【摘要】情感把控是音樂(lè)表演藝術(shù)中的重要問(wèn)題。本文擬從鋼琴表演專業(yè)分析演奏者情感把控的重要意義,情感把控的具體措施以及情感把控最終達(dá)到的理想效果幾個(gè)方面,以期在鋼琴教學(xué)和演奏中更有效而恰當(dāng)?shù)乇磉_(dá)情感。
【關(guān)鍵詞】情感把控;音樂(lè)處理;內(nèi)心體驗(yàn);審美追求
【中圖分類號(hào)】J624? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A
情感在音樂(lè)表演藝術(shù)中是不可或缺的因素。從事音樂(lè)表演不僅需要嫻熟的技巧,還需要有豐富的音樂(lè)情感。演奏者在音樂(lè)作品的基礎(chǔ)上進(jìn)行二度創(chuàng)作,融入自己對(duì)作品內(nèi)涵的深入理解,形成個(gè)人的特征和風(fēng)格,達(dá)到音樂(lè)表演藝術(shù)的完美。本文結(jié)合本校學(xué)生調(diào)查問(wèn)卷情況來(lái)探討鋼琴演奏的情感把控問(wèn)題,以期在鋼琴教學(xué)和演奏實(shí)踐中不斷提升鋼琴演奏的藝術(shù)感染力。
一、鋼琴演奏中,演奏者情感把控的重要意義
(一)恰當(dāng)?shù)囊魳?lè)處理,有助于正確的演繹作品
鋼琴表演是感性和理性相融合的藝術(shù)活動(dòng),在演繹一首音樂(lè)作品時(shí),感性理解必須建立在對(duì)音樂(lè)作品的主題動(dòng)機(jī)、樂(lè)句、分段、和聲及樂(lè)曲整體結(jié)構(gòu)等等深入研究后,才能真正進(jìn)入鋼琴表演的創(chuàng)造性的活動(dòng)過(guò)程。在彈奏《巴赫初級(jí)鋼琴曲》中的《小步舞曲》時(shí)正確的分句很重要。正確分析樂(lè)句,避免斷句斷詞的錯(cuò)誤,才能使人聽懂音樂(lè)在“說(shuō)什么”,符合巴洛克時(shí)期上層社會(huì)宮廷舞的風(fēng)格。同樣,彈奏一首鋼琴作品,整體結(jié)構(gòu)的把控也要提前設(shè)計(jì)好。比如一個(gè)作品開始是平靜的,中間段熱情激烈,最后回歸寧?kù)o。這種情緒狀態(tài)對(duì)比的轉(zhuǎn)換,小到樂(lè)句的處理,大到曲式結(jié)構(gòu)的把握,都需要演奏者有意識(shí)的把控,從更高層次把握音樂(lè)的整體以及細(xì)節(jié)。
(二)激發(fā)觀眾情感共鳴,有助于將其引入境界
“表演者把自己的真實(shí)情感投入到音樂(lè)表演中去,才可能真實(shí)生動(dòng)地傳達(dá)與再現(xiàn)音樂(lè)中的情感內(nèi)涵,并使聽眾也感受到同樣的感動(dòng)。”鋼琴演奏中能否對(duì)樂(lè)曲注以生命力,往往成為演奏的關(guān)鍵點(diǎn)。鋼琴奏鳴曲中的慢板樂(lè)章一直被學(xué)生們忽視,他們認(rèn)為不如快板樂(lè)章有激情,不能顯示出演奏的才能。其實(shí)不然,對(duì)慢樂(lè)章的控制才能衡量出演奏者的功力。對(duì)音樂(lè)的每一個(gè)音細(xì)致入微的揣摩,全身心地專注,手指技術(shù)的完美,情感的真情流露,和聲色彩,樂(lè)句進(jìn)行及樂(lè)曲結(jié)構(gòu)都在掌控中,這種豐富的情感體驗(yàn)與藝術(shù)修養(yǎng)的完善,充分表達(dá)在鋼琴演奏的活動(dòng)中,觀眾也在情緒氣氛渲染中提升藝術(shù)審美追求。
