張翠
李見心的散文詩集《獨(dú)角獸》像一場(chǎng)漫長(zhǎng)的逆時(shí)飛翔,從2015年的《相見歡》到2011年的《雅歌》、2008年的《態(tài)度》,再到1988年《夏令時(shí)》;像一部跨越將近30年時(shí)光的愛情電影,優(yōu)雅而抒情。時(shí)光打開了一個(gè)女人的狹窄,讓她超越了女性的弱點(diǎn)。她用一把神火,燒了女人的細(xì)軟、房屋和歸途;用一首詩鎮(zhèn)守了精神的領(lǐng)地;用單薄的小身子裹住了靈魂的香氣,撐起大夢(mèng)。
也許每個(gè)人來到世間,都有一件特定的事情要完成,見心知道她的事情就是做一個(gè)語言廟宇中不斷修行的詩人。詩乃言之寺,一首詩哪怕很短,也可以是偉大而玄妙的建筑。她喜歡這種創(chuàng)造,所以偏愛獨(dú)角獸這個(gè)意象。她早年寫過一篇?jiǎng)?chuàng)作隨筆,認(rèn)為獨(dú)角獸代表一種詩歌或藝術(shù)的精神,一種發(fā)現(xiàn)或發(fā)明,一種創(chuàng)新或創(chuàng)造的姿態(tài)。無論花園里的獨(dú)角獸,還是月光下的獨(dú)角獸,抑或天空或大海中聳起的獨(dú)角獸,都光線般跑來告訴她一個(gè)秘密——把文字當(dāng)成愛人懷抱在心,就會(huì)寫出神話和永生。
獨(dú)角獸不會(huì)對(duì)漫不經(jīng)心或迷戀財(cái)富和名利的人發(fā)光。它的光銳角又鈍角,鋒利又圓潤,清晰又朦朧,危險(xiǎn)又寵幸,讓極少數(shù)人走上“升維”之路,成為借助神力替神工作的真詩人。
散文詩的詩性與生活的世俗性是一對(duì)歡喜冤家,彼此相生相克。李見心的散文詩寫作帶著她世俗的聲色,不同經(jīng)歷、經(jīng)驗(yàn)、精神構(gòu)成了她長(zhǎng)遠(yuǎn)的時(shí)間觀。多種記憶的形態(tài)、氣息和光暈,對(duì)讀者形成猜謎般的誘惑,在曲折回環(huán)的時(shí)間迷宮中,感受閱讀的快感。記得匈牙利作家科斯托尼·德若曾說:“詩里的月亮,總被涂上顏色,賣俏又造作,但仍比真實(shí)的要漂亮許多。”李見心擅長(zhǎng)給月亮涂上別致甚至奇詭的顏色,人為地冒險(xiǎn)、蓄意地蜿蜒,她的句子像一道道回廊,迷宮般曲徑通幽,又似一折折悠揚(yáng)婉轉(zhuǎn)的波浪,把人陷落又托起。
但她的方向感很好,她可以通過語言,回到她來的地方,回到內(nèi)心,回到她幻構(gòu)的形而上的精神之維。
時(shí)間對(duì)她而言,是意識(shí)的河流,時(shí)間在她體內(nèi)流淌,她一生等待被完成同時(shí)在孤獨(dú)中自足。時(shí)空可以滅絕,但大夢(mèng)沒完沒了,追夢(mèng)的方向朝向神性。
這樣一來,她在文學(xué)層面上完成了詩性,在哲學(xué)的層面上抵達(dá)了心性。
《相見歡》這一輯中火焰仍是個(gè)高頻意象。早在2003年,見心的第二本詩集就以《比火焰更高》命名,十多年后,散文詩集《獨(dú)角獸》里仍包著最大的火,像火焰澆在了火焰上。詩人對(duì)某種意象的偏好,應(yīng)該是其自覺話語意識(shí)的呈現(xiàn)。喜歡火焰的女人可能有以下心理因素:一是她陰氣重,怕冷或怕冷卻,有現(xiàn)世的生命焦慮;二是她控制不了體內(nèi)的熱戰(zhàn)栗,有投奔的吁請(qǐng);三是她把靈魂確立為故鄉(xiāng),有飛升和轉(zhuǎn)化的渴求。這幾種因素所激蕩出的精神張力使李見心的詩極具震撼性和辨識(shí)度,彰顯了強(qiáng)大的內(nèi)心和獨(dú)一無二的“人設(shè)”。對(duì)此,詩人感恩塵世愛情的喂養(yǎng),所以她要做秋天的縱火者,燒毀不屬于自己的東西還給世界,而把鏡中之夢(mèng)留給自己,用火焰之筆涂寫靈魂,留下神跡與慈悲。
