“我父親是一個(gè)具有開放性思維的人,他的每一個(gè)藝術(shù)時(shí)期都踩準(zhǔn)了時(shí)代的節(jié)奏”,其子、畫家何紀(jì)爭說。 “我的老師畫畫很好看,姿態(tài)瀟灑放松”,他的學(xué)生、畫家萬鼎一直認(rèn)為“老師真實(shí)的性格其實(shí)是幽默開心的,他做完畫有時(shí)會哼幾句京劇。”
那么,真實(shí)的何海霞到底怎樣呢?
“在我的一生中,先是師傳統(tǒng),再是師造化,最后是師我心”。何海霞先生是這樣說的,他的一生也是這樣渡過的。由這句話來研究何海霞,脈絡(luò)便十分清晰,他的藝術(shù)人生便是由這重要的三個(gè)階段組成。那么,我們首先回到清末和民國時(shí)期的北京。
1908年10月,何海霞出生在北京復(fù)興門處的一個(gè)滿族家庭,何海霞弟兄三人,他排行老三,小名福海,學(xué)名登瀛,因其母無女,十四歲時(shí)改名海霞。幼年海霞上私塾熟讀詩經(jīng),父親何子元以寫字刻板印刷為業(yè),善于書法,宋體、歐體、唐人小楷各種字體,無一不精,當(dāng)時(shí)北京城許多印局的線裝書封面題款皆出于其手。受父熏陶喜愛傳統(tǒng)藝術(shù)。
何海霞的繪畫是從琉璃廠起步的,他的老師韓公典是位傳統(tǒng)功力扎實(shí)但名不見經(jīng)傳的琉璃廠坐堂民間畫師。何海霞一直將韓先生當(dāng)做自己的藝術(shù)啟蒙,在他這里,他見到許多古代字畫真跡,學(xué)會了臨仿字畫、補(bǔ)畫、補(bǔ)字,也懂得了字畫鑒定知識。
從韓公典處畢業(yè),就走上職業(yè)畫家的路子。拜張大千門下是在1935年,當(dāng)時(shí)大千先生已經(jīng)名動京城,何海霞十分仰慕其作品中的大氣象。但其時(shí)何海霞也已經(jīng)是功力了得的青年畫家,經(jīng)琉璃廠一位叫張佩卿的先生介紹,何海霞帶了一幅《餉鳥圖》去拜師,并將圖中的高士畫成了張大千,形象逼真。大千先生看后,分外開心,何海霞拜師成功。數(shù)日后將何海霞借岳父的100元銀洋拜師費(fèi)也贈回了。
“成為大風(fēng)堂弟子后,跟隨張大千使他在文人畫方面得到很大的啟示,他開始在詩詞、題跋、章款方面得到提高,并多次和書畫名家同臺共展。歷史風(fēng)云突變,抗戰(zhàn)中斷了何海霞跟隨張大千身邊學(xué)習(xí)的時(shí)光。戰(zhàn)爭中張大千回到了四川,1945年勝利后返京,并將大弟子何海霞帶往成都。期間四年,何海霞受到張大千全面的藝術(shù)熏陶和培養(yǎng)。傳統(tǒng)繪畫和書法功力更加深遠(yuǎn)。期間他多次和大千先生合作或代筆作品,為眾多國內(nèi)外博物館、藝術(shù)機(jī)構(gòu)所收藏。大風(fēng)堂的弟子,這一華麗的身份,跟隨何海霞一生,也是他重要藝術(shù)成就的成因之一。
西安作為周秦漢唐古都,有更強(qiáng)的王者氣。何海霞在此生活了30余年,人生最珍貴的年華給與了西安,而西安也成就了何海霞。何海霞是上世紀(jì)50年代初來到西安的,在西安的三十多年,何海霞的藝術(shù)成就也分為了兩個(gè)階段。
1956年之后何海霞融入美協(xié),認(rèn)識到傳統(tǒng)和生活的關(guān)系。這個(gè)時(shí)期是他由傳統(tǒng)轉(zhuǎn)型生活創(chuàng)作的裂變時(shí)期,這一時(shí)期決定了他的晚年衰年變法的成功與否。在此期間他深入生活,數(shù)易其稿,創(chuàng)作出了《西坡煙雨》、《寶成鐵路》、《馴服黃河》、《錦繡山谷圖》等傳世之作品。1960年到1962年,他應(yīng)聘到中央美院授課,主要教授傳統(tǒng)和寫生課,同時(shí)當(dāng)時(shí)的素描和新的教學(xué)方式也給他又新的啟示。