中國(guó)鋼琴音樂(lè)有很多是來(lái)自民歌、戲曲、器樂(lè)曲及民間舞蹈等等的改編鋼琴曲,使得鋼琴這件外來(lái)樂(lè)器讓中國(guó)的觀眾“聽得懂”。在鋼琴上試圖模仿不同的民族樂(lè)器演奏,激發(fā)觀眾情感共鳴。比如鋼琴曲《二泉映月》對(duì)二胡音色的模仿,《梅花三弄》對(duì)古琴以美的追求、《夕陽(yáng)簫鼓》有琵琶韻味的體驗(yàn)、《百鳥朝鳳》里對(duì)嗩吶音色的想象、《花鼓》有著鼓的明快節(jié)奏。這些鋼琴曲運(yùn)用了鋼琴的豐富表現(xiàn)性能,揭示原曲所蘊(yùn)含的形象和意境,真正達(dá)到了情景交融,淡遠(yuǎn)結(jié)合,虛實(shí)相宜的美妙意境。
(三)有效控制情感,有助于準(zhǔn)確表達(dá)音樂(lè)
鋼琴表演者在真實(shí)生動(dòng)地表達(dá)音樂(lè)作品的情感內(nèi)涵時(shí),必須是發(fā)自表演者內(nèi)心的真情實(shí)感,任何的嬌柔造作及過(guò)度夸張都不是恰當(dāng)?shù)谋磉_(dá)。奧地利著名鋼琴家巴杜拉·斯科達(dá)這樣說(shuō),“一個(gè)人可以全神貫注地投入演奏,但在內(nèi)心某處必須有一種不能動(dòng)搖的控制功能,否則感情會(huì)溢出理智所設(shè)置的堤岸,使演奏不夠?qū)I(yè)和標(biāo)準(zhǔn)”。
在表達(dá)作品時(shí),一方面要積極投入情感,揮灑自如、變化有序,另一方面要有所節(jié)制,不能過(guò)分激情而失去控制,不恰當(dāng)表達(dá)反而會(huì)使人生厭。例如在演奏韋伯的鋼琴曲《邀舞》時(shí),樂(lè)曲的開始是表現(xiàn)男主人公邀請(qǐng)女士跳舞的場(chǎng)面,第一次邀請(qǐng)?jiān)囂?,第二次邀?qǐng)比第一次邀請(qǐng)語(yǔ)氣更加重,態(tài)度更誠(chéng)懇,之后,兩人交談中慢慢熟悉起來(lái),似說(shuō)話你一言我一語(yǔ),接著音樂(lè)才進(jìn)入舞蹈的段落。這段引子的表現(xiàn)尤其是左手演奏,表達(dá)男主人公邀請(qǐng)的場(chǎng)景,有試問(wèn)、懇求再懇求、相互熟悉的過(guò)程,情緒一次次醞釀,音樂(lè)流動(dòng)富有生命力,這種手指尖的控制,畫面感的想象,情感的流露,不過(guò)分,不夸張,不生硬,情感表達(dá)與理智思考相統(tǒng)一。
二、在鋼琴表演活動(dòng)中,情感把控的具體措施
(一)影響情感發(fā)揮的諸多因素
鋼琴演奏作為一種表演藝術(shù),在二度創(chuàng)作時(shí)不可避免出現(xiàn)心情的亢奮和緊張。這對(duì)于情感抒發(fā)有著一定的制約。本文通過(guò)對(duì)本校音樂(lè)表演和音樂(lè)教育專業(yè)100人的調(diào)查問(wèn)卷分析,提出一些建議和思考。
上舞臺(tái)的機(jī)會(huì)少是影響情感表達(dá)的主要因素。通過(guò)本校學(xué)生問(wèn)卷得知,學(xué)習(xí)專業(yè)時(shí)間大多為三到五年左右,因此學(xué)習(xí)曲目量、技術(shù)能力都比較薄弱,上舞臺(tái)的經(jīng)歷少。因此,在教學(xué)中,適當(dāng)增加實(shí)踐機(jī)會(huì)尤為重要,比如專業(yè)考試設(shè)置成公開的演奏會(huì);專門主題的鋼琴音樂(lè)沙龍;教研會(huì)上提供學(xué)生的演奏機(jī)會(huì)等等,這樣可以增加膽量,提高自信心,體會(huì)演奏的快樂(lè)或鍛煉克服困難的頑強(qiáng)品質(zhì)。
