宋子陽 王 玨 （江蘇師范大學美術(shù)學院 221116 ）

鏤空藝術(shù)是中華民族一種古老的民間藝術(shù)，給人通透的視覺藝術(shù)感。鏤空藝術(shù)的產(chǎn)生、流傳與民間習俗、節(jié)日傳統(tǒng)密切相關(guān)。隨著時代的發(fā)展，鏤空藝術(shù)吸取時代的養(yǎng)分，融入人文精神、民俗風情，展現(xiàn)其獨特的生動、質(zhì)樸的生活藝術(shù)形態(tài)。

一、鏤空藝術(shù)的發(fā)展與特點

（一）歷史發(fā)展。早在西周時期就出現(xiàn)了鏤空雕刻技術(shù)。直至造紙術(shù)的出現(xiàn)，鏤空藝術(shù)運用在紙上并結(jié)合剪刀將紙變化成另一個造型呈現(xiàn)出來。南北朝時期《木蘭辭》中就有“對鏡貼花黃”的詩句。而中國最早的剪紙作品是：北朝時期的五幅團花剪紙。這幾幅剪紙，采用重復折疊的方式和形象互不遮擋的處理手法。莫高窟出土的鏤空藝術(shù)，如“功德花紙”和水墨畫鏤空剪紙，是繪畫與鏤空藝術(shù)的結(jié)合。宋代造紙業(yè)逐漸成熟，民間鏤空藝術(shù)運用逐步擴大，如“禮花”“窗花”“皮影”等。明清時達到鼎盛?！拔逅摹边\動建立了中國民俗學的雛形，他們廣泛收集資料，努力聚集傳統(tǒng)民間藝術(shù)，鏤空藝術(shù)開始了創(chuàng)新并以剪影的形式描繪了民間的風土人情。新中國成立后在“百花齊放 推陳出新”的方針下開辟了鏤空藝術(shù)的新道路。

（二）造型與色彩的特點

1.造型特點。鏤空藝術(shù)通過對生活、自然、情緒的裁切表現(xiàn)出來，這種藝術(shù)表達的是情意而非形態(tài)。裁切技術(shù)的局限性使得復雜實物不能完全表現(xiàn)出來，則借助鋸齒紋和星月紋及簡單的線條表現(xiàn)形態(tài)輪廓。鏤空藝術(shù)展現(xiàn)充滿人文氣息，民間習俗，個人信仰等剪紙則是意與形的交流，反應了事物的外形特征和裝飾美的效果。著重表現(xiàn)事物美，夸大它的美麗，如人物的服飾用花朵表現(xiàn)；動物的皮毛則用漩渦代替，使在原本圖像的基礎(chǔ)上變得通透，賦有裝飾性。

2.色彩特點。早在黃帝時就用色彩來染衣服了。五色是“五行”：青、黃、赤、白、黑的總稱，古代稱這五行為正色，相互交錯。中國的色彩極具本民族特性和當?shù)仫L俗，形成深厚底蘊的體系。中國繪畫“隨類賦彩”，這在刻紙、服飾、玩具等民間藝術(shù)品上體現(xiàn)了豐富多彩的景象，飽含著中華民族獨特的文化底蘊和審美韻味，為藝術(shù)創(chuàng)作的色彩提供了豐富的視覺語言。

二、鏤空藝術(shù)的表現(xiàn)

鏤空藝術(shù)的線條變化多端，顏色豐富絢麗并把生活中的意象組合起來，再經(jīng)過主觀聯(lián)想將生活丑變化為生活美。這是人們對幸福生活的追求。

（一）形式的表現(xiàn)。鏤空藝術(shù)運用優(yōu)美的曲線描繪著人們心中的形象，簡單的外形下?lián)碛芯赖膬?nèi)涵，正負成形、真實與虛假呼應、陰陽的內(nèi)部使用，將鏤空藝術(shù)展現(xiàn)的淋漓盡致。鏤空藝術(shù)的構(gòu)圖飽滿，把色彩、線條、形體，按照一定的構(gòu)成規(guī)律組合起來，形成色彩美、線條美、形體美等形式美[2]。陽光下，顏色產(chǎn)生了不同的波長，對人眼及心理產(chǎn)生影響，如紅色熱情；綠色自由；黃色是希望......直線明確；曲線柔美；方形棱角分明，產(chǎn)生變化多端的視覺效果。顏色與形體的組合賦予鏤空藝術(shù)不同的形式美。

