試論表演藝術(shù)的技巧與內(nèi)核

石小彤

摘 要：表演是心靈受到震撼，是情感的傳遞，或是情景再現(xiàn)來調(diào)動傾聽者的想象力，演員最難得地方就是通過想象力和經(jīng)驗去捕捉那一瞬間，去再現(xiàn)出來，這個過程也許你沒有親身體驗過，但你一定有相應(yīng)的情緒記憶和類似的情感體驗，任何一個人的情感傳承本身，都是不斷的再現(xiàn)的過程，或再創(chuàng)造的過程。

關(guān)鍵詞：表演的欲望;表演的技巧;表演的內(nèi)核;表演的影響

引言

演員最難得地方，就是不同于日常行為的隨機性，其有目的有計劃的體驗過程，是最難的，因為條件不無法提供真實的場景再現(xiàn)，你只能通過想象力和經(jīng)驗去捕捉那一瞬間，去再現(xiàn)出來，這個過程也許你沒有親身體驗過，但你一定有相應(yīng)的情緒記憶和類似的情感體驗。

對于表演的理解，同時也是對人性的揣悟，對社會時代的洞悉，對人文修養(yǎng)的駕馭，而拋卻一些外部上的技巧，我們觀察表演的內(nèi)涵和它價值和體現(xiàn)價值的方式方法，我們能夠發(fā)現(xiàn)許多和日常生活一樣的道理。

一、表演的俗世的欲望

表演的原理：當(dāng)一件事情的發(fā)生，當(dāng)你心靈受到震撼的時候，你有一種急于溝通的愿望，這是人交流的重要動力源，你有一種急于溝通的愿望，這是人交流的重要動力源，當(dāng)你心靈產(chǎn)生驚變，你期望于大家理解你的這種心情，并期望大家同時與你一起感受這種心情，你通過自己聲色并茂的描述，或表情或手舞足蹈或加強語氣，甚至有某種夸張渲染的虛構(gòu)！都是為了讓對方真正的得到你的傳授，情感的完整傳遞。

一個首先是你心靈受到震撼，另一個是情感傳遞，或情景再現(xiàn)來調(diào)動傾聽者的想象力，使他們猶如親身體驗般的獲取與你同樣的感受。相對平靜一些的事件，只要在心中產(chǎn)生余悸，那么便必然的產(chǎn)生述說需求！這便是斯坦尼斯拉夫斯基的體驗到表現(xiàn)的一個過程。表演藝術(shù)，只有演員和觀眾產(chǎn)生交流時才算是藝術(shù)，否則什么都不是。

二、表演的舞臺技巧

如何成功的傳遞情感，對于戲劇影視表演來說，如何在舞臺上或鏡頭前成功的傳遞出真實情感，是首要目的。相對于上面所提到的那個日常行為，我們可以說，日常中用語言，表情和姿態(tài)來略帶夸張的敘述和再現(xiàn)出我們曾經(jīng)體會到的感受。而現(xiàn)在，我們要在舞臺上用語言，表情和姿態(tài)且略帶舞臺特有的夸張來敘述和再現(xiàn)出我們將要表達的感受。舞臺的夸張，是由于舞臺和觀眾之間的固定距離和位置所造成（指傳統(tǒng)戲曲）。遠處觀眾的肉眼看不清楚舞臺表演，那么演員就要合理性的略帶夸張。這種夸張為了突出其行為動機和人物形象，必須在語言，表情和姿態(tài)上都要花費功夫的，否則會陷入夸張而不真實的效果。雖然舞臺表演勢必帶有某種生活的不真實，但這也是舞臺表演有限性和不得已的地方，而且觀眾要注重欣賞戲劇應(yīng)當(dāng)注重的地方。