技術(shù)上不成熟,總怕忘譜是影響情感表達(dá)的另一因素。鋼琴演奏技術(shù)技巧需要科學(xué)系統(tǒng)的日積月累的訓(xùn)練,作品難度大,超出自己能力范圍,演奏就不能游刃有余,情感抒發(fā)也不會(huì)自如。因此,加強(qiáng)演奏的技術(shù)訓(xùn)練是非常必要的。例如一個(gè)學(xué)生雙音技術(shù)不過(guò)關(guān),八度彈奏吃力,彈奏門德爾松《隨想回旋曲》就很難把音樂(lè)情感充分表達(dá)出來(lái),教師必須在技術(shù)難點(diǎn)上給予指導(dǎo),才能幫助學(xué)生彈奏富于感染力的音樂(lè)。
表演想獲得觀眾的認(rèn)可,這樣一種“虛榮心”也是影響情感表達(dá)的一個(gè)因素。拉赫瑪尼諾夫曾經(jīng)說(shuō)過(guò),小的音樂(lè)家表現(xiàn)小的音樂(lè)觀念,大的音樂(lè)家表現(xiàn)大的音樂(lè)觀念。對(duì)于每一位鋼琴演奏者來(lái)說(shuō)想得到觀眾的認(rèn)可是毫無(wú)疑問(wèn)的,但在表演中,私心雜念太多會(huì)影響到順利的演奏,專注演奏作品,仔細(xì)打磨每一個(gè)音,彈好每個(gè)樂(lè)句,順暢連接下去,音樂(lè)向前發(fā)展,持續(xù)抓住聽眾的注意力,指引聽眾理解作品的涵義,這才是演奏者具備的基本素養(yǎng)。
(二)演奏者離不開社會(huì)生活的內(nèi)心體驗(yàn)
西方生命哲學(xué)、體驗(yàn)美學(xué)中“體驗(yàn)”一詞,意為遭到、經(jīng)歷到、親眼見(jiàn)到等。一個(gè)人從自己的內(nèi)心情感出發(fā),主動(dòng)積極地去體驗(yàn)生命及其價(jià)值,感受和揭示生命的意蘊(yùn)?!绑w驗(yàn)是一種新的深刻地情感生成。包括形式美、思想、感情、精神、氣質(zhì)等因素,不可代替、不能言傳?!?/p>
對(duì)學(xué)生的調(diào)查問(wèn)卷中問(wèn)及喜歡演奏什么樣的風(fēng)格作品,90%的同學(xué)回答流行音樂(lè)以及浪漫抒情的音樂(lè)。對(duì)于鋼琴學(xué)習(xí)者來(lái)說(shuō),古典嚴(yán)謹(jǐn)風(fēng)格并不受歡迎,本文認(rèn)為其原因主要是流行音樂(lè)大眾很容易接受,容易被流行音樂(lè)外在的情緒所調(diào)動(dòng),例如鋼琴副修的學(xué)生,鋼琴考試時(shí)喜歡彈流行鋼琴曲,而不喜歡彈小奏鳴曲;對(duì)古典時(shí)期嚴(yán)謹(jǐn)音樂(lè)風(fēng)格研究不細(xì)致。在鋼琴教學(xué)中,師生對(duì)于作品背景、風(fēng)格把握、文獻(xiàn)閱讀、曲式分析、音樂(lè)特征等等研究不足,無(wú)法從內(nèi)心體會(huì)或感受文化和音樂(lè)風(fēng)格。例如,古典時(shí)期鋼琴音量微弱,不是現(xiàn)代意義上真正的鋼琴。因此在彈奏莫扎特奏鳴曲時(shí),音階式的經(jīng)過(guò)句是含蓄而透明的音色,多一些指尖的輕巧,而少一些胳膊的重量;古典音樂(lè)是尋找自己對(duì)于作品精神的理解和感受,這需要深層次修養(yǎng)和情感。本校音樂(lè)專業(yè)學(xué)生在“快餐”文化影響下,加之文化課基礎(chǔ)較弱,對(duì)于文學(xué)修養(yǎng)、美學(xué)、哲學(xué)等等理解欠缺深度思考。
(三)加強(qiáng)對(duì)音樂(lè)作品高層次的審美追求