對于西安的這段生活,何紀(jì)爭認(rèn)為非常重要,這個(gè)時(shí)期的作品是不必拿來和北京晚年的作品比較的,因?yàn)橥瑯又匾?,不能說“誰高誰低”。并回憶父親“非常勤奮,作品數(shù)量甚至是長安畫派畫家中最多的。上手也很快,他剛轉(zhuǎn)型的時(shí)候不擅長畫人物,可是后來作品中出現(xiàn)很多人的畫面很快完成了。這和他的聰明和勤奮是分不開的?!?/p>
值得一提的,何先生并沒有像外界說言從傳統(tǒng)路子轉(zhuǎn)向長安畫派風(fēng)格不適應(yīng),他是順其自然就適應(yīng)的。何紀(jì)爭還提到:“他下鄉(xiāng)以后會受到生活的感染,很感動,覺得很美。”其實(shí)他一點(diǎn)也不排斥深入生活,也不存在所謂歷史的尷尬。
在西安生活和創(chuàng)作的早期,心情上何海霞其實(shí)是平靜的,只是因?yàn)闅v史的原因有些沉默。后期,反倒因?yàn)榱硗庠蚴艿接绊懀@個(gè)時(shí)期,他已經(jīng)不停往返北京期間,創(chuàng)作題材也從長安畫派的生活內(nèi)容轉(zhuǎn)向秦嶺大山水,為晚年變法埋下了伏筆。長安三十年,給了何海霞晚年藝術(shù)井噴和變法的厚重歷練和滋養(yǎng)。
1984,何海霞回到故鄉(xiāng)北京,在中國畫研究院(今天國家畫院前身)任研究員。開始了“侵占墻面”的藝術(shù)理想和抱負(fù)。這是他人生的第三次轉(zhuǎn)折,也是“衰年變法”開始,也甩開了生活的枷鎖,開始了瘋狂的巨著創(chuàng)作,這是他的自由階段。長安畫派時(shí)期,因條件限制,何海霞大多畫小畫,到了北京有了更好的創(chuàng)作條件,他開始放手搏擊。
“金碧青綠山水第一人”的稱謂也是這個(gè)階段形成的。作為大風(fēng)堂的弟子,何海霞的一生都在向張大千致敬。晚年,他也開始了潑彩和潑墨創(chuàng)作,但這和張大千不同,張大千相對來說對現(xiàn)實(shí)生活的感受沒有何先生這么豐富,他強(qiáng)調(diào)的是古典的東西更多一點(diǎn),從心靈創(chuàng)造的東西多一點(diǎn)?!毙觳浇淌谶@樣闡釋兩者不同。
這個(gè)時(shí)期的何海霞更加勤奮,八九十歲的老先生一心要“為后人留點(diǎn)東西”。這個(gè)時(shí)期大多為輝煌巨著,也就是王魯湘先生所言的“廟堂氣”,程征先生所言的“王者氣”。自然,金碧和青綠山水本就是豪門貴族的藝術(shù),只是水墨藝術(shù)興起之后式微,而張大千和何海霞將之作了復(fù)興和發(fā)展。
對此,何海霞自己也曾多次說:“這是一個(gè)偉大的時(shí)代,應(yīng)該有輝煌的色彩,應(yīng)該有黃鐘大呂。小情調(diào)好不好?應(yīng)該和這樣的時(shí)代相配才好。”于是,他有了《蓬萊仙閣》、《金碧山水》等作品,并發(fā)表文章《林泉拾萃—山水畫法漫談》;1985年乙丑77歲西安長安畫院授予名譽(yù)院長。作為藝術(shù)顧問,隨以王震為團(tuán)長的政府代表團(tuán)訪問日本,為中曾根首相作《松風(fēng)海水圖》,中曾根以自己的作品《富士山》回贈。為人民大會堂創(chuàng)作巨幅山水畫《華山》二幅。1986年丙寅78歲在中國國家畫院舉辦個(gè)人畫展,并將《看山還看祖國山》、《泰山圖》兩幅巨幅山水畫捐贈給中國國家畫院收藏。創(chuàng)作巨幅金碧青綠山水《大地一統(tǒng)錦繡山》被京西飯店珍藏。他做到了初返京城“占領(lǐng)墻面”的抱負(fù),也完成了“以鐵板琵琶,鐘鼓笙笛,高奏黃鐘大呂”的藝術(shù)理想。
1998年8月5日21時(shí),何海霞走了,帶著在中國美術(shù)館做個(gè)展的愿望。而中國美術(shù)館在其百年誕辰為其做個(gè)展時(shí),斯人已去。雖然走時(shí)九十高齡,何紀(jì)爭依然感慨:走的早了;學(xué)生萬鼎遺憾到:老師正在創(chuàng)作的自由高峰戛然而止,如果再給他幾年,必然有更驚世的藝術(shù)成就。何海霞已然是座高峰,在美術(shù)史上具有獨(dú)立、不可復(fù)制的地位。“人生在世,俯仰之間,自當(dāng)追求卓越”,何先生做到了。
(來源:雅昌藝術(shù)網(wǎng))