這里，我們只說演員在表演專業(yè)化道路中，應(yīng)當(dāng)做的事。其他燈光美術(shù)的就略過了。表演由于其目的是表演本身，所以演員表達情感是必然的過程。這牽連到一個人的意識問題，當(dāng)他始終注重表現(xiàn)的姿態(tài)時候，或自己心中所產(chǎn)生的觀眾可理解的形象。由此去表達出來的情感傳遞，是沒有內(nèi)涵的，它喪失了日常規(guī)律中的體驗過程，震撼心靈的過程！前蘇聯(lián)戲劇很長時間都陷于這種忙亂的應(yīng)付表現(xiàn)姿態(tài)而忘卻了自身修養(yǎng)和行為內(nèi)涵的狀態(tài)之中。唯有斯坦尼斯拉夫斯尼以及同時代的一些表演大師們的出現(xiàn)，才得以發(fā)現(xiàn)并糾正了這些錯誤。

三、抓住表演的內(nèi)核

通過日常來觀照舞臺表演的方式方法就很一目了然了。但是，我們還要有一個問題。表演的技巧在哪里呢？如何獲得正確的表演方法呢？如何成為一個好的演員呢？而不是諸多錯誤的反面教材。對于演繹各種角色來說，我們首先突破的一點是，了解角色。而了解角色之前，我們必須要洞悉人性，而洞悉人性之前，我想還是先洞悉我們自己吧。所以，一個演員絕對的要了解她自己，否則她是演不好別人的。可以說，表演這個詞，本身就包含著一種文化上的誤導(dǎo)。表演似乎一般人都以為是娛樂為主的小丑，雜耍，街頭賣藝，當(dāng)然小品等等藝術(shù)都算上。但無外乎是虛偽的代名詞。他們演的好了，也只能證明他們虛偽到家了。因為表演似乎就意味著戴上假面具來取悅觀眾。甚至喪失自尊和人格的滿足大眾的商業(yè)口味！我不能說這種觀點是正確還是錯誤的！我只能說這是曾經(jīng)表演行業(yè)發(fā)展的一個必然經(jīng)過。

演員最難得地方，就是不同于日常行為的隨機性，其有目的有計劃的體驗過程，是最難的，因為條件不無法提供真實的場景再現(xiàn)，你只能通過想象力和經(jīng)驗去捕捉那一瞬間，去再現(xiàn)出來，這個過程也許你沒有親身體驗過，但你一定有相應(yīng)的情緒記憶和類似的情感體驗，任何一個人的情感傳承本身，都是不斷的再現(xiàn)的過程，或再創(chuàng)造的過程。

四、表演的心理學(xué)影響

心理學(xué)對表演的影響，弗洛伊德的理論將人分成本我，自我，超我三種類別，本我是人的本性欲望，這個欲望與動物有一定的雷同。自我是建立在社會道德倫理基礎(chǔ)之上的人，是人格的代表。超我就是理想的自我，這三類都是人的精神意識的三個層面。我認為還是很科學(xué)的。一個優(yōu)秀的演員，首先應(yīng)當(dāng)在超越社會道德的更高的視角來看到自己的樣子，再按照社會對自我的要求來塑造自我，最后來完善人格魅力，進一步的做到理想中的自我。理想中的超我是表演塑造角色的部分，但這個層面卻要以自我為基礎(chǔ)，這和我剛剛闡述的是一樣的，就是先了解自己，然后再了解別人，了解別人我們才能夠演別人而不至失真！

表演是涉及到心理學(xué)，社會學(xué)，人際學(xué)，美學(xué)，甚至涉及到美術(shù) 音樂 雕塑 文學(xué)建筑等藝術(shù)理念，所以從這個意義上來說表演不是自成一格的，而是建立在許多文化基礎(chǔ)之上的。這一切統(tǒng)籌起來，或許可以算是表演的源泉了。而其技巧也是受到不同藝術(shù)理念的影響，目前中國主要是受到蘇聯(lián)和國內(nèi)戲劇風(fēng)格的影響，走寫實主義，但我想對于來源于生活的藝術(shù)，以寫實風(fēng)格為主，是沒有問題的，尤其對于想把握表演技巧的演員來說。真實的去生活才是最為重要的。而體悟生活，卻不是一篇文章，一本書能夠解決的，生活勞作對表演的重要作用是什么呢？是生活勞動能夠充分提高生活經(jīng)驗，體悟生活，可以獲得人心得成熟，這種成熟是實踐社會所帶來的。

（作者單位：遼寧人民藝術(shù)劇院（遼寧兒童藝術(shù)劇院））