李曉雁

【摘要】多聲弦制箏曲《雁》是由青年作曲家馬懋玄創(chuàng)作于2015年9月。本人于2015年12月在中央音樂學(xué)院碩士畢業(yè)音樂會(huì)中進(jìn)行首演。此曲根據(jù)宋代李清照詩詞《一剪梅》得名，由雁南歸，寄寓不忍離別的情感。作品清新精巧，相思纏繞，寓意深遠(yuǎn)。

時(shí)代的日益發(fā)展，專業(yè)音樂院校的學(xué)術(shù)創(chuàng)新，箏開始走向突破與多元化。由李萌老師研制的多聲弦制箏，為音樂帶來了更多可能，讓作曲家有了更寬廣的創(chuàng)作空間，也為演奏家?guī)砹烁S富的音樂表現(xiàn)力。

多聲弦制箏的出現(xiàn)以及新作品的產(chǎn)生，都體現(xiàn)了音樂的多樣性發(fā)展。唯有進(jìn)步與發(fā)展，音樂才能保持更旺盛的生命力。筆者希望通過對(duì)此作品的研究，能夠探索演奏員的演奏技術(shù)與演奏思維的訓(xùn)練，使多聲箏得到更好的推廣與傳承。

【關(guān)鍵詞】馬懋玄；《雁》；多聲弦制箏；創(chuàng)作思維；演奏方法

【中圖分類號(hào)】J632.32 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A

箏的發(fā)展經(jīng)歷了漫長的時(shí)期。唐、宋主要是13弦箏，清朝末年增至16弦、18弦，到如今的21弦箏。雖說現(xiàn)今最常用的是21弦箏，但當(dāng)今時(shí)代的日益發(fā)展，多元文化的日益蓬勃，我們也開始不僅僅是繼承傳統(tǒng)，更多的想要去探索，去突破，去創(chuàng)新。為了讓箏有更多的可能與想象空間，于是出現(xiàn)了多聲箏，其弦制有多個(gè)階段的發(fā)展：從右邊21弦、左邊16弦，到后來的右邊24弦、左邊18弦，弦數(shù)的增加是為了音域更加寬廣，有更多的演奏空間。多聲弦制箏，琴體的左右兩面都可演奏，所以在演奏專業(yè)性和技術(shù)上很強(qiáng)的樂曲時(shí)，會(huì)有一定的不適應(yīng)，為演奏增加了難度。

《雁》這首作品，專門為25弦制多聲箏創(chuàng)作，作曲家采用“意識(shí)流”的創(chuàng)作手法。音樂始終處于流動(dòng)狀態(tài)，既分離孤立，又連續(xù)不斷，這種新穎的音樂表現(xiàn)形式也是我在演奏上第一次接觸?！耙庾R(shí)流”這個(gè)詞是美國機(jī)能主義心理學(xué)家詹姆斯創(chuàng)造。意識(shí)的內(nèi)容是不斷變化的，絕不會(huì)靜止不動(dòng)?！耙庾R(shí)流”手法先用于文學(xué)，是現(xiàn)代主義的重要分支?！堆恪愤@部多聲箏作品，在創(chuàng)作中充分運(yùn)用此手法，基本無“留白”、無“空間，不受時(shí)間和空間制約，變幻無窮。音樂時(shí)而神秘，時(shí)而婉轉(zhuǎn)；時(shí)而感性，但又極度理智。在箏的領(lǐng)域中，這是一部新穎的作品。

一、《雁》的創(chuàng)作思維研究

這部作品的音樂結(jié)構(gòu)由兩部分構(gòu)成：慢板、行板。

（一）慢板

慢板有兩個(gè)主題。

第一主題，是短小的五聲性質(zhì)旋律片段。即樂曲開頭第一行，左面箏的旋律部分（見譜例1）。

在作品的25小節(jié)、29小節(jié)，右手旋律也運(yùn)用同一個(gè)主題材料。

第二主題，是慢板中的32分音符音型。有重復(fù)、有模進(jìn)（見譜例2）。

慢板的第一個(gè)主題材料是由五聲音階構(gòu)成，第二個(gè)主題材料，是一個(gè)漸變的過程，包含不協(xié)和音程，如小二度、增四度、大七度，慢慢漸變到五聲旋律（如譜例2至23小節(jié)開始變成了五聲旋律）。

