宗萱

1.同樣以日光燈管為元素的作品《不適》和作品《下面（北京）》。

“砰、砰、砰砰、砰……”在紅磚美術(shù)館展廳內(nèi)，1000個雞蛋被現(xiàn)場的女性和身穿女性服飾的男性，投擲向?qū)γ娴陌讐ι??？諘绲目臻g中聲音被放大，好像投過去的是一枚枚炮彈。蛋液順著墻壁慢慢流了下來，蛋殼碎成一地。人群有一點點小騷動，有些觀眾饒有興致，有些人保持旁觀。這是英國藝術(shù)家Sarah Lucas在北京紅磚美術(shù)館個人藝術(shù)展的行為作品《致女性的一千個雞蛋》?！癊gg在英文中代表雞蛋又意為卵子，（所以）這是一項解放性的活動。你可以宣泄、釋放很多，我不認為通常情況下女性有機會釋放?！彼囆g(shù)家解釋自己的創(chuàng)作意圖。

接受采訪的Sarah Lucas，用她一貫感覺舒適的方式盤著腿坐在沙發(fā)上。她輕言輕語，臉上帶著孩子一樣的笑容。這和她多年前自我肖像里呈現(xiàn)出來的那種直面鏡頭、不羈、挑釁的姿態(tài)，判若兩人。

在英國當代藝術(shù)史中，有一個重要的展覽。1988年由Damien Hirst策展，在倫敦一間廢棄的碼頭倉庫里，一批年輕的藝術(shù)家舉行了名為“Freeze（冰凍）”的聯(lián)合藝術(shù)展。Freeze一出，這群藝術(shù)生力軍形成了一種意識形態(tài)，造成了1990年代的展覽風潮。由于藝術(shù)家不同以往的個性表達、藝術(shù)語言和尖銳題材，引起了媒體、藝評人和藝術(shù)藏家的關(guān)注。他們以創(chuàng)作、策展、論述、藝術(shù)評論等方式，談?wù)撈渚裉匦?，逐步形成了新興的藝術(shù)潮流。這批藝術(shù)家被稱為“年輕英國藝術(shù)家Young British Artists”（YBA）。

在Freeze展出作品的16位藝術(shù)家中，有10位均來自Goldensmith學(xué)院，Sarah Lucas也是其中之一。還在Goldensmith求學(xué)期間，Sarah Lucas就不再滿足于自己當時接受的極簡主義影響而創(chuàng)作的雕塑，轉(zhuǎn)向使用廉價、觸手可及的日常用品作為創(chuàng)作材料：絲襪、水果、舊家具、卷煙……都出現(xiàn)在她的藝術(shù)作品中。“我喜歡用那些看起來普通的東西，讓人們換一個角度看待它們、思考它們?！?/p>

Sarah Lucas，生于1962年，在倫敦長大。在她成長階段，英國社會相對保守。她先后就讀于倫敦工人學(xué)院、倫敦印刷學(xué)院，后又進入Goldensmith學(xué)院。與Damien Hirst、Tracy Emin等人被定義為YBA（年輕英國藝術(shù)家）一代，成為1990年代影響全球藝術(shù)界最重要的藝術(shù)家之一。此次展覽由紅磚美術(shù)館館長閆士杰策展，展出了藝術(shù)家過去30多年間超過100件作品和為此展創(chuàng)作的新作。展覽的文獻區(qū)是藝術(shù)家的好友、攝影師Johnnie Shand Kydd的35件攝影作品——從上個世紀90年代開始，記錄他的藝術(shù)家朋友們的生活和創(chuàng)作。

2.代表作《純赤》。

3.“隱秘之地”（Penetralia）系列雕塑創(chuàng)作始于2iyc4yrYHp35DnYATBN9ic/wSSG6YB8QNuFepHaMPBus=008年，藝術(shù)家用拾得的燧石倒模制作成石膏鑄件，并添加未經(jīng)處理的木材等制成。

4.在最后一個展廳里，一面墻上掛著20幅《以火攻火》的藝術(shù)家“自我肖像”，展廳中還有一輛被人暴力打碎玻璃的黑色轎車和一輛滿是香煙的損毀汽車。

Sarah Lucas

北京紅磚美術(shù)館

2019年11月2日至2020年2月16日

展覽現(xiàn)場有一張舊木桌，上面放著兩枚煎蛋和一份烤肉。這是藝術(shù)家在1992年的展覽作品《整個笑話The Whole Joke》。煎蛋和烤肉的位置關(guān)系會使人聯(lián)想到女性的乳房和陰道，一個干癟的、一絲不掛的女性形象。用日常之物，以超現(xiàn)實的方式置換女性身體，也是對具有性別歧視的俚語作出了直白的呈現(xiàn)。以真正物化的方式，對物化女性做出回應(yīng)。在這次展覽上，另一件代表作是藝術(shù)家于1994年展出的《純赤Au Naturel》。這件作品確立了Sarah Lucas日后的藝術(shù)創(chuàng)作語言。這是靠在墻邊的廢棄床墊，上面放置了兩個甜瓜、一個鐵桶、幾個橙子、一根黃瓜。人們看到會聯(lián)想到男女赤身裸體斜靠在床上的情景。作品中有傳統(tǒng)靜物繪畫中的構(gòu)圖，但又是調(diào)笑的、直露的。兩個人是什么關(guān)系？他們在做什么？各自有什么心事？面對這樣的作品和不確定性，不同的觀者會引發(fā)自己的好奇和解釋。

藝術(shù)家還常用自己做材料。在她一系列創(chuàng)作中，有抽著煙的她、坐在馬桶上抱著舊電視的她、站在灰暗的倫敦街道上肩頭披著一條如同皮草的生三文魚的她……一種大大咧咧，甚至是恣意挑釁的姿態(tài)，成為Lucas給人的印象?！癓ucas的許多早期作品都有自傳性和強烈的‘男性化’色彩，至少也是刻意的‘反-女性化’，或者雌雄同體的意味。”藝術(shù)史學(xué)者Linda Nochlin曾這樣評價Lucas的作品。不過她本人認為，這些照片“談不上是自傳，只是把一些東西用在我身上而已……她們更像是一件雕塑，而不是我自己。”

當在回答為何對女性題材如此感興趣的時候，Lucas笑著說道，她從小就像假小子，喜歡和男孩一起追跑打鬧、說笑話。但當她進入萬人世界，初入藝術(shù)圈的時候，她意識到身為女性的境地，相比之下男性藝術(shù)家更容易獲得關(guān)注。“我接受自已的女性身份，既然這是無法改變的，我決定用一種更積極有力的方式，把自已當作材料進行創(chuàng)作。

展廳中還放置著“兔子”（Bunny）系列雕塑，由填充絲襪在椅子上扭曲而成，如一個女性“坐在”椅子上，作品更具有性與性感的隱秘意味。

展廳中還放置著“兔子”（Bunny）系列雕塑，由填充絲襪在椅子上扭曲而成，如一個女性“坐在”椅子上，作品更具有性與性感的隱秘意味。