫中這位胸懷大志、英姿颯爽的壯士是誰呢?
當(dāng)看見畫家的自畫像時,便發(fā)現(xiàn)他有著和畫面中男子一致的紅發(fā),也許畫面中的男子就是畫家自己。也有評論家認為畫面中的紅發(fā)男子,身著綠色的制服,是德國在抵抗拿破侖戰(zhàn)爭中犧牲的一位上校(死于1813年或1814年)。他出現(xiàn)在這里,有宣揚愛國精神的意味。
既然畫家煞費苦心地想讓我們看眼前的景,那我們就看看,到底是怎樣的景。
嶙峋的怪石奇峰在云霧之中若隱若現(xiàn),峭壁與山脊不斷上升,仿佛層層相疊而上。包圍著群山的云霧,藍白相間的色調(diào)和起伏形狀,不禁讓人產(chǎn)生錯覺:是否是大海?眼光所到之處并無盡頭,連綿山脈的淡影一直延伸到透著霞光的最遠處,天地在此無界,好不驚奇壯觀,讓人心潮澎湃。
想要通過山的剪影來找尋他到底畫的是哪里的風(fēng)景時,發(fā)現(xiàn)山包的形狀是如此多樣,現(xiàn)實生活中竟找不到一處與之相像的景致。但是假如把山分割開,便可以分別找到相對應(yīng)的地方。但是,現(xiàn)實中,這幾座山峰位于不同的地理位置,唯一的解釋是畫家人工PS,把不同地方的風(fēng)景拼起來,形成了畫中的景象。
然而,畫中不真實之處也不只有這處景象。是否想過,男子所立之處的巖石位于四周的眾山之巔,借此推斷,他應(yīng)該走了不少路了。但是,他的衣著裝備似乎是無法應(yīng)對長途跋涉、翻山越嶺的。
畫家為什么要將這些不可能同時出現(xiàn)的景致組合在一起呢?
這種做法非常具有浪漫主義特性。打破現(xiàn)實中時間與空間的限制呈現(xiàn)出來的畫面,似乎暗示著大自然的多變與神秘。
如果將畫中山脈的輪廓線描出,便可發(fā)現(xiàn)巧合之處——幾乎均交叉在畫家的身上,仿佛一切自然的景觀的產(chǎn)生都源于畫家的心中,可謂象由心生,境隨心轉(zhuǎn)。弗里德里希覺得:藝術(shù)家不單單是畫出眼睛所見的,也應(yīng)當(dāng)畫出內(nèi)心感受的。與橫向的風(fēng)景畫不同,縱向的構(gòu)圖仿佛是人體的延伸,仿佛眼前此景是他內(nèi)心的投射,人是萬物的主宰。一花一世界,一沙一天國。君掌盛無邊,剎那含永劫。
可人真的是萬物的主宰嗎?伴隨畫面帶來的暈眩感,我開始懷疑。仔細一想,原來是畫家把中景去掉了,只剩男子所在的前景和遠方的遠景,使人感覺男子如臨深淵。
這不可攀及的絕崖、一望無際的云海、黑暗無底的深淵,不僅使人著迷,更有種靈魂向上提升的感覺,頃刻間讓人感慨自然的無限與強大,人生的短暫與脆弱。
畫家對畫面光線的處理也極具象征意味。畫中的逆光,來自無限遠的不可攀的高山之后的遠方,而男子所在的巖石則是黑暗、深淵。仿佛在向人指明:這邊是看不透的黑暗,那邊則是無限的光明;這邊是凝固,那邊則是生命。對于泛神論者,自然界是上帝的可見部分。世界是一個苦難的世界,彼岸才有慰藉和希望。這正是基督教拯救信仰的基本思想。
畫家弗里德里希小時候母親和姐姐相繼去世后,哥哥又溺死于波羅的海。自然的深邃與強大,人的渺小與脆弱,以及人物的孤獨與憂傷,充斥在他的風(fēng)景畫中。
如今,隨著現(xiàn)代交通工具的發(fā)展,遠方不再遙不可及。我們掛著相機,搭著飛機,卻展示著窮游的態(tài)度,以為簽到了位置等同于征服了景致;我們淘了很多LOGO顯著的爆款潮牌,以為流水化生產(chǎn)的美顏細腿就是格律優(yōu)雅的長詩;我們所有對自然的敬畏,對人文的關(guān)懷,都心浮氣躁地一鍵修圖,刀銳奶化,承載在五寸屏能容納的照片上。霧海上的漫步,成了霧霾中的狂歡。也許這才是為什么,真正的旅行者,從不回眸看鏡頭。