還有三個(gè)短小的材料，起到連接和過渡作用。

1.持續(xù)的低音搖指，出現(xiàn)在慢板開頭的第1、第2小節(jié)右面箏部分和樂曲慢板的結(jié)束部分（見譜例1）。

2.獨(dú)立刮奏部分。它在樂曲當(dāng)中既起到連接作用又豐富了音響效果。

3.出現(xiàn)在第31、33、36等小節(jié)中的、類似于行走或心臟跳動(dòng)感覺的音型。它是具有過渡或?qū)Ρ劝l(fā)展的一種音樂材料（見譜例3）。

（二）行板

行板的主題材料只有一個(gè)，就是以上行與下行的do、sol構(gòu)成的五度和四度音程。例如樂曲行板開頭（見譜例4）。

行板段落雖以五聲旋律為主體，但作曲家也變化使用了不和諧的音調(diào)去與和諧的旋律形成音樂上的張力（見譜例5）。

作曲家通過反襯的寫作手法，用不和諧的旋律去突出和諧的主題旋律，使音樂更加有張力，音樂的趣味性充分施展。

總體來說，這部作品是以諧和的五聲旋律為主，并在慢板部分通過不同的不協(xié)和手法，包括縱向的第一主題左手與右手部分，與橫向的第二主題由不協(xié)和向協(xié)和的漸變，以緊張不和諧的音調(diào)，反襯出五聲旋律的諧和性主題。行板當(dāng)中，作曲家為了突出和諧主題，通過不和諧的襯托手法，來表達(dá)對(duì)和諧世界的向往與追求。音樂始終發(fā)展、流動(dòng)，既有傳統(tǒng)音樂的特點(diǎn)，又具有時(shí)代感。

二、《雁》的演奏方法研究

多聲弦制箏，琴體的左右兩面都可演奏，所以在演奏專業(yè)性和技術(shù)上很強(qiáng)的樂曲時(shí)，會(huì)有一定的不適應(yīng)，為演奏增加了難度。

傳統(tǒng)箏是雙手只在一個(gè)區(qū)域演奏。而《雁》這部作品，是共同在兩個(gè)區(qū)域完成。作曲家為了新的嘗試，使用了左手演奏的方法，左面箏為主要旋律音，右面箏的旋律作為陪襯，或者說右手是伴奏聲部。這種手法，在慢板和行板中都有出現(xiàn)。

在這部作品中，經(jīng)常是左右面區(qū)域同時(shí)演奏，或者持續(xù)左面、右面、左面、右面交替演奏。這就需要大量練習(xí)走位與對(duì)于樂曲的把握適應(yīng)，對(duì)作品與表演有高度的敏銳性。

刮奏部分在《雁》這部作品里經(jīng)常帶有連接與豐富音響的效果，刮奏的自由度大大擴(kuò)展。

演奏時(shí)我處理成交叉的形式。在右面箏區(qū)，右手刮奏完緊接著左手的刮奏，最后是右手在左面箏區(qū)域刮奏，音樂變得非常有意思，刮奏的狀態(tài)成為音樂至關(guān)重要的一部分。有右面箏區(qū)和左面箏區(qū)的交替刮奏，也有左面右面同時(shí)刮奏。在刮奏時(shí)，肢體形態(tài)完全舒展與拉寬，本人這時(shí)總覺得這個(gè)刮奏姿勢(shì)特別像展翅飛翔的大雁，與樂曲極度相融。