（二）內(nèi)容的表現(xiàn)。鏤空藝術(shù)的美不僅在于它的形式美，更是每個藝術(shù)創(chuàng)作者對生活的情感和理想的復現(xiàn)。藝術(shù)美不僅是它的外表形式，它來源于生活，但又不能相提并論。一個對生活乏味的人又怎么能體會到藝術(shù)的美？這些美的作品不是藝術(shù)家對美好生活的再現(xiàn)，而是將生活丑在腦海里加工，融入對生活的向往和追求，有著引人入勝的形式美和高于生活的藝術(shù)美。鏤空藝術(shù)之所以流傳廣泛，與它招福納祥的寓意分不開。正如《桃花源記》中所描述的，是人們對理想社會的追求，遠離戰(zhàn)爭的紛擾、世俗的喧囂。再如鏤空藝術(shù)對形聲字得借鑒，婚慶場合，看到大象就想到吉祥如意；在餐桌上的油糕正是因為“糕”的諧音又是節(jié)節(jié)“高”升的意義等。

三、鏤空藝術(shù)在視覺傳達中的運用

視覺傳達是藝術(shù)設(shè)計的一個分支，是通過視覺感知的主動行為，它包括LOGO、海報招貼、產(chǎn)品包裝、插畫等領(lǐng)域。

（一）鏤空技術(shù)在視覺傳達設(shè)計中的運用。鏤空是雕刻技術(shù)，外形整齊劃一，內(nèi)核豐富細膩，利用格式塔效應，給人想象的空間。欣賞具有神秘感的視覺藝術(shù)作品。鏤空形式有陰陽線、虛實鏤空之分。陰線鏤空是將圖形凹處理，背景凸出，有層次感；陽線鏤空反之，突出的部分大小錯落，有種浮雕的立體感；再則背景或明或暗，極具神秘感，給人虛實感。鏤空技術(shù)在視覺設(shè)計中的運用，帶來更多的視覺焦點，也是傳統(tǒng)文化的傳承。

（二）鏤空藝術(shù)的造型元素在視覺傳達設(shè)計中的運用。鏤空藝術(shù)源于生活，以民俗文化，活動情景為內(nèi)容，不乏飛禽走獸、鳥語花香、民謠故事、圖騰符號等，提供了繁多的海報素材，豐富的資源。如上海世博會的剪紙的海報招貼，大街小巷的道德宣傳語，都是中華文化博大精深的體現(xiàn)。美的藝術(shù)作品不光是局部的排列，更需要從整體把握。藝術(shù)的創(chuàng)作不單是從生活的細微處發(fā)現(xiàn)，而是整體上觀察把握進行創(chuàng)新。

（三）鏤空藝術(shù)的文化與視覺傳達設(shè)計的融合。視覺傳達設(shè)計興起于19世紀中葉歐美的印刷美術(shù)設(shè)計（Graphic Design，又譯為"平面設(shè)計"、"圖形設(shè)計"等）的擴展與延伸，是美術(shù)設(shè)計的衍生。簡單的說，視覺傳達設(shè)計就是“給人看的設(shè)計，告知的設(shè)計?！迸c鏤空藝術(shù)的融合正是中西文化融合的衍生品。在西方先進的思想體系下：先進的技術(shù)，多方位的視野為視覺傳達設(shè)計提供無限發(fā)展空間；中國傳統(tǒng)藝術(shù)的融入不僅是視覺上的煥然一新，更是中西文化的交匯。

四、結(jié)語

鏤空藝術(shù)源遠流長，技法獨特，蘊含豐厚文化底蘊，與視覺傳達融合帶來了不一樣的視覺沖擊感。在西方文化不斷滲透的今天，將中西文化結(jié)合彌足珍貴。而利用鏤空元素特點，與視覺傳達設(shè)計結(jié)合，創(chuàng)作出高于生活的獨特藝術(shù)作品，正是我們傳承傳統(tǒng)文化的美好追求。