《雅歌》(《獨(dú)角獸》第二輯)這個(gè)輕快唯美的戀情小歌劇非常值得一讀。
“所羅門的歌,是歌中的雅歌?!薄妒ソ?jīng)·舊約》中的《雅歌》是寫男女思慕之情,純凈而熱烈,生動(dòng)而大膽,甜蜜而神圣,是希伯來抒情詩發(fā)展的頂峰。李見心借用雅歌中呼喚與應(yīng)答的形式,抒寫了一個(gè)詩情畫意的愛情故事——男主人公是一位畫家,女主人公是一位詩人,兩人在六支歌中共同完成了美得如醉如狂、如夢(mèng)如幻的愛情敘事。
第一支歌,是愛的開始,以女主人公的回憶起筆,高蹈的愛一樣有平凡的開始。詩人與畫家在聚會(huì)上相識(shí),彼此愛上了對(duì)方的技藝,男人喜歡女人的詩,“看到你的詩就像看到了青藏高原上的四姑娘山,而我就是登山的人,我和其他登山者所不同的是我希望發(fā)生雪崩,把我永遠(yuǎn)葬在你和你詩的懷抱”;女人喜歡男人的畫,“你在靈魂的染房里描紅涂綠,你的行為與春天如此押韻,似乎春天是從你指尖流出來的,如火的炎癥,如荼的病,時(shí)間也止不住”。所以男人開始不停地畫港灣,來?xiàng)⑺麄兊膼?。第一支歌以女人愿為愛獻(xiàn)身作為收束。
第二支歌是愛情的進(jìn)展,男人像老虎一樣抓住了女人比月光還輕的手,走近了她,這正是女人已久的渴望,求他能騙她一輩子。
第三支歌是這對(duì)戀人舉辦婚禮,以及婚后甜蜜的報(bào)復(fù)和浪漫的報(bào)答。這種甜蜜讓人想起王小波和李銀河的果醬蜜罐,兩個(gè)人就像兩個(gè)小孩子,圍著神秘的果醬罐,一點(diǎn)一點(diǎn)地嘗它,看看里面到底有多甜;這種浪漫也像沈復(fù)和蕓娘自釀青梅酒,在春雨淅瀝的夜晚對(duì)酌,然后紅著臉安靜睡去。詩人和畫家彼此吸引,互相贊美,靈魂契合,詩人找到了五瓣丁香,紫色的盛宴令他們盡享幸福。這支歌的結(jié)尾加入了眾人的合唱:“蜜制的痛苦才是真正的痛苦”,這是不和諧音,也是神諭般的哲言。
第四支歌寫小別后的思念。女人的思念如云漫卷——“它升高了太平洋的海水,降低了熱帶雨林的雨,讓北回歸線斷裂,光滑的空氣出現(xiàn)褶皺。”男人的思念如細(xì)雨蒙蒙,相思難耐。眾人的合唱依然神諭般響起……
第五支歌寫男人和女人靈魂的進(jìn)一步膠合。畫家要用愛茁壯詩人茂盛的詩篇,詩人要讓畫家的筆奪去她的美。兩人的感情比香水百合還香醇、黏稠,愛回到愛里,心回到心中。
第六支歌以眾人合唱起筆:“個(gè)體之美搭乘眾人之夢(mèng),‘如坐在時(shí)間的緩慢和永恒里,我們做你愛情的見證?!睈勰軇龠^一切,讓女人相信神跡,“海水豎起來,讓弱者通過,傷口能開出最美的玫瑰”,這支歌以女人連續(xù)而急促的感嘆為高潮,以發(fā)現(xiàn)自身能量為欣喜,以秋日池水里全家的溫馨倒影意味深長(zhǎng)地結(jié)尾。
這六支歌,我認(rèn)為是愛情詩中鮮艷的奇葩。英國作家哈代曾說,呼喚和應(yīng)答很少能呼應(yīng),而在李見心的《雅歌》中,男女主人公靈魂的互相回應(yīng)如此澎湃、榮美。詩人與畫家,兩個(gè)唯美的身份,兩顆燃燒的靈魂,你言我語,一唱一和,把抒情之美推到極致,妙喻迭出,神采飛揚(yáng)。所用意象精致而自然,原始而現(xiàn)代,奇譎而樸素。
