張瓅月

【摘要】隨著科學(xué)的進(jìn)步與創(chuàng)作水平的提高，鋼琴演奏的技術(shù)技巧也隨之發(fā)生著改變。技術(shù)是相對的，具有獨立的意義。技巧則是在技術(shù)成熟的基礎(chǔ)上加以再創(chuàng)造的一種意識范疇。因此，我們要正確理解鋼琴演奏技術(shù)與技巧，以技巧來帶動技術(shù)的提高，最終達(dá)到鋼琴演奏的目的。

【關(guān)鍵詞】鋼琴;藝術(shù)范疇;情感;想象力

【中圖分類號】J624? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

鋼琴，是一種具有豐富表現(xiàn)力的獨奏樂器，它所具備的特點與條件，奠定了它在樂器中不可撼動的地位。演奏者要依靠敏銳的洞察力和想象力將鋼琴的美表達(dá)出來。每一個成功演奏者要將心靈與情感融合在一起，這樣才能領(lǐng)略鋼琴藝術(shù)所賦予的感染力。

一、鋼琴演奏的概念及分析

鋼琴演奏是演奏者通過讀譜獲得信息，從大腦皮層反應(yīng)到中樞神經(jīng)的一種思維過程，也是從感性認(rèn)識上升到理性認(rèn)識的一種藝術(shù)創(chuàng)造行為。用鋼琴演奏旋律的不同來表達(dá)情感，抒發(fā)內(nèi)心的愉悅與悲傷。

從生理學(xué)角度分析，鋼琴演奏是一種生理活動，是演奏者對鋼琴控制能力的體現(xiàn)。它必須通過人的神經(jīng)系統(tǒng)與身體各個器官的配合來實現(xiàn)。演奏過程也是由感受器官、神經(jīng)中樞、大腦皮層的配合而完成的。與反饋系統(tǒng)不同的是，它是一個條件反射活動，是肌肉系統(tǒng)與神經(jīng)系統(tǒng)結(jié)合在一起共同完成的。當(dāng)一個動作反復(fù)刺激人類神經(jīng)系統(tǒng)時，這個動作就形成了一個條件反應(yīng)模式，這個模式的形成就衍生出了“鋼琴的演奏技術(shù)”這一名詞。

二、鋼琴演奏的技術(shù)與技巧分析

（一）鋼琴演奏技術(shù)與技巧的概念

鋼琴演奏技術(shù)是指：演奏者的整個身體系統(tǒng)通過機械訓(xùn)練中手所具備的在鋼琴演奏時組成樂曲的能力，其中包括彈奏的速度、力度等，與體力有關(guān)。

鋼琴演奏技巧是指演奏者的整個身體系統(tǒng)通過腦力支配，運用彈奏技術(shù)對作品本身深入了解及對樂曲中出現(xiàn)的觸鍵、節(jié)奏、表情術(shù)語等問題加入自己的想象與再創(chuàng)造，并運用在鋼琴上的能力，與智力有關(guān)。

（二）鋼琴演奏技巧在演奏中的重要作用

中國有句成語：“熟能生巧”，這個成語的意思是，只有熟練地掌握了技術(shù)才能總結(jié)出竅門。技術(shù)是在大腦里形成的一個完整的系統(tǒng)，沒有技術(shù)的支撐是無法談到技巧的，那么，這個支撐點就是一個鋼琴演奏者需要尋找的出路。要想取得完美的演繹效果，就是在技術(shù)達(dá)到一定程度時，巧妙地將心理、智力、情感、想象力結(jié)合在一起，將一個個看似獨立的音符用自己的表達(dá)形式將他們?nèi)诤铣梢粋€整體，最后融入自己的理解，對作品加以完善。

（三）在重視演奏技巧的同時更應(yīng)該注重音樂作品的內(nèi)涵

成功的鋼琴演奏，不只是通過技術(shù)的法則來完成的，是在良好的演奏狀態(tài)下得心應(yīng)手地將音樂作品展現(xiàn)出來的一個過程。

音樂作品與人類的生活息息相關(guān)，是用音符來表達(dá)現(xiàn)實生活中的事物的一種手法，要想提高技巧，就要對鋼琴作品進(jìn)行深入的分析與研究，首先要掌握調(diào)式、調(diào)性、速度、節(jié)奏等，這是理解作品的前提條件，這個理解包含了各種音值組合、奏法、力度、休止等表情術(shù)語。如果演奏者不加自己的想象去感悟音樂作品所賦予的力量，那么就像一口枯井，了無生趣。

三、演奏的技術(shù)技巧形成可以從兩個方面進(jìn)行分析與研究

（一）鋼琴演奏中的觸鍵技術(shù)技巧

在鋼琴演奏藝術(shù)中，悅耳動聽的聲音與觸鍵技術(shù)與觸鍵方法有著密不可分的關(guān)系，如何正確合理地運用手指的力量，是決定一個作品成敗的關(guān)鍵。鋼琴演奏時的力量是來源于腰部的。因為每個人在行走或者端坐時，腰部起到平衡身體的作用。腰部的力量是通過指尖、手指、手腕、小臂、大臂、肩膀、背部的整體力量瞬間傳達(dá)而完成的。所以，在演奏作品時，靈活地運用腰部力量與琴鍵結(jié)合才能更加完美地表達(dá)出每一部作品所賦予的色彩與生命力。