以情動(dòng)人,還是以技驚人,二者區(qū)別在于是否具有高層次的審美追求。巴赫曾說(shuō)過(guò),“炫技派的演奏者其精湛的演奏使人贊嘆不已,但是不能激發(fā)人的感情;演奏者使人目瞪口呆,但打動(dòng)不了人的心弦?!变撉偌腋德斚矚g演奏的曲目中有德彪西和莫扎特的作品。他認(rèn)為德彪西音樂(lè)能傳達(dá)出境界即中國(guó)文化美學(xué)上強(qiáng)調(diào)的意境,而莫扎特音樂(lè)追求天人合一自然天成的創(chuàng)造,因此彈奏作品時(shí),在追求與作品審美情感一致的同時(shí),表演家有著獨(dú)特創(chuàng)造與體驗(yàn)。
提高審美品味,必須廣泛地接觸音樂(lè)。不論是交響樂(lè)還是室內(nèi)樂(lè),不論是現(xiàn)代音樂(lè)還是古典音樂(lè),不論是人聲合唱還是器樂(lè)演奏,當(dāng)發(fā)現(xiàn)了喜愛(ài)的作品要多聽?zhēng)状???梢运伎甲髌肥鞘裁磿r(shí)期的音樂(lè),古典主義時(shí)期、浪漫主義時(shí)期、印象派還是現(xiàn)代派音樂(lè)?音樂(lè)是否有特有的語(yǔ)言風(fēng)格特征?作品的旋律或和聲特征是否和其他某個(gè)作品相似?分析之后,品鑒音樂(lè),提高音樂(lè)修養(yǎng),對(duì)于指導(dǎo)鋼琴演奏有著重要的指導(dǎo)意義。
三、在音樂(lè)表演活動(dòng)中,情感把控最終達(dá)到的理想效果
(一)達(dá)到自我表演的最佳水平
音樂(lè)表演要忠實(shí)原作,更要充分發(fā)揮自己想象力,富有個(gè)性的創(chuàng)造,逐步形成自己的表演風(fēng)格。作為普通高校音樂(lè)專業(yè)學(xué)生來(lái)說(shuō),現(xiàn)階段主要是學(xué)習(xí)和模仿,學(xué)習(xí)著名的表演藝術(shù)家的唱片、錄音、錄像及相關(guān)文獻(xiàn),向更高的境界邁進(jìn);模仿前輩的演奏,更要思考適合自己表演的方式,使音樂(lè)表演和作品內(nèi)涵交流更直接。在舞臺(tái)上演奏有合理的興奮與緊張是正常的,重要的是在舞臺(tái)演奏中充滿自信,擁有良好的演出心理狀態(tài),表達(dá)自己,發(fā)揮自己水平。
(二)通過(guò)表演,使觀眾情感達(dá)到你所理想的追求
鋼琴表演是運(yùn)用音樂(lè)特有的符號(hào)、語(yǔ)言、技巧和風(fēng)格,在一種復(fù)雜微妙的多種心理活動(dòng)交織融匯的審美情境中,創(chuàng)造出一種情感形式。樂(lè)曲通過(guò)不斷積累的努力和練習(xí)呈上舞臺(tái),在演奏者手上自由地呈現(xiàn)出來(lái)。演奏者能夠把他的感情清楚地傳達(dá)到觀眾的耳朵,才是成功的演奏,將自己內(nèi)心的想象和觀眾溝通,抵至觀眾的內(nèi)心,營(yíng)造音樂(lè)氛圍。觀眾在情感體驗(yàn)過(guò)程中,參與著意識(shí)、想象、聯(lián)想多種心理活動(dòng),自由地投入自己的情感體驗(yàn)中。
參考文獻(xiàn)
[1]張前.音樂(lè)二度創(chuàng)作的美學(xué)思考[M].上海音樂(lè)學(xué)院出版社,2007.
[2]修海林,羅小平.音樂(lè)美學(xué)通論[M].上海音樂(lè)出版社, 1999:415.
[3]周海宏.對(duì)部分鋼琴演奏心理操作技能的研究[J].中央音樂(lè)學(xué)院學(xué)報(bào),1993(1).
[4]馮效剛.關(guān)于音樂(lè)表演心理的幾個(gè)問(wèn)題[J].中國(guó)音樂(lè)學(xué) (季刊),1998(3).
[5]露絲,史蘭倩絲卡,王潤(rùn)婷譯.指尖下的音樂(lè)[M].南寧:廣西師范大學(xué)出版社,2008.
作者簡(jiǎn)介:王飛宇(1979—),女,太原學(xué)院音樂(lè)系,講師,研究方向:鋼琴教學(xué)、音樂(lè)理論教學(xué)。