愛情是人類重要而極具魅力的情感類型。李見心其實(shí)一生都在寫一首詩,那就是愛情經(jīng)卷。她愛的是愛情本身,是人類的精神探索,包括對(duì)愛情與婚姻的理性審視與智性觀照。
《雅歌》中特別值得重視的是眾人的合唱。合唱不僅使見心的雅歌在形式上更豐盈,在結(jié)構(gòu)中起到烘托情境的作用,更重要的是,它是詩人李見心的全知視角,洞悉一切結(jié)局,也見證愛的印記。
“所有的愛情都住在閃電里,誰能抓住閃電?閃電之后,是星星那么多的雨”,世事無常,越完美的愛情越容易有危險(xiǎn)和漏洞。正如馬爾克斯所說:“過去都是假的,回憶只是一條沒有歸途的路,以往的一切春天都無法復(fù)原。即使最狂熱和最堅(jiān)貞的愛情歸根結(jié)底也不過是一種瞬息,即逝的現(xiàn)實(shí),唯有孤獨(dú)永恒?!?/p>
孤獨(dú)才是詩人的永殤和永在。
李見心在《獨(dú)角獸》的后記中說:“……當(dāng)時(shí)不少讀者說我的散文詩比詩歌寫得還好,可我還是漸漸疏遠(yuǎn)了散文詩。分析原因可能因?yàn)槟挲g閱歷的增長(zhǎng),我學(xué)會(huì)了控制學(xué)會(huì)了隱藏?!彪S著靈焚、周慶榮等人對(duì)散文詩運(yùn)動(dòng)的倡導(dǎo)、研究與實(shí)踐,她找回了散文詩的風(fēng)景,接納了散文詩的開放和寬闊、包容和暴露。她再次挑起靈的火焰,把更鮮明的自我意識(shí)植入詩意傳達(dá),充滿熱情地寫了一首《我們的面孔》獻(xiàn)給“我們”散文詩群:“我們的面孔,揚(yáng)起春天的大海,花朵一層層推開波浪……我們的面孔,打開時(shí)間般的直率,空間般的曲折,讓太陽和雨匯合,還原為最蔥翠的植物,比單純更富饒。
我們的面孔固守著詩歌的心,我們的心改變著詩歌的面孔。讓流浪的詞語找到家園,心靈找到了朝圣的方向?!?/p>
散文詩,簡(jiǎn)單地說就是以詩的手法敘事,以敘事的手法寫詩,是一種更抽象的現(xiàn)代生活,一種更自由的個(gè)體生命呈示,一種更大的詩性展開機(jī)制,一種藝術(shù)融會(huì)與哲學(xué)打開的更大可能。從少女時(shí)代見心就開始駕馭詩歌體裁,并為詩歌獻(xiàn)上了初吻,然后又一再羞澀地成為愛情和詩歌的嫁娘。經(jīng)過幾十年情感的滄海、時(shí)代的江河以及詩藝的磨礪,當(dāng)人到中年的李見心重回散文詩的原野,她必然重新爆破黎明和青春的消息。
李見心的散文詩具有本質(zhì)上的獨(dú)特性,她的敘事與抒情里富含寓言性和象征性,既凝聚了散文中的詩意部分,又?jǐn)U張了詩歌中的散文部分,擷取了兩者的精華,一如她混血般出眾的相貌;亦如她幻構(gòu)的“第五季”——時(shí)間之外的時(shí)間,空間之外的空間,超邁的心靈時(shí)空顯示了她帶有突破性、探索性的不凡功力。
從夏天里有毒的小蘑菇到懷著人類的心收割《獨(dú)角獸》的藝術(shù)之角,李見心以靈氣、勇氣和活潑的創(chuàng)造力為當(dāng)代中國散文詩的審美重構(gòu)做出了自己應(yīng)有的貢獻(xiàn)。
詩人都在意象的哲學(xué)、語言的魔法中存活。語言的壯麗生涯令詩人不懼怕死亡,“我們都是光的孩子,穿著塵土的肉體,難免有死的義務(wù),我們要把她變?yōu)闄?quán)利,脫去肉體,重新穿上天空和大地。”如果地球真的有剎車時(shí)代、流浪時(shí)代,詩人也會(huì)借著語言永恒的生氣獲得涅槃重生。