1.鋼琴觸鍵技術(shù)與技巧

觸鍵技術(shù)的含義：觸鍵過程是一種機械運動，是人的身體系統(tǒng)通過腦力支配接觸琴鍵，依靠琴弦的振動發(fā)出聲音的，琴弦的粗細(xì)決定著音調(diào)的高低。

觸鍵技巧的含義：觸鍵技巧是手指在訓(xùn)練過程中，加以提高與改進(jìn)的一種藝術(shù)手法。

2.指尖觸鍵技巧

指尖就是一個點的概念，鋼琴音色的好壞都取決于這個點，在觸鍵是時應(yīng)該準(zhǔn)確地判斷并找到這個觸鍵的點，這個點就是發(fā)音點。每個音的力量大小、拍子強弱、速度的快慢不一樣的，都是根據(jù)聲音的需要來決定的。所以，在練習(xí)中要加強手指的控制能力和觸鍵的精確程度，這也就是技巧的進(jìn)一步體現(xiàn)。指部力量觸鍵技巧，這種觸鍵方法是與前臂肌肉連在一起的肌腱將手指向下拉伸，完成的下鍵動作。使手處于一個正常的演奏狀態(tài)，手腕和手臂保持平衡在同一個水平面，手指始終貼著鍵盤，指頭并且彎曲且用指尖力量觸鍵，在整個過程中，手腕始終保持放松。當(dāng)練習(xí)斷奏時，手指每彈奏一個音符，要與手腕形成默契的配合，迅速按下琴鍵，在發(fā)出聲音時立即向琴鍵上方收回。練習(xí)連奏時，手指不需要離開琴鍵，而是一種滑行方式，換句話說就是隨著音符的需要向左右滑行。

3.垂直觸鍵與水平觸鍵

垂直觸鍵方式是由力量與方向決定的，發(fā)音過程迅速直接，適用于顆粒性強的樂句，力度強。水平觸鍵是一種柔弱的力度，溫柔且細(xì)膩，動作緩慢些，兩者間存在對比性。

所以，在鋼琴的演奏中，正確的觸鍵技術(shù)是最為重要的，只有將技術(shù)加強，才能更好地運用技巧來完善樂曲所表達(dá)的情感，以達(dá)到最佳的演奏效果。

（二）科學(xué)掌握觸鍵技術(shù)與技巧是保證良好音色的前提

高品質(zhì)的專業(yè)的鋼琴演奏者的成功之處與觸鍵技術(shù)掌握的好與壞有著密不可分的關(guān)系。觸鍵時就要掌握這個“點”，有了這個“音點”，就會產(chǎn)生好的音質(zhì)。而業(yè)余的鋼琴演奏者只是一味地去表現(xiàn)作品忽略了觸鍵方式，使之演奏出的聲音沒有色彩，枯燥乏味。好聽的聲音是要用心去體會和表達(dá)的，而在技術(shù)方面就要加強訓(xùn)練，從肩膀直至手臂永遠(yuǎn)保持放松的狀態(tài)，配合靈活的手指，加上前面所提到的技巧便能夠組成一個相對完整的體系。

1.要想獲得好的音色，與觸鍵的方向、力度有直接關(guān)系

好的音色不僅與觸鍵有關(guān)，與手指尖用力的部位也都有很大的關(guān)聯(lián)。例如，比較優(yōu)美抒情的樂曲，就需演奏者加入柔美的感情色彩才進(jìn)行演繹，那么觸鍵時就需要連音。比較歡快的樂曲則要相對快一點，在觸鍵與離鍵時要迅速，聲音才能有明亮的效果。如果觸鍵力度與與高度達(dá)到一定配合，此時的音響效果則是雄偉而洪亮的。

2.慢速練習(xí)

要用正確的方法進(jìn)行慢速的練習(xí)，主動提高手指的積極性，手臂手腕都要放松，并運用高抬指這一技術(shù)來加以強化，練習(xí)過程中手腕永遠(yuǎn)保持放松狀態(tài)，下鍵速度盡量快，手指不能孤立且僵硬，力量要貫通，只要將基礎(chǔ)打好，手指的連貫性就能體現(xiàn)出來，左右手的配合也會更加縝密。如果聲音沉悶渾濁不集中，就應(yīng)該加強指尖的下鍵速度來達(dá)到最好的效果。

總而言之，鋼琴演奏技術(shù)和技巧是相互依存的，缺一不可，它們都屬于鋼琴演奏技術(shù)能力范疇。技術(shù)是相對于技巧形成的關(guān)鍵步驟，是鋼琴演奏藝術(shù)中的精華之所在。

音樂意愿是演奏者對音樂的渴望以及表達(dá)能力，是一種演奏熱情，相當(dāng)于演奏者演奏作品時的指明燈。技術(shù)猶如大樓的地基，越堅實則越牢固。而技巧的處理則是演奏者大腦的一種支配過程，要想獲得較高鋼琴藝術(shù)造詣，必須進(jìn)行辛勤的、持久、不懈的努力。優(yōu)秀的演奏家不是靠靈活的手指取得成功的，最重要的是能否將心靈融入在鋼琴作品中。只有忠于作品才能夠忠于自己，最終達(dá)到理想的藝術(shù)高峰。

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