多箏弦制箏曲《雁》是一部專業(yè)性極強(qiáng)的作品，它對(duì)未來的多聲箏作品，或許會(huì)有一些啟迪與新思維的開拓。本人在演奏這部作品中，有許多新的靈感。最重要的是，它使我們技術(shù)處理與音樂的表現(xiàn)力有了新的突破。以下是我對(duì)樂曲難度的演奏分析。

慢板開頭的音樂神秘，像流水一樣緩緩流淌。整篇的32分音符，以及不和諧的旋律，使音樂高低緩急，扣人心弦。慢板的精髓在于“節(jié)奏”的掌握，需要極度的精準(zhǔn)，音樂雖具有藝術(shù)的趣味，但同時(shí)必須要在理性的框架下去構(gòu)造。樂曲節(jié)奏復(fù)雜，時(shí)而流動(dòng)、時(shí)而靜止，再加上左右區(qū)域的配合，增加了作品演奏的難度。節(jié)奏是音樂的脈搏，更好的把握節(jié)奏的精準(zhǔn)，能夠使我們音樂藝術(shù)的表現(xiàn)得到更好的升華。

慢板的第二層次從第23小節(jié)開始，樂曲優(yōu)美，平和，純凈，細(xì)膩，就像一首詩，一種情感的寄托。這種詩意的美，是音樂最高的境界，可以凈化心靈。在演奏時(shí)，我非常注意音色的把握，低音部分全部用小指演奏，速度與力度保持在均衡的狀態(tài)下，會(huì)出現(xiàn)一些起伏，“柔”與“剛”共同結(jié)合。這段是我認(rèn)為最有思想，最有哲理性，最深刻的段落。

快板部分的難度主要在于技術(shù)的挑戰(zhàn)。由于琴左右面的區(qū)域，使得音域跨度增大，樂曲從99小節(jié)開始有一個(gè)難點(diǎn)——右手是持續(xù)的爆發(fā)性搖指，首先力度要特別堅(jiān)定與激烈，左手是16分音符快速指序。旋律帶有變化音，毫無規(guī)律可言，這就要求演奏者需要花時(shí)間與力氣去磨練。我在處理這段音樂時(shí)，右手的搖指會(huì)加上重音，音頭。左手要清晰，手指動(dòng)作要小。雙手配合時(shí)盡力求穩(wěn)。

三、結(jié)論

從創(chuàng)作思維和演奏角度總結(jié)《雁》的作品風(fēng)格與演奏方法，通過對(duì)于多聲箏曲《雁》的研究，使筆者對(duì)于多聲箏的發(fā)展有了更清晰的認(rèn)識(shí)。作曲家在創(chuàng)作理念上有了新的突破，同時(shí)也保留了中國的傳統(tǒng)旋律?！堆恪愤@部作品精巧細(xì)致，如行云流水般一氣呵成。風(fēng)格上，運(yùn)用了“意識(shí)流”的手法，使音樂更顯律動(dòng)，新穎。

演奏方法上，它不僅繼承了多聲箏的演奏手法，還開創(chuàng)性的大量使用了左右手同時(shí)彈奏左右面區(qū)域，甚至是交叉彈奏的演奏手法。這對(duì)于我們的技術(shù)與音樂的表現(xiàn)力有了更新的拓展。

這部作品是帶有再現(xiàn)的復(fù)三部曲式。緊緊圍繞主題發(fā)展，每一個(gè)段落，都賦予了作品新的內(nèi)涵與演奏形式，這對(duì)于多聲箏未來的發(fā)展具有推動(dòng)作用。

任何藝術(shù)都應(yīng)該在持續(xù)發(fā)展中去創(chuàng)新，去實(shí)踐運(yùn)用。我們很幸運(yùn)在這樣好的時(shí)代，能夠在多元的文化中去塑造新的音樂形式。這些寶貴的經(jīng)驗(yàn)都是我們的財(cái)富。我愿緊隨老師的步伐，在以后的道路上勤奮踏實(shí)，努力進(jìn)取。愿這種新的音樂形式的發(fā)展，能夠使箏在這個(gè)時(shí)代造就它應(yīng)有的輝煌。

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